Fiona Banner

Fiona Banner (nacida en 1966), también conocida como The Vanity Press , es una artista británica. Su obra abarca escultura, dibujo, instalación y texto, y demuestra una fascinación de larga data por el emblema de los aviones de combate y su papel dentro de la cultura y especialmente como se presenta en el cine. ^{[ 1 ]} Es bien conocida por sus primeras obras en forma de «paisajes de palabras», transcripciones escritas de la acción cuadro por cuadro en películas de guerra de Hollywood, incluyendo Top Gun y Apocalypse Now . Su obra ha sido exhibida en importantes lugares internacionales como el Museo de Arte Moderno de Nueva York y la Hayward Gallery de Londres. ^{[ 2 ]} Banner fue preseleccionada para el Premio Turner en 2002.

Fiona Banner nació en Merseyside, al noroeste de Inglaterra, en 1966. ^{[ 3 ]} Estudió en la Universidad de Kingston y completó su maestría en el Goldsmiths College of Art en 1993. Al año siguiente realizó su primera exposición individual en City Racing . ^{[ 4 ]} Desde que se graduó del Goldsmiths College of Art, Banner ha continuado desarrollando una práctica importante, reflexiva e interrelacionada, arraigada en el lenguaje. La publicación, en el sentido más amplio, es fundamental para su práctica.

En 1995, fue incluida en General Release: Young British Artists celebrada en la XLVI Bienal de Venecia . ^{[ 4 ]}

Desde 1994, Banner ha creado textos manuscritos e impresos —«paisajes de palabras»— que narran con sus propias palabras largometrajes completos, como Point Break (1991) y The Desert (1994), o escenas específicas con detalle. Su obra adopta la forma de bloques de texto sólidos, a menudo con la misma forma y tamaño que una pantalla de cine. También investiga los componentes formales del lenguaje escrito, otorgando significado a los símbolos que puntúan las oraciones. ^{[ 5 ]}

En 1997, cuando publicó THE NAM , comenzó a trabajar bajo el sello de The Vanity Press , y desde entonces ha publicado un extenso archivo de libros, objetos y performances, muchos de los cuales cuestionan la noción de autoría y derechos de autor. ^{[ 1 ]} Para Banner, el acto de publicar es en sí mismo un acto performativo. En consecuencia, su trabajo resiste las nociones tradicionales de grandeza y exclusividad, desplegando en cambio una pseudo formalidad que es lúdica y provocadora. ^{[ 2 ]} THE NAM es un libro de 1000 páginas que describe las tramas de seis películas sobre Vietnam en su totalidad: las películas son Apocalypse Now , Nacido el 4 de julio , El cazador , Full Metal Jacket , Hamburger Hill y Platoon .

Tras sus exposiciones en el Neuer Aachener Kunstverein y en Dundee Contemporary Arts , Banner fue nominada al Premio Turner en 2002.

Desde principios del año 2000, Banner ha trabajado con cine pornográfico como base para explorar nuestra obsesión con el sexo y los límites extremos de la comunicación escrita. En obras extensas y densamente ilustradas, transcribe las diversas actividades sexuales que tienen lugar en Asswoman in Wonderland , protagonizada por Tiffany Minx , quien también dirigió esta versión para adultos de las aventuras ficticias de Alicia. La propia obra de Banner, Arsewoman in Wonderland (2001), presentada en la exposición del Premio Turner, es una descripción impresa de la película de 4  ×  6 m, pegada y superpuesta hoja tras hoja en la pared como una valla publicitaria sobrecargada. «Quería crear una obra sobre sexo, pero no podía describirlo. Estaba demasiado cerca de él y no tenía las palabras a mano. Volví a mirar los puertos como una forma de investigar mi propio tabú. Al igual que con las películas de guerra, lo disfruté, pero me resultó difícil de comprender; era íntimo pero distante, seductor pero a veces repulsivo. Mi reacción a la película fue muy emotiva». ^{[ 5 ]} The Guardian preguntó: «Es arte. ¿Pero es pornografía?», llamando a «la mayor estrella porno de Gran Bretaña», Ben Dover , para que comentara. ^{[ 6 ]} El premio lo ganó ese año el artista de Lancashire Keith Tyson .

En 2009 se asignó a sí misma un Número Normalizado Internacional de Libro ( ISBN). 0-9548366-7-7), y se registró como publicación bajo su propio nombre. Luego fue fotografiada con el ISBN tatuado en la parte baja de su espalda. ^{[ 7 ]}

En 2010, fue seleccionada para crear la décima comisión de Duveen Hall en la Tate Britain ^{[ 8 ]} para la cual transformó y exhibió dos aviones de combate desmantelados de la Real Fuerza Aérea . ^{[ 1 ]}

El 1 de octubre de 2010, en una carta abierta dirigida al secretario de cultura del gobierno británico, Jeremy Hunt —firmada también por otros 27 nominados y 19 ganadores del premio Turner— Banner se opuso a cualquier recorte futuro en la financiación pública de las artes. En la carta, los firmantes describieron las artes en Gran Bretaña como un «paisaje extraordinario y fértil de cultura y creatividad». ^{[ 9 ]}

La obra de Banner incluye escultura, dibujo e instalación; el texto es el núcleo de su producción artística. Es uno de los "nombres clave" ^{[ 10 ]} junto con Jake y Dinos Chapman , Gary Hume , Sam Taylor-Wood , Tacita Dean y Douglas Gordon [ ^{10 ] de} los Jóvenes Artistas Británicos . ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}

• Onyx, Bookman, Courier 2018 Inflables Full Stop (Instalación Breeder, Atenas)
• SS19 The Walk (y Buoys Boys) 2018 Película digital de alta definición (Instalación Breeder, Atenas)
• SS19 The Walk 2018 se presentó en DRAFx: An Evening of Performances (o2 Kentish Town Forum, Londres).
• Buoys Boys 2016, inflables Full Stop, performance escultórica ( Pabellón De La Warr , Bexhill-on-sea)
• Buoys Boys 2016, película digital de alta definición
• STAMP OUT PHOTOGRAPHIE 2014 (Colección VAC, Whitechapel Gallery , Londres)
• 1066 2012 Proyección mural ( Turner Contemporary , Inglaterra)
• Representación musical y proyección de «El cadáver exquisito beberá el vino joven» (2012) (Capilla Congregacional Galesa, Borough, Londres)
• Performance Nude 2010. Performance con David Salas ( Presentación del libro de Claire de Rouen / Other Criteria , Londres).
• Performance Mirror 2007 con Samantha Morton ( Galería Whitechapel , Londres)

1994

Superando los límites, City Racing , Londres

1995

Sala de exposiciones, Galería Luhring Augustine , Nueva York

1997

El Nam  : libro de texto de 1000 páginas, Londres

Solo los solitarios, Galería Frith Street, Londres

1998

Arte ahora, Tate Britain , Londres

LOVE DOUBLE, Galería Barbara Thumm, Berlín ^{[ 15 ]}

1999

Declaraciones, Feria de Arte de Basilea

ASTERISK, Gesellschaft für Aktuelle Kunst, Bremen

No mires atrás, Brooke Alexander, Nueva York

EL NAM y material relacionado, material impreso , Nueva York

STOP, Galería Frith Street, Londres

2000

Soixante-Neuf, Galería Charles H Scott, Instituto Emily Carr , Vancouver

2001

ARSEWOMAN, Murray Guy , Nueva York

ARSEWOMAN, Galería Barbara Thumm, Berlín ^{[ 16 ]}

Arcoíris, 24/7, Hayward Gallery , Londres

2002

Mi pedestal es tu regazo, Neuer Aachener Kunstverein, Aquisgrán

Mi pedestal es tu regazo, Dundee Contemporary Arts , Dundee

2003

Fiona Banner, 1301PE , Los Ángeles, CA

2006

Arsenal, Galería Barbara Thumm, Berlín

Mujer culona en el país de las maravillas, Galería Barbara Thumm, Berlín

2007

Paz en la Tierra, Tate Britain , Londres  

Cada palabra deshecha, Galería Barbara Thumm, Berlín

La palabra bastarda, central eléctrica, Toronto

2010

La oreja al descubierto, Galería Frith Street , Londres

Harrier y Jaguar , Tate Britain, Encargo de Duveens 2010, Tate Britain, Londres

Tornado, coproducción de Locus+ y Great North Run Culture, 2010, Newcastle

Todos los aviones de combate del mundo, Museo de Arte de Joliette, Quebec

2011

Snoopy contra el Barón Rojo, Galería Barbara Thumm, Berlín ^{[ 17 ]}

2012

Desempaquetado de "La mejor película jamás realizada", 1301PE , Los Ángeles

2013

The Vanity Press, Summerhall , Edimburgo (Catálogo)

2014

Wp Wp Wp, Parque de Esculturas de Yorkshire , Wakefield

Mistah Kurtz, Él no está muerto, PEER, Londres

2015

Desplázate hacia abajo y sigue desplazándote, Ikon Gallery , Birmingham, Reino Unido

FONT, Galería Frith Street , Londres

2016

Au Cœur des Ténèbres, mfc-Michele Didier, París, Francia

Boyas de boyas, Pabellón De La Warr , Bexhill, Reino Unido

Fiona Banner, Galería Barbara Thumm, Berlín ^{[ 18 ]}

Desplázate hacia abajo y sigue desplazándote, Kunsthalle Nürnberg , Alemania

Fiona Banner, 1301PE , Los Ángeles

Estudio n.º 13. Every Word Unmade, Fiona Banner, David Roberts Art Foundation , Londres.

2017

Pista AW17, Museo De Pont , Tilburg, Países Bajos

2018

Boyas de los Niños, Galería Mission , Swansea, Gales

2019

Fiona Banner, también conocida como The Vanity Press, Galería Libby Leshgold, Universidad de Arte y Diseño Emily Carr , Vancouver, Canadá.

Fiona Banner, también conocida como The Vanity Press, Feria de Arte Independiente, Galería Barbara Thumm, Nueva York, EE. UU.

Paisaje de parada completa en el mar, Galería Barbara Thumm, Berlín, Alemania ^{[ 19 ]}

2020

PERIODO, Museo Voorlinden , Países Bajos

2021

Tifón Pranayama, Barakat Contemporary, Seúl, Corea

• Fiona Banner – Página web de Fiona Banner con algunas obras de arte, textos y noticias sobre exposiciones.
• La prensa vanidosa
• El cuerpo del texto – Artículo de Fiona Banner en Art in America
• Perfil de Fiona Banner en el sitio web de la BBC.
• Entrevista con Fiona Banner. Archivada el 8 de agosto de 2020 en Wayback Machine.
• Fiona Banner en la galería de Frith Street
• Estandarte de Fiona en el museo De Pont
• La exposición "The Bastard Word Studies" de Fiona Banner en el Museo de la Real Fuerza Aérea.