Fong Leng

Los materiales que Fong Leng utiliza para sus creaciones son cuero, gamuza, seda, plumas de marabú y piel. Emplea técnicas como la aplicación, la incrustación, el acolchado, el matelassé, el fruncido y el plisado. La mayoría de sus diseños presentan imágenes figurativas. Fong Leng es famosa sobre todo por sus vestidos-capa para mujer. Mujeres de la alta sociedad y extravagantes como Mathilde Willink y Kate Bush lucieron prendas de Fong Leng. Los vestidos-capa recibieron nombres como Straalmantel (Capa Radius), Nijinski, Paradijsvogel (Ave del Paraíso) y Luipaardmantel (Capa de Leopardo) (véase la imagen). ^{[ 4 ]}

Además de sus propios diseños, Studio Fong Leng vendía productos de diferentes diseñadores de moda internacionales como Zandra Rhodes , Ossie Clark y Alice Pollock . ^{[ 5 ]} El concepto de Studio Fong Leng era algo nunca antes visto. Invitaba a sus clientes con champán y aperitivos en su tienda. Una vez al año, el Studio organizaba desfiles de moda con maniquíes bailarines y música pop a todo volumen. Los dos primeros desfiles se celebraron en la tienda; más tarde, cuando la multitud se hizo demasiado grande, Fong Leng organizó eventos en lugares como el Beurs van Berlage , el Tropenmuseum y el De Mirandabad . ^{[ 6 ]} Fong Leng era la directora artística de Studio Fong Leng. Junto con su socia Suzanne Kiss, abrió el estudio. Kiss se fue en 1974, pero regresó un par de veces cuando fue necesario. Desde 1974, Berry Brun se convirtió en el diseñador jefe. Ayudó a Fong Leng a mantenerse popular, pero con el paso de los años llegó a la conclusión de que Fong Leng se aferraba demasiado a sus éxitos de los primeros años. Dejó Studio Fong Leng en 1984 para enseñar en el departamento de moda de la Academia de Arte de Arnhem. ^{[ 7 ]}

En 1975, el Centraal Museum de Utrecht fue el primer museo en adquirir la obra de Fong Leng. El museo la compró directamente del estudio de Fong Leng, por lo que nunca había sido usada por nadie. El museo pagó 10 000 florines por el Straalmantel . ^{[ 8 ]} Hasta el día de hoy, numerosos museos cuentan con creaciones del Studio Fong Leng en sus colecciones. Por ejemplo: el Museo de Ámsterdam , el Museo de Róterdam y el Kunstmuseum Den Haag . A lo largo de los años se han organizado varias exposiciones dedicadas exclusivamente a los diseños de Fong Leng:

• 1974, Museo Van Gogh , Ámsterdam
• 1983, Museo Historisch Kostuum (hoy Kunstmuseum Den Haag )
• 1986, Museo Singer , Laren
• 1987, Museo Textil holandés (Tilburg)
• 1988, Museo Princessehof , Leeuwarden
• 1997, El Kruithuis , Den Bosch
• 1998, Diva Fong Leng , Museo de Frisia , Spanbroek
• 2013, Museo Central , Utrecht
• 2013-2014, Fong Leng. Moda y Arte , Museo de Ámsterdam ^{[ 9 ]}

El estudio Fong Leng quebró en 1987. Esto se debió a las inversiones en los Juegos Olímpicos de Ámsterdam de 1992, que finalmente no se llevaron a cabo. En 1984, Ámsterdam fue una de las candidatas para albergar los Juegos Olímpicos de 1992. El Comité Olímpico Neerlandés le pidió a Fong Leng que diseñara productos. Fong Leng invirtió en el desarrollo de unos 75 artículos, como camisetas, zapatillas deportivas y gafas de sol. Desafortunadamente, los Juegos de 1992 se celebraron en Barcelona y los diseños de Fong Leng dejaron de utilizarse. Esto provocó la quiebra del estudio Fong Leng. ^{[ 10 ]} Además, los diseños de Fong Leng ya no eran tan populares. Como ya señaló Berry Brun, los diseños no reflejaban la evolución de la moda. Por eso, a finales de la década de 1980, Fong Leng centró su atención en el diseño de interiores. Actualmente, se dedica principalmente a crear lo que ella llama pinturas en cuero . Para ello, utiliza las técnicas de cuero que empleó en sus inicios. ^{[ 11 ]}