Arte talentoso

El arte regalado (o arte gratuito ) es cualquier forma u obra de arte que se entrega gratuitamente, ya sea a una ciudad, un grupo de personas, una comunidad o un individuo. Se refiere a cualquier arte que se distribuye sin costo directo. Es una forma de arte conceptual . Surge de la creencia de que el arte debe estar disponible para que todos lo disfruten, sean ricos o pobres, graduados universitarios o personas que abandonaron la escuela secundaria. Dado que el arte regalado es una forma expresiva de arte —una idea—, abarca prácticamente todas las formas de arte: películas , literatura , grabaciones musicales , escultura , ^{[ 1 ]} pintura , ^{[ 2 ]} grafiti , ^{[ 3 ]} arte digital , espectáculos callejeros , performance , arte con pegatinas , cómics , poesía de café y arte distribuido por Internet , etc.

El arte regalado tiene una larga historia en las artes. Muchos artistas han sido conocidos por regalar arte entre sí, en un esfuerzo por transmitir ideas, etc. Picasso y muchos de sus contemporáneos eran aficionados a esto. Duchamp fue uno de los primeros artistas modernos en regalar al público con su obra, Fuente , para una exposición de arte en 1917. Entregó la obra bajo el nombre de "R. Mutt", presumiblemente para ocultar su identidad como artista. De hecho, tuvo que pagar $7 para que la obra fuera exhibida en la exposición, y nunca tuvo la intención de ganar dinero con ella. La regaló para que todos la vieran y para impulsar el movimiento dadaísta . En la década de 1950, Ray Johnson comenzó a hacer arte postal . Difundió la idea a muchos otros artistas ^{[ 4 ]} y todavía se practica hoy en día. En 2002, un mural de 6  pies x 53 pies de Roy Lichtenstein se instaló en la estación de metro de Times Square en la ciudad de Nueva York. Fue un regalo del artista para todos los neoyorquinos. ^{[ 5 ]} En los últimos años, Gifted Art ha sido adoptado principalmente por artistas del graffiti y del arte urbano; en particular, el artista británico My Dog Sighs es reconocido como uno de los pioneros. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Muchos artistas del graffiti consideran que su trabajo es arte para el público. Banksy escribe en sus libros que cree que el arte es más importante y más disfrutable cuando está en la calle, donde la gente puede verlo en su vida cotidiana, que cuando cuelga en un museo. 

• Pintada
• Cultura urbana
• Arte graffiti
• Arte callejero
• Arte de Internet
• Licencia de arte gratuita
• movimiento de cultura libre
• Contenido gratuito

• El regalo, de Lewis Hyde, Vintage, 1983
• Muro y paz, de Banksy, Century, 2005

• http://www.designboom.com/contemporary/swoon.html
• http://www.nytimes.com/2008/11/16/magazine/16hyde-t.htm
• http://airamerica.com/category/topics/adam-neate
• http://www.netartreview.net/
• http://www.featherandfathomfreeart.wordpress.com