Freitag aus Licht (Viernes de luz), cuyo cuerpo principal también se titula Freitag-Versuchung (Tentación del viernes), es la quinta de las siete óperas que componen Licht (Luz), deKarlheinz Stockhausen. Fue la última de las óperas en ser escenificada con la participación del compositor.
Historia
Freitag fue un encargo de Udo Zimmermann de la Ópera de Leipzig , que ofreció el estreno escenificado el 12 de septiembre de 1996. Se ofrecieron tres funciones posteriores los días 13, 14 y 15 de septiembre. La dirección musical y la proyección sonora estuvieron a cargo del compositor. La puesta en escena fue realizada por Uwe Wand. El diseño de escenografía, vestuario, objetos e iluminación fue obra de Johannes Conen. Johannes Bönig realizó la coreografía. Además de los solistas, participaron en la producción original el coro de la Ópera de Leipzig, los coros infantiles de la Ópera de Leipzig y de la Mitteldeutscher Rundfunk , y la orquesta infantil de la escuela de música Johann Sebastian Bach de Leipzig.
La producción fue filmada para un documental de WDR . Stockhausen Verlag ofrece una grabación de audio de la ópera en cuatro discos (CD 50).
Roles
Sinopsis
En Freitag hay tres capas musicales . La primera es música electrónica ambiental completamente abstracta, que suena de fondo durante toda la acción escénica. La segunda capa consiste en música concreta, interpretada mediante mímica por doce parejas de bailarines. La tercera capa consiste en acción escénica tradicional, representada y cantada por actores. En la sinopsis que aparece a continuación, se describen primero los eventos de la tercera capa, pero estos ocurren simultáneamente con los de la segunda, a los que Stockhausen denomina «escenas sonoras».
La trama es una reinterpretación del mito de la creación del Libro del Génesis . Emplea elementos del Libro de Urantia . Eva, la esposa de Adán, se ve tentada a tener una unión ilícita con Caín para acelerar el desarrollo de la humanidad. Dado que este avance no forma parte del plan divino para la humanidad, la relación entre Eva y Caín tiene consecuencias nefastas: una guerra brutal entre hijos de diferentes razas. El esquema básico del pecado y el arrepentimiento de Eva se refleja en la acción de las parejas de bailarines. Comienzan como parejas naturales, pero al intercambiar parejas, engendran híbridos antinaturales. En el final de la ópera, estos híbridos se unen en una imponente llama de vela y ascienden en espiral.
Saludo de viernes
El público es recibido por música electrónica de 8 pistas en el vestíbulo, iluminado únicamente con velas. La música constituye la primera capa de la ópera. Duración: 68,5 minutos.
Acto uno
Duración: 67,5 minutos
Propuesta
Eve entra por la izquierda seguida de dos acompañantes, Elu y Lufa. Ludon entra por la derecha y se saludan. Él le propone a Eve que se case con su hijo Caino. Eve se muestra escéptica, pero acuerdan volver a verse para presentar a sus hijos.
Orquesta infantil
Eva desciende de una montaña con sus hijos blancos siguiéndole. Los niños llevan instrumentos musicales (violines, flautas, etc.). Elu y Lufa los siguen. Los niños tocan notas individuales y se llaman entre sí mientras marchan.
Ludon entra con sus hijos negros, que llevan instrumentos de percusión africanos. Los niños tocan sus instrumentos y ríen mientras marchan.
Ludon y Eve se saludan una vez más mientras los dos grupos de niños se encuentran frente a frente. Synthibird aparece con un teclado cerca. La orquesta blanca toca para el coro negro, que disfruta de la música. Eve canta con el coro y los dirige. Elu y Lufa tocan en segundo plano, al igual que Synthibird.
Coro infantil
Tras una breve pausa, el coro negro vitorea a la orquesta blanca y aplaude con sus instrumentos. Synthibird desaparece.
Ludon da la señal al coro negro y comienzan a cantar y tocar sus instrumentos de percusión africanos. Synthibird aparece en un nuevo lugar con una apariencia ligeramente diferente y los acompaña en voz baja. Ludon canta con ellos y les indica a cada uno de los 24 niños que interpreten un solo. Eve y sus hijos quedan fascinados por la actuación y estallan en vítores y silbidos cuando termina. Ludon le sugiere a Eve que sus hijos toquen juntos, y ella está de acuerdo.
Tutti infantil
Eve marca el primer compás, que solo interpreta la orquesta blanca. Ludon dirige el segundo compás, que solo interpreta el coro negro. Eve dirige el tercer y cuarto compás, que interpretan tanto el coro como la orquesta. Tras cada sección, hay un momento de silencio. Después del cuarto compás, Ludon le pide amablemente a Eve que dirija el conjunto y se une al coro para cantar. Elu, Lufa y Synthibird lo acompañan.
Todos interpretan la música con alegría y, al final, ríen. Eva y sus hijos se despiden de Ludon y su familia, y salen como entraron. Al marcharse, los niños siguen riendo y tocando fragmentos de la música que interpretaron juntos. El sonido de sus risas y su música se desvanece en la distancia.
Consentir
Ludon entra y espera a Eva, quien aparece misteriosamente con Elu y Lufa. Ludon le entrega a Eva un talismán negro y le pide nuevamente que se una a su hijo Caín. Argumenta que su descendencia contribuirá a la evolución de la humanidad. Eva acepta y le devuelve el talismán a Ludon. Desaparece con Elu y Lufa, para sorpresa de Ludon. Sale por el mismo camino por el que entró.
Acto dos
Duración: 81,5 minutos
Caer
La luna se refleja en un lago, aunque no se ve en el cielo nocturno. Se oyen los cantos de aves nocturnas. Caino, joven y negro, entra por la derecha. Mira hacia el lago y se sienta en posición de loto.
Eve se acerca en una barca desde el otro lado del lago. Elu y Lufa tocan notas largas mientras están detrás de ella. Las mujeres llevan vestidos transparentes y la barca se detiene cerca de la orilla. Eve se levanta el vestido mientras camina hacia la orilla. La barca se aleja un poco más y Eve se encuentra con Caino. Se sienta en su regazo, con las piernas rodeando sus caderas. Cantan juntos mientras Elu y Lufa los acompañan desde la barca.
Eve llama a la barca y se adentra en el agua hasta ella. Se sienta de espaldas a Caino, quien observa cómo la barca se aleja. Sale por la derecha.
Mientras el barco desaparece, una aterradora voz de tenor invisible grita: "¡Eva, nuestros hijos!". Una brillante estela roja desciende del cielo, cruza el lago y atraviesa al público que sale por la puerta principal, y permanece visible.
La guerra de los niños
Se oyen voces infantiles que se acercan desde fuera del escenario. Cantan y gritan. Los niños blancos entran por la izquierda vestidos con uniformes militares y portando armas de juguete. Corren repetidamente hacia la derecha del escenario y regresan a la izquierda mientras hacen ruido con sus armas. De repente, salen por completo hacia la derecha y vuelven al escenario para luchar contra los niños negros, que combaten con armas más sencillas (lanzas, arcos, etc.). La batalla alcanza su punto álgido y los niños negros parecen derrotados. Piden ayuda y un rinoceronte gigante alado entra por la derecha. Cuatro niños cabalgan sobre su lomo y disparan flechas a los niños blancos. El rinoceronte carga por el campo de batalla y escupe fuego. Eva llega volando para proteger a sus hijos. Los niños blancos huyen volando con Eva mientras los niños negros y el rinoceronte los persiguen fuera del escenario hacia la izquierda. Los sonidos de la batalla se desvanecen.
Arrepentimiento
Eva, Elu y Lufa emergen del lago y vuelan hacia la orilla. Eva se arrodilla en el lugar donde tuvo relaciones con Caín. Canta mientras realiza gestos de oración. Mientras canta, piensa en su amo (Miguel) y en su esposo (Adán). Su canto le trae el perdón de Dios, y los tres desaparecen.
Elufa
Tras la escena final, Elu y Lufa entran por la izquierda tocando. Conversan sobre lo sucedido a través de sus instrumentos. Las doce parejas observan fascinadas. En medio de su dúo, Lufa mira a las doce parejas y pregunta: "¿Se arrepienten?". Las doce parejas gritan al unísono: "¡Sí, nos arrepentimos!".
Espiral del coro
Tras la salida de Elu y Lufa, las seis parejas híbridas de las escenas sonoras (véase más abajo), con sus velas, se unen formando una imponente figura de vela. Mientras cantan «Espiral Coral» , la gran llama que han creado asciende lentamente en espiral y se desvanece en el Cielo.
Despedida del viernes
Duración: 78,5 minutos
La música electrónica de la ópera suena en el vestíbulo mientras el público sale del teatro. El vestíbulo se envuelve en una espesa niebla naranja. La música se desvanece una vez que el público se ha marchado.
Escenas sonoras
(Estos eventos ocurren simultáneamente con los Actos I y II)
Hay 12 parejas (ver arriba) formadas por bailarines, uno masculino y otro femenino. Cada pareja tiene su propia música, texto y coreografía, que el público debería reconocer como tal.
Tras el otoño , las parejas comienzan a intercambiar parejas:
- Escena sonora 8: el gato se asocia con el hombre; la mujer con el perro.
- Escena sonora 9: la máquina de escribir se asocia con el coche de carreras; el piloto del coche de carreras con la fotocopiadora.
- Escena sonora 10: el jugador de la máquina de pinball se asocia con el balón de fútbol; pateando la pierna con la máquina de pinball.
- Escena sonora 11: el cohete se asocia con el brazo de la mujer; jeringa de drogas a la luna
- Escena sonora 12a: el lápiz se asocia con la boca de la mujer; el cono de helado con el sacapuntas.
- Escena sonora 12b: el arco del violín acompaña al nido; el cuervo al violín.
Cada intercambio de parejas va seguido de la aparición de una pareja híbrida en la llama de una vela entre las demás parejas:
- Primera pareja: mujer desnuda con cabeza de perro/hombre con cuerpo de gato
- Segunda pareja: mujer con coche y máquina de escribir como pecho/conductora de coche de carreras en una fotocopiadora.
- Tercera pareja: máquina de pinball femenina con la pierna pateando como parte inferior de su cuerpo/jugador de pinball con balón de fútbol como parte inferior de su cuerpo
- Cuarta pareja: luna femenina con una jeringa de drogas atravesándole el cuerpo/cohete masculino con el brazo de la mujer como parte inferior de su cuerpo.
- Quinta pareja: boca de mujer con lápiz/sacapuntas eléctrico, hombre con cono de helado y abeja
- Sexta pareja: nido hembra con arco de violín en la entrepierna/cuervo macho con violonchelo como parte inferior de su cuerpo.
Las parejas híbridas son representadas por vocalistas que cantan al ritmo de la música electrónica hasta llegar a Choir Spiral , utilizando diapasones para orientarse hacia el tono adecuado debido a la densidad de la otra actividad musical.
Recepción crítica
Gérard Condé escribió en Le Monde sobre cómo las exigencias del ciclo de la Luz obligaron al compositor a entrar en una especie de claustro.
Esta búsqueda de la perfección, la realización completa del gesto artístico desde su concepción hasta su ejecución, a contracorriente de la práctica musical imperante, encerró gradualmente al compositor en un aislamiento soberbio, similar a una prisión. Sus detractores lo ven como la culminación de un megalómano paranoico, pero Stockhausen sigue fascinando, abriendo puertas a lo desconocido con asombro. [ 1 ]
En un artículo para The Sunday Times , Paul Driver también mencionó la megalomanía de Licht y la "obsesión por el control" de Stockhausen, pero su reseña fue favorable en general:
Descubrí que todo aquello tenía algo grandioso y conmovedor, a pesar de su aparente puerilidad. Stockhausen, como el bufón de Blake, persiste en su puerilidad y madura. Su música en directo, cuando es claramente comprensible, como en sus composiciones para niños, resulta extrañamente fascinante: disyuntiva pero sabrosa; ni exactamente tonal, ni atonal, ni modal; siempre con un deslizamiento cuasi electrónico en el tono. La electrónica en sí es a menudo impresionante, al igual que la extravagancia visual. Los niños, de escuelas locales, eran brillantes. A pesar de ser un viejo modernista, vale la pena seguir viendo a Stockhausen. [ 2 ]
El ex asistente de Stockhausen, Richard Toop, escribió para The Sydney Morning Herald ,
Evidentemente, hay algo aquí que puede enfurecer a prácticamente cualquier persona obsesionada con la corrección política: probablemente esta sea una de las razones por las que Leipzig es, hasta ahora, el único teatro de ópera alemán que se ha comprometido con el ciclo LICHT. Los críticos alemanes en particular, muchos de los cuales parecen seguir atrapados ideológicamente en la nostalgia posterior al 68, y para quienes Stockhausen claramente solo existe como algo que ofende, se indignan con frecuencia por la "renuncia a la razón" en el ciclo LICHT, hasta un punto que en sí mismo parece irracional.
Esto me parece una hipocresía, o al menos un doble rasero. Está bastante claro cuál es la función de la música para Stockhausen hoy en día: no es solo arte (que también lo es), sino un medio para elevar la conciencia humana a un nivel cósmico, a través de representaciones escénicas que sintetizan mitos antiguos y buscan crear otros nuevos. Ahora bien, ¿acaso esperamos que la Odisea, el Ramayana o incluso el Antiguo Testamento sean políticamente correctos? [ 3 ]
Toop también se esfuerza por señalar que las cuatro funciones agotaron las entradas, concluyendo: "Hasta aquí la supuesta falta de comercialización de la ópera nueva". [ 3 ]
Obras individuales de Freitag
- Coro infantil para cinta de 8 o 2 pistas, varias voces, bajo (también director), sintetizador, proyeccionista de sonido (1994) [9 min 30 s]
- Orquesta infantil para cinta de 8 o 2 pistas, varios instrumentos, soprano (también directora), flauta, corno di bassetto, sintetizador, proyeccionista de sonido (1994) [6 min]
- Kinder-Tutti (Tutti infantil) para cinta de 8 o 2 pistas, orquesta infantil, coro infantil, soprano (también directora), bajo, flauta, corno di bassetto, sintetizador, proyeccionista de sonido (1994) [7 min]
- Kinder-Krieg (Guerra de los niños) para cinta de 8 o 2 pistas, coro infantil, sintetizador, proyeccionista de sonido (1994) [12 min]
- Chor-Spiral (Coro en espiral) para cinta de 8 o 2 pistas, 12 cantantes (3S, 3A, 6B), proyeccionista de sonido (1994) [8 min]
- Komet als Klavierstück XVII (Cometa, como pieza para piano XVII) para cinta de 8 o 2 pistas, teclado electrónico, proyeccionista de sonido, 7 + 1 ⁄ 2 ex Nr. 64 (1999) [aprox. 15 min]
- Komet (Cometa) para cinta de 8 o 2 pistas, percusionista, proyeccionista de sonido, 7 + 2 ⁄ 3 ex Nr. 64 (1999) [aprox. 15 min]
- Zustimmung (Consentimiento) para cinta de 8 o 2 pistas, soprano, bajo, flauta, corno di bassetto, proyeccionista de sonido (1994) [9 min]
- Paare vom Freitag (Parejas del viernes) con soprano, bajo e instrumentos electrónicos (en cinta), n.º 63 (1999) [aprox. 65 min]
- Música electrónica con escenas sonoras de Friday de Light para música electrónica de 24 pistas (1994) [aprox. 145 min]
- Elufa para corno di bassetto y flauta (cinta de 2 pistas opcional) (1991) [7 min 30 s]
- Caída para cinta de 8 o 2 pistas, soprano, barítono, flauta, corno di bassetto, proyeccionista de sonido (1994) [18 min]
- Freia para cuerno de basset (1991) [7 min]
- Freia para flauta (1991) [7 min]
- Freitags-Gruss (Saludo del viernes) y Freitags-Abschied (Despedida del viernes) para música electrónica de 8 pistas (1991–92/94), Nr. 62 [aprox. 68 min 30 s + aprox. 78 min] juntos = Weltraum (Espacio exterior) para música electrónica de 8 pistas (1991–92/1994) [aprox. 146 min]
- Klavierstück XVI para cinta de 12 pistas, piano de cuerdas, teclados electrónicos ad lib ., proyeccionista de sonido (1995) [aprox. 7 min]
- Antrag (Propuesta) para cinta de 8 pistas, soprano, bajo, flauta, basset-horn (1994) [12 min 30 s]
- Reue (Arrepentimiento) para cinta de 2 pistas, soprano, flauta, corno di bassetto, proyeccionista de sonido (1994) [10 min]
- Dos parejas , para música electrónica y concreta de 2 pistas, n.° 63 + 2/3 ( 1992/1999) [21 min] (música para la película In Absentia , de Stephen y Timothy Quay )
- Vibra-Elufa para vibráfono [7 min]
Referencias
Notas
- ↑ Condé 1996 .
- ↑ Driver 1996 .
- 1 2 Toop 1996 .
Fuentes
- Condé, Gérard (14 de septiembre de 1996). "Une Journée de Karlheinz Stockhausen". Le Monde (en francés).
- Driver, Paul (29 de septiembre de 1996). "El extremo afilado de la creatividad". The Sunday Times .
- Toop, Richard (30 de septiembre de 1996). "Mitos convertidos en sonidos escénicos". The Sydney Morning Herald .
Lecturas adicionales
- Drew, Joseph. 2014. «Michael from Light: Un estudio del personaje del héroe de Karlheinz Stockhausen». Tesis doctoral. Nueva York: Universidad de Nueva York.
- Fallows, David. 21 de septiembre de 1996. "Ópera: cuento cotidiano de simbolismo burdo". The Guardian .
- Frisio, Rudolf. 2013. Karlheinz Stockhausen III: Die Werkzyklen 1977–2007 . Maguncia, Londres, Berlín, Madrid, Nueva York, París, Praga, Tokio, Toronto: Schott Music. ISBN 978-3-7957-0772-9.
- Gerber, Stuart W. 2003. "La música para percusión solista de Karlheinz Stockhausen: un estudio exhaustivo". Tesis doctoral. Cincinnati: Universidad de Cincinnati.
- Gott, Stewart. 29 de octubre de 2001. " Una comprobación de la realidad del siglo XXI: Haciendo balance con Stockhausen ". FluxEuropa.com (Consultado el 11 de septiembre de 2009).
- Griffiths, Paul. 18 de septiembre de 1996. "La nave alienígena de Stockhausen". The Times .
- Herbort, Heinz Josef. 20 de septiembre de 1996. "Erlösung trotz alledem: Freitag , Karlheinz Stockhausens fünfte LICHT -Oper, en Leipzig uraufgeführt". Die Zeit 1996, núm. 39.
- Hilberg, Frank. 16 de septiembre de 1996. "Drei Sänger, eine Flöte". Die Tageszeitung .
- Kempen, Brigitte. 2001. "Das Porträt: Karlheinz Stockhausen: Licht in Hamburg und Stuttgart". Das Opernglas , Ausgabe 9/2001: 44–47.
- Maconie, Robin . 2005. Otros planetas: La música de Karlheinz Stockhausen . Lanham, Maryland, Toronto, Oxford: Scarecrow Press. ISBN 0-8108-5356-6.
- Murray, David. 23 de septiembre de 1996. «Amanece el viernes en Leipzig: David Murray sobre la última parte del ciclo cósmico de siete días de Stockhausen». Financial Times , pág. 17.
- Parsons, Ian Lawrence. 2019. «La fenomenología de la luz : una interpretación del ciclo de óperas de Stockhausen basada en la cuádruple perspectiva de Heidegger y el psicoanálisis lacaniano». Tesis doctoral. Melbourne: Universidad de Monash.
- Rautmann, Peter y Nicolas Schalz. 1998. Passagen: Kreuz- und Quergänge durch die Moderne , 2 v. + suplemento de ilustraciones y 2 grabaciones de audio en CD. Ratisbona: ConBrio Verlagsgesellschaft. ISBN 3-930079-88-7.
- Reininghaus, Frieder. Noviembre-diciembre de 1996. "Versuchung, Kinderfest, Fantasía: Karlheinz Stockhausens Oper Freitag aus Licht en Leipzig Uraufgeführt". Neue Zeitschrift für Musik 157, núm. 6: 56–57.
- Schauser, Søren Hallundbæk. Octubre de 1996. "Freitag aus Licht: Uropførelsen af Karlheinz Stockhausens Freitag aus Licht på Oper Leipzig 12 de septiembre de 1996". Dansk Musik Tidsskrift 71, núm. 2: 64–66.
- Schmidt-Mühlisch, L. 14 de septiembre de 1996. "Zu Paaren getrieben, als Paare erlöst: Freitag aus Licht : Karlheinz Stockhausens zeitgenössisches Märchen an der Leipziger Oper uraufgeführt". Die Welt . Reimpreso en Stockhausen 70: Das Programmbuch Köln 1998 , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 162-163. Signale aus Köln: Beiträge zur Musik der Zeit 1. Saarbrücken: PFAU-Verlag, 1998. ISBN 3-89727-047-1.
- Spahn, Claus. 14 de septiembre de 1996. "Märchen, Mythen und Comics: Karlheinz Stockhausens Oper 'Freitag aus Licht' en Leipzig uraufgeführt" Süddeutsche Zeitung (Feuilleton).
- Stockhausen, Karlheinz. 1997. Freitag aus Licht . Kürten: Stockhausen-Verlag.
- Bueno, Richard . 2005. Seis conferencias de los cursos de Stockhausen Kürten 2002 . Kürten: Stockhausen-Verlag. ISBN 3-00-016185-6.
- Toop, Richard. 22 de octubre de 2008. « Freitag aus Licht [Freitag-Versuchung] ('Friday from Light' [Friday-Temptation])». Grove Music Online : The New Grove Dictionary of Opera (Acceso por suscripción) (Consultado el 17 de abril de 2013).
- Ulrich, Thomas. Invierno-verano de 2012. «Lucifer y la moralidad en el ciclo de óperas Licht de Stockhausen », traducido por Jerome Kohl . Perspectives of New Music 50, n.º 1 y 2: 313-341.
- Ulrich, Tomás. 2017. Stockhausens Zyklus LICHT: Ein Opernführer . Colonia, Weimar y Viena: Böhlau Verlag. ISBN 978-3-412-50577-6.
- Umbach, Klaus. 16 de septiembre de 1996. "Stockhausen-Oper Freitag aus Licht —ein Flop—kosmischer Brunftschrei". El Spiegel .
- Fundación Urantia. 1955. El Libro de Urantia . Chicago: Fundación Urantia. ISBN 0-911560-07-6.
Enlaces externos
- Freitag aus Licht , detalles de Ed Chang
- La página no oficial de Stockhausen
- Weltraum (Espacio exterior): Introducción de Albrecht Moritz
- Guía de Weltraum , la música electrónica de Freitag , por Albrecht Moritz
- Óperas de Karlheinz Stockhausen
- música clásica del siglo XX
- Óperas
- óperas de 1996
- óperas en lengua alemana
- composiciones electrónicas
- composiciones seriales
- Música espacial
- óperas de ciencia ficción
- Óperas ambientadas en lugares mitológicos