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Articulo de referencia

Serie GV

Una grabación de la serie GV (GV116) de las canciones de 1941 "El estagiario / Mi refugio" del argentino Carlos Di Sarli y su Orquesta típica . Miles de discos como este fueron ...

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Una grabación de la serie GV (GV116) de las canciones de 1941 "El estagiario / Mi refugio" del argentino Carlos Di Sarli y su Orquesta típica . Miles de discos como este fueron enviados al África colonial en la década de 1940, lo que impulsó la creación de nuevos estilos musicales en todo el continente.

La serie GV (quizás por Grabación Victor ) [ 1 ] fue una serie de discos de gramófono  de 10 pulgadas y 78 rpm producidos en Europa y Estados Unidos entre 1933 y 1958 , y exportados (o reeditados in situ) al África tropical colonial. Se les atribuye la introducción de la música afrocubana en la cultura popular africana moderna. Las reinterpretaciones resultantes influyeron en la creación de varios géneros de música popular africana.

La serie

Se produjeron más de 250 títulos (discos de doble cara) en la Serie GV. Los discos fueron lanzados por el sello His Master's Voice de la compañía británica EMI en 1933, en parte debido a la disminución de la demanda durante la Gran Depresión . En la década de 1940, His Master's Voice llegó a un acuerdo con otras compañías, como RCA Victor, para compartir las regalías de sus artistas en la producción de grabaciones de la Serie GV. Posteriormente, los distribuidores locales pudieron solicitar, o prensar ellos mismos, cualquier catálogo anterior de estas compañías a un costo relativamente bajo en África, lo que hizo que los discos fueran asequibles para los oyentes africanos por primera vez. [ 2 ]

Al mismo tiempo, en África Occidental (lo que se convertiría en Nigeria y Ghana , específicamente), EMI grababa y lanzaba música Sakara , Juju y Apala  en discos de 78 rpm en las series Parlophone B , His Master's Voice JL , His Master's Voice JZ y Decca WA/GWA/NGA (1947-52), así como sellos locales propiedad de His Master's Voice , como Taymani Special de Ghana . [ 3 ] Si bien también comenzaban a aparecer productores discográficos nacionales en África Occidental angloparlante, la música francófona de África Central se basaba en los dos polos de los pequeños sellos nacionales de las décadas de 1940 y 1950, y la música latina suministrada por los discos de la serie GV y sus competidores posteriores de Pathé Marconi y Decca. [ 4 ] África Occidental angloparlante también tenía la doble ventaja de haber tenido acceso a grabaciones nacionales y a la distribución en toda África Occidental de estas grabaciones por parte del sello Zonophone de música africana, propiedad de His Master's Voice, desde 1928. [ 5 ]

Música cubana en África

Aunque la serie GV se nutrió de un amplio catálogo musical, es más conocida por ser la primera toma de contacto de muchos africanos con la música afrocubana (específicamente el son y el son montuno ). Algunos músicos de la época aún se refieren a estas canciones no por sus títulos en español, sino por los números GV de sus discos. [ 6 ]

En 1933 se publicaron nueve discos iniciales de GV, extraídos del catálogo de EMI de grabaciones " étnicas generales " o " españolas ", siendo GV ​​1 " The Peanut Vendor " de Don Azpiazú y su Havana Casino Orchestra , grabado en la ciudad de Nueva York el 13 de mayo de 1930. [ 7 ] Cabe destacar a artistas cubanos como el combo de son Sexteto Habanero , el Trío Matamoros , Don Azpiazú , Abelardo Valdés , Antonio Machín , así como al director de big band Xavier Cugat , grabados originalmente en Estados Unidos para el mercado estadounidense.

Estos discos dieron origen a algunos de los estilos musicales modernos más exitosos de África Occidental, África Central y África Oriental. El más notable de estos estilos es la rumba congoleña (" soukous "), que se desarrolló en Leopoldville , Congo Belga (actual Kinshasa, RDC ) en las décadas de 1940 y 1950. Los estilos de guitarra de la música highlife en el África Occidental colonial británica también se vieron muy influenciados por estos discos, al igual que los estilos del sonido de Dakar en Senegal. La interpretación de la guitarra africana en general, y la guitarra eléctrica en particular, se popularizó en parte gracias a la música distribuida en los discos de la Serie GV. La música de África Oriental también se vio influenciada por la Serie GV, vendida a través de East African Music Stores en Nairobi , así como por sus agentes en Lourenço Marques y Dar es Salaam . Pero también aquí, la música cubana de la Serie GV pronto tuvo que competir con la música nacional producida por EMI y sellos especializados como Odeon Swahili . [ 8 ]

Notas

  1. ↑ White (2002) y Stewart (2004) ofrecen varias variaciones sobre los significados reales y percibidos de GV, que incluyen "Grabación Victor", "Grabado en Venezuela", "Gramophone Victor" y un apodo popular congoleño: "Grands Vocalistes". White (2002) también informa que podría tratarse simplemente de un código de EMI Records que se encuentra entre GU y GW.
  2. ↑ White (2002) describe este proceso, citando a Gronow, P. The Recording Industry: An Ethnomusicological Approach. Tampere, Finlandia: University of Tampere Press (1996).
  3. ↑ Véase el capítulo veinte (págs. 149-156) de John Collins. Musicmakers of West Africa. Lynne Rienner Publishers (1985) ISBN 0-89410-075-0
  4. ↑ Para conocer el impacto de la Serie GV frente a estas series de música nacional en la música ghanesa y nigeriana, véase: John Low. «A History of Kenyan Guitar Music: 1945–1980», African Music, VI, 2, 1982, pp. 23–24; Christopher Waterman. Juju: A Social History and Ethnography of an African Popular Music, Chicago, University of Chicago Press (1990), pp. 46–47.
  5. ↑ Vernon. Savannaphone. FolkRoots No.122
  6. ↑ "La influencia que tuvieron puede medirse en parte por el hecho de que los músicos mayores recuerdan las melodías cubanas por el número de catálogo de His Master's Voice en lugar del título propiamente dicho." – Paul Vernon. Feast of East .
  7. ↑ John Cowley. uBungca (Bolsas de Oxford): Grabaciones en Londres de música africana y antillana en las décadas de 1920 y 1930. Musical Traditions No 12, verano de 1994.
  8. ↑ Paul Vernon. Fiesta de Oriente . FolkRoots n.º 145

Referencias

  • Jeannot ne Nzau Diop (14 de mayo de 2005). "Evolución de la música congoleña moderna de 1930 a 1950" . Archivado desde el original el 22 de julio de 2011 . Consultado el 22 de julio de 2011 .
  • Bob W. White (2002). "La rumba congoleña y otros cosmopolitismos" . Cahiers d'études africaines . pág.  168. Archivado del original el 28 de julio de 2012. Recuperado el 9 de septiembre de 2012 .
  • Gary Stewart (1 de noviembre de 2003). Rumba en el río: Historia de la música popular de los dos Congos . Verso. págs.  1–. ISBN 978-1-85984-368-0Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
  • Robert W. White. Música: Danza popular en el Congo (Zaire). En Philip M. Peek, Kwesi Yankah (eds.) Folclore africano: Una enciclopedia. Taylor & Francis (2004) pp.  272–274 ISBN 0-415-93933-X
  • Septeto Machín – El Guateque , Goma Laca Excavada. 12 de noviembre de 2007.
  • Desde Cuba: La música latinoamericana conquista África , Rootsworld (2006)
  • Desde Cuba: La música latinoamericana conquista África , Keith Howard, 1 de noviembre de 2005.
  • PAUL VERNON. SAVANNAPHONE , Revista FolkROOTS n.º 122 (1994). Analiza los antecedentes de la Serie GV, centrándose en África Occidental angloparlante.
  • Discografía de la serie de discos JL de His Master's Voice, publicada en Nigeria alrededor de 1941-1942. Incompleta (2006).
  • Discografía de Apala, Juju y Sakara en sellos discográficos británicos desde 1936 hasta mediados de la década de 1950 : Savannaphone.co.uk.