Galería Este

Gallery East abrió sus puertas en diciembre de 1979 y rápidamente se consolidó como el epicentro de la cultura vanguardista y alternativa de Boston . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Fundada por el artista Al Ford y el pionero del movimiento DIY Duane Lucia, Gallery East ocupaba un local de 5000 pies cuadrados en el número 24 de East Street, en el Leather District de Boston, cerca de South Station . ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Las primeras exposiciones presentaron a artistas visuales emergentes como David Barbero, Al Ford, Armand Saiia, Susan Shup y Pablo Hurtado, ^{[ 5 ]} con algunas presentaciones musicales intermitentes de Gary Koepke , Samm Bennett, Paul Shapiro y otros. En el otoño de 1980, la galería amplió su programación de espectáculos para incluir poesía , danza , cine independiente , arte performático y fotografía . ^{[ 6 ]} Entre los nuevos artistas jóvenes se encontraban Walter Tamasino, Kathy Hayes, Magnus Johnstone, Tony Millionaire, Mark Morrisroe , Steve Stain, Kevin Porter, Pia MacKenzie, Susan Hellewell y Robert Dombrowski. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

A finales de 1980, la amplia variedad de música en vivo fue lo que diferenció a la galería de otros espacios de arte y espectáculos en Nueva Inglaterra. En noviembre, Wild Stares, Dangerous Birds y The Neats presentaron espectáculos en la galería llamados Propeller Parties, una iniciativa que más tarde condujo a la fundación de Propeller Records . ^{[ 9 ] [ 10 ]} Otras bandas que tocaron en estos espectáculos fueron Mission of Burma , Bound and Gagged, V y The Stains . ^{[ 11 ] [ 12 ]} La música clásica , el jazz y los sonidos del mundo también estuvieron representados en la galería con actuaciones de Warren Senders, Raqib Hassan, Tony Vacca , Scott Robinson , Julian Thayer y otros. Gallery East comenzó a recibir elogios de la crítica de los medios locales, incluido el Boston Globe , que la llamó un "hogar para la vanguardia". ^{[ 13 ]}

En la primavera de 1981, Gallery East comenzó a organizar exposiciones de una semana de duración, mucho más cortas que las tradicionales exhibiciones de galerías en Boston. El escultor, pintor y músico Robert Rutman inauguró la serie en mayo con la "Exposición Internacional de Arte". En junio, la Semana Oscura, descrita como un "desenfreno bohemio", presentó actuaciones de cultura alternativa, como 24 bandas haciendo playback de su propia música, incluyendo actuaciones de The Dark , Young Snakes , Red , Birdsongs of the Mesozoic y Peter Dayton, así como "The Wonderful World of Jesus" y "89 Systems" de The Dark. ^{[ 14 ]} En julio, la galería acogió la obra de Polare Levine y Pink. Inc., entre otros. ^{[ 15 ]} Agosto estuvo repleto de actuaciones, incluyendo Kick Week, Take It! Magazine Week y la Boston New York Fellowship Week. ^{[ 16 ]}

A finales de agosto de 1981, dos bandas locales, SS Decontrol y The Freeze , subieron al escenario de Gallery East e introdujeron el hardcore punk en la ciudad de Boston. ^{[ 17 ]} Se anunciaba como música agresiva: canciones rápidas y ruidosas que duraban 30 segundos. Folletos fotocopiados dibujados a mano promocionaban el espectáculo como "xxx TODAS LAS EDADES xxx". ^{[ 18 ]}

Los conciertos de hardcore continuaron complementando el arte en la galería hasta 1982. El colectivo Boston Hardcore invitó a grupos de renombre nacional, como Minor Threat , TSOL , MDC , Meatmen , Government Issue y Necros , a aparecer en el mismo cartel. ^{[ 19 ]}

La galería continuó apoyando también otros géneros musicales y artísticos, incluyendo espectáculos de jazz, artes visuales, eventos de arte escénico de compañías como Mobius Artists Group , ^{[ 20 ]} proyecciones de cine independiente más regulares y lecturas de poesía. ^{[ 21 ]}

Gallery East era una galería de arte de vanidad ; los artistas y artistas escénicos alquilaban espacio en las paredes y el suelo, lo que hacía que el proceso curatorial fuera mínimo. ^{[ 22 ]} Fue criticada por esto por la comunidad artística de Boston, a menudo llamándola un «club nocturno glorificado». Varios artistas del Leather District incluso firmaron una petición solicitando a la junta de licencias de la ciudad de Boston que se abstuviera de otorgar permisos a la galería y criticaron además a la junta por financiar las «molestias» de la galería. El 7 de julio de 1982 se celebró una audiencia ante la Junta de Licencias de Boston para decidir el caso. La sala 801 del New City Hall estaba llena de artistas, músicos y artistas escénicos, así como de niños que llegaron con sus padres. La ciudad falló a favor de la galería, basándose en su derecho a la libertad de expresión, siempre y cuando continuaran obteniendo los permisos adecuados. ^{[ 23 ]}

La galería cerró su local en el número 24 de East Street en el invierno de 1983. Tanto Ford como Lucia continuaron organizando exposiciones por todo el noreste del país.