Articulo de referencia

Gary T. Erbe

Gary T. Erbe (nacido en 1944) es un pintor al óleo estadounidense . [ 1 ] Es autodidacta, [ 2 ] y es más conocido por sus trampantojos . [ 3 ] Su obra ha sido expuesta en el Mus...

Gary T. Erbe (nacido en 1944) es un pintor al óleo estadounidense . [ 1 ] Es autodidacta, [ 2 ] y es más conocido por sus trampantojos . [ 3 ] Su obra ha sido expuesta en el Museo de Arte de Canton , [ 2 ] el Museo Brinton , [ 4 ] el Museo de Arte de Boca Raton , [ 5 ] el Museo de Arte Heckscher , [ 6 ] la Escuela de Arte Baum y el Museo Público de Reading . [ 3 ] [ 7 ]

Fondo

El interés de Erbe por el arte comenzó a temprana edad, cuando quedó fascinado por las ilustraciones de sus libros de texto escolares. Su padrastro, Frank Schaefer, lo alentó y apoyó en su interés por el arte, comprándole su primer juego de materiales de dibujo. Cuando Erbe tenía quince años, su padrastro falleció y, durante la década siguiente, produjo muy poco arte. [ 8 ]

A los dieciséis años, Erbe abandonó la escuela y se mudó a un estudio en Weehawken, Nueva Jersey . Poco después, conoció a Edny, con quien se casó en 1963. Un año más tarde, tuvieron a su primera hija, Kim, y cinco años después a su segunda hija, la artista contemporánea Chantell Van Erbé. Para mantener a su familia, Erbe trabajó como aprendiz en una empresa de grabado y pintaba en su tiempo libre. [ 9 ]

Erbe se inspiró particularmente en artistas como William Michael Harnett y John F. Peto , quienes aplicaron la técnica del trampantojo a sus pinturas. El trampantojo se traduce como "engañar a la vista", en alusión a la forma en que se representan objetos tridimensionales en una superficie bidimensional. Su obra de la década de 1960 consiste en ensamblajes de objetos que guardan una relación temática entre sí. Tanto las pinturas como los ensamblajes que realiza son obras maestras de Erbe, y estos últimos han formado parte de sus exposiciones. [ 10 ]

En 1969, Erbe exploró una técnica más contemporánea para el trampantojo, denominada Realismo Levitacional, en la que los objetos de sus pinturas parecen flotar. Al año siguiente, dejó su trabajo como grabador con la esperanza de dedicarse por completo al arte.

En 1978, Erbe y Edny se separaron y Erbe se mudó a su propio estudio en Union City. A través de un amigo en común conoció a Anna Vedovelli, una artista local que vivía cerca. Se casaron en 1979, pero se divorciaron tres años después. [ 11 ]

En 1996, Erbe se casó con Zeny Santos. Vivieron en su estudio en Union City hasta 2006, se mudaron a un condominio en Hoboken, Nueva Jersey, durante tres años, y ahora residen en Nutley, Nueva Jersey . [ 12 ]

Desde 1970, la obra de Erbe se ha exhibido ampliamente en exposiciones colectivas e individuales. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de diversas instituciones de gran prestigio. [ 13 ]

En 2016, el Instituto Butler de Arte Americano publicó un libro de 300 páginas sobre Erbe titulado Footprints: The Art and Life of Gary Erbe (Huellas: El arte y la vida de Gary Erbe).

Colecciones seleccionadas

Exposiciones individuales seleccionadas

Premios

  • 1975, Premio Julius Hallgarten, Academia Nacional de Diseño , Nueva York, Nueva York
  • 1975, Medalla de Oro de Honor, Allied Artists of American Art, 62.ª Exposición Anual, Nueva York, Nueva York
  • 1975, Primer Premio, Salmagundi Club , Nueva York, Nueva York
  • 1982, Premio John-Young Hunter Memorial, Allied Artists of America, 69.ª Exposición Anual, Nueva York, Nueva York
  • 1984, Medalla de Oro de Honor, 71.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 1985, Premio John Young Hunter Memorial, Allied Artists of America, 76.ª Exposición Anual, Nueva York, Nueva York
  • 1989, Premio Emily Lowe, 76.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 1991, Premio Emily Lowe, Audubon Artists, 49.ª Exposición Anual, Nueva York, Nueva York
  • 1991, Medalla de Oro de Honor, 78.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 1992, Premio Beatrice Jackson Humphreys, 50.ª Exposición Anual de Artistas Audubon, Nueva York, Nueva York
  • 1993, Premio Gilmore-Romans Memorial, 80.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York.
  • 1994, Premio en memoria de Stefan Hirsch, 52.ª Exposición Anual de Artistas Audubon, Nueva York, Nueva York
  • 1997, Primer Premio, 99.ª Exposición Anual del National Arts Club , Nueva York, Nueva York
  • 1998, Premio del Presidente, Salmagundi Club , Nueva York, Nueva York
  • 1998, Premio Salzman, Exposición Anual número 100 del National Arts Club , Nueva York, Nueva York
  • 1998, Medalla de Oro de Honor, 56.ª Exposición Anual de Artistas Audubon, Nueva York, Nueva York
  • 2000, Premio Alfred Crimi, 58.ª Exposición Anual de Artistas Audubon, Nueva York, Nueva York
  • 2002, Primer Premio, 66.ª Exposición Nacional de Medio Año del Instituto Butler de Arte Americano , Ohio
  • 2002, Medalla de Plata de Honor, Audubon Artists, 60.ª Exposición Anual, Nueva York, Nueva York
  • 2003, Medalla a la Trayectoria Artística Estadounidense, Instituto Butler de Arte Estadounidense , Ohio
  • 2004, Premio de Artes Visuales, 106.ª Exposición Anual del National Arts Club , Nueva York, Nueva York
  • 2006, Medalla de Oro de Honor, 93.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 2007, Medalla de Honor del Club Salmagundi , Nueva York, Nueva York
  • 2007, Medalla de Oro de Honor, 93.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 2010, Medalla de Oro de Honor, Museo Nacional de Arte Deportivo , Indiana
  • 2010, Medalla de Oro de Honor, 97.ª Exposición Anual de Allied Artists of America, Nueva York, Nueva York
  • 2013, Recibida por el Senado del Estado de Nueva Jersey. Resolución del Senador Brian P. Stack
  • 2013, Recibido por la Ciudad de Union City, Condado de Hudson, Estado de Nueva Jersey. Proclamación del Alcalde Brian P. Stack y la Junta de Comisionados.
  • 2013, “Annie Oakley: Pequeña tiradora infalible”, Museo Histórico de Nutley, Nutley, Nueva Jersey.
  • 2013, Primer premio, Exposición Nacional de Trompe l'oeil con Jurado , Museo John F. Peto Studio, Island Heights, Nueva Jersey.

Referencias

  1. "Documentos de Gary Erbe, 1968–2002" . Archivos de Arte Americano . Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  2. 1 2 Turner, Anderson (3 de mayo de 2015). "Visiones mágicas y misteriosas" . The Akron Beacon Journal . págs. E1, E6 . Recuperado el 23 de noviembre de 2018 a través de Newspapers.com . 
  3. 1 2 "El misterio y la magia de Gary T. Erbe se inaugura en la Escuela de Arte Baum" . Antiques and the Arts Weekly . 11 de septiembre de 2015. Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  4. "Exposición retrospectiva de 50 años" . Museo Brinton . 11 de septiembre de 2017. Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  5. "Gary T. Erbe: Retrospectiva de cuarenta años" . Museo de Arte de Boca Ratón . Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  6. Levere, Jane L. (22 de julio de 2016). "Gary Erbe engaña a la vista con una dosis de cultura pop" . The New York Times . Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  7. "Gary Erbe: Retrospectiva de cincuenta años" . Museo Público de Reading . Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
  8. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016, p. 10
  9. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016, pág. 12
  10. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016, págs. 14–15
  11. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016, págs. 15–22
  12. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016, pp. 22–23.
  13. Christine I. Oaklander, Ph.D., en Footprints: The Art and Life of Gary Erbe , Youngstown, Ohio: The Butler Institute of American Art, 2016.