Articulo de referencia

Música generativa

La música generativa es un término popularizado por Brian Eno para describir la música que es siempre diferente y cambiante, y que es creada por un sistema. Antecedentes históri...

La música generativa es un término popularizado por Brian Eno para describir la música que es siempre diferente y cambiante, y que es creada por un sistema.

Antecedentes históricos

En 1995, mientras trabajaba con el software Koan de SSEYO (creado por Tim Cole y Pete Cole, quienes posteriormente lo desarrollaron hasta convertirlo en Noatikl y luego en Wotja), Brian Eno acuñó el término "música generativa". Desde entonces, este término se ha utilizado para referirse a una amplia gama de música, desde mezclas musicales completamente aleatorias creadas mediante la reproducción simultánea de múltiples CD, hasta composiciones informáticas en vivo basadas en reglas .

Koan fue el primer sistema de generación de música en tiempo real de SSEYO, desarrollado para la plataforma Windows. El desarrollo de Koan comenzó en 1990 y el software se lanzó al público por primera vez en 1994. En 1995, Brian Eno empezó a trabajar con el software Koan Pro de SSEYO, lo que culminó en la publicación en 1996 de su libro «Generative Music 1 with SSEYO Koan Software».

La relación inicial de Eno con Tim Cole, cofundador de SSEYO Koan e Intermorphic, quedó plasmada y publicada en su diario de 1995, A Year with Swollen Appendices (Un año con apéndices hinchados) .

Teoría

Existen cuatro perspectivas principales sobre la música generativa (Wooller, R. et al., 2005) (reproducido con permiso):

Lingüístico/estructural

Música compuesta a partir de teorías analíticas tan explícitas que pueden generar material estructuralmente coherente (Loy y Abbott 1985; Cope 1991). Esta perspectiva tiene sus raíces en las gramáticas generativas del lenguaje ( Chomsky 1956) y la música ( Lerdahl y Jackendoff 1983), que generan material con una estructura de árbol recursiva .

Interactivo/conductual

Música generada por un componente del sistema que no tiene entradas musicales discernibles. Es decir, "no transformacional" (Rowe 1991; Lippe 1997:34; Winkler 1998). El software Wotja de Intermorphic y el software Koan de SSEYO, utilizado por Brian Eno para crear Generative Music 1 , son ejemplos de este enfoque.

Creativo/procedimental

Música generada mediante procesos diseñados y/o iniciados por el compositor. " It's Gonna Rain" de Steve Reich y " In C" de Terry Riley son ejemplos de ello (Eno 1996).

Biológico/emergente

Música no determinista (Biles 2002), o música que no se puede repetir, por ejemplo, campanillas de viento comunes (Dorin 2001). Esta perspectiva proviene del movimiento más amplio del arte generativo . Este gira en torno a la idea de que la música o los sonidos pueden ser "generados" por un músico que "cultiva" parámetros dentro de un ecosistema, de modo que el ecosistema producirá perpetuamente variaciones diferentes basadas en los parámetros y algoritmos utilizados. Un ejemplo de esta técnica es la sinfonía viral de Joseph Nechvatal : una sinfonía colaborativa de música electrónica de ruido [ 1 ] creada entre los años 2006 y 2008 utilizando un software de vida artificial personalizado basado en un modelo viral. [ 2 ]

Véase también

Notas a pie de página

  1. Observatorio 2008: Después del futuro , pág. 80
  2. Entrevista a Joseph Nechvatal: ver al final la mención de la sinfonía viral.

Referencias

  • Artística de Valencia, After The Net , 5 – 29 de junio de 2008, Valencia, España: catálogo: Observatori 2008: After The Future , p.  80
  • Biles, A. 2002a. GenJam en transición : del inhibidor genético al inhibidor generativo. En Conferencia Internacional sobre Arte Generativo, Milán, Italia.
  • Chomsky, N. 1956. Tres modelos para la descripción del lenguaje . IRE Transcripts on Information Theory, 2: 113-124.
  • Collins, N. 2008. El análisis de programas de música generativa . Organised Sound, 13(3): 237–248.
  • Cope, D. 1991. Computadoras y estilo musical . Madison, Wisconsin: AR Editions.
  • Dorin, A. 2001. Procesos generativos y las artes electrónicas . Organised Sound, 6 (1): 47-53.
  • Eno, B. 1996. Generative Music. http://www.inmotionmagazine.com/eno1.html (consultado el 26 de febrero de 2009).
  • Essl, K. 2002. Música generativa. http://www.essl.at/bibliogr/generative-music.html (consultado el 22 de marzo de 2010).
  • García, A. et al. 2010. Composición musical basada en un enfoque lingüístico. IX Conferencia Internacional Mexicana sobre Inteligencia Artificial, MICAI 2010 , Pachuca, México. pp.  117–128.
  • Historia limitada intermórfica de Noatikl, Koan y SSEYO (consultado el 26 de febrero de 2009).
  • Lerdahl, F. y R. Jackendoff. 1982. Una teoría generativa de la música tonal. Cambridge, Mass: MIT Press.
  • Lippe, C. 1997. Música para piano y computadora: una descripción . Information Processing Society of Japa SIG Notes, 97 (122): 33-38.
  • Loy, G. y C. Abbott. 1985. Lenguajes de programación para la síntesis, interpretación y composición de música por computadora. ACM Computing Surveys , 17 (2): 235-265.
  • Nierhaus, G. Composición algorítmica: paradigmas de la generación automática de música. Springer 2009.
  • Rowe, R. 1991. Aprendizaje automático y composición: dar sentido a la música con agentes cooperativos en tiempo real . Tesis del Media Lab. Mass.: MIT.
  • Winkler, T. 1998. Composición de música interactiva . Cambridge, Massachusetts: MIT Press.
  • Wooller, R., Brown, A. R., et al. Un marco para comparar sistemas de música algorítmica. En: Simposio sobre Prácticas de Artes Generativas (GAP). 2005. Universidad Tecnológica de Sídney.