George Grey Barnard

George Grey Barnard (24 de mayo de 1863 – 24 de abril de 1938), a menudo escrito como George Gray Barnard , fue un escultor estadounidense formado en París. Es especialmente conocido por su monumental obra La lucha de las dos naturalezas en el hombre , expuesta en el Museo Metropolitano de Arte , sus dos grupos escultóricos en el Capitolio del Estado de Pensilvania y su estatua de Lincoln en Cincinnati, Ohio. Sus obras principales son en gran medida de carácter simbólico. ^{[ 1 ]} Su colección personal de fragmentos arquitectónicos medievales se convirtió en una parte fundamental de The Cloisters en la ciudad de Nueva York.

Barnard nació en Bellefonte, Pensilvania , pero se crió en Kankakee, Illinois . Era hijo del reverendo Joseph Barnard y Martha Grubb; nieto y homónimo del comerciante George Grey Grubb; y bisnieto de Curtis Grubb, miembro de la cuarta generación de la familia Grubb, dedicada al hierro, y antiguo propietario de la célebre taberna Gray's Ferry, en las afueras de Filadelfia.

Barnard estudió primero en el Instituto de Arte de Chicago con Leonard Volk . ^{[ 2 ]} El premio que recibió por un busto de mármol de una joven le permitió ir a París, ^{[ 3 ]} donde, durante un período de tres años y medio, asistió a la École nationale supérieure des Beaux-Arts de París (1883–1887), mientras también trabajaba en el taller de Pierre-Jules Cavelier . Vivió en París durante doce años y obtuvo un gran éxito con su primera exposición en el Salón de 1894. Regresó a Estados Unidos en 1896 y se casó con Edna Monroe de Boston. Enseñó en la Art Students League de Nueva York de 1900 a 1903, sucediendo a Augustus Saint-Gaudens . ^{[ 2 ]} Regresó a Francia y pasó los siguientes ocho años trabajando en sus grupos escultóricos para el Capitolio del Estado de Pensilvania. ^{[ 2 ]} Fue elegido miembro asociado de la Academia Nacional de Diseño en 189x y académico en 1902.

En sus primeras obras se aprecia una fuerte influencia de Rodin . Entre sus obras principales se incluyen la alegoría "La lucha de las dos naturalezas en el hombre" (1894, en el Museo Metropolitano de Nueva York ); " El leñador " (1902, en Cairo, Illinois); "El gran dios Pan" (1899, en la Universidad de Columbia); "La doncella de las rosas" ( c. 1902, en Muscatine, Iowa); y la sencilla y elegante " La doncella" (1896, en Brookgreen Gardens).

La obra El Gran Dios Pan (1899), una de las primeras que Barnard completó tras su regreso a Estados Unidos, estaba originalmente destinada a los Apartamentos Dakota en Central Park West. Alfred Corning Clark , constructor del Dakota, había financiado los inicios de la carrera de Barnard; cuando Clark falleció en 1896, la familia Clark donó Las Dos Naturalezas de Barnard al Museo Metropolitano de Arte en su memoria, y el gigantesco Pan de bronce fue donado a la Universidad de Columbia por el hijo de Clark, Edward Severin Clark .

En 1911 completó dos grandes grupos escultóricos para el nuevo Capitolio del Estado de Pensilvania : La carga de la vida: La ley quebrantada y Amor y trabajo: La ley intacta . Entre ambos grupos, presentan 27 figuras de tamaño mayor que el natural.

Su estatua de Abraham Lincoln, de tamaño mayor que el natural (1917), generó una acalorada controversia debido a sus rasgos toscos y su postura encorvada. La primera fundición se encuentra en Lytle Park en Cincinnati, Ohio ; la segunda en Manchester , Inglaterra (1919); y la tercera en Louisville, Kentucky (1922). ^{[ 4 ]}

El marchante de arte francés René Gimpel lo describió en su diario (1923) como «un excelente escultor estadounidense» que estaba «muy absorto en labrarse una fortuna con el comercio de obras de arte». ^{[ 5 ]} Barnard tenía un carácter dominante: «Habla de arte como si fuera una ciencia cabalística de la que él es el único astrólogo», escribió el poco comprensivo Gimpel; «habla para impresionar. Es una especie de Rasputín de la crítica. Los Rockefeller son su familia imperial. Y los marchantes lo cortejan». ^{[ 6 ]}

Interesado en el arte medieval, Barnard reunió fragmentos desechados de arquitectura medieval de pueblos franceses antes de la Primera Guerra Mundial. ^{[ 7 ]} Estableció esta colección en un edificio de ladrillo con aspecto de iglesia cerca de su casa en Washington Heights, Manhattan , en la ciudad de Nueva York. La colección fue adquirida por John D. Rockefeller Jr. en 1925 y forma parte del núcleo de la colección The Cloisters , que pertenece al Museo Metropolitano de Arte . ^{[ 8 ]} Al menos un objeto, vendido al Museo de Bellas Artes de Boston en 1924, lo ofreció con una procedencia engañosa . ^{[ 9 ]}

Barnard falleció tras un infarto el 24 de abril de 1938 en el Pabellón Harkness del Centro Médico de la Universidad de Columbia en Nueva York . Estaba trabajando en una estatua de Abel , traicionado por su hermano Caín , cuando enfermó. Está enterrado en el cementerio de Harrisburg, en Harrisburg, Pensilvania .

Evaluación de Lorado Taft en 1913

George Grey Barnard era oriundo del Oeste, aunque nació en Pensilvania, donde sus padres residían temporalmente en 1863. Su padre era clérigo, y las vicisitudes de su ministerio lo llevaron a Chicago y, posteriormente, a Muscatine, Iowa, donde el joven pasó su infancia. No cabe duda de que estas circunstancias influyeron profundamente en el carácter del joven artista. En él se aprecia algo de la inmensidad de las praderas occidentales, algo de la audacia de una vida sin tradición ni precedentes, una intensidad desbordante de entusiasmo y, sobre todo, un fuerte componente de misticismo que impregna todo lo que Barnard hace y piensa.

Las historias de sus dificultades estudiantiles en Chicago y París son bien conocidas. El primer resultado de todo ese sacrificio se materializó en aquel primer grupo, una lápida para Noruega, en la que el joven representó "Amor Fraternal", una obra de "extraño e indescriptible encanto".

En 1894, Barnard completó su célebre grupo Dos Naturalezas , en el que había trabajado durante varios años, tanto en arcilla como en mármol. Este logro le valió de inmediato un gran prestigio en Europa, y su obra ha despertado el interés del público culto de las capitales del mundo. A continuación, creó una extraordinaria Estufa Noruega , una obra monumental que ilustra la mitología escandinava; y La Doncella y el Labrador .

La obra cumbre de Barnard en los últimos años ha sido la decoración del capitolio de Pensilvania. Se ha dicho de él que fue «el único relacionado con ese edificio que no salió perjudicado»; pero su participación es una historia de heroísmo y triunfo. El autor aún no ha visto los enormes grupos escultóricos instalados, pero conoce fragmentos que han cosechado elogios entusiastas de los mejores escultores de París. Son concepciones inspiradoras que apuntan hacia logros aún mayores en la escultura estadounidense. ^{[ 10 ]}

• El niño (mármol, 1885), colección privada
• Caín (1886, destruido)
• Amor fraternal (dos amigos) (mármol, 1886-1887), Langesund, Noruega.
  • Amor fraternal (bronce, 1886–87), Clark Art Institute , Williamstown, Massachusetts. ^{[ 11 ]}
  • Amor Fraternal (mármol, 1894), monumento a Edward Severin Clark , cementerio de Lakewood, Cooperstown, Nueva York. ^{[ 12 ]}
• La lucha de las dos naturalezas en el hombre (mármol, 1892-1894), Museo Metropolitano de Arte.
• La inocencia (1896), Brookgreen Gardens , Murrell's Inlet, Carolina del Sur. Evelyn Nesbitt posó como modelo. ^{[ 13 ]}
• Doncella de las Rosas ( Mármol, 1898), Cementerio Greenwood, Muscatine, Iowa
• Urna de la Vida (1898–1900), Museo de Arte Carnegie , Pittsburgh, Pensilvania. ^{[ 14 ]} Creada para contener las cenizas deldirector de la Ópera Metropolitana, Anton Seidl . ^{[ 15 ]}
  • El misterio de la vida (mármol, 1895–1897), Museo Smithsonian de Arte Americano , Washington, DC. Exhibido en el Armory Show de 1913. ^{[ 16 ]}
  • El Nacimiento (mármol, 1895–1897). Exhibido en la Exposición del Armory Show de 1913. ^{[ 16 ]}
  • Soledad (Adán y Eva) (mármol, c. 1906). Exhibida en la Armory Show de 1913. ^{[ 16 ]} Existen versiones en mármol en el Museo de Arte Taft en Cincinnati, Ohio; ^{[ 17 ]} el Museo de Arte Chrysler en Norfolk, Virginia; ^{[ 18 ]} y el Centro de Arte Loeb en Poughkeepsie, Nueva York. ^{[ 19 ]}
• El Gran Dios Pan (1899), Dodge Hall Quadrangle, Universidad de Columbia , Ciudad de Nueva York. Exhibido en la Exposición de París de 1900, ^{[ 20 ]} y en la Exposición Panamericana de 1901 en Buffalo, Nueva York.
• Transporte – Fuente de la Planta Henry Bradley (1900), Universidad de Tampa , Tampa, Florida
• El Hewer (1902), Halliday Park , Cairo, Illinois, inaugurado en 1906. Exhibido en la Feria Mundial de San Luis de 1904. ^{[ 21 ]}
  • Una versión en yeso se encuentra en el Auditorio Schwab, Universidad Estatal de Pensilvania, University Park. ^{[ 22 ]}
  • Existe una versión en mármol en Kykuit , Pocantico Hills, Nueva York.
• Escultura arquitectónica (1902–03), Teatro New Amsterdam , 214 West 42nd Street, Manhattan, Nueva York. Las esculturas de la fachada y del jardín de la azotea de Barnard fueron retiradas en 1937 y se desconoce su paradero. ^{[ 23 ]}
• El hijo pródigo (1904). Una de las esculturas de la exposición Amor y trabajo: La ley inquebrantable , en el Capitolio del estado de Pensilvania.
  • El hijo pródigo (mármol, 1904–1906), Museo de Arte Carnegie , Pittsburgh, Pensilvania. ^{[ 24 ]} Exhibido en el Armory Show de 1913. ^{[ 16 ]}
  • El hijo pródigo (mármol, 1904), Museo de Arte Speed , Louisville, Kentucky. ^{[ 25 ]}
• 2 grupos escultóricos de frontón: Historia ; Las Artes (1913–1917), Sucursal Principal , Biblioteca Pública de Nueva York , Manhattan
• Mujer alzándose (mármol, c. 1916), Kykuit , Pocantico Hills, Nueva York.
  • Una versión en yeso se encuentra en el Auditorio Schwab, Universidad Estatal de Pensilvania, University Park. ^{[ 22 ]}
• Estatua de Abraham Lincoln (bronce, 1917), Lytle Park , Cincinnati, Ohio.
  • Abraham Lincoln (bronce, fundición de 1919), Lincoln Square, Manchester, Inglaterra.
  • Abraham Lincoln (bronce, fundición de 1922), Louisville, Kentucky.
• Cabeza de Abraham Lincoln (mármol, 1919), Museo Metropolitano de Arte. ^{[ 26 ]}
• Que se haga la luz (bronce, c. 1922), monumento a Isaac Wolfe Bernheim , Arboretum y Bosque de Investigación Bernheim , Clermont, Kentucky.
  • Una réplica de mármol de 1928 marca la tumba de los padres de Barnard en el cementerio Springdale, Madison, Indiana. ^{[ 27 ]}
  • Una réplica de mármol de 1936 se encuentra en la entrada del Parque Scripps, Rushville, Illinois. ^{[ 28 ]}
• Fuente de Adán y Eva (1923) Kykuit , Pocantico Hills, Nueva York.
• El refugiado (el dolor) (mármol, hacia 1930), Museo Metropolitano de Arte. ^{[ 29 ]}

• 
  Amor Fraternal (1886–87), Langesund, Noruega.
• 
  La virginidad (1896), Jardines Brookgreen .
• 
  Urna de la Vida (1898-1900), Museo de Arte Carnegie.
• 
  El Gran Dios Pan (1899), Universidad de Columbia, Ciudad de Nueva York
• 
  Transporte - Fuente de la planta Henry Bradley (1900), Tampa, Florida.
• 
  Barnard trabajando en The Hewer ( c. 1902).
• 
  Soledad (Adán y Eva) (1906), Museo de Arte Taft.
• 
  El nacimiento (1913).
• 
  Abraham Lincoln (1919), Manchester, Inglaterra.
• 
  Que se haga la luz ( c. 1922), Clermont, Kentucky.

grupos de esculturas del Capitolio del Estado de Pensilvania

Grupo Norte: Amor y Trabajo: La Ley Inquebrantable (mármol, 1911), Capitolio del Estado de Pensilvania, Harrisburg. ^{[ 30 ]}

Grupo Sur: La carga de la vida: La ley quebrantada (mármol, 1911), Capitolio del Estado de Pensilvania, Harrisburg. ^{[ 31 ]}

• Entre las estudiantes de Barnard se encontraban Anna Hyatt Huntington , Abastenia St. Leger Eberle , Beatrice Ashley Chanler y Malvina Hoffman . ^{[ 32 ]}
• Barnard donó 100 de sus modelos de yeso al Museo del Condado de Kankakee en Kankakee, Illinois . ^{[ 33 ] [ a ]}
• Una colección de sus elementos arquitectónicos medievales se encuentra en el Museo de Arte de Filadelfia .
• El Jardín de Esculturas George Grey Barnard fue creado en Bellefonte, Pensilvania (su lugar de nacimiento) en 1978. ^{[ 37 ]}

• Thaw, Alexander Blair (diciembre de 1902). "George Grey Barnard, escultor" . The World's Work: A History of Our Time . V : 2837–2853 . Consultado el 10 de julio de 2009 .
• Harold E. Dickson, ed. George Grey Barnard: Exposición del Centenario, 1863–1963 (catálogo de la exposición, Universidad Estatal de Pensilvania, 1964).
• Sara Dodge Kimbrough, Dibujados de la vida: La historia de cuatro artistas estadounidenses cuya amistad y obra comenzaron en París durante la década de 1880 , Jackson: University Press of Mississippi, 1976.
• Susan Martis, "Famosos y olvidados: Rodin y tres contemporáneos", tesis doctoral, Universidad Case Western Reserve, 2004.
• Frederick C. Moffatt, Bronces Errantes:JorgeGrisBarnardEstatuas de Abraham Lincoln , Newark: University of Delaware Press, 1998.
• "ElGeorge GreyColección Banard," Boletín del Museo de Filadelfia 40, n.º 206 (1945): [49] – [64].
• Galerías Robinson, LaGeorge Grey BarnardColección , Nueva York: The Galleries, 1941.
• Nicholas Fox Weber, Los Clark de Cooperstown: Su fortuna gracias a las máquinas de coser Singer, sus magníficas e influyentes colecciones de arte, su disputa de cuarenta años , Nueva York: Alfred A. Knopf, 2007.

• Exposición de George Grey Barnard – Sociedad Histórica del Condado de Kankakee (desplácese hacia abajo) Archivada el 22/04/2019 en Wayback Machine
• Documentos de George Grey Barnard – Museo de Arte de Filadelfia
• Sociedad Histórica del Condado de Centre
• George Grey Barnard en Find a Grave
• Los documentos de George Grey Barnard: 1889-1967, procedentes de la Biblioteca y Archivos Cloisters del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.

Archivos de Arte Americano

• Fotografía de la escultura de Lincoln realizada por Barnard.
• Guía de consulta de los documentos seleccionados de George Grey Barnard, circa 1860–1969, principalmente 1880–1938, en los Archivos de Arte Americano, Institución Smithsoniana.
• Documentos seleccionados de George Grey Barnard, 1895–1941
• Cartas de George Grey Barnard al Sr. Van der Weyde