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Expresionismo

El expresionismo es un movimiento modernista , inicialmente en poesía y pintura , originado en el norte de Europa a principios del siglo XX. Su rasgo típico es presentar el mund...

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El expresionismo es un movimiento modernista , inicialmente en poesía y pintura , originado en el norte de Europa a principios del siglo XX. Su rasgo típico es presentar el mundo únicamente desde una perspectiva subjetiva, distorsionándolo radicalmente para lograr un efecto emocional y evocar estados de ánimo o ideas. [ 1 ] [ 2 ] Los artistas expresionistas buscaron expresar el significado [ 3 ] de la experiencia emocional más que la realidad física. [ 3 ] [ 4 ]

El expresionismo se desarrolló como un estilo de vanguardia antes de la Primera Guerra Mundial . Siguió siendo popular durante la República de Weimar , [ 1 ] particularmente en Berlín. El estilo se extendió a una amplia gama de las artes, incluyendo la arquitectura expresionista , la pintura, la literatura, el teatro , la danza, el cine y la música . [ 5 ] París se convirtió en un punto de encuentro para un grupo de artistas expresionistas, muchos de origen judío, conocidos como la Escuela de París . Después de la Segunda Guerra Mundial, el expresionismo figurativo influyó en artistas y estilos de todo el mundo.

El término a veces sugiere angustia . En un sentido histórico, pintores mucho más antiguos como Matthias Grünewald y El Greco a veces son denominados expresionistas, aunque el término se aplica principalmente a obras del siglo XX. El énfasis expresionista en la perspectiva individual y subjetiva se ha caracterizado como una reacción al positivismo y otros estilos artísticos como el naturalismo y el impresionismo . [ 6 ]

Etimología e historia

La Vista de Toledo de El Greco , 1595/1610, es un precursor manierista del expresionismo del siglo XX. [ 7 ]

Aunque el término «expresionista» se utilizaba en el sentido moderno ya en 1850, su origen a veces se remonta a las pinturas expuestas en 1901 en París por el poco conocido artista Julien-Auguste Hervé, a las que denominó «Expresionismos» . [ 8 ] Otra perspectiva sostiene que el término fue acuñado por el historiador de arte checo Antonin Matějček en 1910 como lo opuesto al impresionismo : «Un expresionista desea, ante todo, expresarse... (un expresionista rechaza) la percepción inmediata y se basa en estructuras psíquicas más complejas ... Impresiones e imágenes mentales que atraviesan... el alma de las personas como a través de un filtro que las despoja de toda acumulación sustancial para producir su esencia clara [...] y son asimiladas y condensadas en formas más generales, en tipos, que él transcribe mediante fórmulas y símbolos taquigráficos sencillos». [ 9 ]

Los precursores importantes del expresionismo fueron el filósofo alemán Friedrich Nietzsche (1844-1900), especialmente su novela filosófica Así habló Zaratustra (1883-1892); las obras posteriores del dramaturgo sueco August Strindberg (1849-1912), incluyendo la trilogía A Damasco (1898-1901), Un sueño (1902), La sonata de los fantasmas (1907); Frank Wedekind (1864-1918), especialmente las obras de "Lulu" Erdgeist ( Espíritu de la Tierra ) (1895) y Die Büchse der Pandora ( La caja de Pandora ) (1904); Hojas de hierba (1855-1891) del poeta estadounidense Walt Whitman (1819-1892 ); el novelista ruso Fiódor Dostoievski (1821-1881); el pintor noruego Edvard Munch (1863-1944); El pintor holandés Vincent van Gogh (1853–1890); el pintor belga James Ensor (1860–1949); [ 10 ] y el pionero psicoanalista austriaco Sigmund Freud (1856–1939). [ 5 ]

Ernst Ludwig Kirchner , Czardas Dancers , óleo sobre lienzo, 1908/1920, Kunstmuseum Den Haag
Wassily Kandinsky , Der Blaue Reiter , c. 1903
August Macke , Paseo marítimo , 1913, Städtische Galerie im Lenbachhaus , Múnich
Franz Marc , Die großen blauen Pferde (Los grandes caballos azules), 1911

En 1905, un grupo de cuatro artistas alemanes, liderados por Ernst Ludwig Kirchner , fundaron Die Brücke (El Puente) en la ciudad de Dresde. Esta fue, sin duda, la organización fundadora del movimiento expresionista alemán, aunque no utilizaron el término en sí. Unos años más tarde, en 1911, un grupo de jóvenes artistas con ideas afines formó Der Blaue Reiter (El Jinete Azul) en Múnich. El nombre provenía del cuadro Der Blaue Reiter de Wassily Kandinsky de 1903. Entre sus miembros se encontraban Kandinsky, Franz Marc , Paul Klee y August Macke . Sin embargo, el término expresionismo no se consolidó hasta 1913. [ 11 ] Aunque inicialmente fue principalmente un movimiento artístico alemán [ 12 ] [ 5 ] y predominó en la pintura, la poesía y el teatro entre 1910 y 1930, la mayoría de los precursores del movimiento no eran alemanes. Además, ha habido escritores expresionistas de narrativa en prosa, así como escritores expresionistas que no hablaban alemán, y, si bien el movimiento decayó en Alemania con el ascenso de Adolf Hitler en la década de 1930, surgieron obras expresionistas posteriores.

El expresionismo es notoriamente difícil de definir, en parte porque "se superpuso con otros 'ismos' importantes del período modernista: con el futurismo , el vorticismo , el cubismo , el surrealismo y el dadaísmo ". [ 13 ] Richard Murphy también comenta: "la búsqueda de una definición que lo abarque todo es problemática en la medida en que los expresionistas más desafiantes, como Kafka , Gottfried Benn y Döblin, fueron simultáneamente los 'antiexpresionistas' más vociferantes". [ 14 ]

Lo que sí se puede afirmar es que se trató de un movimiento que se desarrolló a principios del siglo XX, principalmente en Alemania, como reacción al efecto deshumanizador de la industrialización y el crecimiento de las ciudades, y que «uno de los medios centrales por los que el expresionismo se identifica como un movimiento de vanguardia , y por el que marca su distanciamiento de las tradiciones y de la institución cultural en su conjunto, es a través de su relación con el realismo y las convenciones dominantes de la representación». [ 15 ] Más explícitamente, que los expresionistas rechazaron la ideología del realismo. [ 16 ]

El término se refiere a un «estilo artístico en el que el artista busca representar no la realidad objetiva, sino las emociones y respuestas subjetivas que los objetos y eventos suscitan en una persona». [ 17 ] Si bien se podría argumentar que todos los artistas son expresivos, existen numerosos ejemplos de producción artística en Europa desde el siglo XV en adelante que enfatizan la emoción extrema. Este tipo de arte suele surgir en épocas de agitación social y guerra, como la Reforma Protestante , la Guerra de los Campesinos Alemanes y la Guerra de los Ochenta Años entre España y los Países Bajos, cuando la violencia extrema, en gran medida dirigida contra la población civil, se representaba en grabados propagandísticos populares . Estos grabados a menudo carecían de atractivo estético, pero tenían la capacidad de despertar emociones extremas en el espectador.

El expresionismo ha sido comparado con el barroco por críticos como el historiador de arte Michel Ragon [ 18 ] y el filósofo alemán Walter Benjamin . [ 19 ] Según Alberto Arbasino , una diferencia entre ambos es que «el expresionismo no rehúye el efecto violentamente desagradable, mientras que el barroco sí. El expresionismo lanza algunos «que te jodan» terribles, el barroco no. El barroco es educado». [ 20 ]

Expresionistas destacados

Algunos de los principales artistas visuales de este estilo a principios del siglo XX fueron:

Grupos de pintores

En Alemania y Austria

Franz Marc , Rehe im Walde ( El ciervo en el bosque ), 1914

El estilo se originó principalmente en Alemania y Austria. Existieron grupos de pintores expresionistas, como Der Blaue Reiter y Die Brücke . Der Blaue Reiter (El Jinete Azul, llamado así por una pintura) tenía su sede en Múnich, mientras que Die Brücke (El Puente) se estableció originalmente en Dresde (algunos miembros se trasladaron a Berlín ). Die Brücke estuvo activo durante un período más prolongado que Der Blaue Reiter, que solo existió durante un año (1912). Los expresionistas fueron influenciados por artistas y fuentes como Edvard Munch, Vincent van Gogh y el arte africano . [ 22 ] También conocían la obra de los fauvistas en París, quienes influyeron en la tendencia del expresionismo hacia los colores arbitrarios y las composiciones discordantes. En reacción y oposición al impresionismo francés, que enfatizaba la representación de la apariencia visual de los objetos, los artistas expresionistas buscaron plasmar emociones e interpretaciones subjetivas. Consideraban que no era importante reproducir una impresión estéticamente agradable del tema artístico, sino más bien representar reacciones emocionales vívidas mediante colores intensos y composiciones dinámicas. Kandinsky, el artista principal de Der Blaue Reiter , creía que con colores y formas simples el espectador podía percibir los estados de ánimo y sentimientos en las pinturas, una teoría que lo impulsó hacia una mayor abstracción. [ 5 ]

La Escuela de París

En París, un grupo de artistas denominado la École de Paris ( Escuela de París ) por André Warnod también fue conocido por su arte expresionista. [ 23 ] [ 24 ] Esto fue especialmente frecuente entre los pintores judíos nacidos en el extranjero de la Escuela de París, como Chaim Soutine , Marc Chagall , Yitzhak Frenkel , Abraham Mintchine y otros. [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] Frenkel describió el expresionismo de estos artistas como inquieto y emotivo. [ 28 ] Estos artistas, centrados en el distrito de Montparnasse de París, tendían a retratar sujetos humanos y la humanidad, evocando emociones a través de la expresión facial. [ 29 ] Otros se centraron en la expresión del estado de ánimo más que en una estructura formal. [ 30 ] El arte de los expresionistas judíos se caracterizó como dramático y trágico, quizás en relación con el sufrimiento judío tras la persecución y los pogromos. [ 31 ]

En los Estados Unidos

Las ideas del expresionismo alemán influyeron en la obra del artista estadounidense Marsden Hartley , quien conoció a Kandinsky en Alemania en 1913 [ 32 ] Katherine Sophie Dreier y Marcel Duchamp fueron probablemente de los primeros en intentar introducir el "arte moderno" en Nueva York con la fundación de la Société Anonyme en 1920. Sus esfuerzos pioneros fueron continuados en 1929 por William Henry Fox , director del Museo de Brooklyn , quien también abogó por la promoción del arte moderno, y en particular, del expresionista. Sin embargo, la recepción del arte expresionista de Alemania estuvo inicialmente marcada por un considerable escepticismo. No fue hasta la exposición de Múnich " Entartete Kunst " en 1937 que se produjo un cambio drástico en los Estados Unidos: las obras expresionistas comenzaron a ser adquiridas y exhibidas cada vez más por los museos estadounidenses, sobre todo para presentarlas como una expresión de una cultura resistente en oposición a un régimen autoritario hostil a la libertad. [ 33 ] A finales de 1939, al comienzo de la Segunda Guerra Mundial , la ciudad de Nueva York recibió a numerosos artistas europeos. Tras la guerra, el expresionismo influyó en muchos jóvenes artistas estadounidenses. Norris Embry (1921-1981) estudió con Oskar Kokoschka en 1947 y, durante los siguientes 43 años, produjo una extensa obra dentro de la tradición expresionista. Embry ha sido considerado «el primer expresionista germano-estadounidense». Otros artistas estadounidenses de finales del siglo XX y principios del XXI desarrollaron estilos propios que pueden considerarse parte del expresionismo.

Tras la Segunda Guerra Mundial, el expresionismo figurativo influyó en artistas y estilos de todo el mundo. En Estados Unidos, el expresionismo estadounidense y el expresionismo figurativo estadounidense , en particular el expresionismo de Boston , fueron parte integral del modernismo estadounidense en torno a la Segunda Guerra Mundial. [ 34 ] [ 35 ] Thomas B. Hess escribió que «la "nueva pintura figurativa" que algunos esperaban como reacción contra el expresionismo abstracto estaba implícita en él desde el principio, y es una de sus continuidades más lineales». [ 36 ]

Pinturas representativas

En otras artes

El movimiento expresionista abarcó otros tipos de cultura, como la danza, la escultura, el cine y el teatro.

Bailar

Mary Wigman (izquierda), pionera de la danza expresionista en su estudio de Berlín Occidental en 1959.

Entre los exponentes de la danza expresionista se encontraban Mary Wigman , Rudolf von Laban y Pina Bausch . [ 47 ]

Escultura

Algunos escultores emplearon el estilo expresionista, como por ejemplo Ernst Barlach . Otros artistas expresionistas, conocidos principalmente como pintores, como Erich Heckel , también trabajaron con la escultura. [ 5 ]

Cine

En el cine alemán existió un estilo expresionista, cuyos ejemplos más importantes son El gabinete del Dr. Caligari (1920) de Robert Wiene , El Golem: Cómo llegó al mundo (1920) de Paul Wegener , Metrópolis (1927) de Fritz Lang y Nosferatu, una sinfonía del horror (1922) y La última risa (1924) de F.W. Murnau . El término «expresionista» también se utiliza a veces para referirse a recursos estilísticos que se consideran similares a los del expresionismo alemán, como la cinematografía del cine negro o el estilo de varias películas de Ingmar Bergman . Las técnicas que se correlacionan con este movimiento incluyen la distorsión de la escenografía, el claroscuro, la actuación estilizada, los ángulos de cámara distorsionados y la superposición. Estos recursos estilísticos aparecen de forma destacada en algunas películas clásicas de Hollywood, como Amanecer: Una canción de dos humanos (1927) de F. W. Murnau , lo que sugiere el impacto de la nueva ola de cineastas alemanes en el cine estadounidense.

Sin embargo, de manera más general, el término expresionismo puede usarse para describir estilos cinematográficos de gran artificio, como los melodramas en tecnicolor de Douglas Sirk o el diseño de sonido y visual de las películas de David Lynch . [ 48 ]

Literatura

Revistas

Dos importantes revistas expresionistas publicadas en Berlín fueron Der Sturm , publicada por Herwarth Walden a partir de 1910, [ 49 ] y Die Aktion , que apareció por primera vez en 1911 y fue editada por Franz Pfemfert . Der Sturm publicó poesía y prosa de colaboradores como Peter Altenberg , Max Brod , Richard Dehmel , Alfred Döblin , Anatole France , Knut Hamsun , Arno Holz, Karl Kraus , Selma Lagerlöf , Adolf Loos , Heinrich Mann , Paul Scheerbart y René Schickele , y escritos, dibujos y grabados de artistas como Kokoschka , Kandinsky y miembros de Der blaue Reiter . [ 50 ]

Drama

La obra corta de Oskar Kokoschka de 1909, El asesino, la esperanza de las mujeres, suele considerarse el primer drama expresionista. En ella, un hombre y una mujer anónimos luchan por el dominio. El hombre marca a la mujer; ella lo apuñala y lo aprisiona. Él se libera y ella cae muerta al contacto. Al final de la obra, él masacra a todos a su alrededor (en palabras del texto) "como mosquitos". La extrema simplificación de los personajes a tipos míticos, los efectos corales, el diálogo declamatorio y la intensidad exacerbada se convertirían en características de las obras expresionistas posteriores. [ 51 ] El compositor alemán Paul Hindemith creó una versión operística de esta obra, que se estrenó en 1921. [ 52 ]

El expresionismo fue una influencia dominante en el teatro alemán de principios del siglo XX, del cual Georg Kaiser y Ernst Toller fueron los dramaturgos más famosos. Otros dramaturgos expresionistas notables fueron Reinhard Sorge , Walter Hasenclever , Hans Henny Jahnn y Arnolt Bronnen . Importantes precursores fueron el dramaturgo sueco August Strindberg y el actor y dramaturgo alemán Frank Wedekind. Durante la década de 1920, el expresionismo gozó de un breve período de influencia en el teatro estadounidense, incluyendo las primeras obras modernistas de Eugene O'Neill ( The Hairy Ape , The Emperor Jones y The Great God Brown ), Sophie Treadwell ( Machinal ) y Elmer Rice ( The Adding Machine ). [ 53 ]

Las obras expresionistas suelen dramatizar el despertar espiritual y los sufrimientos de sus protagonistas. Algunas emplean una estructura dramática episódica y se conocen como Stationendramen (obras de estaciones), inspiradas en la representación del sufrimiento y la muerte de Jesús en el Vía Crucis . Strindberg fue pionero en esta forma con su trilogía autobiográfica A Damasco . Estas obras también suelen dramatizar la lucha contra los valores burgueses y la autoridad establecida, frecuentemente personificada por el Padre. En El mendigo ( Der Bettler ) de Sorge, por ejemplo, el padre del joven protagonista, enfermo mental, delira sobre la perspectiva de explotar las riquezas de Marte y finalmente es envenenado por su hijo. En Parricidio ( Vatermord ) de Bronnen, el hijo apuñala a su padre tiránico hasta la muerte, solo para tener que rechazar las frenéticas insinuaciones sexuales de su madre. [ 54 ]

En el drama expresionista, el diálogo puede ser extenso y rapsódico, o conciso y telegráfico. El director Leopold Jessner se hizo famoso por sus producciones expresionistas, a menudo ambientadas en austeras y empinadas escaleras (idea que tomó prestada del director y diseñador simbolista Edward Gordon Craig ). La puesta en escena era especialmente importante en el drama expresionista, donde los directores renunciaban a la ilusión de la realidad para situar a los actores en un movimiento lo más cercano posible a la bidimensionalidad. Los directores también hacían un uso intensivo de los efectos de iluminación para crear un fuerte contraste y como otro método para enfatizar la emoción y transmitir el mensaje de la obra o de una escena. [ 55 ]

Dramaturgos expresionistas alemanes:

Dramaturgos influenciados por el expresionismo:

Poesía

Entre los poetas asociados al expresionismo alemán se encontraban:

Otros poetas influenciados por el expresionismo:

Prosa

En prosa, los primeros cuentos y novelas de Alfred Döblin estuvieron influenciados por el expresionismo, [ 62 ] y a Franz Kafka a veces se le etiqueta como expresionista. [ 63 ]

Otros autores y obras que han sido calificados de expresionistas incluyen:

Música

El término expresionismo «se aplicó probablemente por primera vez a la música en 1918, especialmente a Schoenberg», porque, al igual que el pintor Kandinsky, evitó las «formas tradicionales de belleza» para transmitir sentimientos poderosos en su música. [ 77 ] Arnold Schoenberg , Anton Webern y Alban Berg , miembros de la Segunda Escuela de Viena , son importantes expresionistas (Schoenberg también fue un pintor expresionista). [ 78 ] Otros compositores que se han asociado con el expresionismo son Krenek (la Segunda Sinfonía), Paul Hindemith ( La joven doncella ), Igor Stravinsky ( Canciones japonesas ), Alexander Scriabin (sonatas para piano tardías) (Adorno 2009, 275). Otro expresionista significativo fue Béla Bartók en sus primeras obras, escritas en la segunda década del siglo XX, como El castillo de Barba Azul (1911), [ 79 ] El príncipe de madera (1917), [ 80 ] y El mandarín milagroso (1919). [ 81 ] Importantes precursores del expresionismo son Richard Wagner (1813–1883), Gustav Mahler (1860–1911) y Richard Strauss (1864–1949). [ 82 ]

Theodor Adorno describe el expresionismo como una corriente centrada en el inconsciente, y afirma que «la representación del miedo se sitúa en el centro» de la música expresionista, con una disonancia predominante, de modo que «el elemento armonioso y afirmativo del arte queda desterrado» (Adorno 2009, 275-76). Erwartung y Die Glückliche Hand , de Schoenberg, y Wozzeck , una ópera de Alban Berg (basada en la obra de teatro Woyzeck de Georg Büchner ), son ejemplos de obras expresionistas. [ 83 ] Si se estableciera una analogía con la pintura, se podría describir la técnica pictórica expresionista como la distorsión de la realidad (principalmente colores y formas) para crear un efecto de pesadilla en la pintura en su conjunto. La música expresionista hace aproximadamente lo mismo, donde la disonancia, que aumenta drásticamente, crea, a nivel auditivo, una atmósfera de pesadilla. [ 84 ]

Arquitectura

Torre Einstein en Potsdam

En arquitectura, dos edificios específicos se identifican como expresionistas: el Pabellón de Cristal de Bruno Taut en la Exposición Werkbund de Colonia (1914) y la Torre Einstein de Erich Mendelsohn en Potsdam , Alemania, terminada en 1921. El interior del teatro de Hans Poelzig en Berlín (la Grosse Schauspielhaus ), diseñado para el director Max Reinhardt , también se cita a veces. El influyente crítico e historiador de la arquitectura Sigfried Giedion , en su libro Espacio, Tiempo y Arquitectura (1941), desestimó la arquitectura expresionista como parte del desarrollo del funcionalismo . En México, en 1953, el emigrado alemán Mathias Goeritz publicó el manifiesto Arquitectura Emocional ("Arquitectura Emocional") con el que declaró que "la función principal de la arquitectura es la emoción". [ 85 ] El arquitecto mexicano moderno Luis Barragán adoptó el término que influyó en su obra. Ambos colaboraron en el proyecto Torres de Satélite (1957–58) guiados por los principios de Arquitectura Emocional de Goeritz . [ 86 ] Fue solo durante la década de 1970 cuando el expresionismo en la arquitectura comenzó a ser reevaluado de manera más positiva. [ 87 ] [ 88 ]

Véase también

Referencias

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Lecturas adicionales

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  • Friedrich Nietzsche (1872). El nacimiento de la tragedia a partir del espíritu de la música. Trad. Clifton P. Fadiman. Nueva York: Dover, 1995. ISBN 0-486-28515-4.
  • Judith Bookbinder, Boston modern: figurative expressionism as alternative modernism, (Durham, NH: University of New Hampshire Press ; Hanover: University Press of New England, ©2005). ISBN 1-58465-488-0, ISBN 978-1-58465-488-9
  • Bram Dijkstra, Expresionismo estadounidense: arte y cambio social, 1920-1950, (Nueva York: HN Abrams, en colaboración con el Museo de Arte de Columbus, 2003). ISBN 0-8109-4231-3, ISBN 978-0-8109-4231-8
  • Ditmar Elger El expresionismo: una revolución en el arte alemán ISBN 978-3-8228-3194-6
  • Paul Schimmel y Judith E. Stein, Los años cincuenta figurativos: expresionismo figurativo neoyorquino, La otra tradición (Newport Beach, California: Newport Harbor Art Museum; Nueva York: Rizzoli, 1988). ISBN 978-0-8478-0942-4ISBN 978-0-91749312-6
  • Marika Herskovic, Expresionismo abstracto y figurativo estadounidense: El estilo es actual, el arte es atemporal (New York School Press, 2009). ISBN 978-0-9677994-2-1.
  • Lakatos Gabriela Luciana, El expresionismo hoy, Universidad de Arte y Diseño de Cluj-Napoca, 2011
  • Hotentotes con cola : una historia turbulenta del grupo, por Christian Saehrendt en signandsight.com
  • Expresionismo alemán : un recurso gratuito con pinturas de expresionistas alemanes (de alta calidad) (archivado el 20 de febrero de 2006)