Kalamkari

Kalamkari , también escrito comúnmente como qalamkari , ^{[ 1 ]} es un antiguo arte de estampado textil originario del estado indio de Andhra Pradesh . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} Kalamkari ganó popularidad en el sur de la India durante el reinado del Imperio Vijayanagara . Kalam significa 'pluma' y Kari significa 'arte', un nombre dado por los mogoles cuando descubrieron el arte durante su reinado sobre la región del Decán . En Kalamkari solo se utilizan tintes naturales , y el proceso consta de veintitrés pasos. ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

En la India existen dos estilos principales de Kalamkari. El estilo pintado a mano, que se practica principalmente en la ciudad de Srikalahasti , y el estilo estampado con bloques , que se practica en la ciudad de Machilipatnam , ambas ubicadas en Andhra Pradesh. Ambos estilos están registrados como Indicaciones Geográficas de Andhra Pradesh en la categoría de artesanías ; el estilo de Srikalahasti se registró en 2005 y el de Machilipatnam en 2008, conforme a la Ley de Indicaciones Geográficas de Productos (Registro y Protección) de 1999. ^{[ 8 ]}

El estilo Srikalahasti de Kalamkari , donde el " kalam " o pluma se usa para dibujar a mano alzada el sujeto y rellenar los colores, es completamente artesanal. Se produce en Srikalahasti , en el distrito de Tirupati , Andhra Pradesh. Este estilo floreció en templos centrados en la creación de identidades religiosas únicas, apareciendo en pergaminos, tapices, estandartes de carros , así como en representaciones de deidades y escenas de las epopeyas hindúes (por ejemplo, Ramayana , Mahabharata y Purana ). El estilo Machilipatnam de Kalamkari o Pedana Kalamkari consiste en pintar sobre tela con bloques teñidos con tintes vegetales . ^{[ 9 ]} Se produce en la ciudad de Machilipatnam , en el distrito de Krishna , Andhra Pradesh. ^{[ 10 ]}

El kalamkari solía denominarse Pattachitra , término " Pattachitra " ( sánscrito : पट्टचित्र) se traduce como "patta", que significa "tela", con "chitra" que significa "imagen". ^{[ 11 ] [ 12 ]} Las pinturas hechas sobre tela y rollos de tela se mencionan en la literatura hindú , budista y jainista antigua . ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 12 ]} Originalmente se le conocía como " Vraata Pani " ('Vraata' que significa escritura y 'pani' que significa trabajo) en el idioma telugu nativo . ^{[ 16 ]}

Cuando el sur de la India estaba bajo dominio islámico medieval , el término Kalamkari derivaba de las palabras persas kalam , que significa "pluma", y kari , que significa "artesanía". ^{[ 2 ]} Este término se popularizó bajo el patrocinio del sultanato de Golconda . ^{[ 17 ]}

Kalamkari es una antigua forma de arte de impresión textil que evolucionó hace unos 3000 años en el estado de Andhra Pradesh . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 4 ]} El descubrimiento de un trozo de tela teñida con reserva en un jarrón de plata en el antiguo sitio de Harappa ( c. 2600 a. C. ) de la civilización del valle del Indo de la Edad del Bronce confirma que la tradición de Pattachitra es muy antigua.

Según algunas fuentes, la pieza más antigua de tela Kalamkari data del siglo IV a. C. y se encontró en la tumba de los Siete Hermanos Escitas de Lazia ; la cual presentaba un patrón de enredaderas en el borde, que recuerda las tradiciones de diseño mixtas persas y griegas. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

El estilo arquitectónico Kalamkari se originó en Machilipatnam . Músicos y pintores, conocidos como chitrakars , viajaban de pueblo en pueblo para narrar a los habitantes historias de la mitología hindú. Ilustraban sus relatos utilizando grandes lienzos pintados in situ con medios sencillos y tintes extraídos de plantas. De manera similar, en los templos hindúes se encuentran grandes paneles de Kalamkari que representan episodios de la mitología e iconografía hindú , similares a las pinturas Thangka budistas .

Los mogoles que patrocinaron este oficio en la provincia de Coromandel y Golconda llamaban a sus practicantes "Qualamkars", de donde evolucionó el término "Kalamkari". ^{[ 22 ]} El oficio Pedana Kalamkari, realizado en Pedana, cerca de Machilipatnam , en el distrito de Krishna , Andhra Pradesh , se desarrolló bajo el patrocinio de los mogoles y el sultanato de Golconda . Debido a dicho patrocinio, esta escuela recibió la influencia del arte persa bajo el dominio islámico . ^{[ 17 ]}

Srikalahasti Kalamkari

El estilo Kalahasti se produce en Srikalahasti, en el distrito de Tirupati . Se utiliza un " kalam " o pluma para dibujar a mano alzada el tema y rellenar los colores, y todo el trabajo se realiza completamente a mano. Este estilo floreció en los templos, donde se creaban identidades religiosas únicas, presentes en pergaminos, tapices, estandartes para carros y representaciones de deidades y escenas de las epopeyas hindúes. Como resultado, posee una identidad religiosa distintiva y se nutre de temas mitológicos. La atractiva combinación de colores en las telas suele representar personajes de la mitología india, con las figuras divinas de Brahma , Saraswati , Ganesh , Durga , Shiva y Parvati como principal fuente de inspiración. Los artistas de Kalahasti generalmente representan en la tela deidades, escenas de la epopeya Ramayana , el Mahabharata , los Puranas y otros clásicos mitológicos, produciendo principalmente pergaminos, manteles para templos, tapices, estandartes para carros y similares.

En la antigüedad, el hombre común aprendía sobre dioses y diosas, y su carácter mítico a través de estas pinturas. Grupos de cantantes, músicos y pintores, llamados chitrakattis, se desplazaban de pueblo en pueblo narrando las grandes historias de la mitología hindú. Progresivamente, a lo largo de la historia, ilustraron sus relatos utilizando grandes rollos de lienzo pintados in situ con medios rudimentarios y tintes extraídos de plantas. Así, se cree, nació el primer Kalamkari. ^{[ 2 ]} Fue registrado como una de las indicaciones geográficas de Andhra Pradesh, dentro de los productos artesanales , por la Ley de Indicaciones Geográficas de Productos (Registro y Protección) de 1999. [ ^{8 ]} El estilo debe su estatus actual a Kamaladevi Chattopadhyay ^, quien popularizó el arte como la primera presidenta de la Junta de Artesanías de la India . ^{[ 23 ]}

Machilipatnam Kalamkari (Pedana Kalamkari)

Pedana es un pequeño pueblo a solo 13  km de Machilipatnam . Las pinturas de Machilipatnam, por otro lado, son de carácter persa debido al mecenazgo y la proximidad a los mogoles y al Sultanato de Golconda . Por lo tanto, tenían prohibido usar motivos religiosos del hinduismo. Los grabados tradicionales en este arte utilizan en gran medida motivos persas como el entrelazado de hojas y flores, la rueda de carro, diferentes formas de la flor de loto, enredaderas, aves como loros y pavos reales, y otros intrincados diseños de hojas. Un tema muy popular entre ellos es el árbol de la vida. Su producción principal se centra en la ropa de mesa y de cama, cortinas, telas para vestidos, bufandas, fundas para carpetas y bolsos, fundas de cojín y tapices. Con la llegada del Imperio mogol , después de que Aurangzeb conquistara la región en 1687, surgió un nuevo estilo en el trabajo de Machilipatnam que representaba retratos personales de los emperadores junto con paneles que representaban sagas de su gobierno y vida cotidiana, y la riqueza de sus cortes. ^{[ 2 ]} Fue registrada como una de las indicaciones geográficas de Andhra Pradesh, bajo productos artesanales por la Ley de Indicaciones Geográficas de Productos (Registro y Protección) de 1999. ^{[ 8 ]}

En la Edad Media , el término también se utilizaba para referirse a la elaboración de cualquier tejido de algodón estampado mediante tintes vegetales, tanto a mano alzada como con bloques, producido en muchas regiones de la India. En los lugares donde el tejido se estampaba con bloques, se utilizaba el kalam (pluma) para dibujar detalles más finos y para aplicar algunos colores. ^{[ 24 ]}

El primer paso para crear Kalamkari es remojarlo en astringentes y leche de búfala y luego secarlo al sol. ^{[ 25 ]} Después, las partes rojas, negras, marrones y violetas de los diseños se delinean con un mordiente y luego la tela se coloca en un baño de alizarina . ^{[ 25 ]} El siguiente paso es cubrir la tela, excepto las partes que se van a teñir de azul, con cera, y sumergir la tela en tinte índigo. Luego se raspa la cera y las áreas restantes se pintan a mano, ^{[ 25 ]} de manera similar al batik indonesio .

Para crear contornos de diseño, los artistas utilizan una vara de bambú o de palma datilera puntiaguda en un extremo, a la que se le ata un manojo de pelo fino para que sirva de pincel o pluma. ^{[ 26 ]} Esta pluma se empapa en una mezcla de jaggery y agua; se aplican una a una, y luego se añaden los tintes vegetales.

En Isfahán , Irán, la tela se imprime utilizando sellos de madera o de metal con patrones. ^{[ 1 ] [ 27 ] [ 28 ]}

Los tintes para la tela se obtienen extrayendo colores de varias raíces, hojas y sales minerales de hierro, estaño, cobre y alumbre . ^{[ 26 ]} Se obtienen varios efectos utilizando estiércol de vaca , semillas , plantas y flores trituradas para obtener tinte natural . Junto con la leche de búfala, el mirobalán se usa en kalamkari . El mirobalán también se usa para eliminar el olor peculiar de la leche de búfala. Los agentes fijadores disponibles en el mirobalán pueden fijar fácilmente el tinte o color del textil durante el tratamiento de la tela. El alumbre se usa en la elaboración de tintes naturales y también durante el tratamiento de la tela. El alumbre asegura la estabilidad del color en la tela Kalamkari.

El Kalamkari se centra específicamente en representar epopeyas como el Ramayana o el Mahabharata . Sin embargo, recientemente se han incorporado a la técnica Kalamkari representaciones de Buda y formas de arte budista . ^{[ 29 ]} En los últimos tiempos, también se han introducido en el Kalamkari figuras estéticamente atractivas como instrumentos musicales, pequeños animales, flores, Buda y algunos símbolos hindúes, como la esvástica .

Las técnicas contemporáneas de kalamkari muestran diversas diferencias con respecto al pasado. En Masulipatnam, el mordiente ahora se imprime de forma uniforme con un bloque. Se ha abandonado el teñido con índigo y la aplicación de la cera de reserva por el kalam también ha desaparecido. El mordiente para delinear en negro permanece sin cambios, pero el acetato de hierro ha reemplazado al índigo para teñir de negro las áreas más grandes, a pesar de sus conocidas propiedades corrosivas. Los tintes amarillos se elaboran a partir de flores secas llamadas aldekai (telugu) o kadukai (tamil) del mirobalamo, Terminalia chebula.

Hoy en día, en India, también se venden saris de seda, mulmul, algodón y sintéticos con estampado Kalamkari. El estampado es mucho más sencillo que el trabajo tradicional de Kalamkari. Los dupattas y las blusas con estampado Kalamkari son muy populares entre las mujeres indias.

• Palampore : colchas y tapices elaborados con la técnica kalamkari.
• Artesanía de Mangalagiri

• Kossak, Steven (1997). Pintura cortesana india, siglos XVI-XIX . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. ISBN 0870997831.(véase el índice: págs.  148-152)