Giuseppe De Santis

Giuseppe De Santis (11 de febrero de 1917 – 16 de mayo de 1997) fue un director de cine italiano. Uno de los cineastas neorrealistas más idealistas de las décadas de 1940 y 1950, escribió y dirigió películas marcadas por fervientes clamores por la reforma social. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Era hermano del director de fotografía italiano Pasqualino De Santis . ^{[ 3 ]} Su esposa era Gordana Miletic (ortografía nativa: Miletić), una actriz yugoslava y exbailarina de ballet. ^{[ 4 ]}

Giuseppe De Santis, hijo de Oreste De Santis y Teresa Goduti, nació en Fondi , Lacio . Pasó gran parte de su juventud entre Fondi y Roma, ciudad a la que su familia se trasladó posteriormente por motivos laborales. De Santis asistió al internado católico San Leone Magno y más tarde al Liceo Giulio Cesare de Roma, donde conoció a los futuros actores Massimo Girotti y Massimo Serato . Sus frecuentes regresos a Fondi durante su adolescencia influyeron notablemente en su posterior sensibilidad artística, en particular en su interés por los paisajes rurales y la vida de la clase trabajadora. ^{[ 5 ]}

Los años formativos de De Santis estuvieron profundamente influenciados por su amistad con el poeta Libero de Libero , quien lo introdujo a la literatura, las artes visuales y una rigurosa disciplina cultural. A través de esta relación, De Santis desarrolló un interés duradero por los paisajes, la gente y las condiciones sociales de su región natal, temas que más tarde se convertirían en centrales para su visión artística. Estas primeras experiencias fomentaron una síntesis de inquietudes literarias, pictóricas y sociales que moldearon su enfoque del cine. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Primero estudió filosofía, literatura ^{[ 7 ]} y derecho ^{[ 8 ]} en la Facultad de Letras de la Universidad de Roma. No completó sus estudios universitarios, prefiriendo dedicarse a escribir poesía, cuentos y novelas en lugar de continuar sus estudios académicos formales. Durante este período, De Santis estableció contactos con jóvenes intelectuales que influirían en su trayectoria. Entre ellos se encontraba el crítico Gianni Puccini, quien le permitió escribir para la revista Cinema , entonces la publicación cinematográfica más leída en Italia. Gracias a estos contactos, De Santis también se unió al círculo de la revista Meridiano di Roma , donde conoció a destacados escritores y artistas de la época. ^{[ 5 ]}

Posteriormente, De Santis estudió en el Centro Sperimentale di Cinematografia, donde se familiarizó con las tradiciones cinematográficas soviéticas, francesas, alemanas y estadounidenses. Su labor como crítico de cine desempeñó un papel fundamental en la configuración de los debates sobre el realismo en el cine italiano previo al neorrealismo . A través de sus escritos y sus relaciones con figuras como Luchino Visconti y Mario Alicata , De Santis se involucró cada vez más en círculos culturales antifascistas, sentando las bases de su posterior carrera como cineasta y su contribución al cine italiano de posguerra. ^{[ 5 ]}

En 1942, De Santis colaboró ​​en el guion de Ossessione , la película debut de Luchino Visconti , que suele considerarse una de las primeras películas neorrealistas. ^{[ 9 ] [ 2 ]}

Su primera obra significativa, Giorni di gloria (1944), fue un documental compuesto por varios episodios centrados en la Resistencia antifascista italiana. Aunque la película no alcanzó gran popularidad en el momento de su estreno, sirvió como una plataforma importante para que De Santis comenzara a articular su visión de un cine comprometido social y políticamente. ^{[ 8 ]}

Sin embargo, fue su segunda película, Caccia tragica ( Caza trágica ) (1947), la que lo consagró como figura principal del neorrealismo italiano. La película, cuyo guion estuvo marcado por las tensiones sociales de la época, no tuvo una gran acogida en su momento debido a su marcada postura política. No obstante, reflejaba la preocupación de De Santis por la opresión de los pobres y la explotación de la clase trabajadora. ^{[ 8 ]}

Su tercera película, Arroz amargo (1949), la historia de una joven que trabaja en los arrozales y debe elegir entre dos pretendientes de clases sociales muy diferentes, lanzó al estrellato a Silvana Mangano y fue un hito del nuevo estilo cinematográfico. ^{[ 10 ]} También le valió a De Santis una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Historia Original . ^{[ 11 ]}

En 1952 filmó Roma ore 11 ( Roma a las 11 ), la primera versión del trágico accidente real que Augusto Genina recreó en 1953 como Tres historias prohibidas . ^{[ 1 ]}

En 1959 ganó un Globo de Oro con La strada lunga un anno ; ^{[ 12 ]} la película, producida en Yugoslavia , fue nominada al Oscar como Mejor Película de Habla No Inglesa . ^{[ 13 ]}

En 1979 fue miembro del jurado del 11º Festival Internacional de Cine de Moscú . ^{[ 14 ]} En 1985 fue miembro del jurado del 14º Festival Internacional de Cine de Moscú . ^{[ 15 ]}

En 1995, recibió el León de Oro a la Trayectoria en el Festival de Cine de Venecia , un reconocimiento tardío que, tras dos décadas de marginación, reconoció formalmente su contribución fundamental a la historia del cine italiano. ^{[ 2 ]}

De Santis falleció en 1997 a los 80 años en Roma , tras un infarto, y se declaró un día de luto en Italia. ^{[ 1 ]} Parte de sus archivos fueron donados a la Biblioteca Reynolds de la Universidad Wake Forest . ^{[ 16 ]}

Además, su esposa y amigos han creado una fundación que lleva su nombre. ^{[ 1 ]}

Aunque la carrera de Giuseppe De Santis se vio afectada por las dificultades de la década de 1960 y un retiro temporal del cine, su legado sigue siendo significativo en los estudios cinematográficos contemporáneos. Los temas que exploró —en particular la lucha de clases y la condición de la mujer— continúan siendo objeto de análisis en el cine moderno. Su representación directa y sin sentimentalismos de la realidad social influyó en generaciones posteriores de cineastas que concibieron el cine como un medio de compromiso y crítica social. ^{[ 8 ]}

• Giuseppe De Santis en IMDb