Gordon Crosse

Gordon Crosse (1 de diciembre de 1937 - 21 de noviembre de 2021) fue un compositor inglés.

Crosse nació en Bury, Lancashire , el 1 de diciembre de 1937, ^[1] y en 1961 se graduó en la Universidad de Oxford con honores de primera clase en música, donde entre sus tutores se encontraba Egon Wellesz . ^[2] Luego emprendió dos años de investigación de posgrado sobre la música de principios del siglo XV antes de comenzar una carrera académica en la Universidad de Birmingham . Los empleos posteriores incluyeron puestos en las universidades de Essex , Cambridge y California . Ganó la Medalla Cobbett de la Worshipful Company of Musicians por sus servicios a la música en 1976. Durante dos años después de 1980 enseñó a tiempo parcial en la Royal Academy of Music de Londres, pero luego se retiró a su casa de Suffolk para componer a tiempo completo.

Crosse se hizo conocido por primera vez en el Festival de Aldeburgh de 1964 con Meet My Folks! ( Tema y relaciones , op. 10), una obra de teatro musical para niños y adultos basada en poemas de Ted Hughes . Hughes también proporcionó las letras de cinco de las obras posteriores de Crosse: la " cantata " The Demon of Adachigahara (op. 21, 1968); The New World para voz y piano (op. 25); la ópera The Story of Vasco (op. 29, 1974); Wintersong para seis cantantes y percusión opcional (op. 51); y Harvest Songs para dos coros y orquesta (op. 56). The Demon of Adachigahara , otra obra de teatro musical para niños y adultos, es una versión de un cuento popular japonés tradicional similar a una historia de los hermanos Grimm ; advierte de los peligros de la curiosidad. La historia de Vasco , estrenada en 1974 por la Sadler's Wells Opera en el Teatro Coliseum de Londres, es una adaptación de la traducción y traducción de Hughes de la obra Histoire de Vasco de Georges Schehadé .

Changes (op. 17), para soprano, barítono, coro y orquesta, fue escrita para el Festival de los Tres Coros de 1966 en Worcester. El título hace referencia al sonido de las campanas de la iglesia y presenta la elección de textos de una variedad de poetas ingleses por parte de Crosse ("Pasé tanto tiempo eligiendo el texto como escribiendo la música"), ^[3] un enfoque similar al de Britten en su Sinfonía de primavera . Aunque el tema es a menudo oscuro (muchos de los textos se relacionan con la muerte), el compositor pretendía "crear algo agradable tanto para el oyente como para el intérprete".

La primera ópera de Crosse, Purgatorio (op. 18), es una versión en un acto de la obra de William Butler Yeats . La ópera refleja la admiración de Crosse por la música de Benjamin Britten, en particular por The Turn of the Screw . ^[4] Fue escrita en 1966 y estrenada en el Festival de Música de Cheltenham ese mismo año. En 1969, Crosse regresó al Festival de Aldeburgh para escuchar al English Opera Group estrenar su segunda ópera The Grace of Todd (op. 20) y revivir Purgatorio . Al año siguiente, la pieza Some Marches on a Ground  ^[5] para orquesta completa elaboró ​​material que luego aparecería en The Story of Vasco de 1974.

Crosse también compuso la música de El rey Lear , la producción televisiva de 1983 de la obra de Shakespeare , en la que Laurence Olivier interpretó el papel principal, y por la que el célebre actor ganó el último de sus cinco premios Emmy . ^[6] La producción marcó la última aparición de Olivier en un papel shakespeariano. Esta es la única producción televisiva para la que Crosse ha compuesto la música.

El interés de Crosse por la relación entre la música, la literatura y el drama es evidente tanto en su obra de concierto como en su obra teatral. Dos ejemplos son Memories of Morning: Night  ^[5] para mezzosoprano y orquesta, basada en la novela Wide Sargasso Sea de Jean Rhys ; y World Within para actriz, soprano y pequeño conjunto, basada en un texto de Emily Brontë . Crosse también desarrolló un interés por el ballet después de adaptar su pieza orquestal Play Ground (1977) para el coreógrafo Kenneth MacMillan . La versión de ballet de Play Ground fue estrenada en el Festival de Edimburgo de 1979 por el Sadler's Wells Royal Ballet , después de lo cual MacMillan coreografió la pieza de cámara de Crosse Wildboy (clarinete y conjunto, 1978) para producir un ballet para el American Ballet Theatre . En 1984, a petición del coreógrafo David Bintley , Crosse amplió Young Apollo de Benjamin Britten para su uso como música de ballet; El ballet resultante fue estrenado más tarde ese año por el Royal Ballet en la Royal Opera House en Covent Garden, Londres.

Las obras para solista y orquesta forman la otra línea principal de la composición de Crosse. Entre ellas se incluyen dos conciertos para violín, un concierto para violonchelo ^[5] (escrito en 1979 "in memoriam Luigi Dallapiccola ", basado en un motivo de la pieza de Dallapiccola Piccola Musica Notturna ) y tres obras con instrumentos de viento ( Ariadne para oboe, encargada para la oboísta Sarah Francis, Thel para flauta y Wildboy para clarinete).

En 1987 celebró su quincuagésimo cumpleaños con actuaciones destacadas en varios festivales, y en diciembre fue nombrado «Compositor de la semana» de la BBC Radio 3. Pero tras completar Sea Psalms , escrito para Glasgow en su año como Ciudad Europea de la Cultura, 1990, Crosse cambió su atención a la programación informática y la tecnología musical , y en los siguientes 17 años produjo poca música, excepto varias canciones con partes de flauta dulce, escritas para el flautista John Turner . Se retiró de su trabajo de programación en 2004. ^[7]

Con Dirge from Cymbeline para barítono y arpa, escrita en 2007 para el NMC Songbook, Crosse reanudó su actividad compositiva. A Dirge le siguió un Trío para oboe, violín y violonchelo ( Rhyming with Everything ) y una "Fantasia" para flauta/flauta dulce, arpa y cuerdas. Después vino una serie de nuevas obras, tanto de gran formato como de pequeño formato. Las obras de cámara incluyeron cuatro cuartetos de cuerda más (los números 2 a 5), ​​Brief Encounter para oboe, flauta dulce y cuerdas, un trío para oboe, violín y violonchelo, y las Tres canciones de Kipling (2008). Las obras orquestales incluyeron un Concierto para viola, un tercer concierto para violín 'Horizon' y las Sinfonías n.º 3, 4, 5 'The Seabird's Cry' y 6 (para orquesta de cuerdas doble, piano, timbales y arpa). OUP fue el editor de sus piezas hasta 1990, y Cadenza Music fue su editor principal desde 2008. ^[8]

Crosse se casó con Elizabeth Bunch en 1965 después de conocerse en Aldeburgh, y compraron una casa, Brant's Cottage en Blackheath, Wenhaston , cerca de Blythburgh, Suffolk. Tuvieron dos hijos. ^[9] Ella murió de cáncer en 2011. En años posteriores su pareja fue la poeta Wendy Mulford , con quien compró una cabaña en Papa Westray , la más septentrional de las Islas Orcadas. ^[10] Crosse murió el 21 de noviembre de 2021, a la edad de 83 años. ^[11]

• Gordon Crosse, Meet My Folks! Un tema y relaciones. Para oradores, coros infantiles, bandas de percusión infantiles y percusionistas e instrumentistas adultos (Opus 10) , ambientación de un libro de poemas infantiles de Ted Hughes ( Oxford University Press , Oxford, 1965, con portada e ilustraciones de George Adamson ) ^[16]
• Gordon Crosse, El demonio de Adachigahara , ambientación de un poema de Ted Hughes ( Oxford University Press , Oxford, 1969) ^[17]
• Gordon Crosse, The New World , adaptación de seis poemas de Ted Hughes ( Oxford University Press , Oxford, 1975) ^[18]
• ed. Lewis Foreman, British Music Now: A Guide to the Work of Younger Composers (La música británica ahora: una guía para el trabajo de compositores más jóvenes) (Paul Elek Ltd.: Londres, septiembre de 1975)
• ed. Walsh, Holden y Kenyon, Viking Opera Guide: Gordon Crosse (Viking: Londres, 1993; ISBN  0-670-81292-7 )
• Crosse ha escrito para la revista Tempo y se ha escrito sobre él en ella .
• Burn, Andrew, Gordon Crosse a los 50 años , en Musical Times , vol. 128, núm. 1738, pág. 679 (diciembre de 1987)

• sitio web de Gordon Crosse.
• Notas del programa de Gordon Crosse sobre su música en poder de OUP .
• Partituras publicadas por Composers Edition
• [1] Detalles de las puntuaciones de Crosse publicadas por OUP .
• [2] Comentarios sobre la música de Gordon Crosse en la reseña de Michael White del Daily Telegraph
• Dobles Mixtos Reynish MÉTIER MSV77201[JF: Reseñas de Música Clásica - Julio 2013 MusicWeb-International] Reseña del CD Crosse en Music Web International
• Grabaciones de varias obras de Gordon Crosse en Soundcloud
• Discografía de Gordon Crosse en Discogs
• Gordon Crosse en IMDb