Gregory Motton

Gregory Motton (nacido en septiembre de 1961) es un dramaturgo y autor británico . ^{[ 1 ]} Motton es conocido principalmente por la originalidad de sus obras de teatro formalmente exigentes, ^{[ 2 ] [ 3 ]} en gran medida apolíticas, representadas en el Royal Court en las décadas de 1980 y 1990, sus sátiras sobre el estado de la nación en la década de 1990, ^{[ 4 ]} y posteriormente por sus polémicas sobre la política de la clase trabajadora, Una alternativa de la clase trabajadora al Partido Laborista ^{[ 5 ]} y Helping Themselves: Las clases medias de izquierda en el teatro y las artes . ^{[ 6 ]}

Habla sueco con fluidez y es uno de los principales traductores ^{[ 7 ]} de las obras de Strindberg , conocido por su estricta defensa de las traducciones en lugar de las versiones. ^{[ 8 ]} Su obra está traducida a varios idiomas, entre ellos japonés, portugués, francés, húngaro, sueco, danés, finlandés y noruego (traducida por el premio Nobel Jon Fosse , publicada en Samlaget ).

Regresó a la escritura política en 2013 con A Worthless Man , y luego en 2024 y 2025 con Listen to Me Now , First They Came For , Liberate Yourself y Help is on its Way .

También ha escrito una serie de obras de teatro cortas sobre la naturaleza de Jesús de Nazaret; Simeón, el primer cristiano , Lázaro , Judas del Campo y San Juan en la Cruz .

Gregory Motton nació en septiembre de 1961 en Wood Green , en el distrito londinense de Enfield , segundo hijo de Bernadette (de soltera Clancy), originaria de Rosscarbery, en West Cork , Irlanda, camarera, y de David Motton, de Tottenham , Londres, escritor de cómics infantiles. Asistió al Convento de Santa Ángela, a la Escuela de San Pablo y a la Escuela Secundaria Integral de Winchmore .

Motton's first two plays were staged in quick succession: Chicken (directed by Kate Harwood) at the Riverside Studios in April 1987, and then Ambulance (directed by Lindsay Posner) at the Royal Court in September 1987. His unconventional writing style soon dispersed the initial keen interest it had first awakened in managements and critics. His third play, Downfall, again directed by Lindsay Posner at the Royal Court in July 1988, contained 56 very brief scenes, 26 characters and a fragmented illogical structure. It brought fierce condemnation from the critics,^[9] an empty theatre, and an end of the Royal Court's interest in Motton for several years.

His fourth play, Looking at You (revived) Again commissioned originally by the National Theatre Studio, continued with the lyrical aspects of the previous plays but with a more economical technique . It followed a simple story but had a more or less non-naturalistic lyrical form. Rejected by Peter Gill, the then artistic director of the National Theatre Studio, it did not receive a rehearsed reading. It was produced by Simon Usher at the Leicester Haymarket in June 1989, during the period of David Gothard's co-artistic directorship. The play was transferred to the Bush Theatre by Jenny Killick, was unanimously disliked by the critics,^[10] and the theatre was empty once again.

Consequently, it was not until a further three years later that two of Motton's plays were produced, almost simultaneously: A Message for the Broken Hearted, directed by Ramin Gray, March 1993, at the Liverpool Everyman; and The Terrible Voice of Satan, directed by James MacDonald, July 1993, at the Royal Court, now being run by Stephen Daldry. (Motton and Gray formed the Ducks and Geese Theatre Company to bring the former play to London, at the Battersea Arts Centre. They subsequently worked together directing a number of Motton's plays in France.)

Ambas obras recibieron una desaprobación casi unánime por parte de la crítica, ^{[ 11 ] [ 12 ]} y la breve carrera de Motton en Gran Bretaña prácticamente terminó. Excepto por A Little Election Satire, que se representó durante una semana en el Gate Theatre en 1997 bajo la dirección de David Farr , pasarían otros doce años antes de que una de sus obras se representara allí. Sus obras permanecieron descatalogadas en inglés hasta 1997, cuando James Hogan, de Oberon Books, comenzó la reedición de todas ellas en varios volúmenes.

Durante ese período sus obras se estrenaron en París . ^{[ 13 ] [ 14 ]} Las producciones notables fueron las del director Claude Régy ( El hundimiento 1992 y La terrible voz de Satanás octubre 1994), y también la del director Éric Vigner ( Mirándote (revivida) otra vez - "Reviens à toi (encore)" 1994) en el Teatro de l'Odeon *, con salas llenas de 800 personas, mientras que la obra fue rechazada por el NT Studio para una lectura a pesar de que la habían encargado. Peter Gill del National Theatre Studio, posteriormente se disculpó por esto en una reunión pública en los Riverside Studios (También se estrenó en ese teatro Loue Sois le Progress 1998 ).

Durante este periodo, Motton escribió la serie de obras satíricas políticas «Gengis» ( El gato y el ratón (ovejas) , estrenada en el Théâtre de L'Odéon; Gengis entre los pigmeos , estrenada en la Comédie Française ; Unas vacaciones al sol , estrenada en Radio France Culture ; y La violación de Europa ). La primera de ellas, El gato y el ratón (ovejas) , fue dirigida por Ramin Gray y Gregory Motton en inglés, y esta producción se vio brevemente en Gran Bretaña en el Gate Theatre bajo la dirección de David Farr , unos meses después. Las cuatro obras de esa serie han sido objeto de lecturas públicas en el Royal Court, pero nunca se han representado allí.

El crítico británico Michael Billington destacó la presencia de Motton en el extranjero, que interpretó de la siguiente manera: «Ignorado en su Gran Bretaña natal, Gregory Motton se representa con frecuencia en Francia y, al ver el estreno (en la Comédie Française) de su última obra, no es difícil comprender por qué. Motton rechaza con esmero el naturalismo y, en su lugar, ofrece una sátira en viñeta sobre el consumismo capitalista al estilo de Jarry , Ionesco o Vian. ​​Es como un absurdista con tendencias marxistas ». (Guardian, 2004)

La relación de Motton con el Royal Court se reanudó en 2005, durante la gestión de Ian Rickson . Rickson no era un entusiasta de la obra de Motton y se mostraba reacio a producir ninguna de sus obras, caracterizadas por su estilo poco convencional, que siempre habían generado una importante oposición. Decidió no producir A Holiday in the Sun , obra que había encargado y que fue objeto de una lectura dramatizada. Finalmente, en 2005, lo convencieron para producir The World's Biggest Diamond , un drama bastante convencional sobre una historia de amor que dura toda la vida. Protagonizada por Jane Asher y Michael Feast , esta obra, quizás sorprendentemente, le valió al Royal Court la única reseña de cinco estrellas que había recibido hasta entonces durante la gestión de Rickson. ^{[ 15 ] [ 16 ]}

Irónicamente, quizás, Alex Sierz interpretó esto como una señal de un cambio en la escritura de Motton: «El diamante más grande del mundo, de Gregory Motton (Royal Court). ¿Es Motton nuestro Strindberg inglés ? Este relato de dos amantes que se reencuentran un fin de semana después de 30 años rebosa de melancolía escandinava. Pero, ¿qué pasó con la peculiar y singular visión personal de Motton?» (Alex Sierz) ^{[ 17 ]}

Las obras de Motton solo se han representado una vez en los últimos 17 años en Gran Bretaña, y nunca en un teatro con más de 90 butacas. Quizás por ello, algunos críticos consideran que, junto con otros autores, fue rechazado por la industria teatral. El dramaturgo Mark Ravenhill escribió: «Durante unos 50 años, el teatro inglés se ha autoproclamado teatro de escritores. Resulta extraño, pues, que haya producido una larga lista de dramaturgos que se han alejado de nuestros teatros, a menudo en la cima de su carrera. En mi imaginación existe un extraño limbo, un aparcamiento vacío de varias plantas situado a igual distancia del Royal Court y del National Theatre , donde vagan las sombras de dramaturgos otrora célebres como Arnold Wesker , John Arden , Howard Barker y Gregory Motton». ^{[ 18 ]} Para otros, Motton es un disidente natural debido a la forma y el contenido de su escritura. Dominic Dromgoole ("no es fanático del trabajo de Motton" ^{[ 19 ]} ) lo llama el Tony Benn o Dennis Skinner de la dramaturgia.

Más recientemente, Gregory Motton comenzó a escribir musicales. Escribió la música, las letras y los libretos de tres en menos de tres años, componiendo más de 60 canciones. Estos son: Nefertiti y Akenatón , El misterio de Hill Street y Drácula . En 2014 escribió un cuarto musical , Tristán e Isolda . Ese mismo año lanzó un álbum doble en CD, titulado Damnation and Praise (Exile Music), que contiene una selección de 27 canciones de cuatro de sus musicales.

En 2020, The Ice-Floe Girl se publicó como una autobiografía (Conrad Press 2021) ^{[ 20 ]} "un relato de una belleza efímera... una niñera sueca angelical". ^{[ 20 ]}

En 2013, Ramin Gray le encargó que escribiera una obra de teatro para el ATC Theatre . La obra que entregó fue "Un hombre sin valor ". No se produjo porque Ramin Gray consideró que el material era demasiado polémico; comentó: "No puedo poner eso en escena, me despedirían".

Entre 2018 y 2023 realizó una serie de cinco largometrajes, y en 2024 escribió numerosos monólogos. Ese mismo año, Simon Usher dirigió una serie de lecturas dramatizadas de ocho de sus nuevas obras en el Soho Folk and Blues de Londres, en el número 41 de Frith Street. Otras se leyeron en el Deal Angling Club de Kent y en la Torriano Meeting House de Kentish Town, Londres.

En 2012, año del centenario de Strindberg en Suecia, Motton recibió el Premio Göran O Eriksson del Gremio de Escritores Suecos (Dramatikerförbundet) por sus traducciones de Strindberg. Este premio se entregó en el escenario del Teatro Intima de Strindberg , en Estocolmo . La justificación del jurado para el premio fue: «Gregory Motton es un traductor muy polifacético cuyo trabajo es valorado por un gran número de autores. Sus traducciones de obras dramáticas de géneros y estilos muy diversos demuestran una fidelidad que evidencia la sensibilidad, la integridad y la precisión propias de una gran habilidad profesional». ^{[ 7 ]}

En varios artículos y entrevistas, Motton ha expresado algunas críticas al teatro británico, ("The Stage of Hollow Moralising") ^{[ 21 ]} Guardian 16 de abril de 1992, reimpreso en Theatre Forum otoño de 1992, The Stage 1 de abril de 1993, Whats On 5 de mayo de 1993, y más notablemente a mediados de la década de 1990 cuando escribió un artículo sobre los altos niveles de personal administrativo y la baja producción de obras de los teatros regionales británicos. ^{[ 22 ]} Patrick Marmion escribió: "Se aparta de la ortodoxia dominante de la escritura basada en temas... Ahora los teatros están viendo sus obras, pero siguen nerviosos por lo que pueda decir en ellas". ^{[ 23 ]} Los comentarios de Motton sobre el teatro británico pueden haberle granjeado el enemistad de los teatros. ^{[ 24 ]}

Más recientemente, escribió un libro, Helping Themselves - the Left Wing Middle Classes in Theatre and the Arts , en el que critica la influencia de la izquierda de clase media tanto en las artes como en la política, y su efecto en la representación de la clase trabajadora en la política. Incluye un análisis de la identidad de clase trabajadora del Royal Court en las décadas de 1960 y 1970, con referencia específica a los orígenes en escuelas públicas de muchos de sus escritores más conocidos. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]}

Este libro fue encargado por Oberon Books , pero lo rechazaron para su publicación. Fue publicado por Levellers Press. El director artístico del Royal Court, Dominic Cooke , lo aceptó para su venta en la librería del teatro, a pesar de sus duras críticas a dicho teatro. Oberon Books no publicó ninguna otra obra de Motton después de esa fecha. ^{[ 29 ]}

En diciembre de 2013, Motton publicó Una alternativa obrera al trabajo ^{[ 30 ],} un libro que describe una serie de políticas diseñadas para erradicar la pobreza mediante un salario mínimo legal elevado y el retorno a la industria manufacturera. La idea central del libro es trasladar el dinero y la actividad económica de la parte alta de la economía a la parte baja, y propone un desafío a la predominancia del gran capital y su influencia en nuestra sociedad, sobre todo poniendo fin a la dependencia de Gran Bretaña de las ganancias de la inversión en industrias extranjeras (a través de la banca de inversión ) para la balanza de pagos . Propone un retorno a lo que se denomina «banca tradicional» ^{[ 31 ],} donde el dinero de las cuentas corrientes se invierte en industrias nacionales. Aboga por el acceso libre y sin restricciones a las escuelas de gramática para todos los que lo deseen, como medio para contrarrestar la predominancia de una élite educada en escuelas privadas en puestos de poder.

Hay una sección que describe el funcionamiento de la Unión Europea y critica su falta de rendición de cuentas democrática. Señala que el gobierno de la UE (el ejecutivo) no es elegido y que las elecciones de la Unión Europea son solo para eurodiputados, por lo que son en gran medida superficiales, ya que el ejecutivo no proviene de entre los eurodiputados y no puede ser destituido mediante elecciones.

Motton describe a la UE como una organización mayoritariamente capitalista diseñada para reducir los salarios de la clase trabajadora . Caracteriza la apropiación del poder político por parte de la UE, eludiendo la democracia, como un golpe de Estado perpetrado por las clases administrativas europeas. Aporta pruebas de la creencia entre los líderes de la UE de que las decisiones políticas y económicas se toman mejor sin tener en cuenta la democracia. Este libro se encuentra actualmente en la Biblioteca de la Cámara de los Comunes . ^{[ 32 ]}

Para Two Cities Films , ha escrito y dirigido cuatro largometrajes, que conforman un cuarteto de películas titulado Los cuatro evangelios de Drácula el Mesías. ^{[ 33 ]} El rodaje comenzó en 2017 y finalizó en 2021. Son:

• 1 Los cuatro evangelios de Drácula el Mesías, primera parte: Una voz que clama en el desierto. 1 hora 16 minutos.
• 2 Los cuatro evangelios de Drácula el Mesías, segunda parte: Conquistando a la muerte. 1 hora 16 minutos.
• 3 Los cuatro evangelios de Drácula el Mesías, tercera parte: El seductor. 1 h 24 min.
• La cuarta parte se publicó en enero de 2022. ^{[ 33 ]}

También

• Lilith (2022), 120 minutos, también para Two Cities Films. Festival de Cine de Notting Hill 2023.