Günther Uecker

Günther Uecker ( pronunciación en alemán: [ ˈɡʏntɐ ˈʔʏkɐ ] ; 13 de marzo de 1930 – 10 de junio de 2025) fue un pintor, escultor, artista óptico y artista de instalaciones alemán . Se hizo conocido principalmente por sus relieves de clavos. En 1961, Uecker se unió al grupo ZERO .

Uecker nació el 13 de marzo de 1930 en Wendorf , Mecklemburgo . ^{[ 1 ]} Creció en una granja. Al final de la Segunda Guerra Mundial, tuvo que clavar puertas y ventanas para proteger a su madre y a su hermana. Soldados rusos lo obligaron, cuando tenía 15 años, a recuperar los cuerpos que habían sido arrastrados a la costa del Mar Báltico. ^{[ 2 ]}

Uecker comenzó su formación artística en 1949, cuando inició sus estudios en Wismar en 1952. ^{[ 3 ]} Luego fue a la escuela de arte de Berlín-Weißensee , ^{[ 4 ]} donde se formó en realismo socialista , incluyendo el trabajo en una estatua de Lenin de 20 metros de altura. Fue expulsado de la institución. ^{[ 2 ]} Tras el levantamiento de Alemania Oriental de 1953 , escapó a Occidente. Se estableció en Düsseldorf , donde estudió con Otto Pankok en la Kunstakademie Düsseldorf . ^{[ 2 ] [ 4 ]} En 1956, comenzó a integrar clavos en su arte. ^{[ 5 ]}

Uecker se dedicó al medio de la luz, estudió fenómenos ópticos, series de estructuras y los ámbitos de oscilación que integran activamente al espectador y le permiten influir en el proceso visual mediante interferencia cinética o manual. ^{[ 6 ]}

En 1960, se reunió con Heinz Mack y Otto Piene , miembros del grupo ZERO , quienes propagaban un nuevo comienzo del arte en oposición al Informalismo alemán . ^{[ 7 ]} Uecker, Mack y Piene comenzaron a trabajar juntos en estudios conjuntos en el Museo Stedelijk de Ámsterdam en 1962 e instalaron un 'Salón de Luz' en el Palacio de Bellas Artes de París . ^{[ 8 ]} Otros 'salones de luz' siguieron en Krefeld y en Frankfurt . ^{[ 8 ]}

A partir de 1966, después de que el grupo ZERO disolviera su última exposición conjunta, ^{[ 9 ]} Uecker comenzó a utilizar cada vez más los clavos como medio de expresión artística, un material que, hasta el día de hoy, ocupa un lugar central en su obra. ^{[ 10 ]} Empezó a clavar clavos en muebles, instrumentos musicales y objetos domésticos, combinándolos con el tema de la luz y creando su serie de clavos luminosos y clavos cinéticos, entre otras obras. Zero Garden (1966), que forma parte de la colección del Museo de Arte de Honolulu , demuestra su uso de los clavos para crear la ilusión de movimiento. ^{[ 11 ]}

La luz y la electricidad continuaron siendo temas principales, y los materiales naturales, como la arena y el agua, se incluyeron en sus instalaciones, lo que dio como resultado una interacción de los diferentes elementos para crear una sensación de luz, espacio, movimiento y tiempo. La obra de Uecker abarcó pintura, arte objetual, instalaciones ^{[ 12 ]} , así como diseños escénicos ^{[ 13 ]} y películas ^{[ 14 ]} . Sus orígenes explicaron su interés en la vanguardia de Europa del Este de las décadas de 1920 y 1930, pero también estaba interesado en las culturas asiáticas y sus ideas ^{[ 15 ] .}

En 1974, Uecker comenzó a impartir clases en la Kunstakademie Düsseldorf y fue ascendido a catedrático en 1976. ^{[ 4 ]} Se convirtió en catedrático de la Academia, junto con Joseph Beuys y Klaus Rinke . ^{[ 2 ]} Impartió clases allí hasta 1995. ^{[ 4 ]} Halina Jaworski fue su primera alumna de máster ( Meisterschülerin ). ^{[ 16 ]}

La creatividad artística de Uecker alcanzó su punto culminante en el año 2000 con la sala de oración que diseñó para el edificio reconstruido del Reichstag en Berlín. ^{[ 17 ]}

Junto con Otto Piene , Heinz Mack y Mattijs Visser , fundó en 2008 la fundación internacional ZERO. La fundación posee el archivo completo de ZERO de tres artistas de Düsseldorf, así como documentos y fotografías de otros artistas relacionados. ^{[ 18 ]}

Uecker se mantuvo activo hasta sus últimos años; Glenn Adamson, de Frieze, informó que, incluso a los 90 años, seguía trabajando siete días a la semana, seis horas al día, en el estudio de Düsseldorf que había tenido desde 1987. ^{[ 19 ]} Las vidrieras azules de la catedral de Schwerin fueron una de sus últimas obras. ^{[ 20 ]} En diciembre de 2024, se inauguraron las vidrieras. ^{[ 20 ]}

Uecker falleció en el Hospital Universitario de Düsseldorf el 10 de junio de 2025, a la edad de 95 años. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

Además de numerosas exposiciones del Gruppo Zero, Uecker participó en muchas otras exposiciones, incluyendo la documenta 4 en Kassel , Alemania (1968), la 35.ª Bienal de Venecia (1970) y numerosas exposiciones individuales, incluyendo una en la Kunsthalle Düsseldorf (1983), una retrospectiva en la Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, Múnich (1990) y otra exposición individual en el Museo Ulmer, Ulm, Alemania (2010). ^{[ 23 ]} Tuvo su primera exposición individual en los Estados Unidos en la Howard Wise Gallery en West 57th Street, mostrando obras importantes como la cinética New York Dancer I (1966). ^{[ 24 ]} Diseñó la escenografía para Lohengrin de Richard Wagner en Bayreuth (1979–82). ^{[ 13 ]}

Su primera exposición individual desde 1968 tuvo lugar a principios de 2021 en la galería Lévy Gorvy de París, llamada Lichtbogen, donde presentó un nuevo conjunto de obras de arte inspiradas en una visita a una isla en el estrecho de Ormuz . ^{[ 25 ]}

La obra de Uecker se encuentra en las colecciones de importantes instituciones de todo el mundo, entre ellas: la Fundación ZERO y el Museo Kunst Palast de Düsseldorf; la Colección de la Fundación Calderara de Milán; el Instituto Courtauld de Arte (Londres); el Museo de Arte de Honolulu ; los Museos de Schleswig-Holstein (Alemania); Studio Esseci (Padua, Italia); el Museo Stedelijk de Ámsterdam; el Museo Van Abbemuseum (Eindhoven, Países Bajos); el Museo Von der Heydt (Wuppertal, Alemania); el Museo de Arte Moderno de Nueva York; el Instituto de Arte de Chicago; el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles; el Centro Pompidou de París; la Colección Peggy Guggenheim de Venecia; el Museo del Ulster de Belfast; y el Centro de Arte Walker de Minnesota. ^{[ 26 ]}

En Art Basel 2014, el marchante de arte Dominique Lévy vendió una serie de ocho pinturas blancas de Uecker por más de 5 millones de euros. ^{[ 27 ]} En una subasta de arte de posguerra de Christie's , Spirale 1/ Spirale 2 de Uecker se vendió por un récord para el artista de 2.629.000 libras esterlinas (3,2 millones de dólares), el 7 de marzo de 2017. ^{[ 28 ]}

• 1983 Goslarer Kaiserring ^{[ 29 ]}
• 2000 Pour le Mérite ^{[ 29 ]}
• 2001 Cruz de Caballero Comendador de la Orden del Mérito de la República Federal de Alemania ^{[ 30 ]}

• 0 x 0 = Kunst: Maler ohne Farbe und Pinsel , Hessischer Rundfunk (HR), Alemania Occidental 1962 ^{[ 31 ]}
• Wie ein Bauer auf dem Feld – Günther Uecker, documental de Alemania Occidental de 1989 ^{[ 32 ]}
• Günther Uecker – Poesie der Destruktion , Alemania 2004 documental para televisión ^{[ 33 ]}
• Günther Uecker – Huldigung an Hafez ^{[ 34 ]}
• Nunca apartes la mirada : Uecker es retratado con simpatía durante sus primeros años en la Kunstakademie Düsseldorf en esta película alemana de 2018 basada libremente en la vida del artista Gerhard Richter . ^{[ 35 ]}

• Dombrowe, Britta Julia: Redepflicht und Schweigefluss. Zur Gestalt, Bedeutung und Funktion von Günther Ueckers Bibliophilen Werken , disertación, Universidad de Colonia, 2006
• Jocks, Heinz-Norbert: ZERO in Europa / Das erste gemeinsame Gespräch mit Piene, Mack und Uecker nach Ende von Zero , von, en: Lettre International , Berlín, Herbst 2011
  • "Europas Kulturzeitung" . Lettre (en alemán) . Consultado el 10 de junio de 2025 .
• Herzogenrath, Wulf y Koelen, Dorothea van der: Dokumente unserer Zeit XXXIII  : Panta Rhei , Chorus – Verlag, Mainz 2005, ISBN 978-3-926663-33-7
• Jocks, Heinz-Norbert: Archäologie des Reisens, Ein anderer Blick auf Günther Uecker , DuMont , Colonia, 1997 ISBN 978-3-7701-3943-9
• Artempo, donde el tiempo se convierte en arte , catálogo de la exposición publicado por Musei Civici Veneziani , con ensayos de Jean-Hubert Martin, Heinz-Norbert Jocks, Massimo Cacciari, Giandomenico Romanelli y Mattijs Visser, MER Paper Kunsthalle Gante 2007, ISBN 978-90-76979-47-2
• ZERO, Internationale Künstler Avantgarde , catálogo de la exposición publicado por Museum Kunst Palast y Cantz, con ensayos de Jean-Hubert Martin, Valerie Hilling, Heinz-Norbert Jocks Catherine Millet y Mattijs Visser, Düsseldorf/Ostfildern 2006, ISBN 978-3-9809060-4-3
• Reifenscheid, Beate y Koelen, Dorothea van der: Arte in Movimento – Kunst in Bewegung, Dokumente unserer Zeit XXXXIV , Chorus-Verlag, Maguncia 2011 ISBN 978-3-926663-44-3
• Uecker, Günther y Tolnay, Alexander: Günther Uecker . Hatje Cantz , 2005, ISBN 978-3-7757-1584-3
• Uecker, Günther, Knigge, Volkhard Knigge y Pietsch, Jürgen M.: Ein Steinmal in Buchenwald , ed. del Politischer Club Colonia (PCC) y el monumento conmemorativo de Buchenwald, edición Akanthus, Spröda 1999 ISBN 978-3-00-006012-0
• Visser, Mattijs (ed.). ZERO in NY , catálogo de la exposición, publicado por la fundación ZERO y Sperone Westwater, Nueva York/Düsseldorf/Gante 2008, ISBN 978-90-76979-73-1
• Günther Uecker. Zwanzig Kapitel , con contribuciones de Wulf Herzogenrath , Dieter Honisch, Britta Schmitz, Alexander Tolnay, Stephan von Wiese y Kazuhiro Yamamoto. Neuer Berliner Kunstverein / Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit 2005 ISBN 978-3-7757-1584-3
• Gunther Uecker – Im Kreis Gehen Ouroboros , catálogo de la exposición publicado por Har-El Printers & Publishers, Jaffa, 2018 ISBN 978-965-7191-09-5

• "Huldigung an Hafez" . Günther Uecker – Huldigung an Hafez . 26 de abril de 2017 . Consultado el 10 de junio de 2025 .
• Fundación CERO
• Libro de artista El Libro de Job, publicado por Har-El Printers & Publishers; colección del Bundestag alemán.
• Günther Uecker en IMDb
• Discografía de Günther Uecker en Discogs