Han Schuil

Han Schuil (nacido el 12 de febrero de 1958, Voorschoten ) ^{[ 1 ]} es un artista multimedia neerlandés que trabaja en una tradición neerlandesa de compacidad y tensión en la pintura. ^{[ 2 ]}

Entre 1979 y 1981, Schuil asistió a la Academie voor Beeldende Kunsten de Rotterdam, predecesora de la Willem de Kooning Academy . Posteriormente, se incorporó a Ateliers '63 , un programa de posgrado en Haarlem, donde trabajó entre 1981 y 1983. Debutó en 1983 en la galería Art & Project .

En sus inicios, Schuil trabajó sobre lienzo. Tras experimentar con madera, aluminio y cobre, desde 1985 se decantó por el aluminio, ya que ofrece una superficie lisa para pintar. Las formas que crea el aluminio suelen desempeñar un papel central en su obra. Ejemplos de ello son los bordes plegados, las uniones y los remaches, que a veces atraviesan la superficie pictórica.

Con el tiempo, Schuil también ha mostrado una creciente tendencia a que el soporte sobresalga en el espacio tridimensional. Schuil suele tratar el aluminio antes de pintarlo, creando abolladuras y agujeros que se convierten en partes integrales de la imagen. «Los uso no para enfatizar la materialidad de la imagen, sino porque encajan en ella», le dijo Schuil a Dominic van den Boogerd en 2000. ^{[ 2 ]}

A mediados de la década de 1990, la obra de Schuil se volvió más compleja. Mediante la duplicación, el reflejo y la combinación de motivos, creó composiciones cada vez más elaboradas y barrocas . Además de crear estas obras intrincadas, también ha seguido recurriendo al lenguaje pictórico más sencillo de sus primeros años.

Los orígenes de los temas artísticos de Schuil se encuentran en la realidad cotidiana y abarcan desde tiras cómicas, videojuegos y gráficos por computadora hasta marcas viales, un traje de patinaje, una fotografía infrarroja y una resonancia magnética. La escritora y curadora Lynne Cooke describió cómo estos motivos se relacionan con la obra de Schuil.

“El objeto en particular que impactó a Schuil con la fuerza suficiente para dar origen a estas imágenes no es, como suele ocurrir en su obra, fácilmente identificable, aunque su misma cotidianidad dota a la obra resultante de lo que podría considerarse la contraparte visual de esa sensación de tener algo en la punta de la lengua —¿algo en el rabillo del ojo?—, la reverberación de algo conocido que, sin embargo, escapa a la identificación, que se resiste a ser nombrado. Metáforas desplazadas, recuerdos visuales esquivos, connotaciones evocadas, contrarrestadas o socavadas, lo representado y lo real mantenidos en una ambivalente ambigüedad: estos son algunos de los principales medios por los que Han Schuil afirma la naturaleza inclusiva y contemporánea del arte abstracto, al tiempo que respeta la lógica de la coherencia pictórica y la objetualidad prescritas por una estética formalista” ^{[ 3 ].}

Según Bert Jansen, «el significado que tienen en la vida real se pierde tan pronto como aparecen como signos en una pintura de Han Schuil». ^{[ 2 ]} Rudi Fuchs , exdirector del Museo Stedelijk de Ámsterdam, situó a Schuil dentro de una tradición holandesa de compacidad y tensión en la pintura. ^{[ 2 ]}

Solo (selección)

• 1983–1996: Arte y Proyecto , Ámsterdam, Países Bajos
• 1985: Galerie 't Venster, Rotterdam, Países Bajos
• 1987: Museo Fodor, Ámsterdam, Países Bajos
• 1990: 1991 Galería Germans van Eck, Nueva York, EE. UU.
• 1995: hasta ahora Galerie Onrust, Amsterdam, Países Bajos
• 2000: Schilderijen / Pinturas 1983-1999, Stedelijk Museum Amsterdam , Países Bajos
• 2000: 2004 Galería Conrads, Düsseldorf, Alemania
• 2008: Chocado y asombrado, Museo Jan Cunen, Oss, Países Bajos
• 2011, 2013: Galería Hamish Morrison, Berlín, Alemania

Exposición colectiva

• 1985: 'Wat Amsterdam betreft', Stedelijk Museum Amsterdam , Países Bajos
• 1987: 'XIX Bienal de São Paulo ', São Paulo, Brasil
• 1991: 'Negen', Witte de With, Rotterdam, Países Bajos
• 1992: 'Momentos de abstracción', Palau de la Virreina, Barcelona, ​​España
• 1994: 'L'orrizonte', Castello di Rivoli , Turín, Italia
• 1995: 'Couplet 4', Museo Stedelijk de Ámsterdam , Países Bajos
• 1999: 'Panorama 2000', Centraal Museum , Utrecht, Países Bajos
• 1999: 'Pintura Troublespot', MUHKA , Amberes, Bélgica
• 2004: 'Encuentro con el Modernismo', Museo de Arte de Shanghai , Museo de Arte de Singapur , Pinacoteca do Estado de São Paulo en Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro
• 2005: 'Más adelante simplificaremos las cosas', Centro Cultural, Andratx, Mallorca, Stadsgalerij Heerlen, Países Bajos
• 2009: 'Real/Painting', SMAK , Gante, Bélgica
• 2013: 'Van Dumas tot Cobra, Collectie De Heus-Zomer', Singer Museum , Laren, Países Bajos

La obra del artista se encuentra en diversas colecciones públicas y privadas.

• Museo Stedelijk , Ámsterdam, Países Bajos
• Museo Boijmans van Beuningen, Róterdam, Países Bajos
• Gemeentemuseum Den Haag , La Haya, Países Bajos
• Bonnefantenmuseum , Maastricht, Países Bajos
• Lakenhal , Leiden, Países Bajos
• Museo Jan Cunen, Oss, Países Bajos
• Museo Central , Utrecht, Países Bajos
• Museo Stedelijk Schiedam, Schiedam, Países Bajos
• Rijksmuseum Twente, Enschede, Países Bajos
• Museum voor Moderne Kunst, Bruselas, Bélgica
• SMAK, Gante, Bélgica
• Museo de Bellas Artes de Boston , Boston, EE. UU.
• Colección KPN, La Haya, Países Bajos
• Instituut Collectie Nederland, Países Bajos
• Colección Jo y Marlies Eyck, Países Bajos
• Recogida ABN/Amro, Países Bajos
• Colección AEGON, Países Bajos
• Colección de la Fundación Akzo Nobel de Arte, Países Bajos
• Colección De Heus-Zomer, Países Bajos
• Colección Caldic, Países Bajos

• Han Schuil, Metáforas materiales , Lynne Cooke , revista Fodor, 1987
• Han Schuil, Schilderijen - Pinturas 1983-1999 , texto: Rudi Fuchs , Dominic van den Boogerd, Bert Jansen, Stedelijk Museum Amsterdam , editoriales NAI, Rotterdam, 2000
• Han Schuil, Blast , texto: Paul Kempers, Galerie Onrust, Amsterdam, 2009
• Han Schuil, Gemälde - Pinturas , texto: Ulrich Loock Hamish Morrison Galerie, Berlín, 2011
• Han Schuil, Gemälde/pinturas , texto: Birgit Sonna, Galerie Andreas Binder, Múnich, 2012

• www.hanschuil.nl
• Cortometraje de Rudolf Evenhuis