Lynne Cooke es una investigadora de arte nacida en Australia. Desde agosto de 2014, es la curadora principal de Proyectos Especiales de Arte Moderno en la Galería Nacional de Arte de Washington , D.C.
Primeros años y educación
Nacida en Geelong , Australia, Cooke obtuvo su licenciatura en la Universidad de Melbourne y una maestría y un doctorado en historia del arte en el Instituto Courtauld de la Universidad de Londres .
Carrera
década de 1970
La exposición de 1974, A Room of One's Own: Three Women Artists , comisariada conjuntamente por Cooke, Kiffy Rubbo y Janine Burke , contribuyó a impulsar el Movimiento de Arte Femenino en Melbourne . Al año siguiente, Rubbo encargó a Burke la comisariación de la exposición itinerante nacional Australian Women Artists 1840–1940 . [ 1 ] [ 2 ]
década de 1980
Entre 1979 y 1989, Cooke fue profesora en el Departamento de Historia del Arte del University College de Londres , y antes de trasladarse a Estados Unidos y ser nombrada curadora de la Dia Art Foundation (de 1991 a 2008), Cooke se consolidó a mediados de los años 80 como escritora sobre artistas contemporáneos de la época, incluidos los escultores británicos Anish Kapoor y Bill Woodrow , y el artista estadounidense Allan McCollum . [ 3 ] Durante sus años en Dia, trabajó para dar mayor reconocimiento a las mujeres artistas que contribuyeron al período minimalista , organizando exposiciones y publicando escritos sobre Jo Baer , [ 4 ] Louise Bourgeois , Bridget Riley y Agnes Martin , entre otras. Además de desarrollar proyectos históricos con artistas de la colección establecida de Dia, casi todos hombres que se hicieron prominentes durante la década de 1960, organizó importantes exposiciones destinadas a presentar a artistas europeos de la década de 1980 al público estadounidense, como Rosemarie Trockel , Katharina Fritsch , Juan Muñoz y Thomas Schütte .
Fue cocuradora de la Bienal de Venecia en 1986.
Década de 1990-2000
Cooke fue cocuradora de la Bienal Internacional Carnegie en 1991 y directora artística de la Bienal de Sídney en 1996.
Desde mediados de la década de 1990, Cooke ha organizado varias exposiciones de jóvenes artistas estadounidenses, como Jessica Stockholder , Ann Hamilton y Roni Horn , y ha colaborado en diversos proyectos con artistas masculinos nacidos fuera de Estados Unidos. Además de su trabajo en el Dia Center for the Arts, ha comisariado exposiciones en numerosas galerías, entre ellas la Arnolfini Gallery de Bristol ; la Whitechapel Art Gallery y la Hayward Gallery de Londres ; el Third Eye Center de Glasgow ; el Institute of Contemporary Art de Boston ; y el Museo Tamayo de México .
En 2007, fue cocuradora de la exposición de Richard Serra "Richard Serra Sculpture: Forty Years" en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
Cooke fue subdirectora y conservadora jefe del Museo Reina Sofía de Madrid , España (de 2008 a 2012).
Fue nombrada Curadora Principal de Proyectos Especiales en Arte Moderno en la Galería Nacional de Arte de Washington, DC , a partir del 11 de agosto de 2014. [ 5 ]
Otras actividades
Cooke ha impartido clases y conferencias con regularidad en el University College London , la Universidad de Syracuse , la Universidad de Yale , la Universidad de Columbia y el Centro de Estudios Curatoriales del Bard College. Ha escrito extensamente sobre arte contemporáneo en catálogos de exposiciones y en Artforum , Artscribe , The Burlington Magazine y Parkett .
Cooke fue miembro de los jurados que seleccionaron a Doris Salcedo (2016), [ 6 ] Isa Genzken (2019), [ 7 ] Michael Rakowitz (2020), [ 8 ] Otobong Nkanga (2024) [ 9 ] y Petrit Halilaj (2027) [ 10 ] [ 11 ] para el Premio Nasher .
Reconocimiento
En 2006, Cooke recibió el Premio a la Excelencia Curatorial del Centro de Estudios Curatoriales del Bard College . [ 12 ]
Referencias
- ↑ "Premios Literarios" .
- ↑ "Kiffy Rubbo, Galería Nacional de Retratos" . Portrait.gov.au. 26 de junio de 2017. Consultado el 25 de agosto de 2017 .
- ↑ "Ensayo sobre Allan McCollum" .
- ↑ "Jo Baer: Los años minimalistas, 1960–1975" . Febrero de 2003.
- ↑ "La Galería Nacional de Arte nombra a Lynne Cooke curadora principal de proyectos especiales de arte moderno; Cooke organizará una nueva exposición" . Galería Nacional de Arte . 20 de marzo de 2017. Consultado el 26 de enero de 2022 .
- ↑ Daniel McDermon (2 de abril de 2015), El Centro de Escultura Nasher anuncia un nuevo premio de 100.000 dólares, New York Times .
- ↑ Andrew Russeth (26 de septiembre de 2018), El premio Nasher de 100.000 dólares es para Isa Genzken ARTnews .
- ↑ Claire Selvin (4 de septiembre de 2019), Michael Rakowitz, escultor de Lost Heritage, gana el premio Nasher de 100.000 dólares ARTnews .
- ↑ Maximiliano Durón (5 de octubre de 2023), Otobong Nkanga gana el premio Nasher de $100,000 por escultura ARTnews .
- ^ Maximiliano Durón (2 de octubre de 2025), El aclamado escultor Petrit Halilaj gana el premio Nasher de 100.000 dólares ARTnews .
- ↑ Zachary Small (2 de octubre de 2025), Petrit Halilaj es el ganador del Premio Nasher de Escultura New York Times .
- ↑ "Lynne Cooke recibirá el premio a la excelencia curatorial de 2006" .
Enlaces externos
- Conferencia de Lynne Cooke con motivo de la exposición "Rodney Graham. Through the Forest" en el MACBA (Museu d'Art Contemporani de Barcelona).
- Lynne Cooke y Adrian Searle conversan sobre las obras de Juan Muñoz.
- "Allan McCollum: The Art of Duplicitous Ingemination" , de Lynne Cooke, publicado originalmente en Allan McCollum, Stedelijk Van Abbemuseum , Eindhoven, Holanda; 1989
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