Harald Giersing

Harald Giersing (24 de abril de 1881 - 15 de enero de 1927) fue un pintor danés. Desempeñó un papel decisivo en el desarrollo del movimiento modernista clásico en Dinamarca entre 1910 y 1920. ^[1] Se lo recuerda como uno de los artistas daneses más importantes del siglo XX, tanto por sus retratos como por sus paisajes.

Giersing, que murió a la temprana edad de 45 años, estaba impulsado por el deseo de concentrarse en el cambio y la belleza. Incapaz de encontrar apoyo en la religión, adoptó el modernismo como un enfoque existencial sobre cómo el arte podría llenar el vacío de aquellos que no tenían fe en Dios. Si bien se pueden detectar algunas sinergias con la obra de Vilhelm Lundstrøm , se diferenciaba de sus contemporáneos como Niels Larsen Stevns , Sigurd Swane y Edvard Weie en que buscaba representar imágenes tal como las había visto, casi en forma de fotografías. ^[2]

Cuando llegó a París en 1906, se sintió inmediatamente atraído por Gauguin , pero al cabo de un año fue Édouard Manet quien se convirtió en su ideal, al que pronto seguirían Cézanne y también el neoimpresionista Paul Signac . En 1907, había comenzado a mostrar interés por los fauvistas , incluidos Derain , Othon Friesz , Manguin , Marquet y Puy y, especialmente, Braque . Toda esta experiencia lo ayudó a alcanzar su propia forma de pensar, aunque siempre tuvo cuidado de volverse "completo", ya que creía que eso inhibiría su desarrollo posterior como artista.

Pronto adoptó un estilo pesado, más bien áspero, con colores ásperos, inspirado en parte por Ernst Ludwig Kirchner . Su cuadro El juicio de Paris (1909) presenta tres figuras femeninas con amplios contornos de color azul oscuro y proporciones bastante confusas.

Tras un periodo en el que se centró en los retratos y en la figura femenina, a partir de 1912 se interesó especialmente por la pintura de bosques. Desarrolló un estilo más salvaje y espontáneo, utilizando la espátula en lugar de las pinceladas, como se puede ver en su Camino forestal Sorø (1916), una de sus muchas obras forestales de éxito. A continuación, se dedicaron a los paisajes abiertos, especialmente a los cuadros de Furesø a partir de 1918.

En 1914, descontento con la falta de éxito de Ung Dansk Kunst (Joven Arte Danés), Giersing formó una nueva asociación llamada Grønningen , en la que desempeñó un papel destacado. Esto le proporcionó una base para contribuir a los primeros números de Klingen , una nueva publicación para jóvenes artistas . Pronto fue reconocido como la autoridad que respondía a quienes se negaban a aceptar nuevas ideas, animando a sus discípulos a luchar y perseverar.

Durante muchos años, Giersing se interesó especialmente por las escenas de fútbol. Sin embargo, no fue hasta 1917 cuando adaptó su enfoque hacia una interpretación cubista más bien agresiva y dinámica , como se puede ver en Sofus Heading de 1917. Las pinturas de fútbol, ​​al igual que sus escenas de ballet, se basaron en fotografías como punto de partida. En estas vívidas imágenes, los bailarines no tienen ojos o sus rostros están cubiertos por máscaras.

En 1917, cuando su éxito era cada vez mayor y se le reconocía como líder de los pintores jóvenes de Dinamarca, se casó con Besse Syberg, una de sus alumnas, que también se convirtió en su modelo favorita. Poco después, el padre de Besse, Fritz Syberg, le regaló una pequeña casa de campo en Svanninge, al sur de Fionia , donde Giersing pasó varios veranos pintando unos 40 cuadros. Allí, los paisajes se convirtieron en cuadros construidos en los que el paisaje se expresaba con unos cuantos colores verdes exuberantes. Otro motivo favorito de la época era el cementerio cerca de la iglesia de Svanninge.

Para Giersing, la década de 1920 no le trajo el éxito que hubiera deseado. Después de la guerra, Copenhague perdió muchos de sus atractivos para los artistas que se mudaron a otras partes de Europa. En la exposición Grønningen de 1922 en Copenhague, Giersing expuso casi exclusivamente cuadros en negro y gris, como Las tres damas de negro (1919), que sorprendentemente atrajo críticas mucho más positivas. Finalmente, en sus últimos años volvió a realizar naturalezas muertas más coloridas. Murió de neumonía el 15 de enero de 1927.

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  Dentro del bosque cerca de Sorø, 1915
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  Tres damas de negro , 1923
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  Bailarina de ballet , 1918
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  Bailarina sobre fondo amarillo , 1920

• Arte de Dinamarca