Harriet Schock (nacida el 24 de enero de 1941) [1] es una cantante y compositora estadounidense. Grabó tres álbumes para un importante sello discográfico en la década de 1970, y obtuvo premios de oro y platino por su álbum nominado al Grammy " Ain't No Way to Treat a Lady ". Más tarde se dedicó a la docencia y a la creación de bandas sonoras. En la década de 1990, reanudó su carrera discográfica.
Biografía
Primeros años
Harriet Schock, de soltera Schoch, nació en Dallas, Texas y se crió en el norte de Dallas , [2] una de las dos hijas del dermatólogo Arthur Schoch y su esposa, la ex Elizabeth Lubbes. La pareja también tiene una hija mayor, Sandra. [3] [4] Schock aprendió de su padre a tocar el piano de oído a los 4 años, luego estudió formalmente el piano durante sus años escolares. Escribió su primera canción en séptimo grado y luego escribió música para parodias que se realizaban en su escuela secundaria. Asistió a la Escuela Hockaday , donde se graduó en 1958. [5] Mientras obtenía su licenciatura en inglés en UT Austin , Schock escribió canciones para espectáculos del campus. [6] [7] Después de completar su licenciatura en 1962, Schock trabajó como redactora , primero en Dallas y luego en Los Ángeles. A mediados de la década de 1960, se casó con el actor Warren Hammack, que vivía en Dallas, y los dos se mudaron más tarde a Los Ángeles. [8] [9]
Música
Schock tenía la intención de utilizar su formación universitaria como dramaturga, pero después de mudarse a Los Ángeles comenzó a interpretar sus composiciones originales en clubes locales. En un taller de composición de canciones patrocinado por ASCAP , Schock conoció a Roger Gordon de la división editorial de Colgems Records . Después de que Gordon buscara uno de sus conciertos en el club, firmó como compositora para Colgems. En este punto, dejó su último trabajo de redacción publicitaria. Según Schock, escribió sus primeros dos álbumes componiendo canciones durante los fines de semana y luego llevándolas a Colgems el lunes siguiente. [10] Su primera composición grabada: "That's the Way It is With You", fue grabada para el álbum de Partridge Family Bulletin Board que se lanzó en 1973. [11] [6] Ese mismo año se finalizó el divorcio de Schock de Hammack. [12]
Fue descubierta por 20th Century Records en el Ice House de Pasadena , después de que su contrato de grabación inaugural con Columbia Records fracasara. Firmó con 20th Century Records en 1974 y grabó tres álbumes para el sello: Hollywood Town , She's Low Clouds (ambos de 1974) y You Don't Know What You're In For (1976). Fue nombrada Mejor Artista Femenina Nueva de Cashbox dos veces. [13] Su experiencia como compositora fue reseñada en 1977 por Roger Cromelin del Los Angeles Times : "Schock ofrece una especie de feminismo aplicado [a través de] letras que [sin] retórica ... llegan al corazón de los miedos e incertidumbres contemporáneos. Trata principalmente el área de las relaciones amorosas ... con una apertura, vulnerabilidad e integridad gratificantes. La música pop sólida y melódica de Schock es eficiente pero no mecánica [con] coros fuertes y variaciones dinámicas seguras". [14]
En 1975, Helen Reddy alcanzó el puesto número 8 del Billboard Hot 100 con una composición de Schock: " Ain't No Way to Treat a Lady ". El éxito de Reddy alertó a varios otros artistas sobre el potencial de las composiciones de Schock, que luego aparecieron en álbumes de Charlene , Roberta Flack , [15] Howard Johnson , Jeannie Kendall , Abbe Lane , Manfred Mann's Earth Band , [16] Johnny Mathis , [17] y Snuff . [18]
Aparte de "Ain't No Way to Treat a Lady", la composición más destacada de Schock es "First Time On A Ferris Wheel". Escribió la letra después de escuchar la melodía escrita por Misha Segal . La canción fue compuesta durante el período de Schock como escritora de plantilla para la editorial Motown Records, Jobete . "First Time on a Ferris Wheel" fue escrita después de que el presidente de Motown, Berry Gordy, le hubiera asignado a Schock y Segal la composición de una canción para la banda sonora del próximo lanzamiento de TriStar Pictures, The Last Dragon , que Gordy estaba coproduciendo. Smokey Robinson y Syreeta fueron escuchados cantando "First Time on a Ferris Wheel" cuando la película fue estrenada en 1985. Schock recordó que cuando ella y Segal llevaron una demo de la canción a la casa de Gordy "él [inicialmente] dijo que [la película] no necesitaba una canción de amor [pero una vez] que [la] escuchó [llamó] al jefe de TriStar Pictures a las 3 am y le dijo que estaban volviendo a filmar el final de la película [para acomodar] la canción". [10] "First Time on a Ferris Wheel" se convirtió en una melodía característica de Carl Anderson , el cantante de la demo tocada para Berry Gordy. Además de grabar "First Time on a Ferris Wheel" a dúo con Gloria Loring para su álbum homónimo de 1986 para Epic Records, [19] Anderson interpretó la canción con Nancy Wilson en el concierto de Wilson en el Carnegie Hall del 25 de junio de 1987, que fue grabado como el lanzamiento del video de 1990 Nancy Wilson en el Carnegie Hall . [20] La canción también fue grabada por Rebecca Parris para su álbum de 1993 Spring , [21] y como tema solista por Nancy Wilson para su álbum de 1994 Love, Nancy . [22] Según Schock, "First Time on a Ferris Wheel" había sido cantada por más de 35 cantantes. [10]
Schock retomó su carrera discográfica con dos álbumes producidos por Nik Venet : American Romance (1995) y Rosebud (1999). En 2010, lanzó su séptimo álbum, Breakdown on Memory Lane . [23]
Enseñó composición de canciones en la Universidad del Sur de California de 1986 a 1988, después de lo cual pasó a dar clases particulares. [ cita requerida ] A finales de la década de 1990, su manual de composición de canciones, Becoming Remarkable , fue publicado por Blue Dolphin. [24]
Música de cine y televisión

Schock ha escrito canciones para cine y televisión desde los años 1970. [ cita requerida ] Entre las películas se encuentran Delta Force 2: The Colombian Connection , The Last Dragon y The New Adventures of Pippi Longstocking . Los programas de televisión incluyen The Partridge Family , The Benny Hill Show y la película para televisión de Jane Seymour Matters of the Heart . [ cita requerida ]
Schock escribió el tema principal de la serie de PBS Jakers! The Adventures of Piggley Winks y luego proporcionó música para las películas de Henry Jaglom Going Shopping , Hollywood Dreams (2006) e Irene in Time (2009).
Schock cantó una canción titulada "THE CALLING" en los créditos iniciales y finales de la película de comedia/parodia HYSTERICAL (1983). Se escucha una parte de la canción en los créditos iniciales; la canción completa en los créditos finales.
Interino
Schock apareció con su banda en Irene in Time (2009) de Henry Jaglom.
En 2009 y 2010, Schock interpretó un papel en la obra de Henry Jaglom Just 45 Minutes from Broadway [25] [26] y también apareció en la versión cinematográfica de 2012. [27]
Discografía
Álbumes
- Ciudad de Hollywood (siglo XX, T-437, 1974)
Producido por Roger Gordon
- Ella es una nube baja (Siglo XX, T-460, 1974)
Producido por Roger Gordon
- No sabes lo que te espera (Siglo XX, T-499, 1976)
Producida por Gene Page y Billy Page. Arreglos de Gene Page . [28]
- Romance americano (Future Schock, FSD-19201-2, 1992)
Producido por Nik Venet
- Capullo de rosa (Estrella vespertina, E*SRNKV 2002, 1997)
Producido por Nik Venet
- En vivo: de Fairfax a Pasadena (Thunder Digital, TDD-10107-2, 2001)
Producido por Phil Appelbaum
- Un colapso en el carril de la memoria (Future Schock, 2010)
Producido por Travis Allen
Bibliografía
- Volverse notable: para compositores y amantes de las canciones , Blue Dolphin 1999 ISBN 978-1-57733-034-9
Referencias
- ^ "Búsqueda familiar". Búsqueda familiar .
- ^ "MÚSICA". Octubre de 1974.
- ^ "Búsqueda familiar". Búsqueda familiar .
- ^ "Harriet Schock: compositora, artista discográfica, cantante, actriz y profesora". Harriet Schock .
- ^ Revista Hockaday Invierno 2011 p.44
- ^ ab Stories, Local (4 de diciembre de 2017). "Conoce a Harriet Schock de Harriet Schock, más canciones futuras de Schock, Harriet Schock School of Songwriting – Voyage LA Magazine | LA City Guide".
- ^ "Harriet Schock". www.bluedolphinpublishing.com .
- ^ Austin American-Statesman 1 de marzo de 1962 "Estudiantes de último año de la UT impulsarán la recaudación de fondos CLASP" pB-9
- ^ Austin American 22 de noviembre de 1964 "Warren Hammack se casa con Harriet Schoch en Dallas" p.C4
- ^ abc Grigware, Don (11 de octubre de 2019). "Entrevista de BWW: la compositora e intérprete Harriet Schock habla sobre su carrera activa". Broadway World .
- ^ Honolulu Star Bulletin 2 de abril de 1980 "Harriet Schock, no Carole King" por Susan Yim p.J8
- ^ "Búsqueda familiar". Búsqueda familiar .
- ^ Viglione, Joe. "Harriet Schock se sube al estrado de los Winchester". Wicked Local Winchester . Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2012.
- ^ Los Angeles Times 24 Marcy 1977 "Harriet Schock: feminista con una canción en el corazón" por Richard Cromelin p.IV-22
- ^ Roberta Flack. Portada del álbum I'm the One Atlantic Recording Corp. 1982 (canción: Happiness)
- ^ Manfred Mann's Earth Band. Portada del álbum. Angel Station Warner Bros. Records Inc. 1979 (canción: Hollywood Town)
- ^ Johnny Mathis. Sello discográfico. I Only Have Eyes for You CBS Inc. 1976 (canción: Ooh What We Do)
- ^ "Harriet Schock". Discogs . Consultado el 26 de octubre de 2019 .
- ^ "Créditos del álbum de Carl Anderson". Sitio web oficial de Carl Anderson . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2011.
- ^ Zad, Martie (29 de abril de 1990). "Nancy Wilson, por encima de todo, es una estilista musical". The Washington Post .
- ^ Lincoln Journal Starl 11 de febrero de 1993 "Una gran cantidad de CD te ayudan a ponerte de humor" por Tom Ineck p.11
- ^ "Versiones de First Time on a Ferris Wheel de Nancy Wilson | SecondHandSongs". secondhandsongs.com .
- ^ Garrett, Tommy. "All Schock Up About A Musical Great]". Canyon News . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2012.
- ^ Schock, Harriet. "Becoming Remarkable" (Volviéndose notable). Blue Dolphin Publishers . Archivado desde el original el 24 de febrero de 2012.
- ^ "A sólo 45 minutos de Broadway". Archivado desde el original el 4 de marzo de 2012.
- ^ "'Just 45 Minutes From Broadway' se estrena en octubre en el Edgemar Center". Monstruos y críticos . Archivado desde el original el 28 de agosto de 2013.
- ^ "A solo 45 minutos de Broadway". IMDB . Consultado el 28 de octubre de 2022 .
- ^ "You Don't Know What You're in For, créditos en Discogs". Discogs . 1976 . Consultado el 1 de julio de 2013 .