Harry Taussig

Harry Arthur Taussig (que aparece alternativamente como Harry Taussig , Arthur Taussig o H. Arthur Taussig , nacido el 31 de marzo de 1941) es un físico , bioquímico , artista de collage , fotógrafo, analista de cine , autor, académico y guitarrista de fingerstyle estadounidense .

Taussig nació y se crió en Los Ángeles y asistió a la escuela en Eagle Rock, California . En 1963, se graduó con una licenciatura en física de la Universidad de California, Berkeley , donde también estudió antropología e historia de la música. Inspirado por la instrumentista de blues Elizabeth Cotten y Wolfgang Amadeus Mozart , Taussig aprendió a tocar el banjo y la guitarra de 12 cuerdas y actuó en el programa de música folk Midnight Special de la estación de radio KPFK . ^{[ 2 ]}

En 1964, Taussig aceptó un trabajo como físico en Ford-Aeronutronics Corporation en el condado de Orange y comenzó a estudiar arte y fotografía con John Upton en el Orange Coast College. En 1965, grabó su primer álbum en solitario, Fate is Only Once , bajo el nombre de Harry Taussig. Grabado en una sola toma de 45 minutos, el disco es parcialmente improvisado y, según Taussig, está lleno de errores. Publicado por un sello independiente, existían pocas copias del disco original, lo que lo convierte en una pieza de colección para los aficionados a lo que más tarde se denominaría guitarra primitiva americana y fingerstyle. ^{[ 3 ]}

Al año siguiente, Taussig grabó dos canciones para el recopilatorio Contemporary Guitar: Spring '67 para el sello Takoma de John Fahey . El álbum incluía a guitarristas primitivos estadounidenses similares , como Fahey, Max Ochs , Robbie Basho y Bukka White . ^{[ 4 ]} Las únicas actuaciones en directo de Taussig durante este período fueron sesiones informales para amigos. Impartió clases de guitarra durante algunos años y escribió varios libros sobre la enseñanza de la guitarra y el arpa de boca para Oak Publications antes de retirarse definitivamente de la música. ^{[ 3 ]}

Taussig trabajó un tiempo en la industria de defensa, pero pronto la abandonó debido a su descontento con el complejo militar-industrial. ^{[ 3 ]} Ingresó en la UCLA para continuar sus estudios tanto en el Instituto de Investigación Cerebral como en fotografía con Robert Heinecken y Robert Fichter . En verano, trabajó con fotógrafos como John Upton, Minor White , Ansel Adams , Paul Caponigro , Oliver Gagliani y otros. Taussig obtuvo su maestría en bioquímica en 1969 y su doctorado en biofísica en 1971. ^{[ 1 ]} Escribió su tesis doctoral sobre el dicroísmo circular de señales eléctricas a través de diversos ácidos nucleicos . ^{[ 5 ]} Ese mismo año, Oak Publications comenzó a publicar más libros de Taussig sobre instrucción de guitarra. ^{[ 6 ]}

Mientras finalizaba sus estudios científicos, Taussig también comenzó a exponer su fotografía internacionalmente, además de trabajar en otros medios visuales, como el collage y los estudios cinematográficos, que impartió en el Orange Coast College bajo el nombre de H. Arthur Taussig. Poco a poco se hizo conocido como analista cinematográfico, comisariando la colección de películas del Museo del Condado de Orange y publicando en 1997 el libro Film Values/Family Values: A Parents' Guide . ^{[ 7 ]} Como artista visual, Taussig ha producido una serie de libros ilustrados de obras clásicas, entre ellas La Divina Comedia de Dante , Ulises de James Joyce y Hamlet de Shakespeare . Taussig también crea collages basados ​​en arquetipos junguianos y ha publicado una serie de sus collages en forma de baraja de tarot . ^{[ 2 ]}

La obra de Taussig se ha exhibido en el Instituto de Arte de Chicago , el Museo de Arte de Denver , el Museo de Arte Fogg de la Universidad de Harvard , el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Museo de Arte de Portland , el Museo de Arte de Seattle , el Museo de Arte de Nueva Orleans y muchos otros. En 1982, recibió la Beca para Artistas Visuales del Fondo Nacional para las Artes . ^{[ 8 ]}

En 2006, el sello Tompkins Square Records reeditó Fate is Only Once —el único álbum que Taussig había grabado hasta la fecha— 41 años después de su lanzamiento original. En 2012, Taussig grabó un segundo álbum —Fate is Only Twice— en casa con una computadora portátil, lo que le permitió grabar las múltiples tomas que no pudo realizar durante el proceso de grabación de 1965. En 2013, debutó en público en el festival South by Southwest en Austin, Texas, donde la revista Wired lo incluyó entre las 50 mejores actuaciones. ^{[ 3 ]}

En 2014, Tompkins Square lanzó el tercer álbum de Taussig, The Diamond of Lost Alphabets , y en 2016 su cuarto álbum, Too Late to Die Young , en el que el guitarrista exploró polirritmos y compases poco convencionales . ^{[ 9 ]} Tompkins Square también encargó al músico experimental Kid Millions , residente en Brooklyn, que remezclara parte del material original de Taussig, y en junio de 2016 lanzó Beyond The Confession: Kid Millions Reworks Harry Taussig . Con el ingeniero Matthew Cullen, Millions superpuso guitarras, baterías y órganos en pistas seleccionadas de los tres primeros álbumes de Taussig, fusionando las composiciones de Taussig en un nuevo paisaje sonoro. ^{[ 10 ]}

En 2017, para conmemorar el 50 aniversario del álbum Contemporary Guitar: Spring '67 de Takoma Records, Tompkins Square reunió a Taussig con su colega guitarrista Max Ochs para el lanzamiento del álbum Remembrance of Things Past, que incluye cinco canciones de Taussig y tres de Ochs. ^{[ 11 ]} Los dos músicos también realizaron presentaciones en vivo para promocionar el lanzamiento. ^{[ 12 ]}

• El destino solo se vive una vez (edición privada, 1965)
• Dos temas incluidos en el recopilatorio Contemporary Guitar ( Takoma Records , 1967).
• El destino solo se repite dos veces ( Tompkins Square Records , 2012)
• El diamante de los alfabetos perdidos (Tompkins Square Records, 2014)
• Demasiado tarde para morir joven (Tompkins Square Records, abril de 2016)
• Más allá de la confesión: Kid Millions reinterpreta a Harry Taussig (Tompkins Square, junio de 2016)
• Remembrance of Things Past , LP compartido con Max Ochs (Tompkins Square Records, abril de 2017)

• Autoharp de estilo folclórico (Oak Publications, 1967)
• Técnicas instrumentales de la guitarra folclórica estadounidense (Oak Publications, 1968)
• Aprende a tocar la guitarra por tu cuenta (Oak Publications, 1971)
• Guitarra de estilo folk (Oak Publications, 1973)
• Guitarra avanzada (Oak Publications, 1975)
• Fotografía: Un enfoque práctico avanzado, vol. 1: Blanco y negro (Kendall/Hunt Publishing, 1989)
• Valores cinematográficos/Valores familiares: Guía para padres (ATW Publications, 1997)
• El mago de Oz: Decodificando y descifrando una obra maestra arquetípica (ATW Publications, 1999)