Herbert Read

Sir Herbert Edward Read , ( / r iː d / ; 4 de diciembre de 1893 – 12 de junio de 1968) fue un historiador del arte , poeta, crítico literario y filósofo inglés, conocido principalmente por sus numerosos libros sobre arte, entre los que destacan obras influyentes sobre el papel del arte en la educación. Read fue cofundador del Instituto de Arte Contemporáneo . Además de ser un destacado anarquista inglés , fue uno de los primeros escritores ingleses en interesarse por el existencialismo . Fue coeditor, junto con Michael Fordham y Gerhard Adler, de la edición británica en inglés de las Obras Completas de C. G. Jung .

Fue profesor de bellas artes en la Universidad de Edimburgo de 1931 a 1933, profesor de arte en la Universidad de Liverpool (1935-36), becario Leon en la Universidad de Londres (1940-42) y profesor Charles Eliot Norton de poesía en la Universidad de Harvard (1953-54). ^{[ 1 ]}

El mayor de cuatro hijos del arrendatario Herbert Edward Read (1868–1903) y su esposa Eliza Strickland, Read nació en Muscoates Grange, ^{[ 2 ]} cerca de Nunnington , a unas cuatro millas al sur de Kirkbymoorside en el North Riding de Yorkshire . En Herbert Read- The Stream and the Source (1972), George Woodcock escribió: "los recuerdos rurales son largos... casi sesenta años después de que el padre de Read... hubiera muerto y la familia hubiera dejado Muscoates, oí decir que 'los Read eran snobs'. Empleaban a una institutriz (y) iban a las cacerías de perros..." ^{[ 3 ]} Después de la muerte de su padre, la familia, siendo arrendatarios y no propietarios, tuvo que dejar la granja; Read fue enviado a una escuela para huérfanos en Halifax, West Yorkshire , ^{[ 4 ] [ 5 ]} y su madre consiguió un trabajo administrando una lavandería en Leeds, donde Read se unió a ella más tarde. ^{[ 6 ]} Los estudios de Read en la Universidad de Leeds se vieron interrumpidos por el estallido de la Primera Guerra Mundial , durante la cual sirvió con los Green Howards en Francia. Fue comisionado en enero de 1915, ^{[ 7 ]} y recibió tanto la Cruz Militar (MC) como la Orden del Servicio Distinguido (DSO) "por su notable valentía y devoción al deber" en 1918. ^{[ 8 ] [ 9 ]} Alcanzó el rango de capitán . ^{[ 10 ]}

Durante la guerra, Read fundó la revista Arts & Letters con Frank Rutter , una de las primeras publicaciones literarias en publicar obras de T.S. Eliot . ^{[ 11 ]}

El primer poemario de Read fue Songs of Chaos , autopublicado en 1915. Su segunda colección, publicada en 1919, se tituló Naked Warriors y se basó en sus experiencias luchando en las trincheras de la Primera Guerra Mundial. Su obra, que muestra la influencia del imagismo y de los poetas metafísicos , ^{[ 12 ]} se caracterizó principalmente por su verso libre . Sus Collected Poems ^{[ 13 ]} aparecieron en 1946. Como crítico literario, Read se centró principalmente en los poetas románticos ingleses (por ejemplo, The True Voice of Feeling: Studies in English Romantic Poetry , 1953), pero también fue un observador atento del imagismo. ^{[ 14 ]} Publicó una novela, The Green Child . Colaboró ​​con The Criterion (1922-1939) y durante muchos años fue crítico de arte habitual de The Listener . ^{[ 15 ]}

Si bien W.B. Yeats seleccionó a muchos poetas de la generación de la Primera Guerra Mundial para The Oxford Book of Modern Verse (1936), Read destacó entre sus compañeros gracias al extracto de 17 páginas (casi la mitad de la obra completa) de su libro The End of a War (Faber & Faber, 1933).

Read también se interesó por el arte de escribir. Le importaban profundamente el estilo y la estructura, y resumió sus ideas en English Prose Style (1928), ^{[ 16 ]} una introducción y una filosofía de la buena escritura. El libro se considera uno de los mejores sobre los fundamentos del idioma inglés y cómo estos fundamentos pueden usarse, y de hecho se han usado, para escribir en inglés con elegancia y distinción.

Read fue un defensor de artistas británicos modernos como Paul Nash , Ben Nicholson , Henry Moore y Barbara Hepworth . Se asoció con el grupo de arte contemporáneo de Nash, Unit One. Read fue profesor de bellas artes en la Universidad de Edimburgo (1931-1933) y editor de The Burlington Magazine (1933-1938). Fue uno de los organizadores de la Exposición Internacional Surrealista de Londres en 1936 y editor del libro Surrealism , publicado ese mismo año, que incluía contribuciones de André Breton , Hugh Sykes Davies , Paul Éluard y Georges Hugnet . También fue miembro del consejo de administración de la Tate Gallery y conservador del Victoria & Albert Museum (1922-1931), además de cofundar el Institute of Contemporary Arts con Roland Penrose en 1947. Fue uno de los primeros escritores ingleses en interesarse por el existencialismo y estuvo fuertemente influenciado por el pensador protoexistencialista Max Stirner , uno de los precursores del nihilismo , la teoría psicoanalítica , el posmodernismo , el anarquismo individualista y el egoísmo .

De 1953 a 1954, Read fue profesor Norton en la Universidad de Harvard . En ese último año, impartió las Conferencias AW Mellon de Bellas Artes en la Galería Nacional de Arte . Durante el año académico 1964-65 y nuevamente en 1965, fue miembro del profesorado del Centro de Estudios Avanzados de la Universidad de Wesleyan . ^{[ 17 ]}

La concepción de la poesía de Read estuvo influenciada por sus mentores TE Hulme , FS Flint , Marianne Moore y WC Williams , quienes creían que "la verdadera poesía nunca fue habla, sino siempre una canción", citada junto con el resto de su definición "Qué es un poema" en su ensayo homónimo de 1926 (en el epílogo de sus Poemas completos de 1966). ^{[ 13 ]}

La obra Phases of English Poetry de Read fue un estudio evolutivo que buscaba responder preguntas metafísicas más que pragmáticas. ^{[ 18 ]}

Sin embargo, la guía definitiva de Read sobre poesía fue su obra Form in Modern Poetry , publicada en 1932. ^{[ 19 ]} En 1951, el crítico literario AS Collins dijo de Read: «En su poesía ardía el éxtasis blanco del intelecto, una poesía concisa de austera belleza que conservaba gran parte de su estilo imagista inicial». ^{[ 20 ]} Este estilo era evidente en la primera colección de Read, Eclogues 1914-18. ^{[ 21 ]}

Políticamente, Read se consideraba anarquista, aunque en la tradición quietista inglesa de Edward Carpenter y William Morris . Sin embargo, en la lista de honores de Año Nuevo de 1953 aceptó el título de caballero por "servicios a la literatura"; ^{[ 22 ] [ 23 ]} esto provocó que Read fuera marginado por la mayor parte del movimiento anarquista. ^{[ 24 ]} Read se opuso activamente al régimen de Franco en España y a menudo hizo campaña en favor de los presos políticos en España. ^{[ 25 ]} Fue presidente del Comité de Defensa de la Libertad fundado en 1945. ^{[ 26 ]} En 1964 Read se unió al Comité ¿Quién mató a Kennedy? creado por Bertrand Russell . ^{[ 27 ]}

Resulta difícil separar los escritos de Read sobre política de aquellos sobre arte y cultura, ya que consideraba el arte, la cultura y la política como una única expresión congruente de la conciencia humana. Su obra total asciende a más de 1000 títulos publicados.

El libro de Read, * Al diablo con la cultura*, aborda específicamente su desdén por el término cultura y profundiza en su visión anarquista del artista como artesano, además de presentar un análisis exhaustivo de la obra de Eric Gill . Fue reeditado por Routledge en 2002.

En su perspectiva filosófica, Read se aproximaba a las tradiciones idealistas europeas representadas por Friedrich Schelling , Johann Gottlieb Fichte y Samuel Taylor Coleridge , creyendo que la realidad, tal como la experimenta la mente humana, era tanto producto de la mente humana como cualquier realidad externa u objetiva. En otras palabras, la mente no es una cámara que registra la realidad que percibe a través de los ojos; es también un proyector que emite su propia realidad. Esto significaba que el arte no era, como muchos marxistas creían, simplemente un producto de la sociedad burguesa, sino un proceso psicológico que había evolucionado simultáneamente con la evolución de la conciencia. El arte era, por lo tanto, un fenómeno biológico, una visión que frecuentemente enfrentó a Read con críticos marxistas como Anthony Blunt en la década de 1930. En este sentido, Read se vio influenciado por los avances en la psicología del arte alemana . Su formación idealista también lo llevó a interesarse por el psicoanálisis . Read se convirtió en un pionero en el mundo angloparlante en el uso del psicoanálisis como herramienta para la crítica artística y literaria. Originalmente freudiano, Read pasó a adherirse a la psicología analítica de Carl Jung , llegando a ser editor y redactor jefe de las obras completas de Jung en inglés. ^{[ 28 ]}

Ya en 1949, Read se interesó por los escritos de los existencialistas franceses , en particular los de Jean-Paul Sartre . Si bien Read nunca se definió a sí mismo como existencialista, sí reconoció que sus teorías a menudo encontraban apoyo entre quienes sí lo eran. Read fue quizás el teórico existencialista más cercano a la tradición europea que se dio en Inglaterra. ^{[ 29 ]}

Read desarrolló un gran interés por la educación, y en particular por la educación artística . Su anarquismo estuvo influenciado por William Godwin , Peter Kropotkin y Max Stirner . Read se interesó profundamente en los dibujos y pinturas infantiles después de haber sido invitado a recopilar obras para una exposición de arte británico que recorrería países aliados y neutrales durante la Segunda Guerra Mundial. Como se consideraba demasiado arriesgado transportar a través del Atlántico obras de importancia establecida para el patrimonio nacional, se propuso que se enviaran dibujos y pinturas infantiles en su lugar. Read, al hacer su colección, se sintió inesperadamente conmovido por el poder expresivo y el contenido emocional de las obras de algunos de los artistas más jóvenes. La experiencia impulsó su especial atención a su valor cultural y su compromiso con la teoría de la creatividad infantil con una seriedad que igualaba su devoción por la vanguardia. Este trabajo cambió fundamentalmente su propia obra de vida durante los 25 años que le quedaban y proporcionó a la educación artística una justificación de lucidez y persuasión sin precedentes. De ello resultaron libros y folletos clave: Educación a través del arte (Read, 1943); La educación de los hombres libres (Read, 1944); Cultura y educación en un orden mundial (Read, 1948); La hierba Read , (1955); y La redención del robot (1966). ^{[ 30 ]}

Tras su muerte en 1968, Read fue probablemente olvidado debido al creciente predominio en el ámbito académico de teorías del arte, incluido el marxismo, que desestimaron sus ideas. Sin embargo, su obra continuó teniendo influencia. Fue a través de los escritos de Read sobre el anarquismo que Murray Bookchin se inspiró a mediados de la década de 1960 para explorar las conexiones entre el anarquismo y la ecología. ^{[ 31 ]} En 1971, se reeditó una colección de sus escritos sobre anarquismo y política, Anarchy and Order, con una introducción de Howard Zinn . ^{[ 32 ]} En la década de 1990, hubo un resurgimiento del interés en él tras una importante exposición en 1993 en la Leeds City Art Gallery y la publicación de una colección de sus escritos anarquistas, A One-Man Manifesto and other writings for Freedom Press , editada por David Goodway. ^{[ 33 ]} Desde entonces, se han republicado más obras suyas y se celebró una Conferencia Herbert Read en la Tate Britain en junio de 2004. La biblioteca del Cyprus College of Art lleva su nombre, al igual que la galería de arte de la University for the Creative Arts at Canterbury . Hasta la década de 1990, el Institute of Contemporary Arts de Londres organizaba una conferencia anual Herbert Read, que incluía a ponentes de renombre como Salman Rushdie .

El 11 de noviembre de 1985, Read fue uno de los 16 poetas de la Primera Guerra Mundial conmemorados en una lápida de pizarra develada en el Rincón de los Poetas de la Abadía de Westminster . ^{[ 34 ]} La inscripción en la lápida fue tomada del "Prefacio" de Wilfred Owen a sus poemas y dice: "Mi tema es la guerra y la lástima de la guerra. La poesía está en la lástima". ^{[ 35 ]}

Una lectura de Read de 1937, de siete minutos de duración y titulada El objeto surrealista, se puede escuchar en el audiolibro en CD Surrealism Reviewed , publicado en 2002. ^{[ 36 ]}

Fue padre del conocido escritor Piers Paul Read , del documentalista de la BBC John Read , del productor y ejecutivo de la BBC Tom Read y del historiador de arte Ben Read .

• Ecología: Un libro de poemas (1919)
• Guerreros desnudos (1919)
• ¿Qué es un poema? ​​(1926)
• Estilo de prosa inglesa (1928)
• Fases de la poesía inglesa (1928)
• Wordsworth ; Las conferencias Clark 1929-30 (1930)
• En Retiro (1930)
• Emboscada (1931)
• Arp (1931) Serie ' La Biblioteca del Mundo del Arte '
• El significado del arte (1931), edición revisada de 1968.
• Arte y alienación (1932)
• La forma en la poesía moderna (1932)
• Ojo inocente (1933) autobiografía de la infancia
• La redención del robot: Mi encuentro con la educación a través del arte (1933)
• Arte ahora (1933)
• Arte e industria (1934)
• Mi anarquismo (1934)
• El niño verde (1935)
• Editor de la Unidad Uno (1935)
• Paul Nash. Una colección de láminas en color (1937). Introducción.
• Eric Gill (1938)
• Introducción a la Soberbia: Un estudio del orgullo, de Pierre Stephen Robert Payne (1940).
• La décima musa (1941)
• Al diablo con la cultura (1941)
• Un mundo dentro de una guerra (1943)
• Educación a través del arte (1943), revisada posteriormente.
• Icono e idea (1943)
• Revolución y razón (1945)
• El arte de la escultura (1949)
• Educación para la paz (1950)
• Existencialismo, marxismo y anarquismo, cadenas de libertad (1951)
• Estilo de prosa inglesa (Reimpresión de 1952)
• Arte y sociedad (1953)
• La verdadera voz del sentimiento (1953)
• La paradoja del anarquismo (1955)
• Filosofía del anarquismo (1957)
• Breve historia de la pintura moderna (1959), serie «La biblioteca del mundo del arte».
• Anarquía y orden; poesía y anarquismo (1959)
• Ensayos recopilados sobre crítica literaria (1960)
• Los orígenes del arte (1963)
• Arte ahora (1963)
• La experiencia contraria: Autobiografías (1963) autobiografía
• Breve historia de la escultura moderna (1964), serie «La biblioteca del mundo del arte».
• Poemas completos (1966)
• Wordsworth (1966)
• Guerreros desnudos (Reimpresión de 1967)
• Arte y alienación (1967)
• Ensayos de crítica literaria (1969)

Citas

Fuentes

• Guerreros desnudos (1919)
• Poemas églogas 1914-18
• Entrada de Herbert Read en la Enciclopedia Anarquista.
• Fondo Herbert Read en la Universidad de Victoria, Colecciones Especiales
• Herbert Read, La paradoja del anarquismo (1941)
• Material de archivo en las bibliotecas de la Universidad de Leeds.
• Obras de Herbert Read disponibles en LibriVox (audiolibros de dominio público).