hermanos Quintero

Serafín Álvarez Quintero (26 de marzo de 1871 – 12 de abril de 1938) y Joaquín Álvarez Quintero (20 de enero de 1873 – 14 de junio de 1944) fueron dramaturgos españoles .

Nacidos en Utrera , provincia de Sevilla, en 1871 y 1873, se establecieron en Sevilla y trabajaron como empleados de Hacienda, mientras colaboraban en diversas publicaciones como El Diablo Cojuelo . Poco a poco, comenzaron a dedicarse al teatro. Su debut como autores tuvo lugar en 1888 con Esgrima y amor en el Teatro Cervantes de Sevilla. Su primera obra escénica, Gilito , fue escrita en 1889. Otras obras incluyen Blancas y negras (1892), La media naranja (1894), La buena sombra (1895), La reja (1897), El traje de luces y El buena sombra (1898), El patio (1900), El traje de luces y La patria chica (1907), El patinillo (1909), Becquerina y Diana cazadora (1915). Ambos hermanos fueron miembros de la Real Academia Española .

Su primer gran éxito llegó en 1897 con El ojito right , al que siguieron muchos otros, como Las flores (1901), El genio alegría (1906), Malvaloca (1912), Puebla de las mujeres (1912), Las de Caín (1908) y, mucho más tarde, Mariquilla Terremoto (1930). Fueron considerados los hermanos favoritos de Utrera y Sevilla. Actuaron en los rincones más remotos del mundo hispanohablante, como en el Teatro Colón de Buenos Aires , gracias a la compañía Guerrero-Mendoza, que representó varias de sus obras cuando se construyó el teatro. Por ello, los hermanos recibieron innumerables homenajes, lo que hizo que sus obras fueran muy conocidas hasta la década de 1920.

Ambos fueron encarcelados al comienzo de la Guerra Civil en El Escorial . Serafín falleció de causas naturales en 1938, y Melchor Rodríguez García tuvo que interceder para que la hermana de Serafín pudiera llevar un crucifijo a su ataúd, tal como Serafín había deseado, pero los milicianos de la morgue se lo habían negado. Joaquín falleció en 1944, y los restos de ambos reposan en el cementerio de San Justo en Madrid.

También fueron famosos por haber intentado transcribir dialectos andaluces a forma escrita.

Aunque no sólo escribieron comedias (como Fortunato, Nena Teruel, Mundo mundillo..., Los leales, Dios dirá, La calumniada, Don Juan, buena persona, Tambor y cascabel, La boda de Quinita Flores, Pasionera, Concha la Limpia, Los mosquitos, Las de Abel, Diana la cazadora, Sábado sin sol, La flor de la vida, Así se escribe la Historia, Amores y amoríos, El centenario, Doña Clarines, Febrerillo, el loco, La casa de García, La rima eterna, Cabrita que tira al monte, Los duendes de Sevilla, Ventolera , etc...), sketches (como Mañana de sol , 1905), óperas de zarzuela (como La Reina Mora , 1903) y piezas cómicas, pero también dramas (como Malvaloca , 1912, Cancionera , 1924), es en estos géneros donde más se recuerdan por su talento cómico. En total escribieron cerca de doscientos títulos, algunos de ellos premiados, como Los Galeotes , que recibió el Premio de la Real Academia a la Mejor Comedia del Año. Su último trabajo conjunto fue La Giralda , una zarzuela de José Padilla.

Muchas de sus obras son de carácter costumbrista , describiendo la experiencia de ser originario de su Andalucía natal , pero dejando de lado la visión sombría y miserable de los males sociales. Según Francisco Ruiz Ramón en Historia del Teatro Español Siglo XX ( Cátedra , 1995), «los supuestos básicos de este teatro son los de un ingenuo realismo naturalista». En los años treinta, su arte se utilizó en el cine, creando varios guiones para las películas de la mítica Estrellita Castro. No aportaron ninguna novedad técnica o estructural sustancial, pero refinaron el andaluzanismo del mismo modo que lo hizo Carlos Arniches . En Madrid, sin embargo, nunca profundizaron en sus ideas sociales, que se limitan a la ternura y el melodrama. En resumen, son comedias burguesas que ofrecen una visión idealizada y amigable de Andalucía que no preocupa al espectador medio; la alegría de vivir silencia cualquier atisbo de conflicto dramático. Fue esta alegría de vivir la que salvó al teatro de los hermanos Quintero de críticos como Ramón Pérez de Ayala , José Martínez Ruiz y Luis Cernuda .

Sus Obras Completas fueron publicadas en Madrid: Fernando Fe y Espasa-Calpe , 1918-1947, en cuarenta y dos volúmenes.

Las obras tuvieron cierto éxito en traducción. En 1928, Peggy Ashcroft apareció en una producción londinense de la comedia El Centenario . La producción se realizó en el Lyric Theatre (Hammersmith) ^{[ 1 ]} y utilizó la versión inglesa de Harley y Helen Granville-Barker.

Tomás Ó hÉighneacháin tradujo la misma obra al irlandés en 1933. ^{[ 2 ]} Céad bliain d'aois , para darle a la obra su título irlandés, se representó en el Gate Theatre de Dublín al año siguiente. La producción estuvo a cargo de An Comhar Drámaíochta (Sociedad Dramática Gaélica), una compañía de teatro que recibió una subvención estatal para ofrecer teatro en irlandés.

• Javier Huerta, Emilio Peral, Héctor Urzaiz, Teatro español de la A a la Z. Madrid: Espasa-Calpe, 2005.

• Obras de Joaquín Álvarez Quintero en el Proyecto Gutenberg.
• Obras de Serafín Álvarez Quintero en el Proyecto Gutenberg.
• Obras de o sobre Joaquín Álvarez Quintero en Internet Archive
• Obras de o sobre Serafín Álvarez Quintero en Internet Archive