Holly Lynton

Holly Lynton (nacida en 1972) es una fotógrafa estadounidense radicada en Massachusetts . Sus retratos de comunidades rurales modernas y trabajadores agrícolas en Estados Unidos se han exhibido tanto a nivel nacional como internacional. ^{[ 1 ]}

Nacida en Boulder, Colorado , en 1972, Lynton asistió a la Universidad de Yale , donde se especializó en psicología y estudió fotografía con Lois Conner y Tod Papageorge . ^{[ 2 ] [ 3 ]} Después de graduarse con una licenciatura en psicología en 1994, Lynton obtuvo una maestría en fotografía de la Escuela de Posgrado de Artes Milton Avery en Bard College en 2000. ^{[ 3 ]}

La obra Bare Handed de Holly Lynton se exhibió en Goodwin Fine Art, Denver, en 2015.

La obra de Lynton ha explorado temas relacionados con las relaciones humanas, la religión/espiritualidad y los entornos naturales, mientras que su estética ha sido descrita como evocadora de una perspectiva onírica. ^{[ 4 ] [ 5 ]} En 2000, su primera exposición individual, In Between, fue presentada por la Kathryn Markel Fine Arts Gallery en la ciudad de Nueva York; la serie muestra imágenes fragmentadas que juntas forman una narrativa visual de Lynton, su esposo y un hombre mayor participando en juegos infantiles al aire libre en medio de la tensión de relaciones ambiguas. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Desde entonces, las fotografías de Lynton se han exhibido tanto a nivel nacional como internacional ^{[ 1 ]} y se pueden encontrar en las colecciones del Lowe Art Museum de la Universidad de Miami , el Center for Creative Photography de la Universidad de Arizona , The Fidelity Collection y la Yale University Art Gallery. ^{[ 8 ]}

La serie de Lynton, Los pájaros , se exhibió en Goodwin Fine Art, Denver, en 2017.

Una de las obras más conocidas de Lynton es Bare Handed, una serie que explora la conexión espiritual entre el hombre y la naturaleza desde la perspectiva de las comunidades rurales que luchan por mantener sus tradiciones agrarias y recursos naturales a pesar de los desafíos de la globalización, la tecnología competitiva, la agroindustria e incluso el clima. ^{[ 9 ]} En 2008, Lynton se inspiró para desarrollar Bare Handed después de fotografiar a un apicultor de Nuevo México y su aprendiz manipulando un enjambre sin equipo de protección. ^{[ 10 ]} En referencia a la imagen de Lynton "Stephen, Mayflies, Oklahoma, 2009", Adam Monohan, curador del Center for Creative Photography en Arizona, ha declarado: "Al igual que Weston , Holly Lynton toma la vida rural como tema en esta fotografía. Realizada en el contexto de la serie Bare Handed de la artista , una extensa crónica que se centra en la conexión entre los humanos y su entorno natural, la fotografía presenta una visión del sur rural que está refrescantemente libre de los tópicos visuales comunes". ^{[ 11 ]} Las imágenes de Bare Handed también se han comparado con la fotografía de la época de la Gran Depresión , ^{[ 12 ]} cuando la Administración de Seguridad Agrícola contrató fotógrafos para documentar la devastación económica que sufrieron los agricultores pobres. Lynton ha declarado que buscó intencionalmente contrastar esas “imágenes históricas de penuria” producidas por la FSA, al representar en cambio a trabajadores agrícolas estadounidenses involucrados en relaciones reverentes y mutuamente beneficiosas con su entorno. ^{[ 13 ]} En 2013, una de las imágenes de Bare Handed , “Turkey Madonna”, fue galardonada con el primer premio en el Concurso Abierto del Premio de Fotografía Syngenta por su exploración de la tensión entre los entornos rurales y urbanos. ^{[ 14 ]} Ese mismo año, el trabajo de Lynton en Bare Handed también fue reconocido por el Consejo Cultural de Massachusetts con una Beca para Artistas en Fotografía. ^{[ 15 ]} En 2016, fue honrada con una Beca Individual para Fotógrafos de la Fundación Aaron Siskind . ^{[ 16 ]}

Desde 2017, Lynton ha estado trabajando en una nueva serie titulada Under the Brush Arbor , que examina el legado moderno de las reuniones campestres metodistas en Carolina del Sur; ^{[ 2 ]} el título hace referencia a la práctica de los avivamientos en cobertizos . En apoyo a su investigación paralela que explora los orígenes y la influencia de la Guerra Civil en las reuniones campestres metodistas, Lynton recibió una beca postdoctoral del Centro Gilder Lehrman para el Estudio de la Esclavitud, la Resistencia y la Abolición en la Universidad de Yale en 2019. ^{[ 17 ]}

Además de su trabajo fotográfico, Lynton ha sido instructora invitada en Amherst College en Massachusetts ^{[ 18 ]} y miembro del profesorado de Maine Media Workshops + College. ^{[ 19 ]} Ha dado conferencias y charlas de artista en numerosos lugares, incluyendo la Williston Northampton School , ^{[ 20 ]} el Philadelphia Photo Arts Center, ^{[ 2 ]} y la Universidad de Yale. ^{[ 21 ]} Sus imágenes y ensayos han aparecido en publicaciones como The New Yorker , ^{[ 22 ] [ 23 ]} Southern Cultures , ^{[ 24 ]} Oxford American , ^{[ 25 ]} y Gravy (Southern Foodways Alliance) , ^{[ 26 ]} entre otras.

La serie de Lynton, Bare Handed , se exhibió en Filter Space, Chicago, en 2016.

• 2021 – Critical Mass 2021, Top 50 ^{[ 27 ]}
• 2020 – Critical Mass 2020, Finalista ^{[ 28 ]}
• 2019 – Centro Gilder Lehrman para el Estudio de la Esclavitud, la Resistencia y la Abolición en la Universidad de Yale, Beca Postdoctoral ^{[ 17 ]}
• 2016 – Premio Aaron Siskind de Becas Individuales para Fotógrafos ^{[ 16 ]}
• 2013 – Beca para Artistas del Consejo Cultural de Massachusetts ^{[ 15 ]}
• 2013 – Premio de Fotografía Syngenta, Primer Premio ^{[ 29 ]}

• 2020 – Bare Handed , Williston School, Easthampton, MA
• 2017 – Los pájaros , Goodwin Fine Art, Denver, CO
• 2016 – Bare Handed , Filter Space, Chicago, IL ^{[ 30 ]}
• 2015 – Bare Handed , Galería Dina Mitrani, Miami, FL ^{[ 31 ]}
• 2014 – Pioneer Valley , Galería Miller Yezerski, Boston, MA
• 2011 – Fleeced , Galería Bernice Steinbaum, Miami, Florida
• 2008 – Holly Lynton , Galería Schuster, Berlín, Alemania
• 2006 – Solid Ground , Galería Jen Bekman, Nueva York, NY
• 2005 – Orange Tickle , Museo de Jersey City, Jersey City, NJ
• 2004 – Techo medio , zonas verdes mixtas, Nueva York, NY
• 2000 – In Between , Kathryn Markel Fine Art, Nueva York, NY

• 2021 – Sobre la base del arte: 150 años de mujeres en Yale ^{[ 32 ]}
• 2021 – En conversación con la tierra ^{[ 33 ]}
• 2021 – Cuatro grados: Ecoansiedad y cambio climático ^{[ 34 ]}
• 2021 – UnBound10! , Galería Candela, Richmond, VA ^{[ 35 ]}
• 2018 – Alimentamos al mundo , Londres, Reino Unido ^{[ 36 ]}
• 2017 – El animal como metáfora , Galería Howard Yezerski, Boston, MA ^{[ 37 ]}
• 2017 – Sobre la libertad, Aperture Gallery, Nueva York, NY ^{[ 38 ]}
• 2016 – FIX , Foto Londres, Londres, Reino Unido ^{[ 39 ]}
• 2015 – Estudio de campo , Galería David Weinberg, Chicago, IL ^{[ 40 ]}
• 2014 – Exposición de premios de fotografía del Consejo Cultural de Massachusetts, New Art Center, Newtonville, MA ^{[ 41 ]}
• 2013 – Exposición de los Premios de Fotografía Syngenta, Somerset House, Londres, Inglaterra.

• Sitio web oficial
• Lensculture: Holly Lynton