Horestes

Horestes es una obra moralizante de finales del período Tudor , escrita por el dramaturgo inglésJohn Pickering. Se publicó por primera vez en 1567 y probablemente fue representada por la compañía de Lord Rich como parte de las festividades navideñas en la corte ese año. ^{[ 1 ]} El título completo de la obra es Un nuevo interludio de vicio que contiene la historia de Horestes con la cruel venganza de la muerte de su padre sobre su única madre natural. Se ha propuesto que John Pickering (John Pickeryng) es probablemente la misma persona que el abogado y político Sir John Puckering . ^{[ 2 ]}

La obra dramatiza la historia del antiguo mito griego de Orestes . Sin embargo, en lugar de la trilogía de tragedias atenienses de Esquilo , la Orestíada (458 a. C.), la fuente de Pickering para su versión de la historia es la traducción de William Caxton del romance francés Recuyell de las Historias de Troya (traducida en 1475). ^{[ 3 ]} En consecuencia, el tema y la estructura dramática de la obra son más medievales que clásicos . ^{[ 4 ]}

Solo se conserva una copia de la obra , que se encuentra en el Museo Británico . ^{[ 5 ]} Fue publicada por William Griffith de Fleet Street , Londres , para su venta en su tienda en el cementerio de St. Dunstan. ^{[ 6 ]}

Junto con Cambises de Thomas Preston (c. 1561), la obra ha sido identificada como una «moralidad híbrida», debido a su articulación de temas, historias y personajes clásicos con la tradición alegórica medieval. ^{[ 7 ]} Dentro de este género , la figura alegórica central del Vicio compite con un protagonista clásico no alegórico (Horestes); aunque sus papeles son de tamaño similar, Horestes controla la acción importante. ^{[ 8 ]}

La obra tiene una estructura episódica , que alterna escenas cómicas y de humor físico con otras serias y trágicas , todas unificadas por el tema de la venganza. ^{[ 9 ]} Es uno de los primeros ejemplos de una obra de venganza inglesa , un género que incluye La tragedia española de Kyd (1587), El descontento de Marston (1603) y Hamlet de Shakespeare (1601). ^{[ 10 ]} A diferencia de las moralidades tradicionales, Horestes presenta un final ambiguo . ^{[ 11 ]} En consonancia con la Orestíada y las Historias de Troya , Horestes es perdonado por el asesinato de su madre y su amante; sin embargo, a pesar de que se cuestiona durante el transcurso de la obra, la justificación de los asesinatos permanece sin resolver al final. ^{[ 11 ]} En una desviación adicional de las convenciones de la moralidad, el perdón de Horestes no se debe a su arrepentimiento . ^{[ 11 ]}

Al igual que otras obras morales experimentales del reinado de Isabel I , Horestes es más larga que la mayoría de los ejemplos más antiguos del género, con 1205 versos. ^{[ 12 ]} La obra fue diseñada para ser representada por una compañía de seis actores , cada uno de los cuales interpretaba entre tres y siete papeles. ^{[ 13 ]} El tamaño respectivo de los papeles de Horestes (521 versos) y el Vicio (557 versos), así como la frecuente alternancia de escenas trágicas y burlescas , sugieren que la obra requería una compañía teatral que incluyera dos actores principales con destreza tanto en la actuación seria como en la cómica. ^{[ 14 ]} El actor que interpretaba a Horestes también interpretaba a la Mujer (que aparece en una breve escena entre los versos 626 y 647), mientras que un niño actor interpretaba a Clitemnestra y Hermione , así como a Cuerda de cáñamo y Provisión. ^{[ 15 ]} Algo inusual para el drama isabelino , la obra comparte un papel ( Idumeus ) entre dos actores diferentes. ^{[ 16 ]}

• PDF en línea del texto facsímil Tudor de la edición de 1567