Huck Gee

Influenciado por el período Edo japonés y el arte pop de Hong Kong , Huck crea ilustraciones y figuras personalizadas y ha lanzado juguetes de producción a través de Kidrobot ^{[ 1 ]} incluyendo figuras para The Standard y DJ Qbert . En 2005, Huck Gee lanzó el "Skullhead Project", una empresa conjunta entre Kidrobot y Barneys New York en colaboración con cinco diseñadores de moda de renombre: Marc Jacobs , Jil Sander , Dries van Noten , Rick Owens y Duckie Brown . Con este proyecto, cada diseñador reproduciría sus colecciones de primavera de 2005 y las vestiría en figuras de 12" del personaje Skullhead de Huck. ^{[ 2 ]}

En octubre de 2007, se lanzó el segundo personaje original de Gee, "Akuma Bomb". ^{[ 3 ]} En el invierno de 2007, tres juguetes de Kidrobot fueron aceptados en la colección permanente del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, incluyendo una figura de Dunny de 8" de "Hello My Name Is", diseñada por Gee en colaboración con Paul Budnitz y Tristan Eaton . ^{[ 4 ]} Huck también ha consignado varias piezas para una de las principales casas de subastas de bellas artes del mundo en Christie's . En junio de 2015, Huck reveló que había roto lazos con Kidrobot y estaba produciendo su propia plataforma de juguetes llamada "The Blank". ^{[ 5 ]} Para 2017, Huck Gee Inc. cesó sus operaciones y lanzó su última figura de producción propia. ^{[ 6 ]}

En otoño de 2009, Huck participó en la celebración del 35.º aniversario de Hello Kitty, llamada Three Apples, organizada por Sanrio . Three Apples fue una convención y exposición multifacética de tres semanas de duración que celebró todo lo relacionado con Hello Kitty . ^{[ 7 ]}

En 2010, Huck colaboró ​​con el piloto de rally y cofundador de DC Shoes, Ken Block . Se diseñó una versión del famoso Skullhead de Huck como logotipo para el Monster World Rally Team WRC de Block , titulado "Blockhead". El logotipo muestra el número "43" de Ken implantado en la frente de una calavera cuadrada estilizada. ^{[ 8 ]} En la primavera de 2010, los creadores de United Front Games le pidieron a Huck que apareciera en un "Artista Destacado" para el juego ModNation Racers . ^{[ 9 ]}

Los juguetes de Huck han sido fotografiados y publicados en numerosos libros dedicados a la colección y apreciación de juguetes de diseño de vinilo. Entre ellos se incluyen Dot Dot Dash: Designer Toys, Action Figures, and Character Art de Robert Klanten y Matthias Hübner (2006), I Am Plastic de Paul Budnitz (2006), Toy Giants de Daniel y Geo Fuchs (2007), Flux: Designer Toys de Shawn Wright (2010) y I Am Plastic Too de Paul Budnitz (2010). ^{[ 10 ]}

En 2014, Huck participó en la exposición "This is Not a Toy" en el Design Exchange Museum Canada de Toronto, Ontario. Fue la primera gran exposición de juguetes urbanos de diseño del mundo y contó con la curaduría de Pharrell Williams . El trabajo de Huck se puede encontrar en el libro que acompaña a la exposición, titulado con el mismo nombre, "This is Not a Toy". ^{[ 11 ] [ 12 ]}

En 2018, Huck Gee cofundó Superplastic junto a Paul Budnitz , con la visión de fusionar juguetes de diseño físicos con arte digital e influencias de la cultura pop. Superplastic ha producido juguetes de diseño y artículos coleccionables, y ha colaborado con importantes figuras del pop como The Weeknd y Post Malone . ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Gee fue fundamental en la creación de SuperplasticLos personajes insignia de la marca, "Janky" y "Guggimon", se han convertido en sinónimo de la propia marca. Su trabajo con la compañía ha incorporado elementos de arte digital y multimedia al proceso de diseño y producción. Superplastic ha lanzado coleccionables de edición limitada, algunos de los cuales se han agotado tras su lanzamiento. ^{[ 15 ]}

En 2020, Gee colaboró ​​con el universo de Gorillaz mediante una asociación con Superplastic . El lanzamiento incluyó figuras que representaban a los miembros de la banda, incluyendo una figura de 30 cm del personaje 2D. Según la información publicada, estas figuras representaron los primeros lanzamientos de juguetes de Gorillaz en varios años. Posteriormente, el proyecto se amplió para incluir figuras adicionales, como las de GEEP y Astronaut 2D . ^{[ 16 ] [ 17 ]}

El 27 de agosto de 2024, Huck Gee lanzó una campaña en Kickstarter titulada «Los mundos de Huck Gee: Skullhead, Gold Life y más allá» . La campaña alcanzó su objetivo de financiación durante su período de lanzamiento inicial. 795 patrocinadores aportaron 237.971 dólares para ayudar a que este proyecto se hiciera realidad. El 31 de octubre de 2025, el proyecto fue cancelado. Gee citó el aumento de los costes de fabricación y los aranceles como factores principales que afectaban a la viabilidad de la producción. Posteriormente, publicó un desglose general de los gastos del proyecto, que eran solo estimaciones generales sin pruebas. En dicho desglose también se revela que utilizó 34.000 dólares de los fondos para «[mantener] las operaciones y los gastos de manutención», mientras que los patrocinadores señalaron que aún quedaban 25.000 dólares sin justificar en sus totales. El proyecto no llegó a completarse y los patrocinadores no recibieron las recompensas ni los reembolsos. ^{[ 18 ] [ 19 ]}

En diciembre de 2025, Gee publicó F*cked Up, Funny, Humiliating, Beautiful, Chaotic - Act I , el primer volumen de una serie de memorias planificada en varios actos, con actos adicionales anunciados para su publicación futura. ^{[ 20 ]}