Huma Mulji

Huma Mulji (nacida en 1970 en Karachi ) es una artista contemporánea pakistaní. ^{[ 1 ]} Sus obras forman parte de las colecciones de la Galería Saatchi de Londres y del Museo de la Sociedad Asiática . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} Recibió el Premio Abraaj Capital de Arte en 2013. ^{[ 5 ]}

Huma Mulji nació en 1970 en Karachi, Pakistán . ^{[ 1 ]} En 1995, completó una licenciatura en Bellas Artes en la Escuela de Arte y Arquitectura del Valle del Indo en Karachi, Pakistán, y en 2010, recibió una maestría en Bellas Artes del Instituto Transart en Berlín, Alemania. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

De 2003 a 2015, fue profesora asociada en la Escuela de Artes Visuales de la Universidad Nacional Beaconhouse en Lahore, Pakistán. ^{[ 9 ]} En 2016, fue becaria de la Fundación Terra para el Arte Estadounidense . ^{[ 10 ]} Fue artista invitada en el Goldsmiths' College de Londres, Reino Unido, de 2015 a 2017. ^{[ 9 ]} En 2017, Mulji recibió el Premio de Arte Nigaah. ^{[ 11 ]}

Actualmente es profesora en la Universidad del Oeste de Inglaterra , Bristol, Reino Unido, ^{[ 12 ]} y profesora de Licenciatura en Bellas Artes (con honores) en el Plymouth College of Art , Reino Unido. ^{[ 8 ]}

Las obras de Mulji se exhibieron en Art Dubai en los Emiratos Árabes Unidos, ^{[ 13 ] [ 14 ]} la 10.ª Bienal de Gwangju en Gwangju, Corea del Sur, ^{[ 15 ] [ 16 ]} la 56.ª Bienal de Venecia en Italia, ^{[ 15 ]} la Bienal de Karachi 2017, ^{[ 17 ]} en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona en España, ^{[ 18 ]} el Museo de la Asia Society en Nueva York, ^{[ 19 ]} la Galería Saatchi en el Reino Unido ^{[ 20 ]} y Project 88 en Mumbai, India. ^{[ 21 ]} Sus exposiciones individuales incluyen High Rise, en Elementa Gallery, Dubái, Emiratos Árabes Unidos en 2009, ^{[ 14 ]} Crystal Palace and Other Follies en Rothas Gallery, Lahore, Pakistán en 2010, ^{[ 22 ]} Twilight en Project 88, Bombay, India en 2011, ^{[ 23 ]} y A Country of Last Things en Koel Gallery, Karachi, Pakistán en 2016. ^{[ 22 ]}

La obra de Mulji examina la relación entre cultura, contexto y cognición. Inspirándose en la cultura visual de su herencia del sur de Asia, explora la política del lugar, ^{[ 24 ]} abordando temas de existencia y la percepción habitual del entorno. ^{[ 25 ]} Este estado intermedio se manifiesta continuamente en la obra de Mulji, que incorpora escultura, pintura, fotografía e instalación. ^{[ 26 ]} La ciudad, lo cotidiano y lo que pasa desapercibido sirven como temas principales en estas obras de arte, que a menudo se describen como deliberadamente incómodas. ^{[ 27 ]}

Su instalación escultórica Arabian Delight (2008) alude a los aspectos de la migración económica, a las expectativas de los migrantes y a la realidad correspondiente. ^{[ 14 ]} La pieza consiste en un camello disecado metido en una maleta y también aborda la arabización de Pakistán. ^{[ 28 ]} Fue presentada en Art Dubai en 2008, pero fue retirada a los pocos días para evitar un tema controvertido. Sin embargo, la retirada le dio aún más publicidad a la obra. ^{[ 29 ]} La pieza fue comprada por Charles Saatchi ^{[ 2 ]} y pasó a formar parte de la colección de la Galería Saatchi. ^{[ 3 ]}

El título de su instalación Oda a una farola que fue destruida accidentalmente en la ampliación entusiasta de Canal Bank Road (2011–2017), exhibida en la Bienal de Karachi 2017 (en Pioneer Book Store), ^{[ 22 ]} hace referencia a una calle central en Lahore donde vivía Mulji. Su ampliación provocó protestas. Esta obra de arte comenta el desarrollo intensivo que se vuelve obsoleto cuando cambian las prioridades. ^{[ 30 ]} Durante la Bienal, esta obra generó controversia. ^{[ 31 ]} Mulji colocó el poste de manera que fuera difícil transitar por el espacio. Aziz Sohail señaló que el objetivo de Mulji era establecer un paralelismo con la desigualdad social y cómo la vida de las personas se ve afectada durante los proyectos de desarrollo. ^{[ 30 ]} Hamna Zubair escribió:

De esta manera, la farola en la librería Pioneer podría resultar ser la obra más auténtica de KB17, ya que provocó de forma orgánica una conversación muy necesaria sobre el privilegio y la estratificación social con la que debe lidiar el mundo del arte. ^{[ 31 ]}

• Chiu, Melissa; Genoschio, Benjamin (2010). Arte asiático contemporáneo . Londres: Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-23874-5OCLC 901248255​​ 
• Baler, Pablo (2013). Lo siguiente  : el arte en el siglo XXI . Madison: Fairleigh Dickinson University Press. ISBN 978-1-61147-451-0OCLC 828884554​​ 

• Sitio web oficial
• Huma Mulji en ArtFacts
• Huma Mulji en la galería Saatchi
• Huma Mulji en OneArt, plataforma para el arte contemporáneo de Asia, África y América Latina.