Zanfona

La zanfona es un instrumento de cuerda que produce sonido mediante una rueda resinosa accionada manualmente que roza las cuerdas. La rueda funciona de forma similar al arco de un violín (o nyckelharpa ), y las notas individuales que se tocan en el instrumento suenan parecidas a las de un violín. Las melodías se tocan en un teclado que presiona tangentes —pequeñas cuñas, generalmente de madera o metal— contra una o más cuerdas para cambiar su tono. Como la mayoría de los instrumentos de cuerda acústicos, tiene una caja de resonancia y una cavidad hueca para que la vibración de las cuerdas sea audible.

La mayoría de las zanfonas tienen varias cuerdas de bordón , que proporcionan un acompañamiento de tono constante a la melodía, lo que resulta en un sonido similar al de la gaita . Por esta razón, la zanfona se usa a menudo indistintamente o junto con la gaita. Se usa principalmente en la música folclórica francesa , occitana , aragonesa , cajún francesa , asturiana, cántabra, gallega , húngara y eslava. También se puede encontrar en contextos de música antigua como la medieval , renacentista o barroca . ^{[ 1 ]} Una o más de las cuerdas de tripa llamadas «trompetas» generalmente pasan sobre un puente vibrante llamado «chien» que puede producir un sonido vibrante percusivo distintivo cuando el intérprete gira la rueda. El chien fue diseñado originalmente con un interior hueco para proporcionar un pequeño espacio de almacenamiento para cuerdas de repuesto. Los intérpretes descubrieron que esta construcción hueca también mejoraba el timbre vibrante deseado.

Se cree generalmente que la zanfona se originó a partir de violines en Europa o en Oriente Medio (por ejemplo, el instrumento rebab ) antes del siglo XI d. C. ^{[ 2 ]} La primera referencia registrada a violines en Europa data del siglo IX, realizada por el geógrafo persa Ibn Khurradadhbih (fallecido en 911), quien describió la lira ( lūrā ) como un instrumento típico del Imperio Bizantino . ^{[ 3 ]} Una de las primeras formas de la zanfona fue el organistrum , un instrumento grande con un cuerpo en forma de guitarra y un mástil largo en el que se colocaban las teclas (que abarcaban una octava diatónica). El organistrum tenía una sola cuerda melódica y dos cuerdas de bordón, que pasaban por un puente común, y una rueda relativamente pequeña. Debido a su tamaño, el organistrum era tocado por dos personas: una giraba la manivela mientras la otra tiraba de las teclas hacia arriba. Tirar de las teclas hacia arriba es engorroso, por lo que solo se podían tocar melodías lentas en el organistrum. ^{[ 4 ]}

Las notas del organistrum se ajustaban según el temperamento pitagórico y el instrumento se utilizaba principalmente en entornos monásticos e iglesias para acompañar la música coral. Se cree que el abad Odón de Cluny (fallecido en 942) escribió una breve descripción de la construcción del organistrum titulada Quomodo organistrum construatur (Cómo se construye el organistrum), ^{[ 5 ] [ 6 ]} conocida a través de una copia mucho posterior, pero su autenticidad es muy dudosa. Otro tratado del siglo X que se cree que mencionaba un instrumento similar a una zanfona es un compendio musical árabe escrito por Al Zirikli. ^{[ 2 ]} Una de las primeras representaciones visuales del organistrum proviene del Pórtico da Gloria (Portal de la Gloria) del siglo XII en la catedral de Santiago de Compostela , Galicia, España: tiene una talla de dos músicos tocando un organistrum. ^{[ 7 ] : 47 [ 8 ] : 3}

Más tarde, el organistrum se hizo más pequeño para que un solo intérprete pudiera girar la manivela y accionar las teclas. El organistrum solista era conocido en España y Francia, pero fue reemplazado en gran medida por una variante mejorada, conocida como sinfonía , en el siglo XIII, una pequeña versión en forma de caja de la zanfona con tres cuerdas y un teclado diatónico . Casi al mismo tiempo, se desarrolló un nuevo tipo de teclas que se presionaban desde abajo. Estas teclas eran mucho más prácticas para la música rápida y más fáciles de manejar; finalmente, reemplazaron por completo las teclas que se accionaban desde arriba. Las representaciones medievales de la sinfonía muestran ambos tipos de teclas.

Durante el Renacimiento , la zanfona era un instrumento muy popular (junto con la gaita) y su forma característica presentaba un mástil corto y una caja de resonancia cuadrada con un extremo curvo. Fue por esta época cuando aparecieron por primera vez los puentes vibrantes en las ilustraciones. El puente vibrante (comúnmente llamado « perro ») es un puente asimétrico que descansa bajo una cuerda de bordón en la caja de resonancia. Al acelerar la rueda, una de las patas del puente se levanta de la caja de resonancia y vibra, creando un sonido vibrante. Se cree que el puente vibrante se tomó prestado de la tromba marina ( monocordio ), un instrumento de cuerda frotada.

Durante el Renacimiento tardío, se desarrollaron dos formas características de zanfona. La primera tenía forma de guitarra y la segunda, un cuerpo redondeado tipo laúd hecho de varas. El cuerpo tipo laúd es especialmente característico de los instrumentos franceses.

A finales del siglo XVII, los gustos musicales cambiantes exigieron mayores capacidades polifónicas de las que la zanfona podía ofrecer, relegando el instrumento a las clases sociales más bajas; como resultado, adquirió nombres como el alemán Bauernleier , «lira campesina», y Bettlerleier , «lira mendiga». Sin embargo, durante el siglo XVIII, el gusto rococó francés por los entretenimientos rústicos devolvió la zanfona a la atención de las clases altas, donde alcanzó una enorme popularidad entre la nobleza, con compositores famosos que escribieron obras para este instrumento. La más famosa de ellas es Il pastor Fido de Nicolas Chédeville , publicada bajo el nombre de Antonio Vivaldi . En esta época se desarrolló el estilo más común de zanfona: la vielle à roue de seis cuerdas . Este instrumento tiene dos cuerdas melódicas y cuatro bordones. Las cuerdas de bordón están afinadas de tal manera que, al activarlas o desactivarlas, el instrumento puede tocarse en varias tonalidades (por ejemplo, Do y Sol, o Sol y Re).

Durante este tiempo, la zanfona también se extendió a Europa Central, donde se desarrollaron otras variantes en los países eslavos occidentales, las zonas de habla alemana y Hungría (véase la lista de tipos a continuación para más información). La mayoría de los tipos de zanfona prácticamente se habían extinguido a principios del siglo XX, pero algunos han sobrevivido. Los más conocidos son la vielle à roue francesa , el tekerőlant húngaro y la zanfoña española . En Ucrania , una variante llamada lira era muy utilizada por músicos callejeros ciegos, muchos de los cuales fueron perseguidos por Stalin durante la Gran Purga en la década de 1930. ^{[ 9 ]}

La tradición de la zanfona está muy arraigada, sobre todo en Hungría , Polonia , Bielorrusia , el sureste y centro de Francia y Ucrania . En Ucrania, se la conoce como lira o relia. Era y sigue siendo interpretada por músicos itinerantes profesionales, a menudo ciegos, conocidos como lirnyky . Su repertorio se compone principalmente de temas pararreligiosos y tiene su origen en el período barroco. En el este de Ucrania, el repertorio incluye epopeyas históricas únicas, conocidas como dumy , y danzas folclóricas.

Las autoridades rusas catalogaban a los lirnyky como mendigos y, si eran sorprendidos actuando en las calles de las principales ciudades, sufrían duras medidas represivas hasta 1902, cuando los etnógrafos que asistían a la XII Conferencia Arqueológica Panrusa pidieron a las autoridades que dejaran de perseguirlos.

La zanfona es el instrumento que toca Der Leiermann , el músico callejero que aparece en la última y melancólica canción de Winterreise de Schubert . También tiene un papel destacado en la película Capitanes intrépidos (1937), donde es el instrumento del personaje Manuel, interpretado por Spencer Tracy .

El instrumento cobró nueva relevancia pública cuando Donovan lanzó su exitosa canción pop " Hurdy Gurdy Man " en 1968. Aunque la canción no utiliza una zanfona, la referencia repetida al instrumento en la letra despertó la curiosidad e interés de los jóvenes, lo que finalmente dio lugar a un festival anual de música de zanfona en la zona de la península Olímpica del estado de Washington cada septiembre. ^{[ 10 ]}

Hoy, la tradición ha resurgido. También se han producido resurgimientos durante muchos años en Austria , Bielorrusia , Bélgica , la República Checa , Dinamarca , Francia , Alemania , Hungría , Italia , los Países Bajos , ^{[ 11 ] : 85–116} Noruega , Polonia , Portugal , Rusia , Eslovaquia , España , Suecia y Ucrania . A medida que el instrumento ha sido revivido, los músicos lo han utilizado en una variedad de estilos musicales (véase la lista de grabaciones que utilizan la zanfona ), incluidas formas contemporáneas que no se asocian típicamente con él.

A quien toca la zanfona se le llama zanfonista o (sobre todo a quienes tocan instrumentos franceses) viellista.

En Francia, un intérprete se llama un sonneur de vielle (literalmente "un sonador de vielle"), un vielleux o un vielleur .

Debido a la importancia de la tradición francesa, muchos términos relacionados con instrumentos e interpretación que se utilizan en inglés provienen comúnmente del francés, y los músicos generalmente necesitan conocer estos términos para leer la literatura pertinente. Algunos de estos términos comunes incluyen:

• Trompeta : la cuerda de bordón de tono más agudo que presenta el puente vibrante.
• Mouche : la cuerda del bordón, tocada una cuarta o quinta por debajo de la trompeta.
• Petit bourdon : la cuerda del bordón se afina una octava por debajo de la trompeta.
• Gros bourdon : la cuerda del bordón se afinaba una octava por debajo de la muche.
• Chanterelle(s) : cuerda(s) melódica(s), también llamadas chanters o cuerdas de chanter en inglés
• Chien : (literalmente "perro"), el puente zumbador
• Tirante : una pequeña clavija colocada en el cordal del instrumento que se utiliza para controlar la sensibilidad del puente vibrante.

Según el Oxford English Dictionary , el origen del término zanfona a mediados del siglo XVIII es onomatopéyico , derivado del trino repetitivo que caracteriza a los instrumentos con ruedas de madera maciza deformadas por los cambios de humedad o del sonido del puente vibrante. ^{[ 12 ]} Alternativamente, se cree que el término proviene del término escocés y del norte de Inglaterra para alboroto o desorden, hirdy-girdy ^{[ 7 ] : 41} o de hurly-burly , ^{[ 7 ] : 40} un antiguo término inglés para ruido o conmoción. En inglés , a veces se denomina de forma más descriptiva violín de rueda , pero este término rara vez se usa entre los intérpretes. Otra posible derivación proviene del húngaro hegedűs (variante eslovena hrgadus ), que significa violín. ^{[ 13 ]}

En Francia, el instrumento se conoce como vielle à roue (violín de rueda) o simplemente vielle (aunque hay otro instrumento con este nombre – vielle ), mientras que en las regiones francófonas de Bélgica también se conoce en dialectos locales como vièrlerète/vièrlète o tiesse di dj'va ('cabeza de caballo'). ^{[ 7 ] : 38} Los flamencos y los holandeses lo llaman draailier , que es similar a su nombre alemán, Drehleier . Un nombre alemán alternativo, Bauernleier , significa "lira campesina". En Italia, se llama ghironda o lira tedesca mientras que en España, es una zanfona en Galicia, zanfoña en Zamora, rabil en Asturias y viola de roda en Cataluña. En lengua vasca, se conoce como zarrabete . En Portugal, se llama sanfona . ^{[ 14 ] : 211–221}

El nombre húngaro tekerőlant y la alternativa forgólant significan ambos "laúd giratorio". Otro nombre húngaro para el instrumento es nyenyere , que se cree que es una referencia onomatopéyica al trino repetitivo producido por una rueda irregular. Este término se consideraba despectivo en las tierras bajas húngaras, pero era el término habitual para el instrumento en la isla de Csepel, al sur de Budapest. Los nombres equivalentes ninera y niněra se utilizan en Eslovaquia y la República Checa, respectivamente. En ruso, ucraniano y bielorruso, el instrumento se llama "lira de rueda" ( колёсная лира , колісна ліра , колавая ліра ). En Polonia se llama "lira de manivela" (lira korbowa).

Los términos Leier , lant y otros similares se utilizan hoy en día generalmente para referirse a los miembros de la familia del laúd o la lira , pero históricamente tenían un significado más amplio y se usaban para muchos tipos de instrumentos de cuerda.

En el siglo XVIII, el término zanfona también se aplicaba a un pequeño órgano de barril portátil u órgano callejero (un instrumento de caja con manivela con varios tubos de órgano, un fuelle y un barril con clavijas que giraban y programaban las melodías) que tocaban frecuentemente los músicos callejeros pobres , específicamente llamados organilleros . Estos órganos solo requieren girar la manivela para tocar; la música está codificada por barriles con clavijas, rollos de papel perforados y, más recientemente, por módulos electrónicos. ^{[ 15 ]} Los franceses llaman a estos órganos Orgue de Barbarie ("órgano de Berbería"), mientras que los alemanes y los holandeses dicen Drehorgel y draaiorgel ("órgano giratorio"), en lugar de Drehleier ("lira giratoria"). En checo, el órgano se llama flašinet .

En la música pop , especialmente en la música neomedieval popular , se utilizan zanfonas eléctricas, en las que las pastillas electromagnéticas convierten la vibración de sus cuerdas en señales eléctricas. De forma similar a las guitarras eléctricas , las señales se transmiten a un amplificador de instrumento o se reproducen mediante un sintetizador de forma modificada. ^{[ 18 ]}

Por otro lado, las zanfonas electrónicas no tienen cuerdas. Las señales para las cuerdas melódicas se generan electrónicamente mediante las teclas y también en combinación con la rotación de la rueda. Las señales para las cuerdas de bordón y las cajas se generan mediante los movimientos de la manivela de la rueda. Dependiendo del equipamiento técnico del instrumento, la señal de audio digital puede emitirse directamente a través de un procesador y una tarjeta de sonido integrados . El intercambio de datos de la información musical entre la zanfona y los ordenadores, samplers o sintetizadores conectados se gestiona mediante una interfaz MIDI . ^{[ 19 ]}

• teclado de arco
• Donskoy Ryley
• Dulcigurdy
• Kaisatsuko
• Nyckelharpa
• Grabaciones que incluyen la zanfona
• Viola organista
• El artilugio

• " Zanfona: destinos contemporáneos " (2012), tesis doctoral de Piotr Nowotnik
• " Zanfona: nuevas articulaciones " (2016), tesis doctoral de Piotr Nowotnik

• Zanfona para principiantes (vídeo), una charla TED de Caroline Phillips con Mixel Ducau.
• Una demostración de zanfonas de Polonia a cargo del Instituto Nacional Polaco de Música y Danza.