IMAX

El sistema de un solo proyector/una sola cámara que finalmente eligieron fue diseñado y construido por Shaw basándose en una novedosa tecnología de transporte de película "Rolling Loop" adquirida a Peter Ronald Wright Jones, un trabajador de taller mecánico de Brisbane, Australia. ^{[ 4 ]} Los proyectores de película no hacen fluir la película continuamente frente a la bombilla, sino que "interrumpen" el recorrido de la película para que cada fotograma pueda iluminarse en una imagen fija momentáneamente pausada. Esto requiere un aparato mecánico para amortiguar el movimiento brusco de la tira de película. La tecnología anterior de hacer pasar  la película de 70 mm verticalmente a través del proyector usaba solo cinco perforaciones dentadas en los lados de cada fotograma; sin embargo, el método IMAX usaba quince perforaciones por fotograma. ^{[ 5 ]} El mecanismo anterior era inadecuado para manejar este movimiento mecánico intermitente que era tres veces más largo, por lo que la invención de Jones fue necesaria para el novedoso método del proyector IMAX con su alimentación de película horizontal. Cuando quedó claro que una sola imagen de pantalla grande tenía más impacto que varias más pequeñas y era una dirección de producto más viable, Multiscreen cambió su nombre a IMAX. El cofundador Graeme Ferguson explicó cómo se originó el nombre IMAX: ^{[ 6 ]}

... la fecha de constitución [de la empresa fue] septiembre de 1967. ... [El cambio de nombre] llegó uno o dos años después. Primero llamamos a la empresa Multiscreen Corporation porque, de hecho, así era como la gente nos conocía. ... Después de aproximadamente un año, nuestro abogado nos informó que nunca podríamos registrar ni proteger con derechos de autor Multivision. Era demasiado genérico. Era una palabra descriptiva. Las palabras que se pueden proteger con derechos de autor son palabras como Kleenex o Xerox o Coca-Cola. Si el nombre es descriptivo, no se puede registrar como marca, así que hay que inventar una palabra. Así que un día estábamos almorzando en un restaurante húngaro en Montreal y pensamos en un nombre en un mantel individual en el que escribimos todos los nombres posibles que se nos ocurrieron. Seguimos trabajando con la idea de la imagen máxima. Le dimos la vuelta y se nos ocurrió IMAX.

El cambio de nombre en realidad ocurrió más de dos años después, porque una patente clave presentada el 16 de enero de 1970 fue asignada bajo el nombre original Multiscreen Corporation, Limited. ^{[ 7 ]} Se citó a Mary Ruby, directora administrativa de IMAX, diciendo: "Aunque mucha gente puede pensar que 'IMAX' es un acrónimo , en realidad es una palabra inventada". ^{[ 8 ]}

Tiger Child , la primera película IMAX, se presentó en la Expo '70 en Osaka , Japón. ^{[ 9 ]} La primera instalación IMAX permanente se construyó en el cine Cinesphere en Ontario Place en Toronto. Debutó en mayo de 1971, proyectando la película North of Superior . La instalación permaneció en su lugar ^{[ 10 ]} durante el período de inactividad de Ontario Place para su remodelación. El Cinesphere fue renovado mientras Ontario Place estaba cerrado y reabrió el 3 de noviembre de 2017, con IMAX 70 mm e IMAX con iluminación láser. ^{[ 11 ]}

Durante la Expo '74 en Spokane, Washington , una pantalla IMAX de 27 × 20 metros (89 × 66 pies) se exhibió en el 'Teatro Ambiental' del Pabellón de EE. UU., la estructura más grande de la exposición; en ese momento, era la pantalla de cine más grande del mundo. ^{[ 12 ] : 22, 102} Se convirtió en el primer Teatro IMAX que no estaba asociado con ninguna otra marca de cines. Alrededor de cinco millones de visitantes vieron el cortometraje Man Belongs to the Earth . Debido a que la pantalla cubría todo el campo visual del espectador al mirar directamente hacia adelante, la mayoría sintió una sensación de movimiento y algunos experimentaron mareo . ^{[ 13 ]} 

La gran pantalla del pabellón fue derribada tras el cierre de la exposición y reemplazada por un cine IMAX permanente cercano, inaugurado en 1978 y demolido en 2018; ^{[ 13 ]} sin embargo, su pantalla tiene menos de la mitad de tamaño. Debido a las protestas, los funcionarios de la ciudad de Spokane decidieron colaborar con la Corporación IMAX para demoler el cine de 1978, con la condición de que renovaran el antiguo Pabellón de EE. UU. para convertirlo en el primer cine IMAX permanente al aire libre con pantalla gigante. El plan era utilizar en el interior de la estructura un material similar al utilizado en su construcción original. Sin embargo, se esperaba que durara solo cinco años, debido a que las condiciones climáticas deterioraban los materiales anteriores. ^{[ 14 ]} En 2017, se publicaron bocetos en videos presentados en el sitio de renovación de Spokane, y su presupuesto reveló que se planearon asientos para más de 2000. ^{[ 15 ] [ 16 ]}

La primera instalación permanente de cúpula IMAX, el Teatro de Cúpula Eugene Heikoff y Marilyn Jacobs Heikoff en el Centro de Ciencias Reuben H. Fleet , abrió sus puertas en el Parque Balboa de San Diego en 1973. También funciona como teatro planetario . El primer teatro IMAX 3D permanente se construyó en Vancouver , Columbia Británica, para Transitions en la Expo '86 , y estuvo en uso hasta el 30 de septiembre de 2009. ^{[ 17 ]} Estaba ubicado en el extremo de Canada Place , un lugar emblemático de Vancouver.

En 2008, IMAX expandió su marca a las salas de cine tradicionales con la introducción de IMAX Digital, un sistema de menor costo que utiliza dos proyectores digitales 2K para proyectar en una pantalla con una relación de aspecto de 1.90:1. Esta opción de menor costo, que permitió la conversión de las salas de cine multiplex existentes , ayudó a IMAX a crecer de 300 pantallas en todo el mundo a finales de 2007 a más de 1000 pantallas a finales de 2015. ^{[ 18 ] [ 19 ]} A septiembre de 2017 Había 1.302 salas IMAX ubicadas en 75 países, de las cuales 1.203 estaban en multicines comerciales. ^{[ 20 ]}

El cambio a la proyección digital tuvo un alto costo en la calidad de imagen, ya que los proyectores 2K tenían aproximadamente un orden de magnitud menos de resolución que los proyectores de cine IMAX tradicionales. Mantener el mismo tamaño de pantalla de 7 pisos solo haría que esta pérdida fuera más notoria, por lo que muchos cines nuevos se construyeron con pantallas significativamente más pequeñas. Estos cines más nuevos, con mucha menor resolución y pantallas mucho más pequeñas, pronto comenzaron a ser conocidos con el nombre despectivo de "LieMAX", particularmente porque la compañía aún comercializaba las nuevas pantallas de manera similar a las antiguas, sin dejar claras las principales diferencias al público, llegando incluso a comercializar la pantalla "IMAX" más pequeña, con 10 veces menos área, de manera similar a la más grande, mientras persistía con el mismo nombre de marca. ^{[ 21 ] [ 3 ]}

Desde 2002, algunos largometrajes se han convertido al formato IMAX para su exhibición en salas IMAX, y algunos también se han filmado (parcialmente) en IMAX. A finales de 2017, se habían instalado 1305 sistemas de salas IMAX en 1205 multicines comerciales, 13 destinos comerciales y 86 entornos institucionales en 75 países, ^{[ 20 ]} con menos de una cuarta parte de ellos con capacidad para mostrar  películas de 70 mm con la resolución del gran formato tal como fue concebido originalmente.

El formato IMAX se conoce genéricamente como película "15/70", nombre que hace referencia a las 15 perforaciones por fotograma. El volumen y el peso de la película requieren platos horizontales, en lugar de los carretes de película convencionales montados verticalmente. La película IMAX se introduce en el proyector horizontalmente, ^{[ 35 ]} y se extrae de la circunferencia interior del plato, no de la circunferencia exterior como en los carretes de película convencionales. Existe un sistema para evitar que la película en la circunferencia exterior salga disparada hacia afuera debido a la fuerza centrífuga mientras el plato gira. La película IMAX se envía a los cines en varios carretes pequeños que se empalman en una longitud continua que luego se enrolla en un plato, un proceso que puede tardar horas en completarse. Las películas pueden tener varios kilómetros de longitud: Avatar , que duraba 2 horas y 45 minutos, tenía cerca de 16 km (9,9 millas) de largo. Los platos se manipulan con carretillas elevadoras especiales. ^{[ 36 ]} Los platos IMAX varían de 1,2 a 1,83 m (3,9 a 6,0 pies) de diámetro para albergar de 1 a 3 horas de película. Los platos con una película de 2,5 horas pesan 250 kg (550 lb) . IMAX utiliza película impresa basada en ESTAR ^{[ 37 ]} en sus sistemas de proyección de película de bucle rodante 15/70. La película impresa basada en ESTAR proporciona mayor precisión. El proceso de revelado químico no cambia el tamaño ni la forma de la película impresa ESTAR, y el sistema de registro de pines de IMAX ( especialmente el del mecanismo de la cámara ) no tolera variaciones ni en el orificio de perforación ni en el grosor de la película, pero la película aún puede hincharse o encogerse bajo variaciones de temperatura y humedad. Esto requiere que las cabinas de proyección se mantengan a una temperatura de entre 20 y 23,8 °C y una humedad del 50 %. ^{[ 36 ]} La película es demasiado grande para ser movida usando sus perforaciones, ^{[ 38 ]} por lo que en su lugar se usan para el registro, para ayudar a alinear la película. Imprimir un disco de largometraje puede costar US$ 36 000. El negativo de la cámara es en realidad una película de 65 mm, pero se corre horizontalmente y con 15 perforaciones por fotograma. ^{[ 39 ]} La cámara, al igual que el proyector, tiene un sistema de vacío; esto hace que la cámara sea ruidosa, lo que impide la grabación de sonido sincronizado de escenas silenciosas. La cámara tiene suficiente película para tres minutos de filmación. El gran formato de la película también impone limitaciones ópticas, como una profundidad de campo extremadamente reducida cuando se filma con una apertura abierta. ^{[ 40 ]}        

Para aprovechar mejor el área de la imagen, la película IMAX no incluye una banda sonora integrada. En su lugar, el sistema IMAX utiliza una película magnética de 35 mm (1,4 pulgadas) de seis canales , grabada y reproducida en un seguidor de película sincronizado con la imagen, tal como se hacía con Vitaphone (utilizando discos de transcripción eléctrica de 16 pulgadas y 33 1/3 RPM ) a principios del siglo XX, y era la misma tecnología empleada para proporcionar la banda sonora de 7 canales que acompañaba a las películas filmadas y exhibidas con el proceso Cinerama a mediados de la década de 1950. A principios de la década de 1990, se empezó a utilizar un sistema de sonido digital de 6 pistas basado en DTS , también sincronizado con el proyector mediante un aparato de sincronización de código de tiempo SMPTE , y el audio se reproducía desde una serie de discos CD-ROM con codificación propia. A finales de la década de 1990, IMAX actualizó este sistema para utilizar un disco duro que almacena un único archivo de audio sin comprimir . Estas señales se convierten directamente a analógicas en lugar de procesarse mediante un método de decodificación como DTS . Las salas de cine IMAX y las salas digitales IMAX utilizan un sistema de sonido envolvente de 6 canales, con altavoces izquierdo, central y derecho ubicados detrás de la pantalla, similar a las salas convencionales, además de un altavoz adicional "superior central" para crear el efecto de altura en la pantalla. ^{[ 41 ]} También hay 2 altavoces traseros izquierdo y derecho de sonido envolvente, dispuestos como grupos de altavoces en lugar de una matriz espaciada como la que se usa en un sistema de sonido envolvente Dolby. IMAX con láser añade otros 6 canales de sonido: 4 canales de altavoces superiores más 2 altavoces laterales de sonido envolvente adicionales. ^{[ 42 ]}  

Exterior de la cúpula IMAX en Tijuana , Baja California, México.

Planetario Alfa , museo, observatorio astronómico y sistema de domo IMAX, Monterrey , Nuevo León, México

La disposición de los fotogramas de la película IMAX Dome

La sala de control de una sala de cine IMAX Dome en Cosmonova , en el Museo Sueco de Historia Natural de Estocolmo , Suecia.

Primer plano de una bobina de película IMAX Dome de 70  mm en Cosmonova.

A finales de la década de 1960, el San Diego Hall of Science (más tarde conocido como San Diego Space and Science Foundation) comenzó a buscar en Norteamérica un sistema de película de gran formato para proyectar en la cúpula de su planetario de cúpula inclinada de 23,16 m (76,0 pies) planificado . El proyector IMAX estándar no era adecuado para su uso dentro de una cúpula porque tenía una caja de lámparas de 3,65 m (12,0 pies) de altura en la parte superior. IMAX Corporation rediseñó su sistema, agregando un elevador para subir el proyector al centro de la cúpula desde la cabina de proyección inferior. Spectra Physics diseñó una caja de lámparas adecuada que utilizaba lámparas más pequeñas, de 46 cm (18 pulgadas) y colocaba la bombilla detrás de la lente en lugar de encima del proyector. En 1970, ^{[ 68 ]} Ernst Leitz Canada, Ltd. (ahora ELCAN Optical Technologies ) ganó un contrato para desarrollar y fabricar un sistema de proyección de lente ojo de pez optimizado para proyectar una imagen en una cúpula en lugar de una pantalla plana.      

El sistema de cúpula, que el San Diego Hall of Science denominó "Omnimax", utiliza películas filmadas con una cámara equipada con una lente ojo de pez que comprime un campo de visión anamórfico  de 180° altamente distorsionado sobre la película IMAX de 65 mm. La lente se alinea debajo del centro del encuadre, y la mayor parte de la mitad inferior del campo circular queda fuera del borde de la película. La parte del campo que quedaría fuera del borde de la cúpula se enmascara. Al filmar, la cámara se apunta hacia arriba en un ángulo que coincide con la inclinación de la cúpula. Al proyectarse a través de una lente ojo de pez compatible sobre la cúpula, se recrea la vista panorámica original. Omnimax abarca 180° horizontalmente, 100° por encima del horizonte y 22° por debajo del horizonte para un espectador en el centro de la cúpula. Omnimax debutó en 1973, proyectando Viaje a los Planetas Exteriores (producida por Graphic Films) y Garden Isle (de Roger Tilton Films) en una sesión doble. Más adelante, en la década de 1970, se construyó un exitoso centro Omnimax en Caesars Palace , Las Vegas , que funcionó con gran éxito durante las décadas de 1980 y 1990, ^{[ 69 ] [ 70 ]} hasta que finalmente fue cerrado y reconstruido.

Desde entonces, IMAX ha rebautizado su sistema Omnimax como "IMAX Dome", pero algunos cines (principalmente los inaugurados antes del año 2000) siguen llamándolo "Omnimax".

Las salas de cine IMAX Dome se utilizan en parques temáticos y en muchos museos norteamericanos, sobre todo en aquellos de carácter científico, donde los aspectos técnicos del sistema pueden destacarse como parte del atractivo. La sala de proyección suele tener ventanas para que el público pueda observar el equipo en funcionamiento y, al igual que otras exposiciones, suele ir acompañada de paneles informativos. En algunas salas, antes de que comience la función, la pantalla se puede retroiluminar para mostrar los altavoces y las vigas que hay detrás.

La pantalla puede ser una instalación permanente, como en el Museo de Ciencia e Industria ( Centro Espacial Henry Crown ) en Chicago, Illinois; el Museo de Ciencia e Historia de Fort Worth ; el Instituto Franklin en Filadelfia, Pensilvania; el Centro de Ciencias de San Luis ; el Museo de Ciencias de Boston ; el Museo de Ciencias de Virginia en Richmond ; el Teatro IMAX Dome del Charlotte Observer en Discovery Place , Charlotte, Carolina del Norte; el Centro de Ciencias McWane en Birmingham, Alabama ; el Centro Espacial y de Cohetes de EE. UU. en Huntsville, Alabama; el Centro de Museos de Cincinnati en Union Terminal ; el Centro de Ciencias de los Grandes Lagos en Cleveland, Ohio; el Centro de Ciencias de Ontario en Toronto, Ontario; y Science World en Vancouver, Columbia Británica.

Alternativamente, la cúpula puede bajarse y subirse según sea necesario, como en el Museo de Ciencias de Minnesota y la antigua instalación del Museo Canadiense de Historia (donde compartía auditorio con una pantalla IMAX estándar, todo reemplazado por un sistema de cine digital Barco CINE+ en 2016). ^{[ 71 ]} La cúpula completa podría elevarse para mostrar funciones en pantalla plana y reposicionarse para funciones inmersivas.

Si bien la mayoría de las instalaciones de los museos se centran en películas educativas y documentales, en ocasiones especiales también se proyectan películas de entretenimiento, como Charlie y la fábrica de chocolate en el Museo de Ciencia e Industria de Oregón . La pantalla más grande de Norteamérica se encuentra en Science World, en Vancouver, Columbia Británica, y cuenta con una pantalla abovedada de 27 metros (89 pies) de diámetro. 

Debido a la antigüedad del formato IMAX Dome, así como a su naturaleza totalmente analógica, algunos cines podrían optar por reemplazar sus sistemas IMAX Dome existentes por sistemas digitales más nuevos y versátiles. Ejemplos de antiguos cines IMAX Dome que han visto reemplazado su equipo IMAX por equipo más nuevo incluyen el Omni-Theatre en el Science Centre Singapore , ^{[ 72 ]} el Museo Nacional de Ciencias Naturales ^{[ 73 ]} en Taichung , Taiwán (en los que se instalaron sus sistemas de proyección IMAX Dome 1570 originales en 1987 y 1985 respectivamente, y se reemplazaron por sistemas digitales Evans & Sutherland Digistar  5 8K en 2015), y el Planetario Jennifer Chalsty en el Liberty Science Center en Jersey City, Nueva Jersey , que reemplazó su sistema de proyección IMAX Dome 1570 de 1993 (cuando se construyó era el cine IMAX Dome/OMNIMAX más grande del mundo) por un sistema digital Evans & Sutherland Digistar  6 "True8K" en 2017. ^{[ 74 ]}

En noviembre de 2018, la cúpula IMAX Hackworth del Museo de Tecnología (ahora The Tech Interactive ) reemplazó su  proyector IMAX de 70 mm por un proyector láser IMAX 4K. Se convirtió en el primer cine con cúpula láser IMAX digital del mundo. ^{[ 75 ]}

Para crear la ilusión de profundidad, el proceso IMAX 3D utiliza dos lentes de cámara independientes que representan los ojos izquierdo y derecho. Los lentes están separados por una distancia de 64 mm (2,5 pulgadas) , la distancia promedio entre los ojos de una persona. Se utilizan dos rollos de película independientes para capturar las imágenes que producen. La cámara IMAX 3D pesa más de 113 kg (249 libras) . Al proyectar las dos películas superpuestas en la pantalla y utilizar uno de los diversos métodos disponibles para dirigir solo la imagen correcta a cada ojo, los espectadores ven una imagen 3D en una pantalla 2D. Un método consiste en utilizar filtros polarizadores para polarizar de forma opuesta la luz utilizada en la proyección de cada imagen. El espectador usa gafas con filtros polarizadores orientados para coincidir con los filtros del proyector, de modo que el filtro sobre cada ojo bloquea la luz utilizada para proyectar las imágenes destinadas al otro ojo. En otro método, las dos proyecciones se alternan rápidamente. Mientras se muestra una imagen, se bloquea la proyección de su contraparte. Cada fotograma se muestra más de una vez para aumentar la velocidad y suprimir el parpadeo. El espectador lleva gafas con obturadores de cristal líquido que bloquean o transmiten la luz en sincronía con los proyectores, de modo que cada ojo ve solo las imágenes destinadas a él.    

Varias de las primeras películas que se habían producido en 3D digital para su estreno en cines convencionales también se presentaron en IMAX 3D, entre ellas Avatar , Gravity y The Amazing Spider-Man . La primera película en IMAX 3D a todo color fue el cortometraje documental Transitions de 1986 , producido para la Expo 86 en Vancouver. ^{[ 76 ]}

Las variaciones de IMAX incluyeron el proceso IMAX HD de 48 fotogramas por segundo , que buscaba producir un movimiento más suave y realista, al tiempo que reducía el desenfoque de los objetos en movimiento, al duplicar la velocidad normal de la película. El sistema IMAX HD se probó en 1992 en el Pabellón de Canadá de la Expo '92 de Sevilla con la película Momentum . ^{[ 77 ]} Los mayores costos de producción y el alto "desgaste" de las copias y los proyectores condenaron al sistema IMAX HD, pero no antes de que muchos cines se hubieran adaptado para proyectar a 48 fotogramas, especialmente en Canadá, para poder proyectar Momentum . En la década de 1990, los parques temáticos de Tailandia, Alemania y Las Vegas utilizaron IMAX HD para sus atracciones Motion Simulator. ^{[ 78 ]} La atracción de los parques Disney Soarin' Over California presenta una modificación tanto de IMAX HD como de IMAX Dome, proyectando a 48 fotogramas por segundo.

Debido a que las películas y proyectores de 70  mm son costosos, difíciles de producir en masa, y el tamaño de los auditorios que albergan pantallas IMAX de tamaño completo hace que su construcción sea costosa, IMAX lanzó un sistema de proyección digital en 2008 para usar con pantallas de relación de aspecto 1.90:1. Utiliza dos proyectores de resolución 2K que pueden presentar contenido 2D o 3D en DCI o formato digital IMAX (IDF; que a su vez es un superconjunto de DCI). Las instalaciones digitales han generado cierta controversia, ya que muchos cines han etiquetado sus pantallas como IMAX después de simplemente adaptar auditorios estándar con proyectores digitales IMAX. El tamaño de las pantallas en estos auditorios es mucho menor que el de los auditorios construidos específicamente para el formato IMAX original 15/70, y están limitados a la relación de aspecto 1.90:1. Otra desventaja es la resolución mucho menor de IMAX Digital. La tecnología tiene una resolución percibida máxima de 2,9K, en comparación con  la proyección IMAX tradicional de 70 mm, que tiene una resolución estimada de 12K. ^{[ 5 ] [ 49 ] [ 79 ]} Algunos críticos también han señalado que muchos cines que no son IMAX están proyectando películas en resolución 4K a través de marcas competidoras como Dolby Cinema y UltraAVX .

IMAX ha mantenido una marca uniforme de "La experiencia IMAX" en diversas tecnologías subyacentes y tamaños de pantalla. ^{[ 80 ]} Algunos han criticado el enfoque de marketing de la compañía, ^{[ 81 ]} y el formato ha sido apodado "Lie-MAX". ^{[ 82 ]} La compañía ha defendido el formato diciendo que tiene una pantalla más grande, una imagen más brillante y mejor sonido que los cines estándar. ^{[ 83 ]} A pesar de las diferencias con IMAX digital, el formato rentable ha contribuido al crecimiento mundial de la compañía, especialmente en Rusia y China.

En mayo de 2016, IMAX anunció el lanzamiento de prueba de IMAXShift, un concepto de ciclismo indoor multimedia, ^{[ 84 ]} pero decidió descontinuarlo el 4 de junio de 2017. ^{[ 85 ]}

El 2 de septiembre de 2016, IMAX anunció planes para incorporar la realidad virtual (RV) a la experiencia de sus salas IMAX con la apertura de un nuevo centro de RV en Los Ángeles que utilizaría un nuevo casco StarVR creado por Acer . La experiencia de RV estaba destinada a vídeos cortos pero interactivos. ^{[ 86 ]} IMAX abrió un total de siete centros IMAX de RV y estableció un fondo de 50 millones de dólares estadounidenses para la creación de contenido de RV, además de colaborar con Google para la producción de cámaras IMAX de RV. ^{[ 87 ] [ 88 ]} Sin embargo, a partir de mayo de 2021 , los siete centros IMAX VR han cerrado. ^{[ 87 ]}

ver una película usando gafas 3D

Un cine en Perm, Rusia , se anuncia como si tuviera una sala IMAX.

En Estados Unidos, IMAX se ha utilizado principalmente para aplicaciones especializadas. El costo y los desafíos logísticos de producir y presentar películas IMAX han resultado en una duración aproximadamente 40 minutos menor que la de las películas convencionales. La mayoría son documentales adecuados para espacios institucionales como museos y centros de ciencia . Se han utilizado cámaras IMAX en órbitas terrestres, en el ascenso al Monte Everest , en la exploración del fondo del Océano Atlántico y en visitas a la Antártida . Una película sobre los rovers de exploración de Marte , titulada Roving Mars (2006), utilizó datos exclusivos de los rovers. ^{[ 60 ]}

Un primer intento de presentar entretenimiento popular en formato IMAX fue The Rolling Stones: Live at the Max (1991), una compilación de 85 minutos de imágenes de conciertos filmadas en IMAX durante la gira Steel Wheels de la banda de rock en 1990 , editadas para dar la impresión de un solo concierto. En la década de 1990, se crearon más cortometrajes de entretenimiento, en particular T-Rex: Back to the Cretaceous en 1998 y Haunted Castle en 2001 (ambos en 3D). En 1995, el director francés Jean-Jacques Annaud dirigió Wings of Courage , la primera película dramática filmada para IMAX. En 1998 y 1999, More y The Old Man and the Sea se convirtieron en los primeros cortometrajes producidos utilizando el formato IMAX; ambos obtuvieron nominaciones a los Premios de la Academia, siendo Old Man and the Sea la única película IMAX en ganar un Premio de la Academia. En el año 2000, Disney produjo Fantasía 2000 , el primer largometraje de animación estrenado inicialmente en exclusiva en formato IMAX.

Antes de finales de la década de 1990, se consideraba imposible proyectar largometrajes en salas IMAX, ya que existía una limitación técnica en el tamaño del rollo de película, donde las películas debían durar alrededor de dos horas. Originalmente, IMAX y Pixar consideraron estrenar Toy Story en IMAX 3D, pero los resultados de las pruebas mostraron que la resolución de renderizado no podía coincidir con el tamaño de la imagen IMAX. ^{[ 89 ]} A principios de la década de 2000, DreamWorks quiso reestrenar Shrek en IMAX 3D, pero esto también se canceló como resultado de cambios creativos en el estudio. ^{[ 90 ]} Estos intentos fallidos de reestrenos inspiraron a IMAX a experimentar y mejorar su capacidad para presentar animación por computadora en sus salas. Su compilación CyberWorld fue el resultado, que contenía nueva animación original y versiones presentadas en IMAX de pruebas animadas por computadora y videos musicales. Cyberworld incluso presentó versiones 3D de fondo abierto de la secuencia del bar de Antz y el segmento " Homer3 " de Los Simpson ; Casualmente, ambos fueron animados en Pacific Data Images .

Walt Disney Pictures se convirtió en el primer estudio en estrenar películas en formato IMAX. Estrenada el día de Año Nuevo de 2000, Fantasía 2000 fue el primer lanzamiento IMAX del estudio y el primer largometraje presentado en salas IMAX. Originalmente, se planeó como un estreno convencional, pero al llegar a un acuerdo con la compañía para su estreno, el sistema de sonido IMAX incorporó un sistema estéreo multicanal y multicapa para la banda sonora orquestada, similar al sistema Fantasound que Walt Disney había imaginado para la película original en 1940. La compañía aceptó los términos y condiciones de Disney para obtener los estrenos exclusivos. Estos incluían una exhibición limitada de cuatro meses (del 1 de enero al 30 de abril) y el 50% de la recaudación en taquilla. No todas las salas IMAX estaban dispuestas a aceptar las condiciones de Disney para presentar la película; sin embargo, tras el estreno en IMAX,  se realizó una proyección estándar en 35 mm en junio en cines convencionales.

Aunque Fantasia 2000 tuvo un desempeño financiero discreto, los elogios de la crítica por su uso del formato IMAX convencieron a Disney de incluir más estrenos en este formato en su programación. En 2002, se lanzaron reestrenos en IMAX de La Bella y la Bestia y El Rey León en cines selectos durante las temporadas navideñas de ese año. Se crearon nuevos másteres digitales a partir de los archivos de producción originales del Sistema de Producción de Animación por Computadora (CAPS) , y se limpiaron escenas de animación específicas para aprovechar los negativos de película IMAX de alta resolución. El Planeta del Tesoro también se estrenó en cines IMAX selectos y fue la primera película estrenada simultáneamente en cines regulares e IMAX. Pero todos estos estrenos tuvieron una recaudación decepcionante en taquilla y Disney canceló reestrenos posteriores en pantalla grande, incluyendo Aladdin .

Con la presentación del proceso DMR (ver más abajo), Warner Bros. Pictures adoptó especialmente el formato a partir de 2003 con las dos secuelas de Matrix , Reloaded y Revolutions . Desde El prisionero de Azkaban en 2004, Warner Bros. comenzó a estrenar la franquicia cinematográfica de Harry Potter en IMAX con un gran éxito financiero. También en 2004, el estudio estrenó la película de captura de movimiento de Robert Zemeckis , El expreso polar, en IMAX 3D. El expreso polar se convirtió en la película más exitosa estrenada en salas IMAX, generando al menos una cuarta parte de su recaudación de 302 millones de dólares en menos de 100 pantallas IMAX. El éxito para Warner Bros. e IMAX continuó en años posteriores con Soy leyenda , Happy Feet , Batman Begins y El caballero oscuro . Progresivamente, otros estudios se interesaron más en estrenar películas en IMAX a través del proceso DMR y han obtenido éxito gracias a él. En mayo de 2009, Star Trek de JJ Abrams se estrenó en salas IMAX durante las dos primeras semanas de su estreno en cines y recaudó 8,3 millones de dólares. ^{[ 91 ]} Los fines de semana de estreno en IMAX de Los Vengadores y Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2 han recaudado desde entonces 15 millones de dólares.

Aunque no se filmaron con cámaras IMAX, Skyfall y The Amazing Spider-Man se optimizaron para pantallas IMAX Digital en el momento de su estreno. Ambas películas se filmaron con cámaras de alta resolución y la relación de negativo digital era igual a la del fotograma IMAX Digital. Skyfall aumentó la información visual de toda la película, mientras que The Amazing Spider-Man optimizó la batalla final con el Lagarto. Cuando Titanic de James Cameron se restauró y reestrenó en cines, también se creó una versión especial en formato de pantalla completa para IMAX. En 2010, tras años de exitosos estrenos en IMAX DMR, Warner Bros. firmó un acuerdo para estrenar hasta 20 largometrajes en IMAX hasta 2013, incluyendo documentales educativos que estaban en producción. ^{[ 92 ]}

En mayo de 2015, Marvel Studios anunció que sus dos próximas películas de los Vengadores —Avengers : Infinity War (2018) y Avengers: Endgame (2019)— se filmarían íntegramente en IMAX, siendo los primeros largometrajes de Hollywood en hacerlo, utilizando una versión modificada de la cámara digital Alexa 65 de Arri . La cámara se utilizó por primera vez para filmar secuencias selectas en otra producción de Marvel, Capitán América: Civil War (2016) . ^{[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]}

El proceso DMR (Remasterización Digital de Medios) patentado por IMAX convierte películas convencionales al formato IMAX. Esta tecnología digital intermedia  especial permite a las salas IMAX proyectar películas filmadas en 35 mm para cines convencionales. En 2002, Star Wars: Episodio II – El Ataque de los Clones y un reestreno en formato IMAX de la película Apollo 13 (1995 ) fueron las primeras aplicaciones oficiales del proceso DMR. Debido a las limitaciones de proyección de la época, los estudios tuvieron que editar Apollo 13 y El Ataque de los Clones para reducir su duración. A medida que IMAX actualizó el sistema y amplió el tamaño de los discos, los lanzamientos posteriores en formato DMR no presentaron esta limitación; los discos actuales ofrecen una duración de hasta 180 minutos. La crítica ha elogiado en general los resultados del proceso de ampliación DMR, que son visual y auditivamente superiores a las mismas películas proyectadas en 35  mm. Pero algunos cineastas, como el productor Frank Marshall , señalan que las ampliaciones DMR no son comparables a las películas creadas directamente en el formato IMAX de 70 mm y 15 perforaciones, y que los directores Ron Howard y George Lucas esperaban algo mejor. ^{[ 96 ]} Observan que el declive de Cinerama coincidió aproximadamente con su reemplazo por una versión más simple, barata y técnicamente inferior, y ven el DMR con recelo. IMAX originalmente reservaba la frase "la experiencia IMAX" para las producciones auténticas de 70 mm, pero ahora permite su uso también en producciones DMR.  

Después de El Rey León en 2003, ningún estudio de Hollywood se dedicó a reestrenar y restaurar películas clásicas a través del proceso IMAX DMR hasta 2012, aunque la conversión continua de nuevos lanzamientos continuó y siguió creciendo en número. Titanic de James Cameron se sometió tanto a conversión 3D como a conversión DMR a 3D en 2012, al igual que Men in Black 3. En agosto de 2012, IMAX y Paramount Pictures anunciaron un reestreno exclusivo de una semana de Raiders of the Lost Ark el 7 de septiembre de 2012, para promocionar el lanzamiento de la colección Blu-ray. La película, antes de someterse a DMR, ya estaba restaurada en un intermedio digital 4K con sonido envolvente 7.1 a partir del negativo original. El proceso para los cines IMAX, como con la restauración completa, fue supervisado por Steven Spielberg y el diseñador de sonido Ben Burtt . «No sabía si la copia de 1981 aguantaría una transferencia IMAX completa, así que esperaba una representación granulada, borrosa y excesivamente ampliada de la película que había hecho años atrás», dijo Spielberg. «Me sorprendió gratamente que se viera mejor que la película que había hecho años atrás». ^{[ 97 ]}

Muchas películas recientes han utilizado cámaras IMAX para escenas específicas; sin embargo, antes de 2018, ninguna película completa se había filmado completamente con cámaras IMAX debido a las numerosas dificultades que presentaba el formato: las cámaras eran mucho más grandes y pesadas que las cámaras estándar y el ruido que producían dificultaba la grabación de diálogos. ^{[ 99 ]} Las cámaras 15/70 tienen cargas de película cortas que van desde 30 segundos hasta dos minutos ^{[ 99 ]} y el costo del material fílmico era mucho mayor que el de  la película estándar de 35 mm. ^{[ 100 ]} Sin embargo, estos problemas se han minimizado gracias a la cámara digital Arri Alexa IMAX, con la que se han filmado dos películas completamente. ^{[ 101 ]}

El Caballero Oscuro incluye seis secuencias (un total de 28 minutos) filmadas con IMAX. Según las notas de prensa de la película, esta fue la "primera vez que un largometraje importante se filmó, aunque fuera parcialmente, con cámaras IMAX". ^{[ 102 ]} Incluso antes de El Caballero Oscuro , Nolan había querido filmar una película en formato IMAX, y también lo usó para escenas tranquilas que harían visualmente interesantes. Nolan dijo que deseaba que fuera posible filmar toda la película en IMAX: "si pudieras llevar una cámara IMAX al Monte Everest o al espacio exterior, podrías usarla en un largometraje". Nolan optó por editar algunas de las secuencias IMAX usando el negativo original de la cámara para eliminar la pérdida de generación, mientras que las escenas que fueron masterizadas digitalmente fueron escaneadas e impresas a 8 mil líneas de resolución horizontal (8K). ^{[ 103 ]} Cuando la película se estrenó en 94 salas IMAX en 2008, todas agotaron las entradas para el fin de semana de estreno.

Un año después, el director Michael Bay se inspiró en el uso de IMAX en El Caballero Oscuro para incluir secuencias en pantalla grande en Transformers: La Venganza de los Caídos . ^{[ 104 ]} El coguionista de la película, Roberto Orci, sugirió que el metraje de IMAX sería en 3D, pero Bay dijo más tarde que, considerándose un cineasta de la "vieja escuela", encontró el 3D un truco y agregó que filmar en IMAX era más fácil que usar cámaras estereoscópicas. La versión IMAX de la película, al final, contenía casi diez minutos de metraje filmado en IMAX de la película de dos horas y media. Más tarde, Bay filmó parcialmente la tercera película de Transformers , El Lado Oscuro de la Luna, en 3D pero sin IMAX. Bay regresó a IMAX para la cuarta película, La Era de la Extinción , en 2014. Fue el primer largometraje filmado usando cámaras digitales IMAX 3D. ^{[ 105 ]} Volvió a usar cámaras IMAX 3D mientras filmaba la quinta película, Transformers: El último caballero , filmando el 98% de la película con 2 cámaras Alexa/IMAX unidas a un soporte especial.

Dos años después, la película El árbol de la vida de Terrence Malick filmó secuencias selectas con cámaras IMAX y, a menudo, con luz natural. La película combinó película de 35 mm, 65 mm estándar y el formato IMAX de 15/70 mm. Las directrices que se ajustaron para esta película incluían la exigencia de lograr la máxima resolución siempre que fuera posible. «Nos hubiera gustado filmar toda la película en IMAX», afirma el director de fotografía Emmanuel Lubezki . «Cuando aparecen las escenas de 65 mm e IMAX, impactan. Es una sensación de realce y majestuosidad. Es casi como si alguien limpiara la ventana por la que se miraba». Sin embargo, la película no se proyectó en ninguna sala IMAX. ^{[ 106 ]}    

Después de El árbol de la vida , Misión: Imposible: Protocolo Fantasma de Brad Bird incluyó 25 minutos de metraje filmado con cámaras IMAX. ^{[ 107 ] [ 108 ]} Bird creía que usar el formato IMAX devolvería "un nivel de espectáculo" a la presentación de las películas de Hollywood, que él cree que la industria ha perdido debido a su énfasis en proyectar películas en multicines en lugar de grandes salas de cine, y vetar los "primeros estrenos" en favor de estrenos iniciales más amplios. ^{[ 109 ]} También agregó que el formato IMAX ofrecía al espectador una mayor inmersión que el 3D digital debido a su imagen más brillante y de mayor calidad, que se proyecta en una pantalla más grande, sin necesidad de gafas 3D especializadas. Protocolo Fantasma se estrenó el 16 de diciembre de 2011 en casi 500 salas IMAX en todo el mundo una semana antes de su estreno general, donde obtuvo el tercer lugar en la taquilla y 12 millones de dólares.

Al igual que con El Caballero Oscuro , Christopher Nolan decidió filmar secuencias de la secuela, El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace , en IMAX 15/70. ^{[ 110 ]} Nolan optó por no filmar en 3D y declaró que pretende centrarse en mejorar la calidad de imagen y la escala utilizando el formato IMAX. En un récord de Hollywood en aquel entonces, El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace presentó 72 minutos de metraje filmado en  IMAX de 70 mm (aproximadamente 2,5 veces los 28 minutos de El Caballero Oscuro ; sin embargo, este récord fue superado posteriormente por otra película de Nolan, Dunkerque , que presentó 79 minutos de IMAX). Debido al considerable ruido que hacen las cámaras IMAX, utilizaron  cámaras estándar de 35 mm para filmar las escenas de diálogo y doblaron el diálogo en las escenas filmadas con cámaras IMAX. El presidente de la Corporación IMAX, Greg Foster, declaró que IMAX planea exhibir la película en sus cines durante dos meses, a pesar de que solo se comprometieron contractualmente a exhibirla durante dos semanas en algunos cines.

Star Trek Into Darkness de JJ Abrams , ^{[ 111 ]} Los Juegos del Hambre: En Llamas de Francis Lawrence , ^{[ 112 ]} Lucy de Luc Besson , ^{[ 113 ]} e Interstellar de Christopher Nolan ^{[ 114 ]} son ​​películas que se estrenaron entre 2013 y 2014 que tenían secuencias filmadas con cámaras IMAX 15/70.

El 9 de julio de 2014, Bad Robot (la compañía productora de JJ Abrams) confirmó mediante una imagen subida a Twitter que una secuencia de Star Wars: El despertar de la Fuerza de Disney y Lucasfilm se capturaría con cámaras de película perforadas IMAX 15/70, además de las  cámaras de película estándar de 35 mm que Abrams y su director de fotografía Dan Mindel habían empleado para rodar la película. ^{[ 115 ]} La siguiente entrega de la franquicia Star Wars: Los últimos Jedi de Rian Johnson , estrenada en diciembre de 2017, también incluyó secuencias rodadas con cámaras IMAX 15/70.

El videoclip de Adele " Hello ", lanzado en 2015, se convirtió en el primer videoclip filmado parcialmente con cámaras IMAX. ^{[ 116 ]}

En abril de 2015, Marvel Studios anunció que Capitán América: Civil War de los hermanos Russo sería la primera película en utilizar la nueva cámara digital Arri Alexa IMAX 2D, que se utilizó para filmar aproximadamente 15 minutos de la película. ^{[ 28 ]} En mayo de 2015, los hermanos Russo anunciaron que sus películas Vengadores: Infinity War y Vengadores: Endgame , estrenadas en 2018 y 2019, fueron los primeros largometrajes de Hollywood filmados completamente en IMAX, aunque utilizando cámaras Arri Alexa IMAX en lugar de película perforada de 15/70. ^{[ 101 ]}

El videoclip de Rihanna " Sledgehammer ", lanzado en 2016, fue el segundo videoclip en utilizar la nueva cámara Arri Alexa IMAX. ^{[ 117 ]}

Otras películas filmadas entre 2016 y 2021 con cámaras IMAX fueron Batman v Superman: Dawn of Justice de Zack Snyder , Sully de Clint Eastwood , First Man de Damien Chazelle , El Rey León de Jon Favreau , Wonder Woman 1984 de Patty Jenkins y Sin tiempo para morir de Cary Joji Fukunaga . Sully se filmó con cámaras Arri Alexa IMAX casi en su totalidad, y El Rey León en secuencias selectas. El resto contó con secuencias filmadas con cámaras IMAX de 15/70 mm. 

Cinco títulos chinos han sido grabados con cámaras digitales IMAX (dos de ellos con cámaras certificadas IMAX): escenas seleccionadas de Gone with the Bullets de Jiang Wen en 2014, la totalidad de The Eight Hundred de Guan Hu en 2020, casi toda Detective Chinatown 3 de Chen Sicheng en 2021 y la totalidad de The Battle at Lake Changjin y The Battle at Lake Changjin II de Chen Kaige , Tsui Hark y Dante Lam con cámaras Red Ranger Monstro certificadas IMAX en 2020 y 2022.

Christopher Nolan volvió a usar cámaras IMAX 15/70 en su siguiente película, Dunkerque . Sin embargo, a diferencia de las películas anteriores, donde usó las cámaras para secuencias selectas, Nolan usó IMAX como formato de rodaje principal, con el 75% (aproximadamente 79 minutos) de la película de 106 minutos filmada en  IMAX de 70 mm (rompiendo el récord mencionado anteriormente que ostentaba una película anterior de Nolan, El Caballero Oscuro : La Leyenda Renace). Esto fue posible debido a la escasez de diálogos en la película, ya que  las cámaras IMAX 15/70 mm son notoriamente ruidosas (algunas escenas con mucho diálogo se filmaron con  cámaras de cine de 70 mm normales de Panavision ). Las cámaras IMAX también se usaron a mano por primera vez, ya que Steven Spielberg y Ron Howard le aconsejaron a Nolan que era la mejor manera de filmar en barcos. Dunkerque tuvo el estreno más amplio en  IMAX de 70 mm desde su última película, Interstellar , estrenándose en este formato en 37 salas de cine alrededor del mundo. La película de 2020 del director, Tenet, se filmó durante 76 minutos con  cámaras IMAX de 15/70 mm; el resto se rodó con  cámaras de cine convencionales de 70 mm de Panavision . La secuencia inicial de seis minutos se proyectó antes de las funciones IMAX de Star Wars: El ascenso de Skywalker . ^{[ 118 ]} Tenet se proyectó en más de 13 salas de cine en todo el mundo en  formato IMAX de 70 mm. ^{[ 119 ]}

En septiembre de 2020, IMAX anunció un nuevo programa llamado "Filmed for IMAX", una colaboración innovadora con fabricantes de cámaras para satisfacer la demanda de los cineastas por este formato. Mediante este programa, IMAX certificará cámaras digitales de marcas como Arri Alexa , Panavision , Red Digital Cinema y Sony para que funcionen en formato IMAX al combinarse con su proceso de postproducción . El nuevo programa certifica las cámaras Arri Alexa LF y Mini LF , Panavision Millennium DXL2 , Red Ranger Monstro y Komodo, y CineAlta Venice de Sony, además de la cámara Arri Alexa IMAX anunciada previamente con Arri Rental. Como parte del programa, IMAX también certificará a empresas independientes de alquiler de cámaras que puedan suministrar cámaras certificadas en todo el mundo, comenzando con Panavision, Arri y Keslow Camera. IMAX seleccionará solo un número limitado de películas para participar en el programa cada año. The Suicide Squad de James Gunn (filmada con el Ranger Rojo Monstro y Komodo), ^{[ 120 ]} If I Can't Have Love, I Want Power de Colin Tilley (filmada con la Arri Alexa IMAX), Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings de Destin Daniel Cretton , Dune de Denis Villeneuve , Eternals de Chloé Zhao (los tres títulos filmados con la Arri Alexa LF y Mini LF) y Top Gun: Maverick de Joseph Kosinski (filmada con la Sony CineAlta Venice) se encuentran entre los primeros estrenos certificados como 'Filmed for IMAX' a través del nuevo programa. ^{[ 30 ] [ 121 ] [ 122 ]}

Otras películas entre 2022 y 2024 que se capturan con cámaras certificadas IMAX son Doctor Strange in the Multiverse of Madness de Sam Raimi (filmada con la Panavision Millennium DXL2), Thor: Love and Thunder de Taika Waititi (filmada con Arri Alexa LF y Mini LF), Black Panther: Wakanda Forever de Ryan Coogler (filmada con la Sony CineAlta Venice), Ant-Man and the Wasp: Quantumania de Peyton Reed (filmada con la Arri Alexa LF y Mini LF), Creed III de Michael B. Jordan (filmada con la Sony CineAlta Venice), Aquaman and the Lost Kingdom de James Wan (filmada con la Panavision Millennium DXL2), Guardians of the Galaxy Vol. de James Gunn . 3 (filmada con la Red V-Raptor), Misión: Imposible: Precisión 1 de Christopher McQuarrie (filmada con Arri Alexa LF, Mini LF y Sony CineAlta Venice), Las maravillas de Nia DaCosta (filmada con la Arri Alexa LF y Mini LF), Blue Beetle de Ángel Manuel Soto , Dune: Parte dos de Denis Villeneuve (filmada con Arri Alexa LF y Mini LF). ^{[ 34 ] [ 123 ] [ 124 ]}

En marzo de 2022, IMAX planea desarrollar nuevas cámaras 15/70 que se crearían con la colaboración de cineastas como Jordan Peele y Christopher Nolan. El trabajo se realizará en colaboración con Kodak , el fabricante de cámaras Panavision y la empresa de postproducción y laboratorio cinematográfico FotoKem . La empresa de gran formato también está consultando con destacados directores de fotografía como Linus Sandgren ( Sin tiempo para morir ), Rachel Morrison ( Black Panther ), Bradford Young ( La llegada ), Dan Mindel ( Star Trek ) y el director de fotografía habitual de Nolan, Hoyte van Hoytema . La película de Peele de 2022, Nope, se filmó con la generación actual de cámaras IMAX 15/70 y  película Kodak de 65 mm. IMAX tiene previsto añadir al menos cuatro nuevas cámaras 15/70 a su catálogo en los próximos dos años, y se espera que la primera entre en funcionamiento a finales de 2023. ^{[ 125 ]}

En abril de 2022, se anunció que la película animada de Pixar , Lightyear, había creado una cámara IMAX virtual en su producción y la primera película "animada" en capturarla. "Creamos una cámara IMAX virtual con una relación de aspecto de 1.43:1 y desarrollamos un flujo de trabajo que nos permitió filmar la película simultáneamente para IMAX y luego recortarla para nuestro formato estándar de 2.39:1", reveló Jane Yen, supervisora ​​de efectos visuales de Lightyear, durante una conferencia de prensa. Uno de los dos directores de fotografía, Jeremy Lasky, dijo más tarde: "Creo que esta es la primera que se ha hecho para IMAX de esta manera. Hay aproximadamente un tercio de la película que se filmó para IMAX. Y la respuesta sencilla es que tenemos un conjunto de lentes. Y cuando digo lentes, me refiero a hechos por CGI". Un conjunto de lentes que recrean la apariencia de una lente anamórfica, que es la típica pantalla ancha. Notarás que las cosas desenfocadas en el fondo en lugar de ser redondas están como estiradas un poco. Ahí está ese destello azul que se ve. Son lentes anamórficas, la forma de filmar en pantalla ancha en los años sesenta y setenta, que luego se fueron dejando de usar un poco, pero que todavía se utilizan hoy en día. Pero esos efectos visuales evocan un período de ciencia ficción que estábamos explorando, por eso esas mismas lentes, o versiones de ellas, se usaron en WALL-E . Más tarde recomendó: "Así que, durante los aproximadamente 30 minutos de la película en IMAX, filmamos con esas lentes abiertas a una relación de aspecto de 1.43 y compusimos para eso, manteniendo la composición tan clara y sólida como para un recorte de 2.39:1 del centro. Así que la imagen de pantalla ancha se extrae de la imagen IMAX. Todo esto suena muy técnico, pero en realidad significa que, cuando la ves en una pantalla IMAX, estábamos pensando en esas escenas como IMAX. Y no fue simplemente una ampliación de la película después de que se terminó". ^{[ 126 ]}

En diciembre de 2022, se anunció que IMAX había certificado la Red V-Raptor como una nueva cámara certificada y que Guardianes de la Galaxia Vol. 3 de James Gunn sería la primera película en rodar con las cámaras en lugar del Ranger Rojo Monstro. ^{[ 32 ]}

Oppenheimer de Nolan también se filmó con la generación actual de cámaras IMAX 15/70 y  película Kodak de 65 mm. También es la primera película en filmar secciones en fotografía analógica en blanco y negro IMAX . ^{[ 127 ]} 30 minutos de los 137 minutos de la película Sinners de 2025 , dirigida por Ryan Coogler , se filmaron con la cámara IMAX MSM 9802 usando película de 65 mm. ^{[ 128 ]}

La Odisea de Nolan fue el primer largometraje filmado íntegramente en formato IMAX. Se proyectará en IMAX 70MM en 41 salas de cine de todo el mundo ^{[ 129 ] [ 130 ] [ 131 ]}

Las cámaras IMAX han viajado al espacio en 17 ocasiones, los astronautas de la NASA han utilizado cámaras IMAX portátiles para documentar misiones, y también se ha instalado una cámara IMAX en la bodega de carga del transbordador espacial. La misión STS-41-C del transbordador espacial filmó el despliegue de la LDEF (instalación de exposición de larga duración) y la reparación del satélite Solar Max . Este metraje se incluyó en la película IMAX de 1985, El sueño está vivo . El Centro Espacial Kennedy en Florida cuenta con dos salas IMAX 3D. Estas proyectan películas espaciales, incluyendo imágenes filmadas en misiones y narradas por celebridades. ^{[ 132 ]} Dos de las cámaras IMAX utilizadas por la NASA se exhiben actualmente en el Museo Nacional ^del Aire y el Espacio en Washington, D.C. ^{[ 133} ]