Ian Carr-Harris

Ian Carr-Harris (nacido en 1941) es un artista canadiense residente en Toronto . Además de exponer internacionalmente, Carr-Harris es profesor en el Ontario College of Art and Design .

Ian Carr-Harris nació en Victoria , Columbia Británica, en 1941. Es artista, escritor y educador. Ha realizado importantes exposiciones individuales de su obra en Canadá y en el extranjero. Sus escritos sobre arte se han publicado en revistas como Canadian Art , Parachute , C Magazine y Vanguard , entre otras.

Carr-Harris forma parte del profesorado del Ontario College of Art & Design desde 1964. Ha recibido varias becas del Consejo de las Artes de Ontario y del Consejo de las Artes de Canadá , y actualmente está representado por la Galería Susan Hobbs de Toronto. Ha representado a Canadá en la Bienal de Sídney (1990), Documenta 8 (1987) y la Bienal de Venecia (1984).

Ian Carr-Harris reside y trabaja actualmente en Toronto, y es miembro de la Junta Directiva de la CCCA. En 2002, recibió el Premio Victor Martyn Lynch-Staunton del Consejo de las Artes de Canadá. ^{[ 1 ]} En 2007, fue galardonado con el Premio del Gobernador General de Artes Visuales y Audiovisuales. ^{[ 2 ]} Es miembro de la Real Academia Canadiense de las Artes . ^{[ 3 ]}

Principalmente escultor y artista de instalaciones , el trabajo de Ian Carr-Harris investiga el conocimiento y los sistemas de ordenación, a menudo trabajando con libros y bibliotecas, lo que refleja su formación inicial y su carrera como bibliotecario. En particular, su obra refleja un interés en las intersecciones entre la memoria y la tecnología, a menudo tecnología obsoleta, que fue un motivo recurrente del arte canadiense en la década de 1970. ^{[ 4 ]} El historiador de arte Mark Cheetham describe la instalación de Carr-Harris de 1972 , Nancy Higginson, 1949-, como un ejemplo clave del trabajo de esa época que plantea a los espectadores "como máquinas olvidadizas que deben tener sus recuerdos [su] sentido de [sí mismos] como existentes a lo largo del tiempo constantemente restaurados". En Nancy Higginson, 1949- Carr-Harris

"define" a esta mujer a través de un sistema de memoria primitivo, el catálogo de fichas, un archivo textual en el que la foto de Higginson parece fuera de lugar, dominada como está (y como gran parte de nuestras vidas) por el lenguaje. ^{[ 4 ]}

En su obra, Carr-Harris suele utilizar materiales y objetos comunes, como mesas y armarios, que son «domésticos en escala, de apariencia casi banal, [que] presentan inicialmente su información a través de textos». ^{[ 5 ]} Es típico de su obra en las décadas de 1970 y 1980 la revelación objetiva de los elementos básicos de la obra al espectador. ^{[ 6 ]} Mientras que las obras anteriores muestran los elementos de la pieza completa como banales, con el texto como única clave para la obra en su conjunto, en la década de 1990 su obra comienza a utilizar proyecciones de luz y la instalación de 1994, 137 Tecumseth, es una de varias que «recrean artificialmente el paso de la luz solar a través del tiempo en un espacio determinado». ^{[ 7 ]}

• Galería Susan Hobbs
• La base de datos de arte canadiense
• Carr-Harris en la Enciclopedia Canadiense