El hombre menguante es una película estadounidense de ciencia ficción de 1957 dirigida por Jack Arnold , basada en la novela homónima de Richard Matheson de 1956. La película está protagonizada por Grant Williams como Scott y Randy Stuart como la esposa de Scott, Louise. Mientras se relaja en un barco, Scott es envuelto por una extraña niebla. Meses después, descubre que parece estar encogiéndose. Para cuando Scott alcanza la altura de un niño pequeño, su condición se hace pública. Al enterarse de que no hay cura para su condición, arremete contra su esposa. A medida que Scott se encoge hasta el punto de caber en una casa de muñecas, tiene una pelea con el gato de la familia, lo que lo deja perdido y solo en su sótano, donde ahora es más pequeño que un insecto promedio.
La trama de la película fue ampliada por Matheson después de que vendiera la historia a Universal-International Pictures Co., Inc. También completó la novela en la que se basa la película mientras la producción estaba en marcha. El guion de Matheson fue escrito inicialmente en forma de flashbacks, y Richard Alan Simmons lo reescribió utilizando una estructura narrativa más convencional. El director Jack Arnold inicialmente quería que Dan O'Herlihy interpretara a Scott, pero O'Herlihy rechazó el papel, lo que llevó a Universal a contratar a Williams como protagonista. El rodaje comenzó el 31 de mayo de 1956. Las escenas con efectos especiales se filmaron durante toda la producción, mientras que otras utilizaron los grandes decorados de los estudios de Universal. La producción superó el presupuesto y el rodaje tuvo que extenderse; algunas tomas con efectos especiales requirieron ser regrabadas. Williams se lesionaba constantemente en el set.
Antes del estreno de la película en la ciudad de Nueva York el 22 de febrero de 1957, su final se proyectó primero a prueba entre el público, que consideraba que el destino del personaje debía cambiarse. El final original del director se mantuvo en la película. La película recaudó 1,43 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y se situó entre las películas de ciencia ficción más taquilleras de la década de 1950. Una secuela, The Fantastic Little Girl , escrita originalmente por Matheson, nunca llegó a producirse. Años después se desarrolló un remake, que finalmente se convirtió en la comedia The Incredible Shrinking Woman (1981). A principios de la década de 2000 se planearon otros remakes, uno de los cuales iba a estar protagonizado por Eddie Murphy en una versión más cómica de la película. En 2013 se anunció una nueva adaptación, con Matheson escribiendo el guion junto a su hijo Richard Christian Matheson . En 2009, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
Trama
A mediados de la década de 1950, Robert Scott Carey, conocido como "Scott", está de vacaciones con su esposa, Louise, cuando una extraña niebla lo envuelve. Seis meses después, nota que su ropa le queda grande, sospecha que está encogiendo y busca atención médica. Inicialmente, su médico niega que Carey esté encogiendo. Más tarde, el médico confirma el encogimiento mediante radiografías y lo remite a un instituto de investigación médica. El instituto determina que la exposición de Carey a la niebla, combinada con una exposición posterior a un pesticida, alteró su estructura molecular, provocando su encogimiento. Carey le dice a Louise que, dada su situación, es libre de dejarlo. Louise promete quedarse, y mientras lo hace, el anillo de bodas de Carey se le resbala del dedo.
La condición de Carey lo convierte en una curiosidad nacional. La atención de los medios lo obliga a recluirse en su casa. Aconsejado de vender su historia, Carey comienza un diario donde detalla sus experiencias. Se descubre un antídoto que detiene su encogimiento, pero los médicos advierten que permanecerá con una estatura de noventa centímetros por el resto de su vida a menos que se encuentre una solución para revertir su condición. Destrozado emocionalmente, Carey conoce a Clarice, una trabajadora de un circo que tiene exactamente su misma estatura. Clarice lo anima e inspira a Carey a continuar con su diario. Más tarde, se da cuenta de que ahora es más bajo que Clarice y, abatido, regresa a casa.
Carey se encoge tanto que podría vivir en una casa de muñecas y se vuelve cada vez más tiránico. Cuando Louise sale de casa para hacer un recado, cae al sótano tras ser atacado por Butch, el gato de la familia. Louise regresa y supone que Butch se comió a Carey al encontrar un trozo de ropa ensangrentado de este. Louise se prepara para mudarse, con la ayuda de Charlie, el hermano de Carey.
Carey se enfrenta a grandes dificultades para moverse por su sótano y, al no poder subir las escaleras, decide esperar a que Louise baje. El calentador de agua explota, pero cuando Charlie y Louise llegan a investigar, Carey es demasiado pequeño para que puedan verlo y oír sus gritos de auxilio. Lucha contra una araña grande mientras busca comida y refugio. Finalmente, mata a la araña con un alfiler y se desploma exhausto. Despierta, lo suficientemente pequeño como para escapar del sótano a través de uno de los cuadrados de la malla de una mosquitera. Carey acepta su destino de encogerse hasta convertirse en un objeto microscópico. Ya no tiene miedo, pues concluye que, por muy pequeño que se vuelva, seguirá siendo importante en el universo porque Dios sabrá que existe.
Elenco
Reparto adaptado del American Film Institute . [ 1 ]
- Grant Williams como Robert Scott Carey
- Randy Stuart como Louise Carey
- April Kent como Clarice Bruce
- Paul Langton como Charlie Carey
- Raymond Bailey como el Dr. Thomas Silver
- William Schallert como el Dr. Arthur Bramson
- Frank Scannell como Barker
- Helene Marshall como enfermera
- Diana Darrin como enfermera
- Billy Curtis como Enano
- Orangey como Butch el gato (sin acreditar)
Producción
Desarrollo y preproducción
La idea de Richard Matheson para la novela original se inspiró en una escena de la película Let's Do It Again , donde el personaje de Ray Milland sale de un apartamento con el sombrero equivocado. Es demasiado grande para Milland y se le cae alrededor de la cabeza y las orejas. [ 3 ] Matheson vendió los derechos a Universal con la condición de escribir el guion. [ 3 ] Fue el primer guion de Matheson, un formato de escritura al que sintió que se adaptó rápidamente. [ 3 ] El guion inicial de Matheson seguía a Scott Carey ya encogido y luchando contra una araña en su sótano. [ 4 ] Su reescritura está contada en forma de flashback: las escenas de Carey y la araña se intercalan con escenas que cuentan la historia de la pérdida gradual de altura de Carey. [ 4 ]
La película ya llevaba dos meses de producción cuando la novela fue publicada en mayo de 1956 por Gold Medal Books . [ 5 ] El productor Albert Zugsmith añadió la palabra "Incredible" al título de Matheson y le pasó el guion a Richard Alan Simmons , quien eliminó la estructura de flashback del guion. [ 4 ] Matheson habló más tarde sobre su trabajo con Universal, afirmando que el productor tenía una "mentalidad muy comercial" que debilitaba el guion en cuanto a los personajes. [ 4 ] En una entrevista en la revista Cinefantastique , Matheson declaró que protestó por compartir un crédito en pantalla con Simmons. [ 6 ] Los créditos en pantalla mencionan a Matheson como guionista, mientras que el guion de rodaje menciona tanto a Matheson como a Simmons. [ 4 ]
La preproducción estaba programada originalmente para comenzar el 20 de abril de 1956, pero comenzó oficialmente el 24 de abril. [ 7 ] El elenco estaba compuesto en su mayoría por actores desconocidos. [ 6 ] El director Jack Arnold llamó a Randy Stuart , quien era una amiga personal, preguntándole si estaría interesada en hacer la película. [ 8 ] Zugsmith inicialmente quería que Dan O'Herlihy interpretara el papel de Scott Carey. [ 9 ] O'Herlihy acababa de ser nominado a un Premio de la Academia por su papel en Robinson Crusoe . Después de leer el guion, se negó a interpretar otro personaje aislado, no queriendo ser encasillado en ese tipo de papel. [ 9 ] Grant Williams fue elegido porque Universal lo tenía destinado a convertirse en una estrella. [ 9 ] El 4 de abril de 1956, Williams y Stuart hicieron una prueba de pantalla y fueron considerados aceptables para los papeles de Scott y Louise Carey. [ 10 ]
Rodaje
El primer día de producción, el 31 de mayo, el comité operativo de Universal decidió que, debido al tipo de fotografía especial que requería la realización de la película, el departamento de publicidad cooperaría anunciando una política de puertas cerradas en el set. No se permitiría la fotografía en el set mientras se filmaba la película para estimular el interés del público y de la industria. [ 11 ] El rodaje duró entre cinco y seis semanas, incluyendo las secuencias de efectos especiales. El presupuesto osciló entre $700,000 y $800,000. [ 6 ] El crítico de cine Kim Newman dijo que el presupuesto "no era caro", y que la mayor parte se destinó a efectos especiales. [ 12 ]
Algunas tomas de efectos especiales fueron las primeras tomadas para la película. Por ejemplo, las tomas con Randy Stuart se tomaron contra un fondo de terciopelo negro y luego se compusieron con tomas de Williams en un decorado de sala de estar ampliado. Sus movimientos se sincronizaron usando negativos de la primera escena expuesta en la puerta de la cámara, y se hizo lo contrario para la otra escena. [ 13 ] La producción de sonido comenzó el 31 de mayo. [ 14 ] Se construyó una casa de muñecas de gran tamaño para Williams en el escenario 28. Anteriormente se había usado para El fantasma de la ópera y Drácula . [ 15 ] Arnold dijo que filmó escenas con el gato en un estudio normal con un entrenador de animales que tenía unos 40 gatos idénticos. [ 16 ] Para persuadir al gato a acercarse a la casa de muñecas, Arnold escondió comida en ella para que el gato encontrara la manera de entrar en la casa. [ 17 ] Más tarde cronometró las reacciones del gato y dirigió a Williams en consecuencia para que reaccionara al gato. [ 17 ] Arnold primero intentó seguir la novela y usar una araña viuda negra. Después de las pruebas preliminares, descubrió que las viudas negras eran demasiado pequeñas para usarlas adecuadamente en la película. [ 18 ] En una entrevista con Tom Weaver, Randy Stuart dijo que las arañas presentaban problemas. Las lámparas del techo del set tuvieron que subirse mucho, lo que provocó la muerte de 24 tarántulas. [ 19 ] Se las dirigía con pequeñas ráfagas de aire, una técnica que se había utilizado anteriormente en la película de Arnold, Tarantula . [ 19 ] A pesar de que algunas fuentes sugieren lo contrario, las películas no utilizaron las mismas tarántulas. [ 19 ] [ 1 ]
Muchas de las escenas del sótano se filmaron en el Estudio 12 de Universal Studios que, según Tom Weaver, era uno de los estudios de sonido más grandes del mundo en ese momento. [ 20 ] Mientras intentaba encontrar una manera de simular la caída de gotas de agua gigantes, Arnold recordó una vez que era niño y encontró condones en el cajón de su padre. Sin saber qué eran, los llenó de agua y los dejó caer. [ 21 ] Arnold encargó unos 100 condones y los colocó en una cinta de correr para que cayeran en secuencia. [ 21 ] La escena de la inundación se filmó el 2 y 3 de julio. [ 22 ] Hubo un retraso de 20 minutos en la filmación debido a un cable de cámara defectuoso. Hubo otro retraso de 11:05 a 11:25 para permitir que el agua drenara y así poder usar una grúa correctamente. [ 23 ] Estas escenas implicaron jornadas laborales de nueve horas. Cuando los actores no estaban filmando, se les enviaba a tomar fotos publicitarias. [ 23 ]
La película se rodó originalmente en formato estándar 4:3 , pero a mitad del rodaje, el 22 de junio, se decidió que el metraje restante se rodaría en 1.75:1. Se creía que esto le daría a la película un mejor aspecto, ya que un fotograma más corto permitiría al departamento de producción reducir la altura de ciertos objetos para los efectos especiales. [ 24 ] Durante este período, Grant Williams sufrió la primera de muchas lesiones en el set. El 22 de junio, se presentó en el hospital del estudio con una pierna arañada; el 29 de junio, tuvo que abandonar el set para ser tratado por una afección ocular; y el 2 de julio tuvo que ser llevado en coche al hospital para recibir más tratamiento para sus ojos [ 25 ] y fue enviado al hospital del estudio con ampollas y arañazos por trepar a los decorados. [ 26 ] Debido a las lesiones de Williams y a que algunas tomas de efectos especiales eran demasiado brillantes, la película se retrasó cuatro días y superó el presupuesto en 25 000 dólares. [ 26 ]
Postproducción
Las tomas de efectos especiales que utilizaron fotografía con truco de terciopelo negro requirieron tres semanas de posproducción y se programaron después de que la película terminara su producción el 13 de julio de 1956. [ 27 ] Warren describió los efectos especiales como "difíciles de asignar correctamente". [ 19 ] Clifford Stine, cuyo campo era el trabajo de procesamiento y la proyección de pantalla trasera , se le atribuye la "fotografía especial". [ 19 ] La escena del barco al principio de la película se filmó en el plató de procesamiento de Universal, que permitía la proyección de pantalla trasera. [ 28 ] Las tomas de Scott en ciertas escenas, como su encuentro con la niebla, se filmaron con él contra un fondo de terciopelo negro. [ 28 ]
Según Randy Stuart, el final de la película mostraba a Williams volviendo a su tamaño original, lo que Matheson consideró un final equivocado para la historia. [ 29 ] Arnold discutió con Universal sobre el final. El estudio quería un final feliz, mientras que él quería el final original que se había filmado. [ 30 ] Para decidir qué final usar, se realizó una proyección de prueba para evaluar la reacción del público. [ 31 ] [ 32 ] Lucas dijo que las tarjetas de reseñas del público de una proyección previa del 7 de diciembre en California incluían comentarios que reaccionaban al final como: "Debería haber tenido un final diferente, debería haber crecido de nuevo." y "¿Qué pasó al final?". Sobre la calidad general de la película, los comentarios incluían: "¿No puedes hacerlo mejor? Esto es bastante triste." "Asustaste a mi hijo de muerte." y "Esto es un insulto a la capacidad intelectual de mi hijo de dos años". [ 33 ] La película se estrenó con el final original de Arnold intacto. [ 31 ] [ 32 ] Después de su estreno, Mel Danner, gerente del Circle Theater en Waynoka, Oklahoma , señaló que el público consideró que era una buena película, pero que Carey debería haber recuperado su tamaño original al final. [ 34 ]
Banda sonora
El tema principal de la película fue compuesto por Fred Carling y Ed Lawrence e interpretado por Ray Anthony y su orquesta. [ 35 ]
Liberar

El increíble hombre menguante se estrenó en el Globe Theatre de Nueva York el 22 de febrero de 1957. [ 36 ] Posteriormente se proyectó en Los Ángeles el 27 de marzo de 1957 y tuvo un estreno más amplio en abril. [ 1 ] La actriz Randy Stuart recordó que la película fue "la segunda o tercera, creo que la tercera, después de Los Diez Mandamientos " en términos de la cantidad de dinero que recaudó en relación con su costo. [ 8 ] Variety informó que a finales de año había recaudado 1,43 millones de dólares, [ 37 ] convirtiéndose en una de las películas de ciencia ficción más taquilleras de la década (en comparación, Veinte mil leguas de viaje submarino recaudó 8 millones de dólares, Viaje al centro de la Tierra recaudó 4,8 millones de dólares, La cosa de otro mundo recaudó 1,95 millones de dólares e Invasión de los ladrones de cuerpos recaudó 1,2 millones de dólares). [ 38 ] [ 39 ]
La película se reestrenó en cines en 1964, [ 40 ] pero por lo demás rara vez se mostró en televisión y se proyectó solo ocasionalmente en convenciones de ciencia ficción . [ 4 ] Se lanzó en laserdisc en 1978 y 1991, en VHS en 1992 y en DVD en 2006 (como parte de una caja que contenía una colección de películas de ciencia ficción de Universal-International). [ 4 ] Arrow Video lanzó la película en Blu-ray en 2017. [ 41 ] [ 42 ] En julio de 2021, The Criterion Collection anunció un Blu-ray de la película con una nueva restauración digital en 4K; su material adicional incluye comentarios de audio de Tom Weaver y David Schecter. [ 43 ]
Recepción
La biógrafa de Arnold, Dana M. Reemes, describió El hombre menguante como una película inicialmente recibida como rutinaria a superior a la media; su recepción ha crecido constantemente desde entonces. [ 44 ] Philip K. Scheuer del Los Angeles Times calificó la película como "un fascinante ejercicio de imaginación, tan aterrador como divertido [...] Los admiradores de la ciencia ficción que están acostumbrados a encontrar alimento para la reflexión, así como emociones indirectas en tales vuelos de fantasía, tampoco se sentirán decepcionados". [ 45 ] El Monthly Film Bulletin elogió la película y la declaró una "historia horripilante que atrapa la imaginación de principio a fin", una que "directa, macabra y tan sorprendentemente original como un cuento clásico de Ray Bradbury , a pesar de su conclusión pacífica y resignada, abre nuevas perspectivas de terror cósmico". [ 46 ] Bosley Crowther de The New York Times criticó duramente la película, escribiendo que "a menos que un espectador sea adicto a las ironías extravagantes, el improbable espectáculo del Sr. Williams perdiendo una pulgada de altura cada semana, mientras su esposa, Randy Stuart, observa impotente, se volverá tedioso antes de que Universal haya vaciado su laboratorio de clichés de ciencia ficción". [ 47 ] William Brogdon de Variety comentó que la película no era del todo satisfactoria, pero tenía suficientes cualidades buenas, declarando específicamente que "el desarrollo tiende a ralentizarse en ocasiones, lo que resulta en una disminución del interés aquí y allá". [ 48 ] La reseña señaló que los efectos especiales y la cinematografía eran "visualmente efectivos", pero que "partes de la banda sonora están sobrecargadas", lo que distraía de la trama. [ 48 ] La película fue la ganadora del primer Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática en 1958. [ 49 ]
Martin Rubin analizó la película en un número de 1974 de Film Comment y la comparó con otras películas del género. Consideró que carecía del "cinismo infantil y la moralización propios de una película de Roger Corman , así como de la histeria común entre los cineastas de ciencia ficción anticomunistas de los años cincuenta". Opinó que la historia se adaptaba bien a Jack Arnold, señalando que "un director al estilo de Weiss habría exagerado la película y comprometido su realismo con sombras y ángulos, mientras que un estilista más consumado, de casi cualquier otro tipo, la habría suavizado demasiado; tales actitudes encajan mejor en el cine de terror". [ 50 ] Rubin también la comparó con otras películas de ciencia ficción que Arnold realizó en la década de 1950: La criatura de la laguna negra , Vino del espacio exterior , Tarántula , La venganza de la criatura y Los niños del espacio , considerándolas competitivas "interesantes a ratos", pero carentes en comparación con la "unidad y claridad" de El hombre menguante , que "cumple totalmente su metáfora central sin verse indebidamente limitada por ella". [ 50 ]
Ian Nathan, de Empire, se refirió a la película como un clásico del cine de ciencia ficción de los años 50 y señaló cómo los objetos cotidianos que se encuentran en el hogar se transforman en un mundo vertiginoso y aterrador, plagado de peligros. Un enfrentamiento con una araña gigante, realizado de forma impresionante, al igual que todos los efectos, para su época, se ha convertido en una de las imágenes icónicas de toda la era. [ 51 ] Tim Lucas declaró que la película sigue siendo una de las películas de ciencia ficción mejor realizadas, señalando que era menos sobre ciencia que un ejemplo magistral de la rama del drama humano especulativo del tipo "¿qué pasaría si...?". [ 52 ]
Secuelas
Arnold comentó sobre las películas de ciencia ficción realizadas después de El hombre menguante , diciendo que, dado el éxito financiero de sus películas, AIP y los estudios japoneses desarrollaron producciones similares, que, según él, carecían de atmósfera o moral y eran simplemente historias de monstruos. [ 53 ] Estas incluían El asombroso hombre colosal y El ataque de la mujer de 15 metros . [ 49 ] Arnold no pudo vender una historia de ciencia ficción después de que estas películas comenzaran a aparecer y fue a Inglaterra para crear El ratón que rugió , que él consideraba una película de fantasía que aún tenía un significado más profundo. [ 53 ] [ 54 ] Arnold declaró más tarde que El ratón era su película favorita y que pensaba "casi tanto" en ella como en El hombre menguante . [ 54 ]
Arnold habló sobre la película años después de ver una proyección de reestreno, diciendo que estaba feliz de que el público la hubiera disfrutado y que "captaron todos los matices que le puse. Fue una alegría para mí, simplemente ver su reacción a la película". [ 55 ] Matheson habló sobre la película en una entrevista en Horror People de John Bronsan , donde declaró que solo la disfrutó después de que su hijo le señalara la estructura de la historia, específicamente que "no tenía la trama habitual, el típico final feliz. En realidad no tenía una trama particular, era muy picaresca , simplemente divagaba". [ 6 ] Matheson reiteró su disfrute en Cinefantastique , encontrando que podía apreciar la película con visionados posteriores, encontrando las imágenes como "verdaderamente notables" y que Arnold creó "una atmósfera bastante particular en la película". [ 6 ] La película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine en 2009. [ 56 ] [ 57 ]
Secuelas y remakes propuestos

Matheson escribió el guion de una secuela , titulada The Fantastic Little Girl . [ 9 ] La película muestra a Louise Carey convencida de que Scott sigue vivo. Regresa a casa y descubre que se está encogiendo, por lo que le inyectan una nueva cura. [ 58 ] El guion también presentaba a Scott en su mundo microscópico, donde se encuentra con extrañas criaturas parecidas a anguilas. [ 58 ] El guion tenía 43 páginas y fue descrito como inferior en comparación con la película original por el autor Bill Warren. [ 58 ] Matheson dijo que, dado que la película original había recaudado "mucho dinero", no entendía por qué la secuela no se había desarrollado más allá de la etapa del guion. [ 58 ] El guion completo se publicó en el libro de 2005 Unrealized Dreams . [ 58 ] La reticencia a un relanzamiento en formato doméstico se debió a la intención de Universal de realizar una pseudosecuela. Esto incluía que John Landis desarrollara, escribiera y dirigiera The Incredible Shrinking Woman , que se canceló después de que se considerara que el presupuesto era demasiado alto. Más tarde fue revivida por Jane Wagner . [ 55 ] Arnold dijo que "odiaba" La mujer menguante , declarando que los efectos especiales eran débiles y agregando que "no había punto de vista... el principal defecto es que no es una comedia a pesar de que se esforzaron mucho por hacerla divertida". [ 55 ]
En 2003, Universal e Imagine Entertainment intentaron un remake, con Eddie Murphy como protagonista y Keenen Ivory Wayans como director. [ 1 ] [ 59 ] Posteriormente, se vincularon otros directores, incluidos Peter Segal y Brett Ratner , y Murphy seguía previsto para protagonizar un remake cómico. [ 60 ]
Los derechos del material original caducaron en 2012 y fueron adquiridos por Metro-Goldwyn-Mayer . [ 59 ] En 2013 se anunció una nueva adaptación de El hombre menguante , con Matheson escribiendo el guion junto a su hijo Richard Christian Matheson . [ 59 ] Los Matheson comentaron que la nueva adaptación modernizaría la historia y reflexionaría sobre avances como la nanotecnología . [ 59 ] El mayor de los Matheson falleció el 23 de junio de 2013. [ 61 ]
El productor Patrick Wachsberger, de Picture Perfect Federation, con sede en Los Ángeles, se encontraba en Francia desarrollando una nueva versión francesa en 2023 protagonizada por Jean Dujardin . [ 62 ] [ 63 ] Esta nueva adaptación, titulada L'Homme qui rétrécit ( lit. El hombre menguante), se estrenó en octubre de 2025. [ 64 ]
Véase también
Referencias
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 "El hombre que se encogía" . American Film Institute . Consultado el 17 de marzo de 2018 .
- ↑ "Los 'Weirdies' de Universal no están locos" . Variety . 3 de abril de 1957. pág. 3.
- 1 2 3 Newman, Kim (2017). Robinson Crusoe en su propio sótano (folleto). Arrow Films . pág. 7. FCD1628.
- 1 2 3 4 5 6 7 Warren 2009 , pág. 401.
- ↑ Lucas 2017 , 00:02:40.
- 1 2 3 4 5 Warren 2009 , pág. 402.
- ↑ Lucas 2017 , 00:05:26.
- 1 2 Weaver 2004 , pág. 306.
- 1 2 3 4 Warren 2009 , pág. 406.
- ↑ Lucas 2017 , 00:05:08.
- ↑ Lucas 2017 , 00:16:57.
- ↑ Newman, Kim (2017). Robinson Crusoe en su propio sótano (folleto). Arrow Films. pág. 9. FCD1628.
- ↑ Lucas 2017 , 00:20:48.
- ↑ Lucas 2017 , 00:05:34.
- ↑ Lucas 2017 , 00:31:03.
- ↑ Lucas 2017 , 00:33:40.
- 1 2 Lucas 2017 , 00:34:00.
- ↑ Lucas 2017 , 00:49:20.
- 1 2 3 4 5 Warren 2009 , pág. 405.
- ↑ Lucas 2017 , 00:38:39.
- 1 2 Lucas 2017 , 00:41:05.
- ↑ Lucas 2017 , 01:03:55.
- 1 2 Lucas 2017 , 01:04:30.
- ↑ Lucas 2017 , 00:37:32.
- ↑ Lucas 2017 , 00:56:05.
- 1 2 Lucas 2017 , 00:57:15.
- ↑ Lucas 2017 , 00:04:18.
- 1 2 Lucas 2017 , 00:03:59.
- ↑ Weaver 2004 , pág. 308.
- ↑ Lucas 2017 , 01:10:30.
- 1 2 Vieira 2003 , pág. 180.
- 1 2 Vieira 2003 , pág. 181.
- ↑ Lucas 2017 , 01:10:57.
- ↑ Craig 2013 , pág. 107.
- ↑ "1956" (PDF) . 30 años de música cinematográfica . Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores : 102. 1958. Recuperado el 6 de agosto de 2024 – vía World Radio History.
- ↑ ""El hombre menguante va a Nueva York" . Evening Vanguard . 22 de febrero de 1957. pág. 13.
- ↑ "Principales recaudaciones de 1957". Variety . 8 de enero de 1958. pág. 30.
- ↑ Hardy 1984 , pág. 387.
- ↑ Hardy 1984 , pág. 388.
- ↑ Warren 2009 , pág. 408.
- ↑ Rickson, Graham (14 de noviembre de 2017). "Blu-ray: El hombre que se encogía" . The Arts Desk . Archivado del original el 14 de noviembre de 2017. Recuperado el 20 de marzo de 2018 .
- ↑ "El hombre que se encogía" . Arrow Films . Consultado el 20 de marzo de 2018 .
- ↑ "El hombre que se encogía" . The Criterion Collection . Archivado del original el 16 de julio de 2021. Consultado el 16 de julio de 2021 .
- ↑ Reemes 2002 , pág. 74.
- ^ Scheuer, Philip K. (28 de marzo de 1957). "La película "El hombre menguante" es aterradora y divertida. Los Angeles Times : Parte IV, pág. 13.
- ↑ PJD (1957). "El hombre que se encogía increíblemente". The Monthly Film Bulletin . Vol. 24, n.º 276. British Film Institute . pág. 83.
- ↑ Crowther, Bosley (23 de febrero de 1957). "Rendimientos decrecientes". The New York Times : 13.
- 1 2 Willis 1985 , pág. 119.
- 1 2 Grant, Barry Keith. "El hombre que se encogía increíblemente" (PDF) . Biblioteca del Congreso . Consultado el 26 de junio de 2019 .
- 1 2 Rubin, Martin (1974). "El hombre que se encogía increíblemente". Film Comment . Vol. 10, n.º 4, págs. 52–53 .
- ↑ Nathan, Ian (27 de abril de 2006). "Reseña de El hombre que se encogía" . Empire . Archivado del original el 17 de marzo de 2018. Recuperado el 17 de marzo de 2018 .
- ↑ Lucas 2017 , 00:00:19.
- 1 2 Reemes 2002 , pág. 207.
- 1 2 Reemes 2002 , pág. 208.
- 1 2 3 Reemes 2002 , pág. 73.
- ↑ "Michael Jackson, los Muppets y el cine primitivo seleccionados para su preservación en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de 2009" . Biblioteca del Congreso . 30 de diciembre de 2009. Consultado el 26 de junio de 2019 .
- ↑ "Listado completo del Registro Nacional de Películas" . Biblioteca del Congreso . Consultado el 1 de mayo de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Warren 2009 , pág. 407.
- 1 2 3 4 Kit, Borys (13 de febrero de 2013). "MGM reinicia 'El hombre menguante' con el autor Richard Matheson y su hijo escribiendo (Exclusiva)" . The Hollywood Reporter . Archivado del original el 16 de febrero de 2013. Recuperado el 18 de marzo de 2018 .
- ↑ Kit, Borys (17 de abril de 2008). "Brett Ratner en conversaciones para 'El hombre menguante'"" . The Hollywood Reporter . Archivado del original el 18 de marzo de 2018 . Consultado el 18 de marzo de 2018 .
- ↑ "Richard Matheson" . The Telegraph . 25 de junio de 2013. Archivado del original el 2 de diciembre de 2016. Consultado el 18 de marzo de 2018 .
- ↑ Wiseman 2023 .
- ↑ Keslassy 2023 .
- ↑ De Marco, Camillo (23 de octubre de 2025). "El Festival de Ciencia Ficción de Trieste presenta lo mejor del cine fantástico" . Cineuropa.org . Consultado el 27 de octubre de 2025 .
Fuentes
- Craig, Rob (2013). It Came from 1957: A Critical Guide to the Year's Science Fiction, Fantasy and Horror Films . McFarland. ISBN 978-1476612430.
- Hardy, Phil , ed. (1984). Ciencia ficción . Morrow. ISBN 0688008429.
- Keslassy, Elsa (3 de noviembre de 2023) .La adaptación cinematográfica de 'El hombre que se encogía' protagonizada por Jean Dujardin inicia ventas en el AFM de la película Picture Perfect de Patrick Wachsberger (Exclusiva) . Variety . Consultado el 3 de junio de 2024 .
- Lucas, Tim (2017). Comentario de audio con Tim Lucas (Blu-ray). Arrow Films . FCD1628.
- Reemes, David M. (2002). Dirigida por Jack Arnold . McFarland. ISBN 0786467487.
- Vieira, Mark A. (2003). Hollywood Horror: From Gothic to Cosmic . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-4535-5.
- Warren, Bill (2009). ¡Sigan mirando al cielo!: Películas estadounidenses de ciencia ficción de los años cincuenta, edición del siglo XXI . McFarland. ISBN 978-0786442300.
- Weaver, Tom (2004). Science Fiction and Fantasy Films Flashbacks: Conversations with 24 Actors, Writers, Producers and Directors from the Golden Age . McFarland. ISBN 0786420707.
- Willis, Donald, ed. (1985). Variety's Complete Science Fiction Reviews . Garland Publishing Inc. ISBN 978-0-8240-6263-7.
- Wiseman, Andreas (4 de octubre de 2023). "Patrick Wachsberger revela el remake de 'El hombre menguante' con Jean Dujardin, las esperanzas de franquicia para la serie de George Clooney 'The Department' y la difícil decisión que tuvo que tomar en el comité de selección de los Oscar de Francia — Zurich Summit Studio" . Deadline Hollywood . Consultado el 27 de octubre de 2023 .
- Havis, Allan (2008). Películas de culto: tabú y transgresión . Prensa Universitaria de América. ISBN 978-0761839675.
Enlaces externos
- El increíble hombre menguante en IMDb
- El increíble hombre menguante en la base de datos de películas de TCM (archivado)
- Ensayo de Barry Keith Grant sobre El hombre menguante en lapágina web del Registro Nacional de Cine.
- Ensayo de Daniel Eagan sobre El hombre menguante en Estados Unidos, incluido en *America's Film Legacy, 2009-2010: A Viewer's Guide to the 50 Landmark Movies Added To The National Film Registry in 2009–10* , Bloomsbury Publishing USA, 2011, ISBN. 1441120025páginas 92–95
- ShrinkingMan.com , un sitio web dedicado al cine y la macrofilia
- Películas de 1957
- Películas de ciencia ficción y terror de 1957
- Películas estadounidenses en blanco y negro
- películas estadounidenses de ciencia ficción y terror
- Películas sobre cambios de tamaño
- Películas basadas en obras de Richard Matheson.
- Películas basadas en novelas de ciencia ficción
- Películas basadas en novelas estadounidenses
- Películas dirigidas por Jack Arnold
- Películas ambientadas en California
- Películas con guiones de Richard Matheson
- Obras ganadoras del premio Hugo a la mejor presentación dramática
- Películas del Registro Nacional de Cine de Estados Unidos
- Películas de Universal Pictures
- Películas en inglés de 1957
- Películas estadounidenses de 1957
- Películas de ciencia ficción y terror en inglés