Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Juego independiente

Capturas de pantalla de varios juegos independientes. En orden de lectura (en vista móvil, de arriba a abajo): Flotilla , Broforce , Celeste , Kentucky Route Zero , Tacoma y Alt...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita
Capturas de pantalla de varios juegos independientes. En orden de lectura (en vista móvil, de arriba a abajo): Flotilla , Broforce , Celeste , Kentucky Route Zero , Tacoma y Alto's Adventure .

Un juego indie o videojuego independiente (abreviatura de videojuego independiente ) es un videojuego creado por individuos o equipos de desarrollo pequeños , generalmente sin el apoyo financiero y técnico de una gran editora de videojuegos , a diferencia de la mayoría de los juegos AAA . Debido a su independencia y libertad de desarrollo, los juegos indie suelen centrarse en la innovación , la experimentación en la jugabilidad y la asunción de riesgos que normalmente no se permiten en los juegos AAA. Los juegos indie tienden a venderse a través de canales de distribución digital en lugar de en tiendas físicas debido a la falta de apoyo de las editoras. El término es análogo a la música independiente o al cine independiente en sus respectivos medios.

El desarrollo de videojuegos independientes surgió de los mismos conceptos de programación amateur que se popularizaron con la llegada del ordenador personal y el sencillo lenguaje de programación BASIC en las décadas de 1970 y 1980. Los llamados programadores aficionados, sobre todo en el Reino Unido y otras partes de Europa, creaban sus propios juegos y los distribuían por correo . Posteriormente, con la llegada de Internet en la década de 1990, adoptaron otros métodos de distribución de software, como el shareware y otros sistemas de intercambio de archivos . Sin embargo, para entonces, el interés por la programación amateur había disminuido debido al aumento de los costes de desarrollo y a la competencia de las editoras de videojuegos y las consolas domésticas.

La visión moderna del panorama de los videojuegos independientes surgió a principios de la década de 2000 gracias a una combinación de numerosos factores, incluyendo conceptos técnicos, económicos y sociales que abarataron la producción y distribución de estos juegos, les dieron mayor visibilidad ante un público más amplio y ofrecieron una jugabilidad distinta a la de los juegos comerciales de la época. Varios juegos independientes de aquel entonces se convirtieron en éxitos rotundos, lo que impulsó aún más el interés por el sector. Desde entonces, han surgido nuevas oportunidades en la industria, como nuevas tiendas digitales, financiación colectiva y otros mecanismos de financiación para ayudar a los nuevos equipos a lanzar sus juegos. También existen herramientas de desarrollo de bajo coste y de código abierto disponibles para equipos pequeños en todas las plataformas de juego, editoriales independientes especializadas que otorgan libertad creativa a los desarrolladores y el reconocimiento de los juegos independientes junto a los comerciales en los principales eventos de premios de videojuegos.

Hacia 2015, el creciente número de juegos independientes publicados generó temores de una " indiepocalipsis ", en referencia a una sobreoferta de juegos que haría que todo el mercado dejara de ser rentable. Si bien el mercado no colapsó, la visibilidad sigue siendo un problema para la mayoría de los desarrolladores independientes, y muchos juegos no son financieramente rentables. Algunos ejemplos de juegos independientes exitosos son Cave Story , Braid , Super Meat Boy , Terraria , Fez , Hotline Miami , Shovel Knight , Hollow Knight y Undertale . Otros juegos independientes se han convertido en franquicias multimedia debido a su éxito, como Minecraft , Five Nights at Freddy's , Cuphead y Among Us .

Otros juegos independientes han sido reconocidos como algunos de los mejores juegos de todos los tiempos, incluidos Hades y Balatro , mientras que otros han establecido nuevos géneros de videojuegos, incluidos Slay the Spire y Vampire Survivors .

Definición

El término "juego indie" se basa en términos similares como cine independiente y música independiente , donde el concepto suele estar relacionado con la autoedición y la independencia de los grandes estudios o distribuidores. [ 1 ] Sin embargo, al igual que con el cine y la música indie, no existe una definición exacta y ampliamente aceptada de lo que constituye un "juego indie", más allá de que se encuentre fuera del ámbito del desarrollo de videojuegos triple A por parte de grandes editoras y estudios de desarrollo. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Una definición simple, descrita por Laura Parker para GameSpot , dice que "el desarrollo independiente de videojuegos es el negocio de crear juegos sin el apoyo de las editoras", pero esto no cubre todas las situaciones. [ 6 ] Dan Pearce de IGN afirmó que el único consenso sobre lo que constituye un juego indie es una evaluación del tipo " lo reconozco cuando lo veo ", ya que ninguna definición única puede abarcar qué juegos se consideran indie en general. [ 7 ]

Los juegos independientes generalmente comparten ciertas características comunes. Un método para definir un juego independiente es la naturaleza de la independencia, que puede ser: [ 3 ]

  • Independencia financiera: En estos casos, los desarrolladores han costeado el desarrollo y/o la publicación del juego por sí mismos o a través de otras fuentes de financiación, como el micromecenazgo , y específicamente sin el apoyo financiero de una gran editorial.
  • Independencia de pensamiento: En este caso, los desarrolladores crearon su juego sin ninguna supervisión ni influencia directiva por parte de un tercero, como por ejemplo una editorial.

Otro medio para evaluar un juego como indie es examinar su equipo de desarrollo, ya que los juegos indie son desarrollados por individuos, pequeños equipos o pequeñas empresas independientes que a menudo se forman específicamente para el desarrollo de un juego en particular. [ 3 ] [ 8 ] [ 9 ] Por lo general, los juegos indie son más pequeños que los títulos convencionales. [ 9 ] Los desarrolladores de juegos indie generalmente no cuentan con el respaldo financiero de las editoras de videojuegos , que son reacias al riesgo y prefieren los "juegos de gran presupuesto". [ 10 ] En cambio, los desarrolladores de juegos indie suelen tener presupuestos más pequeños, generalmente provenientes de fondos personales o a través de financiación colectiva . [ 2 ] [ 3 ] [ 5 ] [ 11 ] [ 12 ] Al ser independientes, los desarrolladores no tienen intereses de control [ 4 ] ni limitaciones creativas, [ 3 ] [ 13 ] [ 5 ] y no requieren la aprobación de una editora, [ 2 ] como suelen hacer los desarrolladores de juegos convencionales. [ 14 ] Por lo tanto, las decisiones de diseño tampoco están limitadas por un presupuesto asignado. [ 13 ] Además, los equipos más pequeños aumentan la participación individual. [ 15 ]

Sin embargo, esta visión no es exhaustiva, ya que existen numerosos casos de juegos cuyo desarrollo no es independiente de una gran editorial, pero que aun así son considerados por algunas personas como juegos independientes. [ 1 ] Algunos ejemplos notables de juegos incluyen:

  • Journey fue creado por thatgamecompany , pero contó con el respaldo financieroy editorial de Sony . Kellee Santiago, de thatgamecompany, cree que son un estudio independiente porque pudieron innovar en su juego sin la participación de Sony. [ 1 ]
  • De manera similar, Bastion fue desarrollado por Supergiant Games , pero publicado por Warner Bros. Entertainment , principalmente para evitar dificultades con el proceso de certificación en Xbox Live . [ 16 ] Greg Kasavin de Supergiant señala que consideran a su estudio independiente ya que carecen de una empresa matriz. [ 1 ] [ 17 ]
  • The Witness fue desarrollado por Jonathan Blow y su estudio Thekla, Inc. Aunque fue autofinanciado y publicado, el desarrollo del juego costó alrededor de 6 millones de dólares y se vendió a 40 dólares, en contraste con la mayoría de los juegos independientes que suelen costar hasta 20 dólares. Blow creía que este tipo de juego representaba algo intermedio entre la publicación independiente y la de juegos AAA. [ 18 ]
  • No Man's Sky fue desarrollado por Hello Games , aunque con el apoyo editorial pero no financiero de Sony; en su lanzamiento, el juego tenía un precio equivalente al de un título AAA típico. Sean Murray de Hello Games cree que, debido a que aún son un equipo pequeño y el juego es altamente experimental, se consideran independientes. [ 19 ]
  • Dave the Diver fue desarrollado por Mintrocket, un estudio de treinta personas propiedad de Nexon . A pesar de esta propiedad corporativa, y de que el propio estudio afirma que no se consideran un estudio independiente, [ 20 ] el enfoque del juego fue considerado menos tradicional para ser considerado un juego independiente por la industria, incluyendo una nominación a Mejor Juego Independiente en The Game Awards 2023. [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
  • Clair Obscur: Expedition 33 también fue nominado y ganó ambos premios de juegos independientes en The Game Awards 2025. Además, si bien su desarrollador, Sandfall Interactive, era un pequeño equipo independiente de 30 personas junto con trabajo subcontratado, el juego fue comparado con mayor frecuencia con juegos AA o AAA debido a su presupuesto y la inclusión de actores de voz de alto perfil gracias a la financiación de la editora Kepler Interactive . [ 26 ]
Nidhogg es un ejemplo de un juego independiente que se basa en un estilo retro de píxeles propio de los años 80 para su presentación.

Otro ángulo para evaluar un juego como indie es desde su innovación, creatividad y experimentación artística, factores posibilitados por equipos pequeños libres de supervisión financiera y creativa. Esta definición es un reflejo de un "espíritu indie" que es diametralmente opuesto a la cultura corporativa del desarrollo AAA, y hace que un juego sea "indie", donde los factores de independencia financiera y creativa hacen que un juego sea "independiente". [ 27 ] [ 2 ] [ 9 ] [ 15 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] Los desarrolladores con capacidad limitada para crear gráficos pueden depender de la innovación de la jugabilidad . [ 32 ] Esto a menudo lleva a que los juegos indie tengan un estilo retro de las generaciones de 8 bits y 16 bits , con gráficos más simples sobre mecánicas más complejas. [ 27 ] Los juegos indie pueden caer en géneros de juegos clásicos, pero se han visto nuevas innovaciones de jugabilidad. [ 29 ] Sin embargo, ser "indie" no implica que el juego se centre en la innovación. [ 9 ] [ 33 ] De hecho, muchos juegos con la etiqueta "indie" pueden ser de mala calidad y no estar hechos con fines de lucro. [ 5 ]

Jesper Juul , profesor asociado de la Real Academia Danesa de Bellas Artes , quien ha estudiado el mercado de los videojuegos, escribió en su libro Handmade Pixels que la definición de un juego independiente es vaga y depende de diversas consideraciones subjetivas. Juul clasificó tres formas en que los juegos pueden considerarse independientes: aquellos que son financieramente independientes de las grandes editoras, aquellos que son estéticamente independientes y significativamente diferentes de los estilos artísticos y visuales convencionales utilizados en los juegos AAA, y aquellos que presentan ideas culturales independientes de los juegos convencionales. Sin embargo, Juul escribió que, en última instancia, la etiqueta de un juego como "indie" aún puede ser altamente subjetiva y que ninguna regla única ayuda a delimitar los juegos independientes de los que no lo son. [ 34 ]

Los juegos que no son tan grandes como la mayoría de los juegos triple A, pero que son desarrollados por estudios independientes más grandes con o sin el respaldo de una editora y que pueden aplicar principios de diseño y pulido triple A debido a la experiencia del equipo, a veces se han llamado juegos "triple-I", reflejando el punto medio entre estos extremos. Hellblade: Senua's Sacrifice de Ninja Theory se considera un ejemplo principal de un juego triple-I. [ 35 ] [ 36 ] Otra distinción de los juegos independientes son aquellos considerados doble A ("AA"), que tienden a ser de estudios de tamaño mediano a grande que van de 50 a 100 miembros de equipo y más grandes de lo que se asocia típicamente con los juegos independientes, que a menudo trabajan bajo prácticas similares a las de los estudios triple A pero aún conservan el control creativo de sus títulos por parte de una editora. [ 7 ] [ 37 ]

Los juegos independientes se distinguen de los juegos de código abierto . Estos últimos son juegos desarrollados con la intención de publicar el código fuente y otros recursos bajo una licencia de código abierto . Si bien muchos de los principios utilizados para desarrollar juegos de código abierto son los mismos que para los juegos independientes, estos últimos no se desarrollan con fines comerciales, sino como un pasatiempo. [ 38 ] Sin embargo, las ventas comerciales no son un requisito para un juego independiente, y estos juegos pueden ofrecerse como software gratuito , especialmente Spelunky en su lanzamiento original y Dwarf Fortress , con la excepción de su versión con interfaz visual mejorada, mientras que la versión base sigue siendo gratuita. [ 39 ]

Historia

El inicio del desarrollo de juegos independientes es difícil de rastrear debido a la amplitud de lo que define un juego independiente, y el término no se usó realmente hasta principios de la década de 2000. [ 40 ] Hasta la década de 2000, se usaban otros términos como software o juegos amateur, entusiasta y de pasatiempo para describir dicho software. [ 41 ] Hoy en día, términos como desarrollo amateur y de pasatiempo reflejan más a aquellos que crean modificaciones para juegos existentes, [ 42 ] o trabajan con tecnologías o partes de juegos específicas en lugar del desarrollo de juegos completos. [ 4 ] Estos pasatiempos generalmente producen productos no comerciales y pueden abarcar desde novatos hasta veteranos de la industria. [ 4 ]

Antes de las computadoras domésticas

Existe cierto debate sobre si el desarrollo de videojuegos independientes comenzó antes de la revolución de los ordenadores domésticos de 1977 , con juegos desarrollados para ordenadores centrales en universidades y otras grandes instituciones. Spacewar!, de 1962 , no fue financiado comercialmente y fue creado por un pequeño equipo, pero en aquel entonces no existía un sector comercial en la industria de los videojuegos que permitiera distinguirlo de las obras independientes. [ 43 ]

Joyce Weisbecker , quien se considera la primera diseñadora independiente, creó varios juegos para la consola doméstica RCA Studio II en 1976 como contratista independiente para RCA . [ 44 ]

Ordenadores domésticos (finales de los años 70 y años 80)

Cuando se lanzaron las primeras computadoras personales en 1977, cada una incluía una versión preinstalada del lenguaje de programación BASIC junto con programas de ejemplo, incluyendo juegos, para mostrar lo que los usuarios podían hacer con estos sistemas. La disponibilidad de BASIC impulsó a la gente a intentar crear sus propios programas. Las ventas de la reedición de 1978 del libro BASIC Computer Games de David H. Ahl , que incluía el código fuente de más de cien juegos, superaron finalmente el millón de copias. [ 45 ] La disponibilidad de BASIC inspiró a varias personas a comenzar a escribir sus propios juegos. [ 3 ] [ 31 ]

El ZX Spectrum de 1982 fue popular entre los programadores aficionados en el Reino Unido.

Muchos juegos de computadora personal escritos por individuos o equipos de dos personas se autodistribuían en tiendas o se vendían por correo . [ 40 ] Atari, Inc. lanzó Atari Program Exchange en 1981 para publicar software escrito por usuarios, incluidos juegos, para computadoras Atari de 8 bits . [ 46 ] Revistas impresas como SoftSide , Compute! y Antic solicitaban juegos a aficionados, escritos en BASIC o lenguaje ensamblador , para publicarlos como listados de entrada de texto .

En el Reino Unido, los primeros microordenadores como el ZX Spectrum fueron populares, dando origen a una serie de "programadores de dormitorio" que iniciaron la industria de los videojuegos en el Reino Unido. [ 47 ] [ 48 ] Durante este período, se estableció la idea de que los juegos independientes podían ofrecer conceptos de juego experimentales o demostrar un atractivo de nicho para el cine de autor . [ 43 ] Muchos juegos de los programadores de dormitorio del Reino Unido, como Manic Miner (1983), incorporaron la peculiaridad del humor británico y los convirtieron en juegos altamente experimentales. [ 49 ] [ 50 ] Otros juegos como Alien Garden (1982) mostraron una jugabilidad altamente experimental. [ 43 ] La propia Infocom publicitó sus juegos de ficción interactiva basados ​​en texto enfatizando su falta de gráficos en favor de la imaginación de los jugadores, en un momento en que los juegos de acción con muchos gráficos eran comunes. [ 43 ]

El shareware y la búsqueda de la popularidad de las consolas (años 90)

A mediados de la década de 1990, el reconocimiento de la computadora personal como una opción de juego viable y los avances tecnológicos que llevaron a los juegos en 3D crearon muchas oportunidades comerciales para los videojuegos. Durante la última parte de la década de 1990, la visibilidad de los juegos de estos estudios individuales o de equipos pequeños disminuyó, ya que un equipo pequeño no podía competir fácilmente en costos, velocidad y distribución como lo hacía una entidad comercial. La industria había comenzado a unirse en torno a editores de videojuegos que podían pagar a desarrolladores más grandes para que crearan juegos y se hicieran cargo de todos los costos de marketing y publicación, así como de las oportunidades para franquiciar series de juegos. [ 48 ] Los editores tendían a ser reacios al riesgo debido a los altos costos de producción y rechazaban todos los conceptos pequeños y demasiado innovadores de los desarrolladores de juegos pequeños. [ 10 ] El mercado también se fragmentó debido a la prevalencia de las consolas de videojuegos, que requerían kits de desarrollo de juegos costosos o difíciles de adquirir , generalmente reservados para desarrolladores y editores más grandes. [ 31 ] [ 51 ] [ 43 ]

Hubo avances significativos por parte de equipos más pequeños que sentaron las bases de los juegos independientes en el futuro. Los juegos shareware se convirtieron en un medio popular para distribuir demos o juegos parcialmente completos en las décadas de 1980 y 1990, donde los jugadores podían comprar el juego completo al vendedor después de probarlo. Como estas demos generalmente se distribuían gratis, las compilaciones de demos shareware se incluían con frecuencia en las revistas de videojuegos de la época, lo que proporcionaba una manera fácil para que los desarrolladores aficionados y aficionados se dieran a conocer. La capacidad de producir numerosas copias de juegos, incluso si solo eran versiones shareware/demo, a bajo costo ayudó a impulsar la idea de la PC como plataforma de juegos. [ 31 ] [ 40 ] En ese momento, el shareware generalmente se asociaba con programadores aficionados, pero los lanzamientos de Wolfenstein 3D en 1992 y Doom en 1993 demostraron que la vía shareware era una plataforma viable para títulos de desarrolladores convencionales. [ 43 ]

El auge de los juegos independientes gracias a la distribución digital (2000-2005)

N es un juego para navegador de 2004 que posteriormente se convirtió en un juego independiente comercial, N++, en 2015.

La comprensión actual y común de los juegos independientes en computadoras personales se formó a principios de la década de 2000 a partir de varios factores. Clave fue la disponibilidad de la distribución en línea a través de Internet , lo que permitió a los desarrolladores de juegos vender directamente a los jugadores y sortear las limitaciones de la distribución minorista y la necesidad de un editor. [ 52 ] [ 40 ] Las tecnologías de software utilizadas para impulsar el crecimiento de la World Wide Web , como Adobe Flash , estaban disponibles a bajo costo para los desarrolladores y proporcionaron otro medio para el crecimiento de los juegos independientes. [ 32 ] [ 40 ] [ 53 ] El nuevo interés en los juegos independientes llevó a los desarrolladores de middleware y motores de juegos a ofrecer sus productos a bajo costo o sin costo para el desarrollo independiente, [ 40 ] además de bibliotecas y motores de código abierto . [ 54 ] El software dedicado como GameMaker Studio y las herramientas para motores de juegos unificados como Unity y Unreal Engine eliminaron gran parte de las barreras de programación necesarias para que un desarrollador independiente potencial creara estos juegos. [ 40 ] Las posibilidades comerciales para los juegos independientes en este punto ayudaron a distinguir estos juegos de cualquier juego amateur anterior. [ 41 ]

Hubo otros cambios en el entorno comercial que se consideraron impulsores del auge de los juegos independientes en la década de 2000. Muchos de los juegos independientes de este período se consideraron la antítesis de los juegos convencionales y destacaron la independencia en su creación en comparación con el conjunto de títulos convencionales. Muchos de ellos adoptaron un enfoque de estilo retro en su diseño, arte u otros factores de desarrollo, como Cave Story en 2004, que resultó popular entre los jugadores. [ 41 ] [ 55 ] Los cambios sociales y políticos también llevaron al uso de juegos independientes no solo con fines de entretenimiento, sino también para transmitir un mensaje relacionado con estos factores, algo que no se podía hacer en los títulos convencionales. [ 41 ] Al comparar los juegos independientes con el cine independiente y el estado de sus respectivas industrias, el auge de los juegos independientes se produjo aproximadamente al mismo tiempo que su mercado comenzaba a crecer exponencialmente y a ser visto como una rama complementaria de las obras convencionales. [ 41 ]

Cambios en el sector y mayor visibilidad (2005-2014)

Fez fue uno de los varios juegos independientes destacados en Indie Game: The Movie , cuando los juegos independientes empezaron a tener repercusión en los medios de comunicación convencionales.

Los juegos independientes experimentaron un gran aumento de visibilidad dentro de la industria de los videojuegos y el resto del mundo a partir de 2005. Un factor clave fue la transición a nuevos métodos de distribución digital con plataformas como Steam , que ofrecían juegos independientes junto con títulos AAA tradicionales, así como plataformas especializadas para juegos independientes. Si bien la distribución directa en línea ayudó a que los juegos independientes llegaran a los jugadores, estas plataformas permitieron a los desarrolladores publicar, actualizar y promocionar sus juegos directamente, y a los jugadores descargarlos en cualquier lugar, mientras que la plataforma se encargaba de la distribución y las ventas. [ 42 ] [ 32 ] [ 3 ] [ 29 ] [ 31 ] Si bien Steam comenzó con una fuerte selección de juegos, finalmente permitió la publicación de juegos independientes con sus programas Steam Greenlight y Steam Direct, aumentando enormemente la cantidad de juegos disponibles. [ 40 ]

El crecimiento de los juegos independientes en este período se debió a que grandes editoras como Electronic Arts y Activision dejaron de lado sus títulos más pequeños y únicos para centrarse en sus propiedades más grandes y exitosas, lo que permitió que el espacio de los juegos independientes ofreciera títulos más cortos y experimentales como alternativas. [ 56 ] Los costos de desarrollo de juegos AAA habían aumentado considerablemente, alcanzando un costo promedio de decenas de millones de dólares en 2007-2008 por título, y había poco margen para riesgos en la experimentación de la jugabilidad. [ 57 ] Otro factor determinante fueron los debates sobre si los videojuegos podían considerarse una forma de arte ; el crítico de cine Roger Ebert postuló en debates abiertos que los videojuegos no podían ser arte en 2005 y 2006, lo que llevó a los desarrolladores a crear juegos independientes para desafiar específicamente esa noción. [ 58 ]

El desarrollo de videojuegos independientes recibió un nuevo impulso gracias al uso del crowdfunding como medio para que los desarrolladores independientes recaudaran fondos para producir un juego y determinar la demanda del mismo, en lugar de arriesgar tiempo e inversión en un juego que no se vendiera bien. Si bien los videojuegos ya utilizaban el crowdfunding antes de 2012, varios proyectos importantes relacionados con juegos independientes recaudaron con éxito millones de dólares a través de Kickstarter , y desde entonces, han surgido otras opciones similares de crowdfunding para desarrolladores de juegos. El crowdfunding eliminó parte del riesgo de costos asociado con el desarrollo de juegos independientes y creó más oportunidades para que los desarrolladores independientes se arriesgaran con nuevos títulos. [ 40 ] Con la aparición de más títulos independientes durante este período, las grandes editoriales y la industria en general comenzaron a notar los juegos independientes como un movimiento significativo dentro del campo. Uno de los primeros ejemplos de esto fue World of Goo (2008), cuyos desarrolladores, 2D Boy, intentaron, sin éxito, obtener el apoyo de ninguna editorial antes del lanzamiento. Tras su lanzamiento, el juego fue reconocido en varios eventos de premios, incluido el Independent Games Festival , lo que llevó a que editores que previamente habían rechazado World of Goo se ofrecieran a publicarlo. [ 59 ] El éxito de los videojuegos independientes en plataformas de financiación colectiva también inspiró a una ola de desarrolladores independientes de juegos de rol de mesa a seguir el mismo modelo de negocio. [ 60 ] [ 61 ]

Los fabricantes de consolas también ayudaron a aumentar el reconocimiento de los juegos independientes en este período. Para la séptima generación de consolas en 2005, cada plataforma proporcionaba servicios en línea para los jugadores, a saber, Xbox Live , PlayStation Network y Nintendo Wi-Fi Connection , que incluían la distribución digital de juegos. Tras la creciente popularidad de los juegos independientes en las computadoras, estos servicios comenzaron a publicarlos junto con lanzamientos más grandes. [ 3 ] [ 30 ] La Xbox 360 se lanzó en 2005 con Xbox Live Arcade (XBLA), un servicio que incluía algunos juegos independientes, aunque estos recibieron poca atención en los primeros años. En 2008, Microsoft llevó a cabo su promoción "XBLA Summer of Arcade", que incluyó los lanzamientos de los juegos independientes Braid , Castle Crashers y Geometry Wars: Retro Evolved 2 junto con dos juegos AAA. Si bien los tres juegos independientes tuvieron un alto número de descargas, Braid recibió elogios de la crítica y obtuvo reconocimiento de los medios de comunicación convencionales por ser un juego desarrollado por dos personas. [ 62 ] [ 63 ] Microsoft continuó dando seguimiento a esta promoción en los años siguientes, trayendo más juegos a XBLA como Super Meat Boy , Limbo y Fez . [ 64 ] [ 65 ] Sony y Nintendo siguieron el ejemplo, alentando a los desarrolladores independientes a traer juegos a sus plataformas. [ 62 ] Para 2013, los tres fabricantes de consolas habían establecido programas que permitían a los desarrolladores independientes solicitar kits de herramientas de desarrollo de bajo costo y licencias para publicar directamente en las respectivas tiendas de la consola después de los procesos de aprobación. [ 62 ] Varias editoriales de juegos independientes "boutique" se fundaron en este período para apoyar la financiación, el soporte técnico y la publicación de juegos independientes en varias plataformas digitales y minoristas. [ 66 ] [ 67 ] En 2012, Journey se convirtió en el primer juego independiente en ganar el Game Developers Choice Award al Juego del Año y el DICE Award al Juego del Año . [ 68 ] [ 69 ]

Varios otros juegos independientes fueron lanzados durante este período con éxito de crítica y/o comercial. [ 70 ] Minecraft (2011), el videojuego más vendido de todos los tiempos hasta 2024, [ 71 ] fue lanzado originalmente como un juego independiente [ 72 ] antes de que su desarrollador Mojang Studios fuera adquirido por Microsoft en 2014 y llevado a Xbox Game Studios . [ 73 ] Otro juego independiente, Terraria , fue lanzado ese mismo año y se ha convertido en el octavo videojuego más vendido de todos los tiempos, [ 74 ] así como el juego mejor calificado en Steam hasta 2022. [ 75 ] Otros juegos independientes exitosos lanzados durante este tiempo incluyen The Binding of Isaac (2011), [ 76 ] Hotline Miami (2012), [ 77 ] Shovel Knight (2014), [ 78 ] y Five Nights at Freddy's (2014). [ 79 ] Hotline Miami inspiró a muchos a comenzar a desarrollar juegos [ 80 ] y contribuyó al aumento de juegos independientes lanzados durante este período, [ 81 ] mientras que Shovel Knight y Five Nights at Freddy's generaron franquicias de medios exitosas, convirtiéndose esta última en un fenómeno cultural. [ 79 ] [ 82 ] Los juegos móviles también se hicieron populares entre los desarrolladores independientes, con herramientas de desarrollo económicas y tiendas de fácil acceso con la apertura de la App Store y Google Play a finales de la década de 2000. [ 83 ] En 2012, se creó un documental, Indie Game: The Movie , que cubre varios juegos exitosos de este período. [ 70 ]

Temores relacionados con la saturación y la visibilidad (2015-presente)

Número de juegos, por año, publicados en Steam, estimado por Steam Spy en enero de 2020. [ 84 ] [ 85 ] [ 86 ] Los años 2004 y 2005, con siete y seis juegos respectivamente, no son visibles en este gráfico.

A principios de 2015, existía la preocupación de que el auge de herramientas fáciles de usar para crear y distribuir videojuegos pudiera llevar a una sobreoferta de videojuegos, lo que se denominó la "indiepocalipsis". [ 87 ] Esta percepción de una indiepocalipsis no es unánime; Jeff Vogel afirmó en una charla en la GDC 2016 que cualquier recesión era simplemente parte del ciclo económico estándar . El tamaño del mercado de juegos independientes se estimó en marzo de 2016 en al menos 1000 millones de dólares  al año solo para aquellos juegos ofrecidos a través de Steam . [ 88 ] Mike Wilson, Graeme Struthers y Harry Miller, cofundadores de la editorial independiente Devolver Digital , declararon en abril de 2016 que el mercado de juegos independientes es más competitivo que nunca, pero sigue pareciendo saludable sin signos de debilitamiento. [ 89 ] Gamasutra afirmó que, a finales de 2016, si bien no se había producido ningún tipo de colapso catastrófico del mercado de juegos independientes, existían indicios de que el crecimiento del mercado se había ralentizado significativamente y que había entrado en una fase de "post-indiepocalipsis" a medida que los modelos de negocio relacionados con los juegos independientes se adaptaban a estas nuevas condiciones del mercado. [ 90 ]

Aunque no se ha producido ningún colapso del sector de los juegos independientes desde 2015, existe la preocupación de que el mercado sea demasiado grande para que muchos desarrolladores logren destacar. Muy pocos títulos independientes selectos reciben amplia cobertura mediática y suelen ser denominados "joyas indie". En algunos casos, las joyas indie se identifican a través de las reacciones de los consumidores que elogian el juego, en lugar de por la influencia directa de la industria, lo que genera mayor cobertura; ejemplos de estos juegos son Celeste y Untitled Goose Game . [ 91 ] Sin embargo, también hay ocasiones en que los medios especializados en videojuegos pueden considerar un futuro título como un éxito y posicionarlo como una joya indie antes de su lanzamiento, solo para que el juego no logre causar una fuerte impresión en los jugadores, como en el caso de No Man's Sky y Where the Water Tastes Like Wine . [ 91 ] [ 92 ]

La visibilidad también se ha convertido en un problema para los desarrolladores independientes. Con el servicio de distribución Steam , que permite a cualquier desarrollador ofrecer su juego con un coste mínimo, se añaden miles de juegos cada año, y los desarrolladores han llegado a depender en gran medida de las herramientas de descubrimiento de Steam (métodos para personalizar las páginas del catálogo según las compras anteriores de los clientes) para ayudar a vender sus títulos. [ 93 ] Las tiendas de aplicaciones móviles han tenido problemas similares con grandes volúmenes de ofertas pero escasos medios para que los consumidores las descubran a finales de la década de 2010. [ 83 ] Varios desarrolladores independientes han considerado fundamental tener una buena campaña de relaciones públicas en las redes sociales e interactuar con la prensa para asegurarse de que un juego sea notado desde el principio de su ciclo de desarrollo para generar interés y mantenerlo hasta el lanzamiento, lo que aumenta los costes de desarrollo. [ 94 ] [ 95 ]

Varios juegos de esta época han tenido éxito, incluyendo juegos que fueron denominados "joyas indie". [ 91 ] Algunos de los juegos indie más populares de esta época se popularizaron principalmente a través de las redes sociales y generaron fenómenos culturales, como Undertale (2015) y Among Us (2018), [ 96 ] [ 8 ] siendo este último uno de los juegos más populares durante la pandemia de COVID-19 en 2020 y 2021 con quinientos millones de jugadores. [ 8 ] Un ejemplo similar es Lethal Company , que se lanzó en acceso anticipado en 2023 y se popularizó a través de la cultura de internet, convirtiéndose en uno de los juegos más jugados del año. [ 3 ] Entre los juegos de mayor éxito comercial de esta época se incluyen Enter the Gungeon , [ 97 ] Stardew Valley , [ 6 ] Hollow Knight , [ 98 ] y Cuphead . [ 99 ]

Otras regiones

Los videojuegos independientes suelen asociarse con las regiones occidentales, concretamente con Norteamérica, Europa y Oceanía. Sin embargo, otros países también han experimentado expansiones similares de videojuegos independientes que se han integrado en la industria global.

Doujin japonés suave

En Japón, la comunidad de software doujin se consideró generalmente una actividad de pasatiempo hasta la década de 2010. Las computadoras y la programación casera también se popularizaron a finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, pero el mercado informático pronto se vio superado por las consolas. Aun así, los programadores aficionados continuaron desarrollando juegos. Un área en la que Japón se centró fueron los kits de desarrollo de juegos , software especializado que permitía a los usuarios crear sus propios juegos. Una línea clave de estos kits fue producida por ASCII Corporation , que publicaba ASCII , una revista de programación para aficionados donde los usuarios podían compartir sus programas. Con el tiempo, ASCII vio la oportunidad de publicar kits de desarrollo de juegos y, en 1992, lanzó la primera versión comercial del software RPG Maker . Si bien el software era de pago, los usuarios podían publicar juegos terminados como software gratuito o productos comerciales, lo que sentó las bases para un mercado comercial de juegos independientes a principios de la década de 2000, en sintonía con la popularidad de los juegos indie en Occidente. [ 100 ]

Al igual que otras obras japonesas creadas por fans en otros medios, los juegos doujin a menudo se construían a partir de recursos existentes y no recibían mucho respeto ni interés por parte de los consumidores, y en cambio, generalmente se hacían para ser jugados y compartidos con otros jugadores interesados ​​y en convenciones. Alrededor de 2013, las fuerzas del mercado comenzaron a cambiar con la popularidad de los juegos indie en las regiones occidentales, lo que trajo más interés a los juegos doujin como títulos legítimos. El Tokyo Game Show ofreció por primera vez un área especial para juegos doujin en 2013 con el apoyo de Sony Interactive Entertainment que había sido un promotor de juegos indie occidentales en años anteriores, y lo ha ampliado desde entonces. [ 101 ] La distinción entre juegos doujin desarrollados en Japón y juegos indie es ambigua: el uso del término generalmente se refiere a si su popularidad se formó en los mercados occidentales u orientales antes de mediados de la década de 2010, y si se hacen con el objetivo de vender muchas copias o simplemente como un proyecto de pasión; La longeva serie de juegos de disparos tipo bullet hell Touhou Project , desarrollada íntegramente por el desarrollador independiente ZUN desde 1996, ha sido catalogada como indie y doujin. [ 102 ] [ 103 ] Mientras tanto, a pesar de haber sido desarrollado en Japón, Cave Story se conoce principalmente como un "juego indie" debido a su éxito en el mercado occidental. Es uno de los juegos indie más influyentes, contribuyendo también al resurgimiento del género Metroidvania . [ 101 ] [ 104 ] [ 105 ] Los juegos doujin también despertaron un gran interés en los mercados occidentales después de que algunos grupos de habla inglesa tradujeran varios títulos con permiso para su lanzamiento en inglés, especialmente Recettear: An Item Shop's Tale , el primer doujin de este tipo publicado en Steam en 2010. [ 106 ] [ 107 ]

Mikhail Fiadotau, profesor de estudios de videojuegos en la Universidad de Tallin , identificó tres distinciones principales entre la cultura doujin establecida y la idea occidental de los juegos independientes. Desde una perspectiva conceptual, los juegos independientes generalmente promueven la independencia y la novedad de pensamiento, mientras que los juegos doujin tienden a ser ideas compartidas por un grupo común de personas y tienden a no desviarse de conceptos establecidos (como una marcada preferencia por el género RPG bien establecido). Desde un punto de vista genealógico, la naturaleza del doujin se remonta al siglo XIX, mientras que el fenómeno indie es relativamente nuevo. Finalmente, hasta hace poco, los juegos doujin tendían a ser mencionados solo en los mismos círculos que otras manifestaciones de la cultura doujin (arte y escritura de fans) y rara vez se mezclaban con producciones comerciales, mientras que los juegos independientes han compartido escenario con juegos AAA. [ 108 ] [ 109 ]

Desarrollo

Muchos de los conceptos básicos del desarrollo de videojuegos para títulos comerciales también se aplican al desarrollo de juegos independientes, especialmente en lo que respecta al desarrollo de software . Las principales diferencias radican en la relación entre el desarrollo del juego y la editora, o en la ausencia de esta.

Equipos de desarrollo

And Yet It Moves es un ejemplo de un juego desarrollado por estudiantes que, tras la graduación del equipo, se convirtió en un título comercial.

No existe un tamaño definitivo para un estudio de desarrollo de videojuegos independiente. Varios juegos indie exitosos, como la serie Touhou Project , Axiom Verge , Cave Story , Papers, Please y Spelunky , fueron desarrollados por una sola persona, aunque a menudo con el apoyo de artistas y músicos para esos recursos. [ 110 ] Lo más común son equipos pequeños de desarrolladores, de dos a unas pocas docenas, con apoyo adicional de artistas externos. Si bien es posible que los equipos de desarrollo sean más grandes, esto conlleva un mayor costo operativo del estudio, lo que puede ser arriesgado si el juego no tiene un buen rendimiento. [ 111 ]

Los equipos independientes pueden surgir de diversas fuentes. Un camino común recientemente incluye proyectos estudiantiles, desarrollados como prototipos dentro de sus cursos, que luego los estudiantes aprovechan para una oportunidad comercial tras graduarse. Ejemplos de estos juegos son And Yet It Moves , [ 112 ] Octodad: Dadliest Catch , [ 113 ] Risk of Rain , [ 114 ] y Outer Wilds . [ 115 ] En algunos casos, los estudiantes pueden abandonar sus estudios para dedicarse a la oportunidad comercial o por otras razones; los fundadores de Vlambeer , por ejemplo, habían comenzado a desarrollar un juego comercial mientras aún estudiaban y lo abandonaron cuando la universidad les exigió los derechos del juego. [ 116 ]

Otra vía para los equipos de desarrollo independiente proviene de desarrolladores experimentados en la industria que se marchan voluntariamente para dedicarse a proyectos independientes, generalmente debido al agotamiento creativo derivado del proceso corporativo, o como resultado de su despido de la empresa. Ejemplos de juegos de estos grupos incluyen FTL: Faster Than Light , [ 117 ] Papers, Please , [ 118 ] Darkest Dungeon , [ 119 ] y Gone Home . [ 120 ]

Otra vía es la de aquellos con poca o ninguna experiencia en la industria de los videojuegos, aunque pueden tener habilidades y experiencia en programación informática, y pueden aportar ideas y perspectivas frescas para los juegos, con ideas generalmente más personales y cercanas a sus corazones. Estos desarrolladores suelen ser autodidactas y, por lo tanto, pueden carecer de ciertas disciplinas de los programadores típicos, lo que permite una mayor libertad creativa y nuevas ideas. [ 121 ] Sin embargo, algunos pueden ver el trabajo amateur con menos favor que el de aquellos que tienen experiencia, ya sea académica o industrial, que se basan en kits de herramientas de desarrollo de juegos en lugar de lenguajes de programación, y pueden asociar dichos títulos como amateur o hobby. [ 122 ] Algunos de estos juegos desarrollados por aficionados han tenido un gran éxito. Ejemplos de ellos son Braid , [ 123 ] Super Meat Boy , [ 124 ] Dwarf Fortress , [ 125 ] y Undertale . [ 126 ]

Por lo general, un estudio de videojuegos independiente que está comenzando estará compuesto principalmente por programadores y desarrolladores. Los recursos artísticos, incluyendo ilustraciones y música, pueden subcontratarse a artistas y compositores independientes. [ 127 ]

Herramientas de desarrollo

Para el desarrollo de juegos para PC, los juegos independientes suelen depender de motores de juego , middleware y kits de desarrollo de juegos existentes para crear sus títulos, ya que carecen de los recursos para crear motores personalizados. [ 27 ] Los motores de juego comunes incluyen Unreal Engine y Unity , pero también hay muchos otros. Los estudios pequeños que no anticipan grandes ventas generalmente obtienen precios reducidos para motores de juego y middleware convencionales. Estos productos pueden ofrecerse de forma gratuita o con un descuento sustancial en regalías que solo aumenta si sus ventas superan ciertas cifras. [ 128 ] Los desarrolladores independientes también pueden usar software de código abierto (como Godot ) o aprovechar las bibliotecas homebrew , que están disponibles gratuitamente pero pueden carecer de características técnicamente avanzadas en comparación con motores comerciales similares. [ 129 ] [ 130 ] [ 131 ]

Antes de 2010, el desarrollo de juegos independientes en consolas era muy restrictivo debido al costoso acceso a los kits de desarrollo de software (SDK), que generalmente eran versiones de la consola con funciones de depuración adicionales que costaban varios miles de dólares y venían con numerosas restricciones en su uso para evitar la filtración de secretos comerciales relacionados con la consola. Los fabricantes de consolas también podían restringir la venta de SDK solo a ciertos desarrolladores que cumplían criterios específicos, dejando a los potenciales desarrolladores independientes sin poder adquirirlos. [ 132 ] Cuando los juegos independientes se hicieron más populares en 2010, los fabricantes de consolas, así como los proveedores de sistemas operativos para dispositivos móviles, lanzaron SDK especiales basados ​​en software para crear y probar juegos primero en computadoras personales y luego en estas consolas o dispositivos móviles. Estos SDK todavía se ofrecían a precios comerciales a los desarrolladores más grandes, pero se proporcionaban precios reducidos a aquellos que generalmente autopublicaban a través de la distribución digital en la tienda de la consola o del dispositivo móvil, como con el programa ID@Xbox o el SDK de iOS .

Editores

Aunque la mayoría de los juegos independientes carecen de editor, siendo el desarrollador quien asume ese rol, desde 2010 se han establecido varias editoriales orientadas a juegos independientes, también conocidas como editoriales de juegos boutique; entre ellas se incluyen Raw Fury , Devolver Digital , Annapurna Interactive , Finji y Adult Swim Games . También ha habido varios desarrolladores independientes que han crecido lo suficiente como para apoyar la publicación de desarrolladores más pequeños, como Chucklefish , Coffee Stain Studios y Team17 . Estas editoriales boutique, con experiencia en la creación de juegos independientes, suelen proporcionar el apoyo financiero y de marketing necesario, pero tienen poco o ningún control creativo sobre el producto de los desarrolladores para mantener la naturaleza "indie" del juego. En algunos casos, la editorial puede ser más selectiva con el tipo de juegos que apoya; Annapurna Interactive buscaba juegos que fueran "personales, emotivos y originales". [ 66 ] [ 133 ]

Fondos

La falta de una editorial obliga a un desarrollador independiente a buscar la manera de financiar el juego por sí mismo. Los estudios ya establecidos pueden recurrir a fondos anteriores e ingresos futuros, pero los nuevos estudios pueden necesitar usar sus propios fondos personales ("autofinanciamiento"), préstamos personales o bancarios, o inversiones para cubrir los costos de desarrollo, [ 12 ] [ 133 ] [ 134 ] o para generar apoyo de la comunidad durante el desarrollo. [ 135 ] [ 136 ]

Más recientemente, las campañas de financiación colectiva , tanto basadas en recompensas como en acciones, se han utilizado para obtener fondos de consumidores interesados ​​antes de que comience el desarrollo propiamente dicho. Si bien el uso de la financiación colectiva para videojuegos despegó en 2012, su práctica ha disminuido significativamente a medida que los consumidores se volvieron recelosos de las campañas que no cumplían con lo prometido. Una campaña de financiación colectiva exitosa ahora generalmente requiere un trabajo de desarrollo considerable y los costos asociados antes de su lanzamiento, para demostrar que es probable que el juego se complete a tiempo y atraiga fondos. [ 137 ]

Otro mecanismo ofrecido a través de la distribución digital es el modelo de acceso anticipado , en el que los jugadores interesados ​​pueden comprar versiones beta jugables del juego para proporcionar pruebas de software y comentarios sobre la jugabilidad. Estos consumidores tienen derecho al juego completo de forma gratuita en su lanzamiento, mientras que otros pueden tener que pagar un precio más alto por el juego final. Esto puede proporcionar financiación a mitad del desarrollo, pero al igual que con el micromecenazgo, los consumidores esperan un juego casi terminado, por lo que probablemente ya se habrán invertido costes y desarrollo significativos. [ 138 ] Minecraft fue considerado un juego independiente durante su desarrollo original, y fue uno de los primeros títulos en demostrar con éxito este enfoque de financiación. [ 139 ]

Más recientemente, se han creado varios fondos de inversión dedicados a juegos independientes, como el Indie Fund . Los desarrolladores independientes pueden presentar solicitudes para obtener subvenciones de estos fondos. El dinero suele proporcionarse como inversión inicial que se reembolsa mediante regalías del juego. [ 136 ] Varios gobiernos nacionales, a través de sus agencias públicas de arte , también han puesto a disposición de los desarrolladores independientes subvenciones similares. [ 140 ]

Distribución

Antes de la distribución digital, los programadores aficionados solían depender del correo para distribuir sus productos. Publicaban anuncios en periódicos locales o revistas de informática para aficionados como Creative Computing y Byte y, una vez recibido el pago, preparaban los pedidos a mano, haciendo copias de su juego en cinta de casete, disquete o CD-ROM junto con la documentación. Otros proporcionaban copias a su tienda de informática local para que las vendieran. En el Reino Unido, donde el desarrollo de juegos para ordenadores personales despegó a principios de la década de 1980, se desarrolló un mercado para distribuidores de juegos que se encargaban de la copia y distribución de juegos para estos programadores aficionados. [ 49 ] En Japón, las convenciones de doujinshi como Comiket , la convención de fans más grande del mundo, han permitido a los desarrolladores independientes vender y promocionar sus productos físicos desde su inauguración en 1975, lo que permitió que series de juegos como Touhou Project y Fate se popularizaran y dominaran la convención durante años. [ 141 ] [ 142 ] [ 143 ]

A medida que los medios evolucionaron hacia formatos de mayor capacidad y con la posibilidad de que los usuarios crearan sus propias copias de los programas, el sencillo método de compra por correo se vio amenazado, ya que una persona podía comprar el juego y luego hacer copias para sus amigos. El modelo de distribución shareware surgió en la década de 1980, partiendo de la premisa de que los usuarios probablemente harían copias libremente y las compartirían. La versión shareware del software sería limitada y requeriría un pago al desarrollador para desbloquear las funciones restantes. Este enfoque se popularizó entre los aficionados a los videojuegos a principios de la década de 1990, especialmente con los lanzamientos de Wolfenstein 3D y ZZT , juegos "indie" de los desarrolladores noveles id Software y Tim Sweeney (posteriormente fundador de Epic Games ), respectivamente. Las revistas de videojuegos comenzaron a incluir juegos shareware en discos de demostración con cada número, y, al igual que con la compra por correo, surgieron empresas que proporcionaban discos de muestra de shareware y ayudaban con el procesamiento de pagos y canjes. El shareware siguió siendo una forma popular de distribución incluso con la disponibilidad de sistemas de tablones de anuncios e Internet. [ 144 ] Para la década de 2000, los desarrolladores independientes dependían de Internet como su principal medio de distribución, ya que sin un editor, era casi imposible tener un juego independiente en tiendas minoristas, pues el concepto de venta por correo había desaparecido hacía mucho tiempo. [ 42 ]

El continuo crecimiento de Internet llevó a sitios dedicados a videojuegos que servían como repositorios para shareware y otros juegos, tanto independientes como comerciales, como FilePlanet de GameSpy . [ 145 ] Surgió un nuevo problema para los juegos comerciales más grandes que presentaban elementos multijugador, ya que las actualizaciones y parches se podían distribuir fácilmente a través de estos sitios , pero asegurar que todos los usuarios estuvieran igualmente informados de las actualizaciones era difícil, y sin las actualizaciones, algunos jugadores no podrían participar en los modos multijugador. Valve creó el cliente de software Steam originalmente para distribuir estas actualizaciones automáticamente para sus juegos, pero con el tiempo, se convirtió en una tienda digital a través de la cual los usuarios también podían comprar juegos. [ 146 ] Para los juegos independientes, Steam comenzó a seleccionar títulos de terceros (incluidos algunos independientes) en el servicio en 2005, luego agregó Steam Greenlight en 2012 que permitía a cualquier desarrollador proponer su juego para agregarlo a la base de usuarios del servicio, y finalmente reemplazó Greenlight con Steam Direct en 2017 donde cualquier desarrollador puede agregar su juego al servicio por una pequeña tarifa.

Si bien Steam sigue siendo la mayor tienda digital para la distribución de juegos para PC, desde entonces han surgido otras plataformas. Por ejemplo, Itch.io , fundada en 2013, se ha centrado más en los juegos independientes que en los comerciales, proporcionando a los desarrolladores páginas de tienda y otras herramientas para facilitar su comercialización. Otros servicios funcionan más como minoristas digitales, ofreciendo a los desarrolladores independientes herramientas para aceptar y canjear compras en línea y distribuir el juego, como Humble Bundle , pero dejando la comercialización en manos del desarrollador. [ 147 ]

En las consolas, la distribución de un juego independiente la gestiona la tienda de juegos de la consola, una vez que el desarrollador ha sido aprobado por el fabricante. De forma similar, para los juegos móviles, la distribución la gestiona el proveedor de la tienda de aplicaciones una vez que el desarrollador ha sido autorizado a lanzar aplicaciones para ese tipo de dispositivo. En ambos casos, todos los aspectos de pago, canje y distribución se gestionan a nivel del fabricante o del proveedor de la tienda de aplicaciones. [ 148 ]

Una tendencia reciente entre algunos de los juegos independientes más populares es el lanzamiento físico limitado, típico de las versiones para consola. La distribuidora Limited Run Games se creó para producir ediciones limitadas de juegos, generalmente títulos independientes exitosos con una base de fans consolidada que tendrían mercado para una edición física. Estas versiones suelen producirse como ediciones especiales con productos físicos adicionales como libros de arte, pegatinas y otros pequeños artículos dentro de la caja del juego. Otras distribuidoras similares son Super Rare Games , Special Reserve Games y Strictly Limited Games .

En casi todos los casos de distribución digital, la plataforma de distribución se queda con un porcentaje de los ingresos de cada venta, mientras que el resto va al desarrollador, como forma de sufragar los costes de mantenimiento de la tienda digital.

Industria

La mayoría de los juegos independientes no generan ganancias significativas, y solo unos pocos han obtenido grandes beneficios. [ 149 ] En cambio, los juegos independientes se consideran generalmente un trampolín profesional más que una oportunidad comercial. [ 52 ] Se ha demostrado que el efecto Dunning-Kruger se aplica a los juegos independientes: algunas personas con poca experiencia han logrado desarrollar juegos exitosos desde el principio, pero para la mayoría, se necesitan más de diez años de experiencia en la industria antes de comenzar a crear juegos con éxito financiero de forma regular. La mayoría de los profesionales de la industria advierten que, por esta razón, los juegos independientes no deben considerarse una carrera profesional lucrativa. [ 150 ]

La percepción de la industria hacia los juegos independientes también ha cambiado, lo que dificulta las tácticas de desarrollo y comercialización de estos juegos en comparación con los juegos AAA. En 2008, un desarrollador podía ganar alrededor del 17 % del precio de venta al público de un juego, y alrededor del 85 % si se vendía digitalmente. [ 32 ] Esto puede llevar a la aparición de proyectos creativos más "arriesgados". [ 32 ] Además, la expansión de las redes sociales ha acercado los videojuegos a los jugadores ocasionales . [ 3 ] En los últimos años, también se ha puesto de manifiesto la importancia de atraer a personas influyentes en las redes sociales para ayudar a promocionar los juegos independientes. [ 151 ]

Existe controversia sobre la importancia del desarrollo de videojuegos independientes en la industria de los videojuegos. [ 28 ] La mayoría de los juegos no son ampliamente conocidos ni exitosos, y la atención de los medios convencionales se centra en los títulos más populares. [ 152 ] [ 3 ] Esto puede atribuirse a la falta de marketing para los juegos independientes, [ 152 ] pero los juegos independientes pueden dirigirse a nichos de mercado . [ 9 ] [ 31 ]

El reconocimiento de la industria a los juegos independientes a través de premios ha crecido significativamente con el tiempo. El Independent Games Festival se estableció en 1998 para reconocer lo mejor de los juegos independientes, y desde su primer evento en 1999 se ha celebrado junto con la Game Developers Conference en la primera parte de cada año junto con los Game Developers Choice Awards (GDCA). [ 153 ] Sin embargo, no fue hasta 2010 cuando los juegos independientes fueron vistos como una competencia similar a los principales premios de videojuegos, con los GDCA de 2010 reconociendo juegos como Limbo , Minecraft y Super Meat Boy entre los títulos AAA. [ 154 ] Desde entonces, los juegos independientes han sido incluidos frecuentemente en las nominaciones de premios junto con los juegos AAA en los principales eventos de premios como los GDCA, los DICE Awards, The Game Awards y los BAFTA Video Games Awards. Juegos independientes como What Remains of Edith Finch , Outer Wilds , Untitled Goose Game , Hades , Inscryption y Vampire Survivors han sido galardonados con varios premios al Juego del Año. [ 155 ] [ 156 ] [ 157 ] [ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]

Comunidad

La exposición del Independent Games Festival durante la Game Developers Conference de 2013 en San Francisco, California, donde los desarrolladores independientes pueden mostrar sus juegos a los asistentes.

Los desarrolladores independientes suelen ser considerados una comunidad altamente colaborativa, donde los equipos de desarrollo comparten conocimientos entre sí, realizan pruebas, brindan soporte técnico y ofrecen retroalimentación, ya que, por lo general, no compiten directamente entre sí una vez que han obtenido financiación para su proyecto. Los desarrolladores independientes también tienden a ser transparentes con su comunidad de jugadores objetivo, utilizando pruebas beta y acceso anticipado para obtener retroalimentación, e interactuando con los usuarios regularmente a través de páginas de tiendas y canales de comunicación como Discord . [ 161 ]

Los desarrolladores de juegos independientes pueden participar en varias ferias comerciales de juegos independientes , como el Independent Games Festival , que se celebra junto con la Game Developers Conference , e IndieCade, que se celebra antes de la convención anual E3 . [ 2 ] [ 162 ] El Indie Megabooth se estableció en 2012 como una gran vitrina en varias ferias comerciales para permitir que los desarrolladores independientes muestren sus títulos. Estos eventos actúan como intermediarios entre los desarrolladores independientes y la industria en general, ya que permiten que los desarrolladores independientes se conecten con desarrolladores y editores más grandes para oportunidades comerciales, así como para dar a conocer sus juegos a la prensa antes de su lanzamiento. [ 163 ]

Las game jams , incluyendo Ludum Dare , Indie Game Jam , Nordic Game Jam y Global Game Jam , son competiciones anuales en las que a los desarrolladores de juegos se les da un tema, concepto y/o requisitos específicos y un tiempo limitado, del orden de unos pocos días, para crear un prototipo de juego que se presentará para su revisión y votación por parte de los jueces, con la posibilidad de ganar pequeños premios en efectivo. [ 164 ] [ 165 ] [ 166 ] [ 167 ] Las empresas también pueden tener game jams internas como un medio para aliviar el estrés que puede generar ideas para juegos futuros, como ha sido el caso notablemente del desarrollador Double Fine y sus game jams Amnesia Fortnight. La estructura de tales jams puede influir en si los juegos finales son más experimentales o serios, y si serán más lúdicos o más expresivos. [ 168 ] Si bien muchos prototipos de game jam no llegan más allá, algunos desarrolladores posteriormente han expandido el prototipo a un lanzamiento completo después del game jam en juegos independientes exitosos, como Superhot , Super Time Force , Gods Will Be Watching , Hollow Knight , Surgeon Simulator y Goat Simulator . [ 169 ]

Impacto y popularidad

Los juegos independientes son reconocidos por ayudar a generar o revitalizar géneros de videojuegos , ya sea aportando nuevas ideas a conceptos de juego estancados o creando experiencias completamente nuevas. La expansión de los roguelikes , desde juegos de acción y aventura basados ​​en cuadrículas ASCII hasta una amplia variedad de los llamados "roguelites" que mantienen la generación procedural y las características de muerte permanente de los roguelikes, surgió directamente de juegos independientes como Strange Adventures in Infinite Space (2002) y su secuela Weird Worlds: Return to Infinite Space (2005), Spelunky (2008), The Binding of Isaac (2011), FTL: Faster Than Light (2012) y Rogue Legacy (2012). [ 170 ] A su vez, nuevas versiones del género roguelike se inspiraron en Slay the Spire (2019), que popularizó el juego de construcción de mazos roguelike , [ 171 ] y Vampire Survivors (2022), que dio lugar a numerosos juegos de " bullet heaven " o "bullet hell " inversos que utilizan mecánicas roguelike. [ 172 ] Los Metroidvanias resurgieron tras los lanzamientos de Cave Story (2004) y Shadow Complex (2009). [ 105 ] Stardew Valley (2016) creó un resurgimiento en los juegos de simulación de vida . [ 173 ] Los juegos artísticos han ganado atención a través de desarrolladores independientes con títulos indie tempranos como Samorost (2003) [ 174 ] y The Endless Forest (2005). [ 175 ]

La siguiente tabla enumera los juegos independientes que han reportado ventas totales superiores a un millón de copias, según las últimas cifras de ventas reportadas. Estos resultados excluyen las copias descargadas de juegos que han adoptado un modelo gratuito, como Rocket League , o las copias vendidas después de ser adquiridas por una editorial más grande y que ya no se consideran juegos independientes, como Minecraft .

Véase también

Referencias

  1. 1 2 3 4 Dutton, Fred (18 de abril de 2012). "¿Qué es Indie?" . Eurogamer . Archivado del original el 7 de marzo de 2016 . Recuperado el 4 de marzo de 2016 .
  2. 1 2 3 4 5 Gnade, Mike (15 de julio de 2010). "¿Qué es exactamente un juego indie?" . The Indie Game Magazine . Archivado del original el 27 de septiembre de 2013 . Recuperado el 9 de enero de 2011 .
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Gril, Juan (30 de abril de 2008). "El estado de los juegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 7 de diciembre de 2013. Recuperado el 14 de enero de 2011 .
  4. 1 2 3 4 MacDonald, Dan (3 de mayo de 2005). "Entendiendo "Independiente"" . Game Tunnel . Archivado del original el 29 de septiembre de 2008 . Consultado el 18 de enero de 2011 .
  5. 1 2 3 4 Thomsen, Michael (25 de enero de 2011). "La ilusión de los 'indie': la categoría de videojuegos que no existe" . IGN . Archivado del original el 22 de febrero de 2014. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  6. 1 2 Parker, Laura (13 de febrero de 2011). "El auge del desarrollador independiente" . GameSpot . Archivado del original el 21 de marzo de 2016. Recuperado el 4 de marzo de 2016 .
  7. 1 2 Pearce, Dan (9 de julio de 2021). "Opinión: 'Indie' ha perdido su significado" . IGN . Archivado del original el 12 de julio de 2021. Recuperado el 23 de julio de 2021 .
  8. 1 2 3 McGuire y Jenkins 2009 , pág. 27 ; Moore y Novak 2010 , pág. 272 ; Bates 2004 , pág. 252 ;   
  9. 1 2 3 4 5 Carroll, Russell (14 de junio de 2004). "¿Innovación indie?" . GameTunnel . Archivado del original el 15 de junio de 2009 . Recuperado el 7 de febrero de 2011 .
  10. 1 2 MARCELO PRINCE, PETER ROTH (21 de diciembre de 2004). "Las editoras de videojuegos apuestan fuerte por juegos de gran presupuesto" . Wall Street Journal Online . Consultado el 1 de julio de 2013. El aumento en los costos de desarrollo y marketing ha hecho que la industria de los videojuegos sea "enormemente reacia al riesgo", [...] Las editoras se han centrado principalmente en hacer secuelas de títulos exitosos o juegos basados ​​en personajes de películas o cómics, que se consideran menos arriesgados. "Ya no damos luz verde a nada que vaya a ser un juego pequeño o de tamaño medio".
  11. ^ McGuire y Jenkins 2009 , pág. 27 ; Moore y Novak 2010 , pág. 272 ; Bates 2004 , pág. 252 ; Iuppa y Borst 2009 , pág. 10    
  12. 1 2 Parker, Laura (14 de febrero de 2011). "El auge del desarrollador independiente" . GameSpot . Archivado del original el 8 de noviembre de 2012. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  13. 1 2 Kelly, Kevin (17 de marzo de 2009). "SXSW 2009: Ser independiente y exitoso en la industria de los videojuegos" . Joystiq . Archivado del original el 21 de octubre de 2012. Recuperado el 4 de febrero de 2011 .
  14. ↑ Bethke 2003 , pág. 102.
  15. 1 2 Crossley, Rob (19 de mayo de 2009). "Los estudios de videojuegos independientes 'siempre serán más creativos'"" . MCV . Archivado del original el 5 de junio de 2009 . Consultado el 18 de enero de 2011 .
  16. ↑ Cook, Dave (13 de mayo de 2014). "Por qué Supergiant abandonó a las editoriales para el lanzamiento de Transistor: entrevista" . VG247 . Archivado del original el 8 de septiembre de 2015. Recuperado el 26 de abril de 2016 .
  17. ↑ Winchester, Herny (14 de noviembre de 2011). "Desarrollador de Bastion habla sobre publicación independiente" . PC Gamer . Archivado del original el 24 de septiembre de 2015. Recuperado el 26 de agosto de 2015 .
  18. ↑ Conditt, Jessica (21 de enero de 2016). "Viajando en el tiempo con el creador de 'Braid', Jonathan Blow" . Engadget . AOL Tech . Archivado del original el 21 de enero de 2016. Recuperado el 21 de enero de 2016 .
  19. ↑ Kamen, Matt (04-03-2016). "El director de No Man's Sky: 'Todo se decide en el último momento, trabajamos toda la noche'"." . Wired UK . Archivado del original el 05-03-2016 . Consultado el 04-03-2016 .
  20. ↑ "El director de Dave the Diver dice que no tiene 'nada de indie' y que no se presentó a la polémica nominación a los Game Awards" . 2 de julio de 2025.
  21. ↑ Cyrer, Hirun (30 de junio de 2023). "Dave the Diver, un juego de rol relajante sobre pesca y sushi, es uno de los mayores éxitos de Steam de 2023" . GamesRadar . Archivado del original el 11 de julio de 2023. Consultado el 14 de noviembre de 2023 .
  22. ↑ Ngan, Liv (11 de julio de 2023). "El juego de rol independiente y simulador de restaurante de sushi Dave the Diver alcanza el millón de ventas" . Eurogamer . Archivado del original el 18 de julio de 2023. Recuperado el 14 de noviembre de 2023 .
  23. ↑ Spangler, Todd (13 de noviembre de 2023). "Nominaciones a los Game Awards 2023: Alan Wake 2 y Baldur's Gate 3 lideran con ocho nominaciones cada uno" . Variety . Archivado del original el 13 de noviembre de 2023. Consultado el 14 de noviembre de 2023 .
  24. ↑ Rowe, Willa (14 de noviembre de 2023). "Los nominados a los Game Awards revelan el mayor punto ciego del evento" . Inverse . Bustle Digital Group . Archivado del original el 14 de noviembre de 2023. Recuperado el 15 de noviembre de 2023 .
  25. ↑ "Keighley opina sobre el debate acerca de si Dave the Diver califica para Mejor Juego Indie" . 27 de noviembre de 2023. Archivado del original el 27 de noviembre de 2023. Consultado el 27 de noviembre de 2023 .
  26. ↑ "Clair Obscur: Las nominaciones de Expedition 33 a los Game Awards demuestran que 'indie' sigue siendo un término sin sentido" . Polygon . 18 de noviembre de 2025.
  27. 1 2 3 Garda, Maria B.; Grabarczyk, Paweł (octubre de 2016). "¿Es independiente todo juego indie? Hacia el concepto de juego independiente". Game Studies . 16 (1). ISSN 1604-7982 . 
  28. 1 2 Diamante, Vince (7 de marzo de 2007). "GDC: El futuro de los juegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 7 de diciembre de 2013. Recuperado el 18 de enero de 2011 .
  29. 1 2 3 Equipo de Gamasutra (4 de octubre de 2007). "Preguntas y respuestas: Creadores de juegos independientes sobre la importancia del movimiento indie" . Gamasutra . Archivado del original el 7 de diciembre de 2013. Recuperado el 25 de febrero de 2011 .
  30. 1 2 McGuire y Jenkins 2009 , pág. 27 
  31. 1 2 3 4 5 6 Cobbett, Richard (19 de septiembre de 2010). "¿Son los juegos independientes el futuro?" . TechRadar . p. 1. Archivado del original el 23 de diciembre de 2010 . Recuperado el 24 de febrero de 2011 . 
  32. 1 2 3 4 5 Irwin, Mary Jane (20 de noviembre de 2008). "Los desarrolladores de juegos independientes se alzan" . Forbes . Archivado del original el 17 de mayo de 2019. Recuperado el 10 de enero de 2011 .
  33. ↑ Diamante, Vincent (6 de marzo de 2007). "GDC: Análisis de la innovación en los juegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 5 de diciembre de 2017. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  34. ↑ Kunzelman, Cameron (15 de enero de 2020). "¿Qué significa realmente ser un juego independiente?" . Vice . Archivado del original el 15 de enero de 2020. Recuperado el 15 de enero de 2020 .
  35. ↑ Clark, Ryan (8 de septiembre de 2015). "Los 5 mitos del indiepocalipsis" . Gamasutra . Archivado del original el 15 de diciembre de 2017. Recuperado el 14 de diciembre de 2017 .
  36. ↑ Newman, Jared (31 de marzo de 2017). "Cómo Itch.io se convirtió en un paraíso para los juegos independientes de PC y la antítesis de Steam" . PC World . Archivado del original el 26 de febrero de 2018. Recuperado el 14 de diciembre de 2017 .
  37. ↑ Styhre, Alexander; Remneland-Wikhamn, Björn (2021). "El videojuego como agencia y la imagen de nuevas experiencias de juego: el trabajo de los desarrolladores de videojuegos independientes". Cultura y Organización : 1–14 .
  38. ↑ Iuppa, Nick; Borst, Terry; Simpson, Chris (2012). Desarrollo de juegos de principio a fin: Creación de juegos serios y simulaciones independientes de principio a fin . CRC Press . pág. 10. 
  39. ↑ Jacevic, Milan (2018). Indie Game: The Movie: The Paper – Documentary Films and the Subfield of Independent Games . Proceedings of DiGRA 2018.
  40. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cobbett, Richard (22 de septiembre de 2017). "De superestrellas del shareware a la fiebre del oro de Steam: cómo el indie conquistó la PC" . PC Gamer . Archivado del original el 9 de septiembre de 2021. Recuperado el 25 de septiembre de 2017 .
  41. 1 2 3 4 5 Parker, Felan (2013). Estudios de juegos independientes Año once . Actas de DiGRA 2013: Desfragmentando los estudios de juegos. Asociación de Investigación de Juegos Digitales .
  42. 1 2 3 McGuire y Jenkins 2009 , pág. 27.
  43. 1 2 3 4 5 6 Juul, Jesper (15 de noviembre de 2019). "La explosión indie que lleva 30 años (más o menos)" . Polygon . Archivado del original el 15 de noviembre de 2019. Recuperado el 15 de noviembre de 2019 .
  44. ↑ Edwards, Benj (27 de octubre de 2017). "Redescubriendo a la primera diseñadora de videojuegos perdida de la historia" . Fast Company . Archivado del original el 9 de noviembre de 2017. Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  45. ↑ McCracken, Harry (29 de abril de 2014). "Cincuenta años de BASIC, el lenguaje de programación que personalizó las computadoras" . Time . Archivado del original el 5 de febrero de 2016. Consultado el 24 de agosto de 2020 .
  46. ↑ "Presentación del Intercambio de Programas de Atari" . Catálogo de software del Intercambio de Programas de Atari . Verano de 1981. págs. 1–2 . Consultado el 7 de noviembre de 2020 . 
  47. ↑ "Muerte del programador de dormitorio" . The Guardian . 24 de enero de 2004. Archivado del original el 30 de septiembre de 2019. Consultado el 30 de septiembre de 2019 .
  48. 1 2 Izushi, Hiro; Aoyama, Yuko (2006). "Evolución de la industria y transferencias de habilidades intersectoriales: un análisis comparativo de la industria de los videojuegos en Japón, Estados Unidos y Reino Unido". Environment and Planning A . 38 (10): 1843– 1861. Bibcode : 2006EnPlA..38.1843I . doi : 10.1068/a37205 . S2CID 143373406 . 
  49. 1 2 Baker, Chris (6 de agosto de 2010). "Sinclair ZX80 y el amanecer de la 'surrealista' industria de los videojuegos en el Reino Unido" . Wired . Archivado del original el 26 de julio de 2019. Recuperado el 30 de septiembre de 2019 .
  50. ↑ Donlan, Christian (26 de julio de 2012). "Manic Miner 360: Revisitando un clásico" . Eurogamer . Archivado del original el 30 de septiembre de 2019. Recuperado el 30 de septiembre de 2019 .
  51. ↑ Chandler 2009 , pág. xxi 
  52. ^ Iuppa y Borst 2009 , pág. 10.
  53. ↑ Chan, Khee Hoon (18 de marzo de 2021). "Rastreando las extensas raíces de la preservación de flash" . Vice . Archivado del original el 7 de agosto de 2021. Recuperado el 18 de marzo de 2021 .
  54. ↑ Blake, Michael (22 de junio de 2011). "Juegos de PC: ¿Condenados? ¿O zDoomed? - Algunos de los juegos de PC más gratificantes fueron creados por desarrolladores independientes utilizando código abierto" . IGN . Archivado del original el 21 de febrero de 2014. Recuperado el 25 de septiembre de 2017 .
  55. ↑ Mullis, Steve (4 de noviembre de 2013). "March Of The Indies: The Punk Rockers Of Video Games" . NPR . Archivado del original el 18 de julio de 2021. Recuperado el 18 de julio de 2021 .
  56. ↑ "El auge del desarrollo de videojuegos independientes: entrevista con Stephanie Barish, directora ejecutiva de IndieCade" . Academia de Cine de Nueva York . 22 de octubre de 2014. Archivado del original el 15 de octubre de 2019. Consultado el 15 de octubre de 2019 .
  57. ↑ Takatsuki, Yo (27 de diciembre de 2007). "Un dolor de cabeza por los costes para los desarrolladores de videojuegos" . BBC . Archivado del original el 4 de julio de 2020. Consultado el 31 de agosto de 2020 .
  58. ↑ Bearman, Joshuah (13 de noviembre de 2009). "¿Puede el bricolaje suplantar al juego de disparos en primera persona?" . The New York Times . Archivado del original el 23 de diciembre de 2019. Consultado el 20 de enero de 2020 .
  59. ↑ Mysore, Sahana (2 de enero de 2009). "Cómo World of Goo se convirtió en uno de los éxitos de videojuegos independientes de 2008" . Venture Beat . Archivado del original el 12 de septiembre de 2019. Consultado el 29 de enero de 2020 .
  60. ↑ Carter, Chase (13 de diciembre de 2022). "Los juegos de mesa han recaudado más de 1.500 millones de dólares en Kickstarter" . Dicebreaker . Consultado el 2 de octubre de 2024 .
  61. ↑ Arndt, Dan (1 de marzo de 2023). "Zine Quest y Zine Month llevaron los juegos de rol de mesa en nuevas y extrañas direcciones" . Polygon . Recuperado el 2 de octubre de 2024 .
  62. 1 2 3 Rose, Mike (19 de noviembre de 2013). "Cómo los juegos independientes impactaron en una generación de consolas de videojuegos" . Gamasutra . Archivado del original el 1 de octubre de 2020. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  63. ↑ Bearman, Joshuah (15 de noviembre de 2009). "¿Puede el bricolaje suplantar al juego de disparos en primera persona?" . The New York Times . Archivado del original el 6 de septiembre de 2015. Recuperado el 23 de septiembre de 2015 .
  64. ↑ Grubb, Jeff (14 de febrero de 2012). "Cómo se comparan las ventas del primer día de Fez con Braid, Limbo y otros éxitos de XBLA" . Venture Beat . Archivado del original el 9 de agosto de 2014. Recuperado el 15 de octubre de 2019 .
  65. ↑ Chaplin, Heather (27 de agosto de 2008). "'Braid' de Xbox, un éxito inesperado, por razones sorprendentes" . NPR . Archivado del original el 27 de marzo de 2019. Recuperado el 4 de febrero de 2011 .
  66. 1 2 Smith, Graham (5 de marzo de 2018). "Las editoriales boutique son el futuro del mercado de juegos independientes" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 16 de agosto de 2020. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  67. ↑ Webster, Andrew (4 de abril de 2018). "Las editoriales de videojuegos independientes son los nuevos sellos discográficos de rock independiente" . The Verge . Archivado del original el 4 de abril de 2018. Recuperado el 4 de abril de 2018 .
  68. ↑ "Archivo - 13.ª edición de los Game Developers Choice Awards" . Game Developers Choice Awards . 23 de abril de 2021. Archivado del original el 23 de junio de 2022. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  69. ↑ "Detalles de la categoría de premios" . www.interactive.org . Archivado del original el 13 de abril de 2022. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  70. 1 2 Faber, Tom (15 de julio de 2019). "Gatos, cáncer y crisis mental: las alegrías inesperadas de los juegos independientes" . Financial Times . Archivado del original el 19 de septiembre de 2019. Recuperado el 1 de octubre de 2019 .
  71. ↑ "Minecraft se convierte en el primer videojuego en alcanzar los 300 millones de ventas" . 16 de octubre de 2023. Consultado el 15 de julio de 2024 .
  72. ↑ Plunkett, Luke (4 de enero de 2011). "Por qué Minecraft es tan increíblemente popular" . Kotaku . Archivado del original el 9 de enero de 2011. Consultado el 4 de febrero de 2011 .
  73. ↑ Molina, Brett (15 de septiembre de 2014). "Microsoft adquirirá a Mojang, creador de 'Minecraft', por 2.500 millones de dólares" . USA Today . Archivado del original el 7 de septiembre de 2017. Consultado el 5 de septiembre de 2017 .
  74. ↑ Sirani, Jordan (11 de julio de 2024). "Los 10 videojuegos más vendidos de todos los tiempos" . IGN . Consultado el 15 de julio de 2024 .
  75. ↑ Ostler, Anne-Marie (30 de agosto de 2022). "Terraria podría ser el juego de Steam mejor valorado de la historia, con más de un millón de reseñas y una calificación positiva del 97 %" . gamesradar . Consultado el 15 de julio de 2024 .
  76. ↑ "Cómo The Binding of Isaac ha mantenido su popularidad después de tantos años" . Game Rant . 10 de abril de 2021.
  77. ↑ Gordon, Lewis (25 de octubre de 2022). "Diez años después, Hotline Miami sigue siendo un clásico perturbador y ultraviolento" . The Ringer . Recuperado el 15 de julio de 2024 .
  78. ↑ Matar, Joe (26 de junio de 2019). "Shovel Knight: Una obra maestra indie" . Den of Geek . Archivado del original el 1 de diciembre de 2021. Recuperado el 14 de septiembre de 2021 .
  79. 1 2 Brey, Betsy; Clarke, MJ; Wang, Cynthia (2020). Juegos independientes en la era digital . Bloomsbury Publishing . pág. 74. ISBN  978-1-5013-5643-8.
  80. ↑ Argüello, Diego Nicolás (26 de octubre de 2022). "La ultraviolencia de Hotline Miami ha influido en los videojuegos durante una década" . The Verge . Consultado el 15 de julio de 2024 .
  81. ↑ Corcoran, Nina (2023-03-08). "Hotline Miami y el auge del techno en los videojuegos ultraviolentos" . Pitchfork . Recuperado el 2024-07-15 .
  82. ↑ "En profundidad: Yacht Club se vuelve transparente con las cifras de ventas" . www.gamedeveloper.com . Consultado el 15 de julio de 2024 .
  83. 1 2 Wright, Steven (28 de septiembre de 2018). "Hay demasiados videojuegos. ¿Y ahora qué?" . Polygon . Archivado del original el 24 de octubre de 2019 . Recuperado el 15 de octubre de 2019 .
  84. ↑ McAloone, Alissa (10 de enero de 2018). "7672 juegos llegaron a Steam solo en 2017, dice Steam Spy" . Gamasutra . Archivado del original el 11 de enero de 2018. Recuperado el 10 de enero de 2018 .
  85. ↑ Calvin, Alex (14 de enero de 2019). "Ahora hay más de 27.000 juegos en Steam" . PC Games Insider.biz . Archivado del original el 15 de enero de 2019. Consultado el 14 de enero de 2019 .
  86. ↑ Calvin, Alex (2 de enero de 2020). "Según SteamSpy, en 2019 se lanzaron más de 8000 juegos en Steam" . PCGamesInsider.biz . Archivado del original el 2 de enero de 2020. Consultado el 2 de enero de 2020 .
  87. ↑ Graft, Kris (10 de diciembre de 2015). "Las 5 tendencias que definieron la industria de los videojuegos en 2015" . Gamasutra . Archivado del original el 11 de diciembre de 2015. Consultado el 10 de diciembre de 2015 .
  88. ↑ Wawro, Alex (15 de marzo de 2016). "Los desarrolladores comparten una charla sincera sobre cómo sobrevivir al último 'indiepocalipsis'"" . Gamasutra . Archivado del original el 19 de agosto de 2017 . Consultado el 15 de marzo de 2016 .
  89. ↑ Pearson, Dan (13 de abril de 2016). "Cada año ha sido mejor que el anterior. Prosperar es la mejor manera de decirlo" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 16 de abril de 2016. Recuperado el 13 de abril de 2016 .
  90. ↑ Graft, Kris (13 de diciembre de 2016). "Las 5 tendencias que definieron la industria de los videojuegos en 2016" . Gamasutra . Archivado del original el 14 de diciembre de 2016. Consultado el 13 de diciembre de 2016 .
  91. 1 2 3 Bycer, Josh (15 de octubre de 2019). "El problema del pedestal de los juegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 14 de octubre de 2019. Recuperado el 15 de octubre de 2019 .
  92. ↑ Muncy, Julie (15 de agosto de 2017). "Un año después, vale la pena explorar No Man's Sky y su evolución" . Wired . Archivado del original el 18 de agosto de 2017. Consultado el 17 de agosto de 2017 .
  93. ↑ Valentine, Rebekah (19 de julio de 2019). "Los desarrolladores independientes en Steam apuestan por la visibilidad" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 4 de octubre de 2019. Consultado el 15 de octubre de 2019 .
  94. ↑ West, Daniel (8 de septiembre de 2015) ."Bueno" no es suficiente: lanzar un juego independiente en 2015. Gamasutra . Archivado del original el 15 de octubre de 2019. Consultado el 15 de octubre de 2019 .
  95. ↑ Nelson, Xalavier Jr. (12 de marzo de 2019). "Cómo se siente lanzar un juego independiente en 2019" . Polygon . Archivado del original el 27 de febrero de 2020. Recuperado el 15 de octubre de 2019 .
  96. ↑ Diaz, Ana (17 de octubre de 2020). "Haz el amor, no la guerra: cinco años de 'Undertale'"" . NPR . Archivado del original el 18 de octubre de 2020 . Consultado el 12 de noviembre de 2023 .
  97. ↑ "Enter the Gungeon supera los tres millones de unidades vendidas" . pocketgamer.biz . 13 de enero de 2020.
  98. ↑ Walker, Alex (5 de julio de 2018). "Hollow Knight ha vendido más de 1 millón de copias en PC" . Kotaku Australia . Archivado del original el 5 de julio de 2018. Consultado el 27 de marzo de 2024 .
  99. ↑ Grubb, Jeff (30 de septiembre de 2019). "Cuphead supera los 5 millones de copias vendidas" . Venture Beat . Archivado del original el 16 de enero de 2020. Recuperado el 28 de enero de 2020 .
  100. ↑ Ito, Kenji (2005). Posibilidades de los juegos no comerciales: El caso de los diseñadores de juegos de rol aficionados en Japón . Actas de la conferencia DiGRA 2005: Perspectivas cambiantes: Mundos en juego. Asociación de Investigación de Juegos Digitales .
  101. 1 2 Ellison, Cara (1 de octubre de 2014). "Nación Dōjin: ¿existe realmente el juego 'indie' en Japón?" . The Guardian . Archivado del original el 1 de febrero de 2020. Recuperado el 1 de febrero de 2020 .
  102. ↑ PCGamer (24 de noviembre de 2014). "La historia del fenómeno Touhou" . PC Gamer . Archivado del original el 17 de julio de 2021. Recuperado el 17 de julio de 2021 .
  103. ↑ "『UNDERTALE』トビー・フォックス×『東方』ZUN×Cebolla Juegos木村祥朗鼎談──自分が幸せでいられる道を進んだらこうなった──同人の魂、インディーの自由を大いに語る" (en japonés). 19 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 4 de mayo de 2021 . Consultado el 21 de julio de 2021 .
  104. ↑ Greenwald, Will (12 de abril de 2013). "Desarrolladores de juegos independientes reviven los juegos de plataformas" . PC Magazine . Archivado del original el 15 de marzo de 2015. Recuperado el 14 de marzo de 2015 .
  105. 1 2 Nutt, Christian (13 de febrero de 2015). "El atractivo imperecedero del Metroidvania" . Gamasutra . Archivado del original el 12 de mayo de 2015. Recuperado el 13 de febrero de 2015 .
  106. ↑ Carter, Ben (11 de agosto de 2011). "Opinión: El mercado del cómic y los juegos independientes en Japón" . Gamasutra . Archivado del original el 1 de febrero de 2020. Recuperado el 1 de febrero de 2020 .
  107. ↑ Goldman, Tom (1 de octubre de 2010). "El primer JRPG indie de Steam es un éxito" . The Escapist . Archivado del original el 4 de octubre de 2010. Consultado el 21 de diciembre de 2010 .
  108. ↑ Fiadotau, Mikhail (2017). "Juegos indie y dōjin: una comparación intercultural" . Actas de la Conferencia de la Asociación de Investigación de Juegos Digitales de 2017 (DiGRA'17) : 1–2 . Archivado del original el 10 de febrero de 2022. Recuperado el 24 de marzo de 2020 a través de Academia.edu.
  109. ↑ Fiadotau, Mikhail (2019). "Juegos indie y dōjin: una comparación intercultural multicapa" (PDF) . Gamevironments . 10 : 34–84 . Archivado del original (PDF) el 1 de febrero de 2020. Recuperado el 1 de febrero de 2020 .
  110. ↑ Ramée, Jordan (28 de julio de 2018). "Los 14 mejores juegos desarrollados por una sola persona" . GameSpot . Archivado del original el 28 de enero de 2020. Recuperado el 28 de enero de 2020 .
  111. ↑ Gordon, Lewis (9 de octubre de 2019). "Los creadores de juegos independientes hablan abiertamente sobre el dinero que realmente ganan" . The Verge . Archivado del original el 8 de febrero de 2021. Recuperado el 28 de enero de 2020 .
  112. ↑ Casamassina, Matt (22 de octubre de 2009). "Y aun así se traslada a WiiWare" . IGN . Archivado del original el 25 de octubre de 2009.
  113. ↑ Hayward, Andrew (12 de octubre de 2012). "Programar y coexistir en el corral: cómo el equipo de Octodad gestiona la convivencia y el trabajo en equipo" . Joystiq . Archivado del original el 22 de enero de 2024. Consultado el 13 de junio de 2015 .
  114. ↑ Tach, Dave (23 de agosto de 2013). "Risk of Rain: una experiencia práctica con agorafobia retro" . Polygon . Archivado del original el 23 de enero de 2014. Consultado el 23 de enero de 2014 .
  115. ↑ Cameron, Phill (27 de enero de 2015). "Camino al IGF: Los Outer Wilds de Alex Beachum" . Gamasutra . UBM plc . Archivado del original el 2 de abril de 2015. Recuperado el 11 de marzo de 2015 .
  116. ↑ Sarkar, Samit (14 de febrero de 2014). "Vlambeer: La clave del éxito reside simplemente en crear juegos" . Polygon . Archivado del original el 31 de enero de 2018. Consultado el 30 de enero de 2018 .
  117. ↑ CjnLion (10 de mayo de 2012). "Kickstart to Lightspeed – An FTL Interview" . Destructoid . Archivado del original el 17 de octubre de 2012. Recuperado el 20 de septiembre de 2012 .
  118. ↑ Equipo de Edge (20 de enero de 2014). "Cómo se hizo: Papers, Please" . Edge . Archivado del original el 22 de enero de 2014.
  119. ↑ Graft, Kris (8 de febrero de 2016). "Camino al IGF: Darkest Dungeon de Red Hook Studios" . Gamasutra . Archivado del original el 12 de febrero de 2016. Recuperado el 8 de febrero de 2016 .
  120. ↑ Mahardy, Mike (13 de agosto de 2013). "Nos vemos en Portland: El viaje de regreso a casa de la compañía Fullbright" . Polygon . Archivado del original el 17 de agosto de 2018. Recuperado el 16 de agosto de 2018 .
  121. ↑ Martin, Chase Bowen; Deuze, Mark (julio de 2009). "La producción independiente de cultura: un estudio de caso de juegos digitales". Games & Culture . 4 (3): 276– 295. doi : 10.1177/1555412009339732 . S2CID 8568117 . 
  122. ↑ Doull, Andrew (6 de febrero de 2008). "Opinión: Juegos amateur vs. juegos independientes: ¿La guerra?" . Gamasutra . Archivado del original el 18 de abril de 2021. Recuperado el 31 de agosto de 2020 .
  123. ↑ Totilo, Stephen (8 de agosto de 2007) .«Un estándar más alto»  : el diseñador de videojuegos Jonathan Blow cuestiona las monedas de oro de Super Mario, el diseño «poco ético» de los MMO y todo lo demás que puedas considerar importante sobre los videojuegos . MTV. Archivado del original el 16 de marzo de 2010. Consultado el 19 de febrero de 2009 .
  124. ↑ McMillen, Edmund ; Refenes, Tommy (14 de abril de 2011). "Postmortem: Super Meat Boy de Team Meat" . Gamasutra . pág. 1. Archivado del original el 7 de mayo de 2011. Recuperado el 14 de abril de 2011 . 
  125. ↑ Adams, Tarn (27 de febrero de 2008). "Entrevista: Cómo se hizo Dwarf Fortress" . Gamasutra (Entrevista). Entrevistado por Josh Harris. Archivado del original el 12 de noviembre de 2013. Recuperado el 17 de abril de 2014 .
  126. ↑ Feeld, Julian (9 de octubre de 2015). "ENTREVISTA: TOBY FOX DE UNDERTALE" . Existential Gamer . Feeld. Archivado del original el 22 de enero de 2016. Recuperado el 20 de enero de 2016 .
  127. ↑ Safarov, Tom (12 de diciembre de 2019). "Consejos para trabajar con un estudio de subcontratación de arte para videojuegos y evitar los obstáculos típicos" . Gamasutra . Archivado del original el 18 de abril de 2021. Consultado el 28 de agosto de 2020 .
  128. ↑ Lipkin, Nadav (31 de diciembre de 2012). "Examinando la independencia de los juegos independientes: el significado de los juegos "indie", la política de producción y la cooptación por parte de la industria principal" . The Journal of the Canadian Game Studies Association . 7 (11): 8– 24.
  129. ↑ Lanza, Darío; de Iracheta, María; Pérez, Carmen; Jaime, Borja; Sánchez, Lara; Casero, Marcos (2021). "Posibilidad real de un canal totalmente de código abierto para el diseño y producción de juegos independientes. El juego Altamira como caso de estudio". En Martins, Nuño; Brandão, Daniel; Moreira da Silva, Fernando (eds.). Perspectivas sobre Diseño y Comunicación Digital II: Investigación, Innovaciones y Mejores Prácticas . Cham: Springer Internacional. págs. 99– 111. doi : 10.1007/978-3-030-75867-7_7 . ISBN  978-3-030-75867-7.
  130. ↑ Holfeld, Julian (2023). "Sobre la relevancia del motor Godot en la industria del desarrollo de juegos independientes". arXiv : 2401.01909 [ cs.OH ].
  131. ↑ "Homebrew (Concepto)" . Giant Bomb . Consultado el 30 de julio de 2024 .
  132. ↑ Orland, Kyle (23 de julio de 2012). "Cómo los requisitos de certificación están frenando los videojuegos en consola" . Ars Technica . Archivado del original el 13 de octubre de 2020. Recuperado el 24 de agosto de 2020 .
  133. 1 2 Thompson, Michael (18 de enero de 2010). "Buscando oro: cómo financiar tu videojuego independiente" . Ars Technica . Archivado del original el 10 de diciembre de 2017. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  134. ↑ Hietalahti, Juuso (19 de mayo de 2006). "El plan de marketing básico para juegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 2 de enero de 2014. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  135. ↑ Marsh, David (26 de febrero de 2008). "Nueve caminos hacia la grandeza en los videojuegos independientes" . Gamasutra . Archivado del original el 2 de enero de 2014. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  136. 1 2 Strebeck, Zachary (21 de agosto de 2015). "¿Cómo consigo financiación para mi empresa de videojuegos independiente?" . Gamasutra . Archivado del original el 14 de agosto de 2020 . Recuperado el 24 de agosto de 2020 .
  137. ↑ Futter, Michael (18 de marzo de 2019). "El rostro cambiante del crowdfunding de videojuegos" . Variety . Archivado del original el 24 de junio de 2021. Recuperado el 24 de agosto de 2020 .
  138. ↑ Green, Holly (24 de junio de 2016). "7 juegos exitosos de acceso anticipado que todos los desarrolladores deberían estudiar" . Gamasutra . Archivado del original el 3 de agosto de 2020. Recuperado el 24 de agosto de 2020 .
  139. ↑ Orland, Kyle (6 de abril de 2011). "Minecraft genera más de 33 millones de dólares en ingresos gracias a 1,8 millones de clientes de pago" . Gamasutra . Archivado del original el 8 de abril de 2011. Consultado el 16 de octubre de 2013 .
  140. ↑ Diaz, Ana (13 de mayo de 2020). "Cómo la financiación pública de las artes ayuda a los desarrolladores a crear juegos únicos y más diversos" . The Verge . Archivado del original el 16 de septiembre de 2020. Recuperado el 24 de agosto de 2020 .
  141. ↑ Leavitt, Alex; Horbinski, Andrea (15 de junio de 2012). "Hasta un mono puede entender el activismo de los fans: discurso político, expresión artística y un público para la comunidad dōjin japonesa" . Transformative Works and Cultures . 10. doi : 10.3983/twc.2012.0321 . ISSN 1941-2258 . Archivado del original el 21 de julio de 2021. Consultado el 21 de julio de 2021 . 
  142. ↑ Green, Scott. "Los eventos de doujinshi más populares según las cifras" . Crunchyroll . Archivado del original el 10 de enero de 2014. Consultado el 28 de diciembre de 2016 .
  143. ↑ Green, Scott. "Con un ligero movimiento, "KanColle", "Touhou" y "Touken Ranbu" continúan dominando el doujinshi de Comiket" . Crunchyroll . Archivado del original el 10 de noviembre de 2022. Recuperado el 28 de diciembre de 2016 .
  144. ↑ Smith, Ernie (1 de noviembre de 2016). "La historia del shareware, la compra dentro de la aplicación original" . Vice . Archivado del original el 21 de octubre de 2019. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  145. ↑ Brinbaum, Ian (30 de mayo de 2014). "El fin de los tiempos: los juegos olvidados de GameSpy y los jugadores que los mantienen vivos" . PC Gamer . Archivado del original el 24 de junio de 2020. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  146. ↑ Case, Loyd (22 de marzo de 2002). "Valve cambia las reglas de los juegos en línea" . PC Magazine . Archivado del original el 2 de marzo de 2016. Recuperado el 14 de febrero de 2016 .
  147. ↑ Fenlon, Wes; Wilde, Tyler (12 de julio de 2019). "Comparativa de tiendas de juegos para PC: lo que necesitas saber sobre minoristas y revendedores" . PC Gamer . Archivado del original el 7 de julio de 2020. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  148. ↑ Henges, Liz (19 de junio de 2020). "Analizando los entresijos de las plataformas de distribución de juegos independientes actuales" . Gamasutra . Archivado del original el 16 de agosto de 2020. Recuperado el 26 de agosto de 2020 .
  149. ↑ Jan, Matej (27 de junio de 2012). "Felicitaciones, tu primer juego indie es un fracaso" . Gamasutra . Archivado del original el 13 de junio de 2018. Recuperado el 4 de diciembre de 2012 .
  150. ↑ Warner, John (2 de octubre de 2018). "Es hora de que dejemos de alentar a los desarrolladores independientes" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 14 de agosto de 2020. Recuperado el 28 de agosto de 2020 .
  151. ↑ Fahey, Rob (15 de abril de 2016). "¿Qué causa el fracaso de los juegos independientes?" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Recuperado el 27 de agosto de 2020 .
  152. 1 2 Taylor, Paul (26 de agosto de 2009). "Creando expectación para los juegos independientes" . Gamasutra . pág. 1. Archivado del original el 24 de diciembre de 2013. Recuperado el 24 de febrero de 2011 . 
  153. ↑ Scott, Jason (22 de diciembre de 2010). "Las crónicas de la 'GDC 25': tenemos el vídeo (IGF)" . Gamasutra . Archivado del original el 23 de julio de 2021. Recuperado el 23 de julio de 2021 .
  154. ↑ "11.ª edición de los Game Developers Choice Awards" . GameChoiceAwards.com . Game Developer Conference. Archivado del original el 27 de enero de 2013. Consultado el 19 de marzo de 2016 .
  155. ↑ «What Remains of Edith Finch gana el premio Bafta al mejor juego» . BBC News . 12 de abril de 2018. Archivado del original el 9 de noviembre de 2020. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  156. ↑ Barraclough, Leo (2 de abril de 2020) .'Outer Wilds' gana el premio al mejor juego en los BAFTA Games Awards . Variety . Archivado del original el 29 de mayo de 2022. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  157. ↑ Beresford, Trilby (22 de julio de 2021) .'Hades' se alza con el máximo galardón en los Game Developers Choice Awards . The Hollywood Reporter . Archivado del original el 22 de julio de 2021. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  158. ↑ Rosario, Alexandra Del (25 de marzo de 2021). "Premios BAFTA de videojuegos: 'Hades' de Supergiant Games se lleva el máximo galardón: lista completa de ganadores" . Deadline . Archivado del original el 26 de marzo de 2021. Consultado el 29 de junio de 2022 .
  159. ↑ "Inscryption triunfa en los premios GDC e IGF | GDC 2022" . GamesIndustry.biz . 24 de marzo de 2022. Archivado del original el 15 de abril de 2022. Consultado el 19 de julio de 2022 .
  160. ↑ "Premios BAFTA de Videojuegos 2023: Los Ganadores" . BAFTA . 30 de marzo de 2023. Archivado del original el 2 de abril de 2023. Consultado el 30 de marzo de 2023 .
  161. ↑ Guevara-Villalobos, Orlando (2011). Culturas de producción de juegos independientes: Examinando la relación entre comunidad y trabajo . Actas de la Conferencia DiGRA 2011: Piensa, diseña, juega.
  162. ↑ Equipo de Edge (10 de octubre de 2008). "Llevando los juegos independientes de la periferia al centro" . Edge Online . Archivado del original el 2 de enero de 2014. Consultado el 4 de diciembre de 2012 .
  163. ↑ Parker, Felan; Whitson, Jennifer R; Simon, Bart (2017). "Megabooth: La intermediación cultural de los juegos independientes" . New Media & Society . 20 (5): 1953– 1972. doi : 10.1177/1461444817711403 . PMC 6256716. PMID 30581359 .  
  164. ↑ Adams, Ernest W. (31 de mayo de 2002). "La tecnología inspira la creatividad: ¡Indie Game Jam invierte el dogma 2001!" . Gamasutra . Archivado del original el 12 de noviembre de 2013. Recuperado el 8 de marzo de 2011 .
  165. ↑ Jacobs, Stephen (25 de febrero de 2009). "Global Game Jam 2009: Un informe mundial" . Gamasutra . Archivado del original el 1 de noviembre de 2017. Recuperado el 30 de marzo de 2011 .
  166. ↑ Fullerton, Swain y Hoffman 2008 , pág. 403 
  167. ↑ Thompson, Berbank-Green y Cusworth 2007 , pág. 83.
  168. ↑ Goddard, William; Byrne, Richard; Mueller, Florian Floyd (2014). Game jams lúdicos: directrices para resultados diseñados . Actas de la Conferencia de Entretenimiento Interactivo de 2014. págs. 1–10 . 
  169. ↑ Francis, Bryant (25 de agosto de 2017). "Lecciones cruciales de 7 prototipos de game jam que se comercializaron" . Gamasutra . Archivado del original el 14 de agosto de 2020. Recuperado el 27 de agosto de 2020 .
  170. ↑ Nutt, Christian (21 de mayo de 2014) .'Roguelikes': Llegando al corazón del género' . Gamasutra . Archivado del original el 2 de septiembre de 2014. Recuperado el 30 de agosto de 2014 .
  171. ↑ Wiltshire, Alex (19 de febrero de 2018). "Por qué revelarlo todo es el secreto del éxito de Slay The Spire" . Rock Paper Shotgun . Archivado del original el 23 de enero de 2021. Recuperado el 19 de febrero de 2018 .
  172. ↑ Zimmerman, Aaron (20 de octubre de 2022). «Vampire Survivors, un juego indie minimalista y económico, es mi juego del año» . Ars Technica . Archivado del original el 18 de agosto de 2023. Consultado el 27 de octubre de 2022 .
  173. ↑ Warner, Noelle (20 de septiembre de 2022). "Cómo Stardew Valley impulsó el renacimiento de los simuladores de granja" . Destructoid . Archivado del original el 22 de enero de 2024. Consultado el 29 de diciembre de 2023 .
  174. ↑ Ploug, Kristine (1 de diciembre de 2005). "Juegos de arte: una introducción" . Artificial.dk. Archivado del original el 13 de abril de 2012. Consultado el 15 de noviembre de 2012 .
  175. ↑ Carless, Simon (6 de noviembre de 2007). "El juego sin fin del bosque sin fin" . GameSetWatch . Archivado del original el 13 de enero de 2019. Recuperado el 31 de agosto de 2020 .
  176. ↑ "Terraria: Estado del juego - Octubre" . forums.terraria.org . 31 de octubre de 2024. Archivado del original el 8 de noviembre de 2024. Consultado el 19 de mayo de 2025 .
  177. ↑ Vaynshteyn, Paula (13 de enero de 2025). "Los videojuegos más vendidos del siglo XXI hasta la fecha" . Destructoid . Archivado del original el 22 de enero de 2025. Consultado el 22 de mayo de 2025 .
  178. ↑ "Construido para durar: el modelo Minecraft" . The Independent . 10 de octubre de 2014. Archivado del original el 23 de noviembre de 2014. Consultado el 13 de noviembre de 2014 .
  179. ↑ Warren, Tom (18 de mayo de 2020). "Minecraft sigue siendo increíblemente popular: las ventas superan los 200 millones y 126 millones de jugadores mensuales" . The Verge . Archivado del original el 18 de mayo de 2020. Consultado el 18 de mayo de 2020 .
  180. ↑ Hore, Jamie (31 de enero de 2025). "El juego de plataformas independiente Human Fall Flat ha vendido la colosal cifra de 55 millones de copias" . PCGamesN . Consultado el 1 de febrero de 2025 .
  181. ↑ "Décimo aniversario de Stardew Valley" . 26 de febrero de 2026.
  182. ↑ Orlowski, Donna (17 de marzo de 2022). "Un agradecimiento a Stardew Valley" . Chucklefish . Consultado el 1 de noviembre de 2024 .
  183. ↑ Yin-Poole, Wesley (29 de noviembre de 2024). "Garry's Mod ha vendido la increíble cifra de 25,4 millones de copias, siendo el juego exclusivo para PC más vendido de todos los tiempos" . IGN . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  184. ↑ Blake, Vikki (10 de febrero de 2025). "Phasmophobia alcanza los 22 millones de ventas totales con su hoja de ruta para 2025 y cambios en los mapas, el equipo y nuestra humilde revista" . Eurogamer.net . Consultado el 16 de mayo de 2025 .
  185. ↑ Nunneley, Stephany (30 de agosto de 2019). "Castle Crashers Remastered se lanzará el 17 de septiembre para Switch" . VG247 . Archivado del original el 14 de septiembre de 2021. Recuperado el 14 de septiembre de 2021 .
  186. ↑ "¡Gracias por los 17 millones de jugadores de PowerWash Simulator!" . FuturLab . 27 de marzo de 2025 . Consultado el 19 de mayo de 2025 .
  187. ↑ Serin, Kaan (13 de marzo de 2025). "Después de 3 años y 44.327 reseñas abrumadoramente positivas en Steam, el éxito viral PowerWash Simulator finalmente tendrá una secuela con modo cooperativo a pantalla dividida" . GamesRadar+ . Archivado del original el 11 de abril de 2025. Recuperado el 22 de mayo de 2025 .
  188. ↑ Heaton, Andrew (8 de enero de 2024). "Rust ha vendido más de 16 millones de copias desde su lanzamiento hace 10 años" . Destructoid . Consultado el 20 de mayo de 2025 .
  189. ↑ Schreier, Jason (21 de agosto de 2025). "Por qué 'Silksong' tardó siete años en hacerse" . Bloomberg News . Recuperado el 21 de agosto de 2025 .
  190. ↑ Blake, Vikki (5 de julio de 2026). "Meccha Chameleon supera otro hito, vendiendo 15 millones de copias en menos de 30 días" . Eurogamer . Consultado el 5 de julio de 2026 .
  191. ↑ Yin-Poole, Wesley (22 de febrero de 2024). "Palworld vende 15 millones de copias en Steam en un mes" . IGN . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  192. ↑ "Valheim ha "creado" 12 millones de copias vendidas" . www.gamedeveloper.com . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  193. ↑ Wood, Austin (1 de diciembre de 2020). "Fall Guys ha vendido más de 11 millones de copias en PC y ahora es el juego más descargado de PS Plus" . GamesRadar . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  194. ↑ Antonio G. Di Benedetto; Jay Peters (16 de mayo de 2022). "Fall Guys se convertirá en un juego gratuito y llegará a Nintendo Switch y Xbox el 21 de junio" . The Verge . Archivado del original el 19 de junio de 2022. Consultado el 16 de mayo de 2022 .
  195. ↑ "『スイカゲーム』Switchパッケージ版が本日（11/14）発売。オリジナルスキンや50種類を超えるデコレーション素材が限定特典に" [ La versión empaquetada para Switch de "Watermelon Game" se lanzó hoy (14/11). Se incluyen máscaras originales y más de 50 materiales decorativos como bonificaciones limitadas. ] . Famitsu (en japonés). 14 de noviembre de 2024 . Consultado el 31 de agosto de 2025 .
  196. ↑ Makuch, Eddie (10 de marzo de 2017). " Rocket League supera los 10,5 millones de ventas, mientras el desarrollador explica por qué no habrá secuela próximamente" . GameSpot . Archivado del original el 11 de marzo de 2017. Recuperado el 10 de marzo de 2017 .
  197. ↑ Ryan K., Rigney (19 de enero de 2024). "El viaje de 10 años detrás del éxito de Lethal Company" . Push To Talk . Archivado del original el 19 de enero de 2024. Recuperado el 24 de junio de 2024 .
  198. ↑ Kerr, Chris (5 de junio de 2023). "Dead Cells ha superado los 10 millones de ventas en todo el mundo" . Game Developer . Consultado el 12 de octubre de 2024 .
  199. ↑ "No Man's Sky | Bandai | GameStop" . www.gamestop.com . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  200. ↑ Hope Bellingham (11 de marzo de 2024). "Ori and the Blind Forest ha vendido alrededor de 10 millones de copias, lo que "probablemente lo convierte en el Metroidvania más exitoso jamás creado", pero su desarrollador podría haber quebrado" . GamesRadar+ . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  201. ↑ "La serie Ori ha vendido más de 15 millones de unidades" . GamingBolt . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  202. ↑ Valentine, Rebekah (20 de agosto de 2025). "Peak vende 10 millones de copias" . IGN . Consultado el 23 de agosto de 2025 .
  203. ↑ "Deep Rock Galactic supera los 8 millones de ventas" . GamingBolt . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  204. ↑ "¡Expansión Silksong, Hollow Knight renovado y más! "
  205. ↑ Minotti, Mike (28 de julio de 2020). "Cuphead se lanza en PS4" . Venture Beat . Archivado del original el 28 de julio de 2020. Recuperado el 28 de julio de 2020 .
  206. ↑ Wales, Matt (2 de febrero de 2024). "Satisfactory alcanza los 5,5 millones de ventas tras cinco años de acceso anticipado, 1.0 se lanzará "este año""" . Eurogamer . Consultado el 2 de febrero de 2024 .
  207. ↑ Valentine, Rebekah (14 de enero de 2020). "Subnautica ha vendido más de 5 millones de copias" . GamesIndustry.biz . Archivado del original el 15 de enero de 2020. Consultado el 14 de enero de 2020 .
  208. ↑ Carter, Justin (21 de enero de 2025). "Balatro vende 5 millones de copias tras un repunte a finales de año" . Game Developer . Consultado el 1 de febrero de 2025 .
  209. ↑ Mahardy, Mike (4 de julio de 2014). "Roguelikes: El renacimiento de la contracultura" . IGN . Archivado del original el 3 de septiembre de 2014. Recuperado el 23 de diciembre de 2015 .
  210. ↑ "La película independiente favorita 'Papers, Please' ha vendido 5 millones de copias" . 9 de agosto de 2023. Archivado del original el 9 de agosto de 2023. Consultado el 9 de agosto de 2023 .
  211. ↑ Wallace, Chris (24-09-2022) .Las ventas de 'Slime Rancher 2' superan las expectativas de sus desarrolladores en tan solo 6 horas . NME . Consultado el 20 de mayo de 2025 .
  212. 1 2 Presentación para inversores de Digital Devolver: resultados de 2024. 15 de abril de 2025. pág. 20.
  213. ↑ Taylor, Mollie (4 de febrero de 2021). "Beat Saber rompe récords de ventas de realidad virtual tras distribuir 4 millones de copias" . PCGamer . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  214. ↑ "Las ventas de Enshrouded alcanzan los 4 millones tras la revelación de su sexta gran actualización | TechRaptor" . OpenCritic . Consultado el 16 de mayo de 2025 .
  215. ↑ Aleksha McLoughlin (18 de abril de 2023). "Más de 10 años después, Hotline Miami sigue siendo el referente de los juegos independientes" . TechRadar . Archivado del original el 14 de agosto de 2023. Consultado el 14 de agosto de 2023 .
  216. ↑ "Risk Of Rain 2 vende 4 millones de copias solo en Steam, gran actualización llegará este año" . GameSpot . Archivado del original el 3 de febrero de 2022. Consultado el 3 de febrero de 2022 .
  217. ↑ Tirado, Joseph (11 de marzo de 2022). "3 años de Astroneer Live: un análisis post mortem de marketing y comunicaciones" . Game Developer . Archivado del original el 4 de agosto de 2022. Recuperado el 22 de mayo de 2025 .
  218. ↑ Bolding, Jonathan (31 de diciembre de 2022). "Factorio ha vendido 3,5 millones de copias" . PC Gamer . Archivado del original el 31 de diciembre de 2022. Consultado el 31 de diciembre de 2022 .
  219. ↑ Reynolds, Ollie (8 de enero de 2024). "Cult Of The Lamb revela una nueva actualización mientras el juego vende más de 3,5 millones de copias" . Nintendo Life . Consultado el 8 de enero de 2024 .
  220. ↑ "Mercado mundial de juegos digitales: diciembre de 2020" . SuperData Research . Nielsen Company . 22 de enero de 2021. Archivado del original el 22 de enero de 2021. Consultado el 22 de enero de 2021 .
  221. ↑ Makuch, Eddie (09/01/2015). "Bastion vende 3 millones, Transistor alcanza los 600.000" . GameSpot . CBS Interactive . Archivado del original el 10/01/2015 . Consultado el 09/01/2015 .
  222. ↑ "Dave the Diver ha vendido más de 3 millones de copias en todo el mundo" . www.gamedeveloper.com . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  223. ↑ "Furi ha vendido más de 3 millones de copias desde su lanzamiento" . GamingBolt . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  224. ↑ "Las ventas de Gris superan los 3 millones | Noticias breves" . GamesIndustry.biz . 26 de septiembre de 2024. Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  225. ↑ Sarkar, Samit (26 de junio de 2013). "Limbo llegará a iOS el 3 de julio, las ventas totales superan los 3 millones de copias" . Polygon . Archivado del original el 29 de junio de 2013. Recuperado el 26 de junio de 2013 .
  226. ↑ "Risk of Rain 2 de Hopoo Games recibe a unos 650.000 jugadores en su primera semana de acceso anticipado" (Comunicado de prensa). 4 de abril de 2019. Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  227. ↑ Croft, Liam (2024-02-20). "Sifu celebra tres millones de ventas y su segundo aniversario con nuevos atuendos" . Push Square . Recuperado el 12 de mayo de 2025 .
  228. ↑ Greblick, Jordan (13 de marzo de 2026) .«Slay the Spire 2 lleva apenas una semana en el mercado y ya hemos alcanzado los 3 millones de unidades vendidas con más de 25 millones de partidas», afirma un atónito Mega Crit tras convertirse en el roguelike más vendido de Steam . GamesRadar . Consultado el 13 de marzo de 2026 .
  229. ↑ Olson, Mathew (25 de septiembre de 2019). "Los desarrolladores de Shovel Knight dicen que King of Cards y Showdown marcan "El final""" . USGamer . Archivado del original el 6 de agosto de 2020 . Consultado el 23 de noviembre de 2019 .
  230. ↑ Cofundador, John Walker; Walker, John (09/05/2018). "Entrevista: Campo Santo nos habla sobre su traslado a Valve" . Rock, Paper, Shotgun . Recuperado el 12/05/2025 .
  231. ↑ Minotti, Mike (15 de enero de 2015). "Más éxito para móviles premium: Goat Simulator vende 2,5 millones de copias en todas las plataformas" . Venture Beat . Archivado del original el 9 de febrero de 2015. Recuperado el 4 de febrero de 2015 .
  232. ↑ "Content Warning vende 2,2 millones de copias y consigue 8,8 millones de jugadores en dos meses" . www.gamedeveloper.com . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  233. ↑ Treese, Tyler (2 de abril de 2020). "Darkest Dungeon: The Butcher's Curse DLC añade batallas multijugador" . The Escapist . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Recuperado el 4 de septiembre de 2021 .
  234. ↑ Romano, Sal (29 de agosto de 2025). "Las ventas de Exit 8 superan los dos millones" . Gematsu . Recuperado el 30 de agosto de 2025 .
  235. ↑ Sirani, Jordan (31 de mayo de 2017). "El editor de GTA adquiere el simulador espacial Kerbal Space Program" . IGN . Consultado el 16 de mayo de 2025 .
  236. ↑ "Manor Lords supera el millón de ventas tras un día en acceso anticipado" . GamesIndustry.biz . 29 de abril de 2024. Consultado el 29 de abril de 2024 .
  237. ↑ Nunnely-Jackson, Stephany (16 de mayo de 2024). "Manor Lords tiene más de 2 millones de personas jugando al juego de construcción de ciudades históricas menos de tres semanas después de su lanzamiento en acceso anticipado" . VG247 . Consultado el 18 de mayo de 2024 .
  238. ↑ Wallach, Tommy (2025). Outer Wilds . Boss Fight Books . pág. 65. ISBN  978-1-940535-37-1.
  239. ↑ Jonathan Bolding (31 de diciembre de 2023). "El juego de acción roguelike Skul: The Hero Slayer ha vendido más de 2 millones de copias" . PC Gamer . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  240. ↑ Calvin, Alex (31 de mayo de 2019). "Cómo Superhot vendió más de dos millones de copias y qué planes tiene su desarrollador" . PC Games Insider . Archivado del original el 26 de noviembre de 2023. Consultado el 29 de noviembre de 2023 .
  241. ↑ Parkin, Simon (3 de abril de 2014). "La culpa de los millonarios de los videojuegos" . The New Yorker . Archivado del original el 13 de septiembre de 2021. Recuperado el 14 de septiembre de 2021 .
  242. ↑ Rich Stanton (5 de julio de 2023). "Battlebit, el éxito repentino que tardó seis años en gestarse, ha vendido casi dos millones de copias en dos semanas" . PC Gamer . Archivado del original el 18 de julio de 2023. Consultado el 2 de agosto de 2023 .
  243. ↑ Bailey, Dustin (30 de septiembre de 2021). "El programa Dyson Sphere alcanza los 1,7 millones de unidades vendidas mientras los desarrolladores detallan el combate" . PCGamesN . Archivado del original el 10 de febrero de 2022. Recuperado el 30 de septiembre de 2021 .
  244. ↑ Wilson, Jason (18 de marzo de 2019). "Slay the Spire supera los 1,5 millones de copias vendidas" . GamesBeat . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  245. ↑ Matulef, Jeffrey (27 de julio de 2013). "Superbrothers: Sword & Sworcery EP ha vendido más de 1,5 millones de unidades" . Eurogamer . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  246. ↑ Reilly, Jim (10 de septiembre de 2012). "Las ventas de Amnesia superan el millón" . Game Informer . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  247. ↑ Rose, Mike (19 de enero de 2012). "Magicka vende 1,3 millones de copias y 4 millones de paquetes DLC en todo el mundo" . Game Developer . Archivado del original el 5 de septiembre de 2021. Consultado el 5 de septiembre de 2021 .
  248. ↑ Park, Morgan (27 de marzo de 2023). "Un millón de copias y 5000 modificaciones después, el creador de Teardown apenas está comenzando" . PC Gamer . Archivado del original el 27 de abril de 2023. Recuperado el 29 de noviembre de 2023 .
  249. ↑ Rosenberg, Yair (16 de marzo de 2023). "¿Por qué un millón de personas juegan a Brotato ?" . The Atlantic . Archivado del original el 15 de diciembre de 2023. Consultado el 28 de noviembre de 2023 .
  250. ↑ "El equipo detrás del último megaéxito de Steam solo bromeaba cuando dijo que "duplicaría nuestras ventas", pero luego su juego de terror y apuestas vendió 1 millón de copias" . 23 de abril de 2024.
  251. ↑ Marks, Tom (5 de marzo de 2020). "Dentro de EXOK Games: El nuevo estudio que ya ha vendido un millón de copias" . IGN India . Archivado del original el 2 de junio de 2020. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  252. ↑ Calvin, Alex (1 de julio de 2022). "Core Keeper ha vendido un millón de copias" . PC Games Insider . Archivado del original el 1 de julio de 2022. Consultado el 8 de julio de 2022 .
  253. ↑ Carter, Justin (15 de marzo de 2024). "Deep Rock Galactic: Survivor alcanza las ventas de 1 millón de copias en acceso anticipado" . Game Developer . Consultado el 15 de marzo de 2024 .
  254. ↑ "Las ventas de Doki Doki Literature Club Plus! superan el millón" . Gematsu . 21 de febrero de 2023. Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  255. ↑ Jones, Rebecca (10 de octubre de 2023). "¿Eres una de las millones de personas que han jugado a este espeluznante éxito indie?" . VG247 . Archivado del original el 23 de noviembre de 2023 . Recuperado el 29 de noviembre de 2023 .
  256. ↑ Wawro, Alex (2014-03-03). "Se han vendido más de un millón de copias de Dust: An Elysian Tail" . Gamasutra . Archivado del original el 28-02-2021 . Recuperado el 03-03-2014 .
  257. ↑ Lane, Rick (19 de abril de 2025). "Dwarf Fortress vende 1 millón de copias en Steam, así que ahora Bay 12 Games puede permitirse la 'pequeña fiesta' que había planeado" . PC Gamer . Consultado el 16 de mayo de 2025 .
  258. ↑ Hing, David (10 de diciembre de 2013). "Fez alcanza el millón de ventas" . bit-tech . Archivado del original el 6 de enero de 2014. Recuperado el 4 de enero de 2014 .
  259. ↑ Gurwin, Gabe (20 de septiembre de 2020). "Hades ha vendido 1 millón de copias, casi un tercio vendidas en los últimos días" . GameSpot . Archivado del original el 25 de octubre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  260. ↑ Kerr, Chris (6 de enero de 2022). "El juego de construcción de mazos demoníaco Inscryption supera el millón de ventas" . Game Developer . Archivado del original el 31 de marzo de 2022. Consultado el 10 de enero de 2022 .
  261. ↑ Adams, Robert (9 de diciembre de 2021). "Loop Hero alcanza el millón de copias vendidas en Steam" . Tech Raptor . Archivado del original el 11 de enero de 2022. Consultado el 9 de enero de 2022 .
  262. ↑ Partleton, Kayleigh (1 de junio de 2020). "El RPG independiente Moonlighter ha vendido más de un millón de copias" . PocketGamer.biz . Archivado del original el 20 de noviembre de 2023. Consultado el 29 de noviembre de 2023 .
  263. ↑ Sinha, Ravi (2 de enero de 2023). "Omori ha vendido 1 millón de copias desde su lanzamiento" . GamingBolt . Archivado del original el 19 de marzo de 2023. Recuperado el 18 de marzo de 2023 .
  264. ↑ Livingstone, Christopher (19 de febrero de 2025). "El juego de supervivencia con el mejor coche de la historia ha vendido más de un millón de copias en un año y ahora tiene un 40 % de descuento en Steam" . PC Gamer . Consultado el 19 de febrero de 2025 .
  265. ↑ "Video Game Insights - Datos y análisis de la industria de los videojuegos" . 26 de enero de 2023. El evento ocurre en la aplicación de Steam con ID Pizza Tower VG Insights . Consultado el 26 de enero de 2024 .
  266. ↑ Bailer, Denis (2 de febrero de 2020). "RimWorld vende más de un millón de copias" . PCGamesN . Archivado del original el 11 de noviembre de 2020. Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
  267. ^ Yu, Derek (2016). Espeluznante . Libros de lucha contra jefes. pag. 167.ISBN​  978-1-940535-11-1.
  268. ↑ Signor, Jeremy (13 de diciembre de 2021). "El magnífico simulador de gestión Spiritfarer vende un millón de unidades" . VG247 . Archivado del original el 2 de febrero de 2023. Consultado el 13 de diciembre de 2021 .
  269. ↑ Sinclair, Brendan (21 de octubre de 2014). "The Stanley Parable vende 1 millón" . GamesIndustry.biz . Consultado el 12 de mayo de 2025 .
  270. ↑ Sarkar, Samit (25 de abril de 2014). "Thomas Was Alone supera el millón de copias vendidas" . Polygon . Archivado del original el 26 de abril de 2014. Recuperado el 25 de abril de 2014 .
  271. ↑ "El exitoso juego de construcción de ciudades de castores celebra el millón de copias vendidas invirtiendo finalmente en un tráiler decente" . 19 de septiembre de 2023. Archivado del original el 21 de septiembre de 2023. Consultado el 19 de septiembre de 2023 .
  272. ↑ Devore, Jordan (28 de diciembre de 2015). "Transistor vende más de un millón de copias" . Destructoid . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Recuperado el 4 de septiembre de 2021 .
  273. ↑ Fogel, Stefanie (31 de octubre de 2018) .El creador de 'Undertale' lanza un nuevo juego de misterio: 'Deltarune'." . Variety . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021 . Consultado el 4 de septiembre de 2021 .
  274. ↑ Hagues, Alana (2 de noviembre de 2022). "El encantador juego independiente Unpacking ha vendido más de 1 millón de copias desde su lanzamiento" . Nintendo Life . Archivado del original el 15 de diciembre de 2023. Consultado el 29 de noviembre de 2023 .
  275. ^ Fingas, Jon (31 de diciembre de 2019). "'Untitled Goose Game' alcanza el millón de ventas con su característico graznido . Engadget . Archivado del original el 4 de septiembre de 2021. Consultado el 4 de septiembre de 2021 .

Literatura

  • Bates, Bob (2004). Diseño de juegos (2.ª  ed.). Thomson Course Technology. ISBN 1-59200-493-8.
  • Bethke, Erik (2003). Desarrollo y producción de videojuegos . Texas: Wordware Publishing. ISBN 1-55622-951-8.
  • Chandler, Heather Maxwell (2009). Manual de producción de videojuegos (2.ª  ed.). Hingham, Massachusetts: Infinity Science Press. ISBN 978-1-934015-40-7.
  • Fullerton, Tracy ; Swain, Christopher; Hoffman, Steven (2008). «Indie Game Jam: Un espacio para la innovación y el diseño experimental de juegos» . Taller de diseño de juegos: un enfoque centrado en el juego para crear juegos innovadores . Artículo de Justin Hall (2.ª  ed.). Morgan Kaufmann . ISBN 978-0-240-80974-8Archivado del original el 22/01/2024 . Consultado el 18/10/2020 .
  • Iuppa, Nick; Borst, Terry (2009). Desarrollo integral de juegos: Creación de juegos serios y simulaciones independientes de principio a fin . Focal Press. ISBN 978-0-240-81179-6.
  • McGuire, Morgan; Jenkins, Odest Chadwicke (2009). Creación de juegos: mecánicas, contenido y tecnología . Wellesley, Massachusetts: AK Peters. ISBN 978-1-56881-305-9.
  • Moore, Michael E.; Novak, Jeannie (2010). Guía profesional en la industria de los videojuegos . Delmar: Cengage Learning. ISBN 978-1-4283-7647-2.
  • Thompson, Jim; Berbank-Green, Barnaby; Cusworth, Nic (2007). Diseño de juegos: Principios, práctica y técnicas - La guía definitiva para el aspirante a diseñador de juegos . Wiley. ISBN 978-0-471-96894-8Archivado del original el 22/01/2024 . Consultado el 18/10/2020 .
  • Documental sobre la creatividad de los videojuegos independientes, producido por Off Book.