Isidora Aguirre

Isidora Aguirre Tupper (22 de marzo de 1919 – 25 de febrero de 2011) fue una escritora chilena , autora principalmente de obras dramáticas de temática social que se han representado en numerosos países de América y Europa. ^{[ 1 ]} Su obra más conocida es La pérgola de las flores , que constituyó «uno de los hitos en la historia del teatro chileno en la segunda mitad del siglo XX». ^{[ 2 ]}

Hija de Fernando Aguirre Errázuriz y de la pintora María Tupper Huneeus (1893–1965), ^{[ 3 ]} Isidora Aguirre fue alumna de la Escuela Juana de Arco de Santiago y posteriormente estudió trabajo social, literatura, piano, ballet moderno y dibujo entre 1937 y 1939.

Cuando tenía 21 años, en 1940, Nené (como la llamaban) se casó con Gerardo Carmona, un refugiado de la Guerra Civil Española . ^{[ 3 ]} Vivió en el campo durante cinco años y luego se fue con él a París , donde empezó a ganarse la vida como ilustradora, mientras continuaba estudiando teatro y cine. ^{[ 4 ]}

De regreso en Chile, «un encuentro casual con el actor y director de teatro Hugo Miller en un trolebús fue decisivo para definir su vocación y dedicarse por completo a la dramaturgia». ^{[ 4 ]} Así, en 1952 Aguirre se matriculó en un curso de teatro impartido por él en la Academia Chilena del Ministerio de Educación. «A partir de entonces, su dedicación a la actividad teatral la llevaría, en muchas ocasiones, incluso a dejar de lado su vida personal». ^{[ 4 ]}

Sobre su total dedicación al teatro, dijo: «Siempre hay que elegir. No es posible estar casada y escribir como yo lo hago. La pérgola me costó lágrimas. Tuve que pasarme días enteros en la biblioteca buscando datos históricos, aunque estaba esperando a mi hija menor y me hubiera gustado tejerle abriguitos. Pero el teatro me eligió a mí. Para Los papeleros , pasé meses charlando con los que rebuscan en los basureros. Y Lautaro significó ir, a caballo, a bastiones indígenas y vivir allí. ¿Qué marido apoya eso?» ^{[ 5 ]}

Antes de dedicarse al teatro, había empezado a escribir cuentos infantiles; en 1938 publicó una recopilación de ocho de ellos. También publicó una novela infantil en 1948. Isidora Aguirre recordaba sus primeros ensayos literarios: «Creo que fue a los seis años cuando escribí un cuento que luego encuadernamos. Se llamaba Los anteojos de Pepito y tenía tres páginas con letra muy grande. No volví a escribir cuentos hasta los quince años, cuando Marta Brunet , amiga de mi madre, me confió la sección infantil de la revista Familia ». ^{[ 6 ]}

Al igual que muchos dramaturgos chilenos de las décadas de 1950 y 1960, su carrera comenzó bajo el amparo de los teatros universitarios, instituciones que, desde la década de 1940, generaron un cambio tanto cualitativo como cuantitativo en la actividad teatral chilena. Con la fundación del Teatro Experimental de la Universidad de Chile en 1941 y del Teatro de Prueba de la Universidad Católica en 1943, comenzó a desarrollarse una práctica teatral profesional caracterizada por un mayor rigor artístico y técnico que el teatro comercial. Esto, a su vez, impulsó tanto la producción de obras como la creación de nuevos grupos teatrales y un público para este tipo de teatro en el país. ^{[ 7 ]}

En 1955 estrenó sus primeras comedias, Carolina y La dama del canasto , ^{[ 8 ]} pero muy pronto se dedicó al "teatro comprometido", género al que pertenece gran parte de su producción. Para llevar a cabo la protesta social, experimentó con diversos estilos teatrales: comedia, comedia musical, farsa , obras históricas, obras testimoniales y teatro popular. En 1959 estrenó su primera tragedia, Población Esperanza , de marcado contenido social y escrita en colaboración con el novelista Manuel Rojas . Al año siguiente, alcanzó la fama con La pérgola de las flores , obra que se ha representado innumerables veces y que fue llevada al cine en 1965 por el director uruguayo-argentino Román Viñoly Barreto con el mismo título. ^{[ 9 ]}

Isidora Aguirre también escribió novelas para adultos. La primera, Doy por vivido todo lo soñado , publicada en 1987, es la historia novelada de su madre. La segunda, Carta a Roque Dalton (1990), está dedicada al escritor salvadoreño y al amor que compartió con él en 1969, cuando era miembro del jurado del Premio Casa de las Américas , que Dalton ganó con su colección de poesía Taberna y otros lugares . ^{[ 10 ]} Finalmente, Santiago de diciembre a diciembre es una historia de amor que se desarrolla durante el gobierno de Salvador Allende y el golpe militar del 11 de septiembre de 1973 .

Fue profesora de Teatro Chileno y Construcción Dramática en la Universidad de Chile . También impartió clases en la Universidad Técnica del Estado y en la Corporación Arrau. Tras la llegada de Augusto Pinochet al poder en Chile, Isidora Aguirre, quien permaneció en el país, perdió su puesto universitario, pero durante sus viajes por Latinoamérica impartió talleres de teatro en Quito , Cali , Bogotá y México . ^{[ 11 ]}

Tuvo dos hijos con su primer marido, Gerardo Carmona, y otros dos con el segundo, el inglés Peter Sinclaire, de quien también se separó.

Isidora Aguirre Tupper falleció la noche del 25 de febrero de 2011 a causa de una hemorragia interna. ^{[ 12 ] [ 13 ]} Como comentó su amiga y escritora Virginia Vidal: «A Isidora, Chile la enterró debiéndole el Premio Nacional de Literatura, que habría sido un reconocimiento insuficiente a su vasta obra como novelista y dramaturga». ^{[ 14 ]}

Póstumamente, se publicó una quinta novela de Aguirre, Guerreros del sur , escrita en colaboración con Renato Peruggi y con un prólogo de Andrea Jeftanovic . El libro está inspirado en Lientur , el toqui que derrotó a los españoles en la batalla de Las Cangrejeras el 15 de mayo de 1629. ^{[ 1 ]}

A pesar de su inmensa obra, su espíritu progresista, su defensa de los derechos humanos y su activismo patriótico, los gobiernos de la Concertación le negaron reiteradamente el Premio Nacional de Literatura a Isidora Aguirre. Este hecho fue recordado por el dramaturgo Juan Radrigán en su discurso de aceptación del premio en 2012.

• Premio de la Crítica y Laurel de Oro por Población Esperanza ^{[ 15 ]}
• Premio de la Crítica por La pérgola de las flores ^{[ 15 ]}
• Premio Luis Alberto Heiremans de Teatro Popular ^{[ 15 ]}
• 1964 Premio Municipal de Literatura de Santiago por Los papeleros ^{[ 12 ]}
• 1971 Premio Municipal de Literatura de Santiago por Los que van quedando en el camino ^{[ 12 ]}
• Premio Eugenio Dittborn por Lautaro
• 1987 Premio Casa de las Américas por El retablo de Yumbel ^{[ 12 ] [ 15 ]}
• Medalla de Santiago por su contribución a la cultura nacional ^{[ 16 ]}
• 2005 Orden Pablo Neruda del Mérito Artístico y Cultural ^{[ 17 ]}

• 1938 – Ocho cuentos (infantil), ed. Zig Zag, Santiago, Chile
• 1948 – Wai-Kii (novela infantil), ed. Rapa Nui, Santiago, Chile ^{[ 1 ]}
• 1955 – Carolina (comedia)
• 1955 – La dama del canasto (comedia)
• 1956 – Pacto de medianoche (comedia en un acto)
• 1956 – Anacleto Chin-Chin (farsa infantil en un acto)
• 1956 – Entre dos trenes (drama en un acto)
• 1957 – Dos y dos son cinco (comedia en tres actos)
• 1957 – Las tres Pascualas (drama en tres actos sobre la leyenda de las Tres Pascualas , sobre tres mujeres que se suicidan por el mismo hombre)
• 1957 – La micro (monólogo para una mujer, en un acto) ^{[ 18 ]}
• 1958 – Las sardinas o la supresión de Amanda (monólogo para un hombre, en un acto) ^{[ 18 ]}
• 1959 – Población Esperanza (tragedia escrita con Manuel Rojas )
• 1960 – La pérgola de las flores (comedia musical; música y letra de tres canciones: Francisco Flores del Campo ; dirección del estreno: Eugenio Guzmán) ^{[ 7 ]}
• 1962 – Los papeleros (con canciones de Gustavo Becerra). Premio Municipal 1964
• 1964 – Don Anacleto Avaro (farsa, publicada en un volumen de teatro escolar)
• 1965 – La dama del canasto (obra teatral; con música de Sergio Ortega )
• 1969 – Los que van quedando en el camino (drama basado en hechos reales; el título proviene de una frase del Che Guevara )
• 1970 – Quién tuvo la culpa de la muerte de la María González (obra teatral)
• 1972 – Cabezones de la feria (Contingente de Teatro Educativo)
• 1972 – Historia de las JJCC (coreografía de Patricio Bunster , dirección de Víctor Jara , Estadio Nacional )
• 1974 – En aquellos locos años veinte (adaptación de La señorita charleston de Armando Moock )
• 1974 – La Desideria en el cielo (obra teatral; música de Luis Advis )
• 1975 – La leyenda de las tres Pascualas , (obra teatral, 2.ª versión)
• 1979 – Amor a la africana (comedia)
• 1980 – Los juglares (obra de teatro)
• 1982 – Lautaro. Epopeya del pueblo mapuche (obra)
• 1982 – Esos padres de la patria: Manuel Rodríguez (obra teatral; epopeya de la música popular)
• 1983 – Fuenteovejuna (adaptación de Aguirre de la obra clásica de Lope de Vega )
• 1984 – Mi primo Federico (obra cuya acción transcurre en Granada )
• 1986 – Federico hermano (homenaje a García Lorca , drama poético)
• 1987 – El retablo de Yumbel (obra), Premio Casa de las Américas ^{[ 15 ]}
• 1987 – Doy por vivido todo lo soñado (novela) ^{[ 1 ]}
• 1987 – El señor presidente (adaptación teatral de la novela de Miguel Ángel Asturias )
• 1988 – Diálogos de fin de siglo (pieza inspirada en la tragedia del presidente chileno José Manuel Balmaceda )
• 1988 – Tía Irene, yo te amaba (obra teatral)
• 1990 – Carta a Roque Dalton (novela)
• 1993 – Los libertadores Bolívar y Miranda (pieza histórica sobre Simón Bolívar y Francisco de Miranda )
• 1998 – Santiago de diciembre a diciembre (novela)
• 1999 – Manuel (pieza basada en la leyenda de Manuel Rodríguez )
• 2000 – El adelantado don Diego de Almagro (obra sobre Diego de Almagro )
• 2003 – ¡Subiendo..., último hombre! (artículo sobre el cierre de minas de carbón en Lota )
• 2007 – Isidora Aguirre: antología esencial. 50 años de dramaturgia , Eds. Frontera Sur
• 2011 – Guerreros del sur (novela), con prólogo de Andrea Jeftanovic , Santiago: Uqbar Editores ^{[ 1 ]}

• Sitio web oficial
• Isidora Aguirre en IMDb