Articulo de referencia

Tallado en piedra dura

Empuñadura de daga mogol de jade con oro, rubíes y esmeraldas . En historia del arte y arqueología , el tallado de piedras duras se refiere al tallado artístico de piedras semip...

Empuñadura de daga mogol de jade con oro, rubíes y esmeraldas .

En historia del arte y arqueología , el tallado de piedras duras se refiere al tallado artístico de piedras semipreciosas (y a veces gemas ), como jade , cristal de roca ( cuarzo transparente ), ágata , ónix , jaspe , serpentinita o cornalina , y a los objetos elaborados de esta manera. [ 1 ] [ 2 ] Normalmente, los objetos son pequeños y la categoría se solapa con la joyería y la escultura . El tallado de piedras duras a veces se denomina con el término italiano pietre dure ; [ 3 ] sin embargo, pietra dura (con una "a") es el término común utilizado para el trabajo de incrustación de piedra, lo que causa cierta confusión. [ 4 ]

Desde el Neolítico hasta aproximadamente el siglo XIX, estos objetos fueron de los más preciados en diversas culturas, a menudo atribuyéndoles poderes especiales o significado religioso. Sin embargo, hoy en día, la historia del arte no especializada tiende a relegarlos a la categoría general de artes decorativas o "artes menores". Entre los tipos de objetos tallados se incluyen aquellos con fines rituales o religiosos, gemas grabadas como anillos de sello y otros tipos de sellos , asas, ganchos para cinturones y artículos similares, vasijas y objetos puramente decorativos.

Alcance del término

Plato de serpentina con peces de oro incrustados, romano, siglo I a. C. o d. C., con monturas del siglo IX datadas en el reinado del emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Carlos el Calvo.

El tallado en piedra dura se engloba dentro de la categoría general de arte glíptico, que abarca pequeñas tallas y esculturas en todo tipo de piedra. La definición de " piedra dura " en este contexto no es científica ni muy estricta, y excluye piedras "blandas" como la esteatita y minerales como el alabastro , ambos ampliamente utilizados para tallar, así como piedras típicas de la construcción y la escultura monumental , como el mármol y otros tipos de caliza y arenisca . Estas últimas no suelen permitir un acabado fino en tallas muy pequeñas y se desgastarían con el uso prolongado. En otros contextos, como la arquitectura, "piedra dura" y "piedra blanda" tienen significados diferentes, refiriéndose a la dureza real medida mediante la escala de Mohs y otras medidas. Algunas rocas utilizadas en arquitectura y escultura monumental, como el granito , son al menos tan duras como las piedras preciosas, y otras, como la malaquita, son relativamente blandas, pero se consideran piedras duras debido a su rareza y su fino color.

En esencia, cualquier piedra que se use frecuentemente en joyería probablemente se considere una piedra dura. Se incluyen minerales orgánicos duros como el ámbar y el azabache , así como el mineraloide obsidiana . Las piedras duras normalmente deben perforarse en lugar de trabajarse con herramientas de filo para lograr un acabado fino. Geológicamente hablando, la mayoría de las gemas talladas tradicionalmente en Occidente son variedades de cuarzo , incluyendo: calcedonia , ágata , amatista , sardio , ónix , cornalina , heliotropo , jaspe y cuarzo en su forma incolora y transparente, conocido como cristal de roca. Los diversos materiales llamados jade han sido predominantes en la talla de Asia Oriental y Mesoamérica . Las piedras que se usan típicamente para edificios y esculturas grandes no se usan frecuentemente para objetos pequeños como vasijas, aunque esto también ocurre. Por ejemplo, en el período Uruk de la cultura sumeria (IV milenio a. C.) se han encontrado jarrones, copas y jarras pesadas de arenisca y piedra caliza , [ 5 ] pero no eran de uso común, ya que la gente de Uruk tenía una cerámica muy desarrollada . [ 6 ]

Historia

Bi de jade de la dinastía Han

Asia y el mundo islámico

Este arte es muy antiguo, remontándose a la civilización del valle del Indo y más allá, y entre las principales tradiciones se incluyen los sellos cilíndricos y otras pequeñas tallas del Antiguo Cercano Oriente , que también se realizaban en piedras más blandas. Las incrustaciones de piedras semipreciosas se usaban a menudo para decorar o realzar esculturas de otros materiales; por ejemplo, las estatuas solían tener ojos incrustados con concha blanca y lapislázuli azul u otra piedra. [ 7 ]

El tallado chino de jade comienza con la talla de objetos rituales, incluyendo hojas para ji y hachas-daga que claramente nunca fueron destinadas a ser usadas, y los "Seis Jades Rituales" que incluyen el bi y el cong , que según literatura mucho posterior representaban el cielo y la tierra respectivamente. [ 8 ] Estos se encuentran desde la cultura neolítica Liangzhu (3400-2250 a. C.) en adelante, y hojas desde la dinastía Shang del segundo milenio a. C. en adelante. [ 9 ] La cultura tradicional china atribuye fuertes poderes al jade; los trajes funerarios de jade en los que eran enterrados los aristócratas de la dinastía Han (206 a. C.-220 d. C.) tenían como objetivo preservar el cuerpo de la descomposición. [ 10 ]

Jarra fatimí de cristal de roca tallado, c. 1000, con tapa italiana del siglo XI.

La cultura china y otras culturas a menudo atribuían propiedades específicas para detectar y neutralizar venenos a las piedras preciosas, una creencia que aún pervivía en el Renacimiento europeo , como lo demuestran las obras de Georgius Agricola , el "padre de la mineralogía ". [ 11 ] La palabra inglesa "jade" deriva (a través del español piedra de ijada ) de la creencia azteca de que el mineral curaba dolencias de los riñones y los costados. [ 12 ] El período Han también vio el comienzo de la tradición de la fina talla decorativa de jade que ha perdurado hasta la época moderna, aunque la fina talla de otras piedras duras no se desarrolló hasta el siglo XVII, y entonces parece haber sido producida en talleres y estilos diferentes a los del jade. [ 13 ] En general, el jade nefrita blanquecino fue el más apreciado en China hasta alrededor de 1800, cuando el verde más profundo y brillante de la mejor jadeíta se volvió más popular. Existen tradiciones asiáticas relacionadas de talla de jade coreano , en el sudeste asiático y, en mucha menor medida, en Japón .

Se conocen tallas sasánidas de tamaño reducido , principalmente sellos o joyas; el medallón central de la "Copa de Cosroes " (galería) es uno de los más grandes. La talla egipcia de cristal de roca en vasijas aparece a finales del siglo X y prácticamente desaparece después de 1040 aproximadamente. En 1062, el palacio de El Cairo del Califato Fatimí fue saqueado por sus mercenarios, y los ejemplos encontrados en tesoros europeos, como el que se muestra, podrían haber sido adquiridos durante la dispersión del botín. El cristal de roca utilizado en Egipto aparentemente se comerciaba con África Oriental . [ 14 ]

Hasta hace poco se creía que el tallado de jade se introdujo en el mundo islámico de Asia central durante el período timúrida , pero cada vez está más claro que los anillos para el pulgar de los arqueros , las empuñaduras de los cuchillos y otros objetos se tallaban desde hacía siglos, incluso milenios, aunque en cantidades limitadas. [ 15 ] Los jades islámicos y otras tallas alcanzaron su máximo esplendor en el Imperio mogol , donde, además de las tallas portátiles, se incluían paneles incrustados de piedras talladas en edificios como el Taj Mahal . [ 16 ] La gran riqueza de la corte mogol permitía incrustar libremente piedras preciosas como rubíes y esmeraldas en los objetos. Los talleres de la corte del Imperio otomano también producían objetos suntuosos y elaborados, con estilos similares, pero sin alcanzar la maestría artística del tallado mogol. [ 17 ]

tradiciones occidentales

Copa de los Ptolomeos, de ónice , probablemente de Alejandría , siglo I a. C. o d. C.

De las primeras civilizaciones del Cercano Oriente descendió la talla de vasijas y pequeñas estatuas en la Antigua Grecia , la Antigua Roma y el arte occidental posterior , así como en la Persia sasánida ; sin embargo, no es muy significativa en el arte del antiguo Egipto , fuera de la joyería, ya que el alabastro era un material más común. El anillo de sello de jade de Tutankamón ha sido llamado un "ejemplar único" de jade egipcio. [ 18 ] Entre los sellos de la civilización minoica durante la Edad del Bronce del Egeo , el Ágata de Combate de Pilos, datado alrededor del 1450 a. C., se considera una de las mejores obras de esa época, que representa detalles naturalistas del cuerpo humano comparables a las obras del período Clásico , mucho más tardío . [ 19 ]

La talla en piedra dura se refiere más a menudo a vasijas y figuras que a pequeñas gemas grabadas para anillos de sello o hechas como objéts d'art , que fueron la principal expresión artística de la talla en piedra dura en los períodos clásico y helenístico griegos , y que se consideran por separado. A partir del período helenístico comienzan a aparecer elaboradas vasijas en piedra semipreciosa, en su mayoría talladas, algunas en camafeo. La Copa de los Ptolomeos y la Copa Farnesio parecen haber sido hechas en Alejandría en el Egipto ptolemaico , al igual que una copa de sardónice estriada más simple en Washington que, como la Copa de los Ptolomeos, fue adaptada como cáliz cristiano y adornada con elaborados soportes de oro y joyas por el abad Suger para su abadía de Saint-Denis alrededor de 1140. [ 20 ] Se cree que el Vaso de Rubens , elaboradamente tallado y que ahora se encuentra en Baltimore , data del siglo IV. [ 21 ]

Desde la Antigüedad tardía aparecen formas más sencillas para los vasos, concentrándose en mostrar los patrones naturales de las piedras figuradas; las supervivientes de estas son difíciles de datar y, en su mayoría, se han conservado en tesoros de iglesias con monturas medievales de orfebrería. La mejor colección de vasos litúrgicos bizantinos se encuentra en el Tesoro de San Marcos, Venecia , algunos de ellos botín de la Cuarta Cruzada . [ 22 ] Los artistas bizantinos mantuvieron una tradición a lo largo de la Edad Media, trabajando a menudo en cristal de roca transparente. Hay algunas piezas grandes del arte carolingio , incluido el Cristal de Lotario , y luego una tradición continua de trabajo en cristal de roca, a menudo utilizado sin decorar en relicarios y otras piezas de la misma manera que el vidrio moderno, con el que a menudo son confundidos por los espectadores modernos. Hacia finales de la Edad Media se observa una mayor variedad de piedras y objetos, utilizados tanto para objetos religiosos como seculares.

Detalle de un panel de pietra dura del siglo XIX

El Opificio delle pietre dure ("Taller de piedras duras"), fundado por los Médici en Florencia en 1588, pronto se convirtió en el taller líder de Europa y desarrolló el estilo pietra dura de incrustaciones multicolores , que utiliza mármoles de colores además de piedras preciosas. También producían vasijas y pequeñas esculturas de una sola pieza de piedra, a menudo montadas en oro, que también era una especialidad de los talleres milaneses . [ 23 ] Otros gobernantes siguieron su ejemplo, incluido Pedro el Grande , cuyas Obras Lapidarias de Peterhof , fundadas en 1721, iniciaron la pasión entre la realeza y la aristocracia rusas por las piedras duras. La producción de gemas grabadas ya se había reactivado, centrada en Venecia pero con artistas en muchos países, y se siguieron produciendo gemas de muy alta calidad hasta mediados del siglo XIX. El gusto manierista de la corte del siglo XVI se deleitaba con recipientes extravagantes para servir fruta o dulces, o para exhibirlos como centros de mesa o en aparadores, con piedras duras adornadas con monturas y bases de metales preciosos, esmalte y joyas. Una colección que se ha mantenido prácticamente intacta es el «Tesoro del Delfín» de Luis, Delfín de Francia (1661-1711) , que pasó a su hijo Felipe V de España ; más de 120 objetos se exhiben ahora juntos en el Museo del Prado , muchos de los cuales ya tenían más de un siglo de antigüedad en vida del Delfín. [ 24 ]

A diferencia de los enormes jarrones de malaquita que caracterizan la talla rusa (imagen inferior), [ 25 ] el último productor moderno notable fue Fabergé en la Rusia prerrevolucionaria. Antes de producir los famosos huevos de Pascua imperiales, se labró una reputación con pequeñas figuras de piedra dura de animales y personas, generalmente de solo 25 a 75 mm de largo o ancho, y pequeños jarrones con algunas flores: el jarrón y el "agua" en cristal de roca y las flores en diversas piedras duras y esmalte. [ 26 ]

Tradiciones precolombinas y otras

Mascarilla facial olmeca de jade

Más allá del Viejo Mundo, el tallado en piedra dura fue importante en diversas culturas precolombinas , incluyendo el jade y la obsidiana en Mesoamérica . Debido a que su color se asociaba con el agua y la vegetación, el jade también era un símbolo de vida para muchas culturas; los mayas colocaban cuentas de jade en la boca de los difuntos. Al carecer de hierro , el jade era el material más duro con el que los precolombinos podían trabajar, aparte del esmeril .

Un tipo particular de objeto que se encuentra a lo largo de la historia de las culturas mesoamericanas , desde los olmecas hasta los mayas y aztecas, es la "máscara" facial de piedra semipreciosa (que aparentemente no se usaban como tal), tallada en una sola pieza o en piezas incrustadas sobre un soporte de otro material. Los conservadores se refieren a las máscaras faciales como de "estilo olmeca" porque, a pesar de ser de estilo olmeca, hasta la fecha no se ha recuperado ningún ejemplar en un contexto arqueológico olmeca controlado. Sin embargo, se han recuperado en sitios de otras culturas, incluyendo una depositada deliberadamente en el recinto ceremonial de Tenochtitlán ( Ciudad de México ), que presumiblemente tendría unos 2000 años de antigüedad cuando los aztecas la enterraron, lo que sugiere que estas máscaras eran valoradas y coleccionadas como las antigüedades romanas en Europa. [ 27 ] Las máscaras aztecas son más típicamente de incrustaciones de turquesa , las mayas de incrustaciones de jade (ver galería).

Otro supuesto tipo de talla precolombina en piedra dura es la calavera de cristal de roca ; sin embargo, los expertos ahora están convencidos de que todos los ejemplos grandes (de tamaño natural) conocidos son falsificaciones del siglo XIX, aunque algunos ejemplares en miniatura pueden ser genuinamente precolombinos.

El pueblo maorí de Nueva Zelanda desarrolló el tallado de pounamu (jade) para armas, herramientas y ornamentos a un alto nivel. [ 28 ]

Técnicas

Enorme jarrón neoclásico de malaquita en el Palacio del Hermitage , San Petersburgo.

La mayoría de las piedras duras, incluidas las variedades de jade y cuarzo, tienen una estructura cristalina que no permite tallarlas con precisión mediante herramientas afiladas sin un gran desperdicio y un acabado deficiente. Trabajarlas siempre ha sido muy laborioso, lo que, junto con el coste de los materiales raros que a menudo se comercializaban desde muy lejos, explica el elevado precio de estos objetos. Tras serrarlas y quizás cincelarlas para darles la forma aproximada, las piedras se cortaban principalmente utilizando polvo abrasivo de piedras más duras junto con un taladro manual, probablemente montado en un torno , y con muelas abrasivas. El esmeril se ha extraído para obtener polvo abrasivo en Naxos desde la antigüedad, y era conocido en la Mesoamérica precolombina. Algunos tipos antiguos de sellos se tallaban a mano, en lugar de con un taladro, lo que no permite obtener detalles finos. No hay evidencia de que los talladores utilizaran lupas en la antigüedad. Los chinos a veces colocaban diamantes, de menor valor, en la punta de sus taladros rectos . [ 29 ]

Se conserva una guía medieval sobre técnicas de tallado de gemas de Theophilus Presbyter . Los talladores bizantinos usaban una rueda de borde plano sobre un taladro para el trabajo de intaglio, mientras que los carolingios usaban taladros de punta redonda; no está claro cómo aprendieron esta técnica. Los talladores mogoles también usaban taladros. [ 30 ] Las secciones de incrustación podían serradas con sierras de arco . En las gemas de intaglio, al menos, la superficie de corte hundida suele estar muy bien conservada, y el examen microscópico revela la técnica utilizada. [ 31 ] El color de varias gemas puede realzarse mediante diversos métodos artificiales, utilizando calor, azúcar y tintes. Se ha demostrado que muchos de estos se han utilizado desde la antigüedad , desde el séptimo milenio a. C. en el caso del calentamiento. [ 32 ]

Imitaciones

Como forma de arte de gran prestigio que utiliza materiales costosos, se han desarrollado muchas técnicas diferentes para imitar tallas en piedra dura, algunas de las cuales han creado importantes tradiciones artísticas. La cerámica celadón , con un esmalte color jade, fue importante en China y Corea, y en épocas tempranas se utilizó para formas típicas de objetos de jade. El vidrio camafeo romano se inventó para imitar gemas camafeo, con la ventaja de que era posible obtener capas uniformes incluso en objetos redondos. El pequeño grupo de vasos Hedwig del siglo XI (?) se inspira en vasijas fatimíes de cristal de roca, y desde el siglo XVIII, las lámparas de araña de vidrio tallado se inspiraron en las extraordinariamente caras piezas de cristal de roca hechas para la corte de Luis XIV . En el Renacimiento italiano , el vidrio de ágata se perfeccionó para imitar vasijas de ágata con figuraciones multicolores. [ 33 ]

La cerámica se ha decorado a menudo para imitar piedras preciosas, y la madera, el yeso y otros materiales se han pintado para imitar piedras. La técnica de la escagliola se desarrolló en Italia para imitar las incrustaciones de pietra dura sobre yeso; las formas menos elaboradas se denominan marmolizado . Los manuscritos iluminados medievales a menudo imitaban tanto la piedra incrustada como las gemas grabadas, y tras la llegada de la imprenta, el marmolizado del papel continuó como una técnica artesanal para decorar guardas y cubiertas.

Notas

  1. "Base de datos CAMEO: Hardstone" . Museo de Bellas Artes de Boston . Archivado del original el 10 de junio de 2014.
  2. Carvalho, Pedro de Moura (2010). Gemas y joyas de la India mogol . Londres: Fundación Nour. ISBN 978-1-874780-72-4.
  3. Este catálogo ofrece una historia completa de la pietre dure, una forma virtuosa de talla en piedra dura que alcanzó su máximo esplendor artístico en Italia en el siglo XVI y posteriormente se extendió por toda Europa. Giusti, Annamaria; Koeppe, Wolfram, eds. (2008). Art of the Royal Court: Treasures in Pietre Dure from the Palaces of Europe . Nueva York: Metropolitan Museum of Art en colaboración con Yale University Press. ISBN 978-1-58839-288-6.
  4. Esa confusión es una buena razón para no usar el término pietre dure .Véase pietra dura para más información sobre la distinción.
  5. Frankfort 1970 , págs. 28–31 
  6. Abu Al-Soof, Bahnam (1985). Cerámica de Uruk: Origen y distribución . Bagdad: Organización Estatal de Antigüedades y Patrimonio, Ministerio de Cultura e Información, República de Irak. OCLC 17476966 . 
  7. Museo del Louvre , ejemplo sumerio, c. 2400 a. C.
  8. Pope-Henessey, Capítulo IV sobre los seis jades rituales, Capítulo V sobre las hojas
  9. Howard, 19-22
  10. Pope-Henessey, Capítulo II sobre la importancia del jade
  11. De Natura Fossilium , Libro l.
  12. Clark, 33
  13. Watson, 77, Google Books
  14. Jones y Mitchell, 120-121
  15. Keene, 193-99
  16. Markel
  17. Hay varios ejemplos en: Rogers JM y Ward RM; Süleyman the Magnificent , 1988, 136-9, British Museum Publications ISBN 0-7141-1440-5
  18. Si efectivamente se trata de jade, como parece ser el caso, véase Keene, 194-5.
  19. "Descubriendo una obra maestra" . Revista de la Universidad de Cincinnati . Archivado del original el 9 de noviembre de 2017. Consultado el 22 de octubre de 2021 .
  20. Los soportes de la Copa de los Ptolomeos se perdieron durante la Revolución Francesa; otros tesoros de piedra dura procedentes de Saint-Denis se encuentran en el Louvre . Para una descripción completa del catálogo de la Copa de Washington, véase Luchs, 4-12.
  21. "El jarrón de Rubens" . Museo de Arte Walters . Consultado el 2 de febrero de 2021 .
  22. Angold, 252 y 254 Libros de Google
  23. Ver enlace externo al artículo sobre la exposición del Museo Metropolitano de Arte .
  24. Museo del Prado El tesoro del Delfín
  25. Vea aquí para ver más opciones.
  26. Grove, 363 Google Books . Véase Colección Real (enlace externo) para muchos ejemplos.
  27. Colecciones de Artworld University of East Anglia , véase también el artículo de Lapidiary Journal archivado el 3 de octubre de 2009 en Wayback Machine , y MMA
  28. ^ "Pounamu - jade o piedra verde" en Te Ara - la Enciclopedia de Nueva Zelanda
  29. Clark, 75
  30. Markell
  31. Kornbluth, págs. 8-16, cita pasajes de Teófilo y otros autores, y analiza diversas técnicas. Consulte el artículo de Teófilo para acceder a los textos completos en línea.
  32. Thoresen, "Mejora de piedras preciosas"
  33. vidrio de ágata . Un inventario de los tesoros de Juan, duque de Berry, ya registra un jarrón de este tipo en 1416, pero no parece haber sobrevivido ningún ejemplar de esa época.

Referencias

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  • Clark, Grahame, Símbolos de excelencia: materiales preciosos como expresiones de estatus , Cambridge University Press, 1986, ISBN 978-0-521-30264-7Libros de Google
  • Frankfort, Henri (1970). El arte y la arquitectura del antiguo Oriente . Historia del arte de Pelican (4.ª  ed.). Penguin. ISBN 978-0-14-056107-4.
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  • Arte de la corte real: tesoros en pietre dure de los palacios de Europa — Exposición en el Museo Metropolitano de Arte
  • Fabergé en la Colección Real Británica : 277 piezas; véanse en particular las páginas 3-7.