Articulo de referencia

Jean Muir

Jean Elizabeth Muir ( / mjʊər / MURE ; 17 de julio de 1928 – 28 de mayo de 1995) fue una diseñadora de moda británica. Vida temprana y carrera Jean Muir nació en Londres, hija d...

Jean Elizabeth Muir ( / mjʊər / MURE ; 17 de julio de 1928 – 28 de mayo de 1995) fue una diseñadora de moda británica.

Vida temprana y carrera

Jean Muir nació en Londres, hija de Cyril Muir, encargado de una tienda de telas , y su esposa, Phyllis Coy. Su padre era de Aberdeen , y Muir atribuiría su pragmatismo creativo y autodisciplina a esta ascendencia escocesa. [1] Sus padres se separaron cuando ella era todavía una niña, y ella y su hermano Christopher fueron criados en Bedford por su madre.

Estudió en la Bedford Girls' Modern School (posteriormente rebautizada como Dame Alice Harpur School y, a partir de 2010, se fusionó con la Bedford Girls' School ). Demostró un talento precoz para la costura, afirmando haber sido capaz de tejer, bordar y coser a la edad de seis años. [1]

A los diecisiete años, dejó la escuela y se puso a trabajar en una oficina de registro electoral en Bedford Town Hall. Luego se mudó a Londres, donde trabajó brevemente en la oficina de un abogado antes de aceptar un trabajo de almacén en Liberty & Co en 1950. Trabajó duro para llegar a vender en mostrador y, a pesar de su falta de formación académica formal en arte, se le dio la oportunidad de dibujar en el departamento de prêt-à-porter de Liberty. Esto le serviría como aprendizaje y la llevó a conseguir un trabajo como diseñadora para Jaeger en 1956. [2] Mientras estaba allí, ayudó a desarrollar la marca de moda Young Jaeger . [3]

Jane y Jane (1962-1966)

Al dejar Jaeger, David Barnes, un fabricante de vestidos de punto para el mercado de masas, se puso en contacto con Muir y quiso contar con su talento como diseñadora para su marca. Muir declinó la oferta, ya que no deseaba diseñar para el mercado de masas. [1] Sin inmutarse, Barnes se ofreció a financiar su propia marca de diseño, y así fue como se lanzó Jane & Jane en 1962. [4]

En 1964, Jean Muir ganó el primero de sus tres premios Vestido del Año por un vestido Jane & Jane en seda Liberty estampada, que se conserva como parte de la colección Vestido del Año en el Museo de la Moda de Bath .

Desde el principio, los diseños de Muir demostraron la sencillez y el ajuste cómodo que se convertirían en su sello personal. Jane & Jane fue una de las primeras empresas en llevar los estándares y la calidad de la alta costura a la industria de la moda al por mayor. [4] Muir utilizó tejidos Liberty en muchos de sus diseños. [5]

Después de que Muir se fue en 1966 para fundar Jean Muir Ltd., la marca Jane & Jane fue vendida a la casa de moda ready-to-wear Susan Small , donde continuó durante varios años antes de desaparecer silenciosamente alrededor de 1970. [6]

Jean Muir Ltd. (1966-2007)

Jean Muir Ltd. fue fundada en agosto de 1966 por Jean Muir y su marido Harry Leuckert en sociedad. La primera colección se presentó en octubre. [3]

Los diseños continuaron la tradición establecida en Jane & Jane. Muir utilizó telas de la mejor calidad, trabajando en seda, cachemira, jersey y crepé, con un enfoque en la forma y la fluidez. Hizo abrigos y chaquetas de cuero suave y gamuza flexible. Muir rara vez utilizó textiles estampados y evitó la decoración innecesaria. Cuando utilizó la decoración, esta era parte integral de la prenda, como pliegues, botones decorativos pero funcionales o filas de pespuntes paralelos en puños o cuellos para reforzar. [7] Durante la década de 1980, Muir a veces decoró la ropa con lentejuelas. [6]

Jean Muir de Glenys Barton , 1992

Los diseños de Muir estaban dirigidos a la mujer con una perspectiva madura, independientemente de la edad. Evitaba crear ropa para figuras de fantasía, sino que se centraba en la elegancia moderna y sobria. Ignoraba las modas del diseño de alta costura, pero se centraba en crear una serie de prendas sobrias y discretas en constante evolución. Era una sensualista a la que le importaba la sensación que transmitía su ropa al llevarla y la apariencia que tenía para los demás. Muir colocaba bolsillos a la altura de la cadera para animar a la usuaria a mantener los hombros hacia atrás con confianza. Eliminó las pinzas del busto , ya que prefería moldear la tela en lugar de cortarla. Sus diseños estaban pensados ​​para encajar en un armario limitado e integrado, y para evitar distraer a la usuaria. [6]

A pesar de que la posteridad la conoce casi exclusivamente por sus vestidos negros, su ojo para el color era muy definido. Prefería los azules oscuros y profundos, los verdes muy oscuros y los morados con tonos brezos , así como el naranja intenso y el amarillo azafrán intenso . Era una perfeccionista en cuanto a los colores y trabajaba en estrecha colaboración con las fábricas de tejidos y los tintoreros para lograr sus tonos ideales. [6]

Se ha dicho que Muir aportó sentido común al diseño de ropa hasta el punto de la genialidad. [6] Jane Mulvagh describe las prendas de Muir como cómodas y sencillas, y "una vez puestas, fácilmente olvidadas por quien las lleva, pero nunca por quien las ve". [6]

Tras su victoria en 1964 en Jane & Jane, Muir ganó el premio al Vestido del Año dos veces más: en 1968 por un vestido de voile blanco con volantes y lunares negros; y en 1979 por un conjunto compuesto por una boina y un vestido de jersey de rayón negro combinados con una chaqueta de cuero negra. Al igual que su diseño de 1964, estos conjuntos se conservan en el Museo de la Moda de Bath .

A partir de 1985, la participación mayoritaria de Jean Muir Ltd. estuvo en manos del fabricante textil Coats PLC . Muir recuperó la propiedad en 1989.

Muir fue nombrado miembro de la Chartered Society of Designers y recibió la Medalla Minerva, el premio más importante de la Sociedad.

En 1984 se le concedió el título de CBE .

Muir también recibió un Doctorado Honoris Causa de la Universidad Heriot-Watt en 1992 [8]

La empresa continuó a pesar de la muerte de Jean Muir en 1995. Leuckert continuó como director, mientras que los diseños se producían bajo la supervisión de Joyce Fenton-Douglas y un grupo de cuatro diseñadores que habían trabajado anteriormente con Muir.

En 2004 se inauguró la primera tienda de Jean Muir Ltd. en Conduit Street, Londres. La regentaba la hija de Leuckert, Friederike.

El 19 de enero de 2007, los directores anunciaron que Jean Muir Ltd. cerraría. Leuckert declaró que esperaba que pudieran adoptar la vía minorista en vista del éxito de la tienda de Conduit Street. Esto requería una inversión externa sustancial, pero no habían podido llegar a ningún acuerdo con las partes interesadas. Agregó:

"Es triste, pero creo que así es como Jean lo hubiera querido. Por supuesto, he tenido ofertas, pero no quiero que el nombre de Jean caiga en manos equivocadas y sea mal utilizado. Eso sería horrible y ella lo hubiera odiado". [9]

La tienda Jean Muir continuó abierta, almacenando la colección final para primavera/verano 2007, antes de cerrar definitivamente.

Clientes y admiradores famosos

La actriz Joanna Lumley fue la primera modelo de Muir y se convirtió en musa, amiga íntima y clienta leal. A menudo aparecía fotografiada modelando los diseños de Muir en la prensa de moda. Otras clientas conocidas de Muir fueron Lauren Bacall , Maggie Smith , Judi Dench , Charlotte Rampling , Julie Walters , Joan Plowright , la Dra. Miriam Stoppard y Patricia Hodge . [9]

En 1967, Muir diseñó el vestuario de Eleanor Bron para la película Bedazzled de 1967. Hizo el vestuario de una sola película más, Betrayal , en 1983.

Sus diseños también fueron usados ​​por figuras públicas como la autora e historiadora Lady Antonia Fraser y la editora Carmen Callil . [6] Otros fanáticos del Muir vintage incluyen a Kate Moss y Stella McCartney .

Líneas de difusión y colecciones cápsula de Jean Muir Ltd.

  • 1983: Jean Muir en algodón
  • 1983: Jean Muir en lana
  • 1984: Jean Muir para hombres (ropa masculina)
  • 1984: Jean Muir en casa (artículos para el hogar)
  • 1986-1995: Se desarrolló la colección Jean Muir Studio , una línea de menor precio.
  • Principios de los 90: Jean Muir Essentials (prendas separadas de menor precio)

Vida personal

En 1955, Jean Muir se casó con un actor alemán, Harry Leuckert, con quien cofundó Jean Muir Ltd. y vivió en Londres y Lorbottle Hall, cerca de Alnwick , en Northumberland . Su matrimonio fue poco convencional, descrito por Leuckert como "maravilloso y amoroso, pero nunca singular". [10] En 1976, Leuckert tuvo una hija, Friederike, con otra mujer. Su esposa lo sabía y Leuckert continuó viviendo con ella mientras visitaba regularmente a su hija y a su madre, Ingrid, en Alemania. Según Friederike, esto era normal:

"A la gente le cuesta creerlo, pero la señorita Muir lo sabía, mi madre lo sabía y yo lo sabía. No había nada oculto, pero tampoco era público". [10]

Leuckert se casó con Ingrid tras la muerte de su esposa. Friederike pasó a ser gerente de la tienda insignia de Jean Muir en Londres cuando abrió en 2004. [10]

Muerte y legado

Jean Muir murió en 1995, a los 67 años, en la Clínica de Londres , de cáncer de mama . [2] Fue enterrada en la iglesia de San Bartolomé en Whittingham, Northumberland . En el funeral, por petición de la fallecida, todos sus amigos vestían de negro con flores blancas.

Había mantenido en secreto su enfermedad terminal incluso a sus amigos más cercanos y trabajó hasta el final. Poco antes de su muerte, comenzó a recaudar fondos para el Museo Nacional de Escocia en Edimburgo . Su esposo y Jean Muir Ltd. continuaron el trabajo iniciado y donaron dinero en su memoria, al igual que muchos de sus amigos personales y clientes leales. En reconocimiento a su trabajo, la Sala de Plata del Museo está dedicada a Jean Muir, mientras que Jean Muir Ltd. lleva el nombre de la fundadora en la piedra de la entrada del Museo.

En 2005, Leuckert donó la colección de archivo de Jean Muir con sus diseños de moda y accesorios a los Museos Nacionales de Escocia. El 7 de noviembre de 2008 se inauguró en el Museo una exposición especial sobre la carrera de diseño de Muir. [11]

En abril de 2021, English Heritage anunció que Muir era una de las seis mujeres a las que honrarían con una placa azul este año, que marca la sala de exposiciones y la oficina del centro de Londres de su marca insignia, Jean Muir Ltd. [12]

Referencias

  1. ^ abc Stemp, Sinty, Jean Muir: más allá de la moda , (2006) ISBN  978-1-85149-521-4
  2. ^ ab Obituario de Jean Muir en The Sunday Times , 30 de abril de 1995.
  3. ^ ab Cronología de la carrera de Jean Muir en el sitio web de los Museos Nacionales de Escocia. Consultado el 27/01/2012
  4. ^ Información sobre el diseño de Jean Muir en el sitio web del Museo de Diseño de Londres
  5. ^ Buruma, Anna, Liberty & Co. En los años cincuenta y sesenta (Londres, 2008) ISBN 978-1-85149-572-6 
  6. ^ abcdefg Jane Mulvagh (29 de mayo de 1995). "Obituario: Jean Muir". El Independiente .
  7. ^ Wilcox, Claire y Mendes, Valerie, La moda moderna en detalle (Londres, 1997) ISBN 978-1-85177-032-8 
  8. ^ "Universidad Heriot-Watt de Edimburgo: graduados honorarios". www1.hw.ac.uk . Archivado desde el original el 18 de abril de 2016 . Consultado el 5 de abril de 2016 .
  9. ^ por Hilary Alexander para The Telegraph , 21 de enero de 2007
  10. ^ abc The Scotland on Sunday, 26 de noviembre de 2006
  11. ^ Jean Muir: un icono de la moda. Consultado el 17/1/2012
  12. ^ "English Heritage anuncia seis placas azules más para mujeres en 2021". English Heritage . Consultado el 5 de abril de 2021 .
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Jean_Muir&oldid=1217968744"