Juana Reynal

Jeanne Reynal (1903-1983) fue una artista del mosaico y una figura importante del grupo de artistas de la Escuela de Nueva York . Expuso en la galería Betty Parsons. ^[1] Su obra se encuentra en las colecciones del Museo de Arte Moderno , el Museo Whitney de Arte Americano , el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Museo de Arte de Denver , la Fundación Ford , la Universidad de Nueva York , la Academia Phillips y el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . ^[2] Sus documentos personales de 1942 a 1968 están incluidos en los Archivos de Arte Americano .

Reynal nació en 1903 en White Plains, Nueva York . ^[3] Fue la segunda de cinco hijos. ^[3] Cuando Reynal tenía nueve años, sus padres se separaron. ^[3] Se mudó a Millbrook, Nueva York con su padre, donde recibió clases de una institutriz. ^[3] Sus otros hermanos continuaron viviendo con su madre. ^[3]

A la edad de veinticuatro años, Reynal pasó un verano en Inglaterra, Francia e Italia con sus hermanos y su madre. ^[3] Fue durante este viaje que Reynal conoció por primera vez al mosaiquista ruso Boris Anrep . ^[3] Dos años más tarde, Reynal comenzó un aprendizaje con Anrep en Europa después de ayudarlo con un mosaico que instaló en el Banco de Inglaterra . ^[3] Los dos también se involucraron románticamente hasta que Anrep dejó a Reynal por una inglesa rica. ^[3]

Reynal dejó París en 1937 y se mudó a California, donde trabajó en un cobertizo de cerámica en el condado de Marin . ^[3] Luego se mudó a High Sierras , donde construyó una casa y un estudio. ^[3]

Después de vivir en California durante ocho años, Reynal regresó a su estudio de Greenwich Village, Nueva York, en 1946. ^[3] En ese momento, desarrolló aún más amistades con artistas como Willem y Elaine de Kooning.

Se casó con el pintor Thomas Sills en 1955. ^[4] Viajaron juntos por Rusia, Turquía, Grecia e Italia en 1959 para estudiar más a fondo el arte del mosaico.

Reynal fue conocida como una pionera de los mosaicos durante el Movimiento Expresionista Abstracto de Nueva York . Su trabajo impulsó un renacimiento de las antiguas técnicas de mosaico en el mundo del arte moderno. Además, Reynal liberó al mosaico de los confines tradicionales de los entornos arquitectónicos. Reynal adoptó el efecto de capas de los mosaicos, ya que podían estar solos, ser parte de la arquitectura o interactuar con la naturaleza. ^[5]  Una técnica que Reynal desarrolló para crear sus murales incluía mezclar su propio cemento Portland. El cemento Portland es tolerante al clima, lo que permite que los mosaicos se exhiban al aire libre por primera vez. Este medio solo se puede trabajar durante cuatro horas antes de endurecerse, por lo que Reynal tuvo que ser flexible en sus diseños. El ritmo dictado por este medio permitió cierta creación automática. ^[6] Se inspiró en los mosaicos bizantinos , así como en las obras de arte de artistas mexicanos , griegos y del suroeste de Estados Unidos. Su trabajo analiza la mitología a través de un entorno culturalmente moderno. ^[7] De esta manera, su trabajo en mosaico se volvió accesible al mundo del arte contemporáneo.