Jill Nathanson

Jill Nathanson (nacida en 1955) es una artista visual y educadora estadounidense. Se la asocia con la pintura de campos de color . Nathanson reside en la ciudad de Nueva York .

Nathanson asistió al Bennington College en Vermont , donde estudió con Larry Poons y Kenneth Noland . ^{[ 2 ]} Recibió su maestría en Bellas Artes del Hunter College en 1982. ^{[ 3 ]} En la década de 1980 trabajó en los talleres de artistas Triangle por invitación del cofundador de Triangle, Anthony Caro . ^{[ 4 ]}

Además de su formación en abstracción, la obra de Nathanson se nutre del estudio de la Torá y el misticismo judío . En la década de 2000, colaboró ​​con el erudito judaico Arnold Eisen en una interpretación del capítulo 33 del Éxodo . ^{[ 5 ]} Nathanson pintó cuadros abstractos basados ​​en el análisis del texto realizado por Eisen, quien posteriormente escribió comentarios sobre sus pinturas. Explicó a The Forward que buscaba evitar las interpretaciones literales de la historia. «Mi estética, como pintora, ha consistido en plasmar las fuerzas, en hacer palpables las fuerzas y las presiones a través del color y la estructura». ^{[ 6 ]} Las obras de esa época también citan el Libro del Génesis , como documenta la crítica Joan Waltemath: «Tomando el Génesis como punto de partida, Nathanson comienza utilizando los escombros del suelo de su estudio, permitiendo que su obra emerja de un caos esencial para crear una serie de piezas de técnica mixta, extensas y de forma libre. Nathanson utiliza geles, papel decorativo y adhesivos en combinación con pintura acrílica vertida para crear la estructura de soporte de sus piezas, un juego formal que apunta a la creación de la tierra en el texto». Otras pinturas se inspiraron en descripciones de color en el Zohar . ^{[ 7 ]} Las pinturas a veces incorporaban frases escritas en hebreo . ^{[ 8 ]}

Las pinturas de Nathanson desde finales de la década de 2000 son abstracciones de campos de color. Crea pequeños estudios a partir de formas recortadas de geles de color . Luego, reproduce las composiciones y texturas de los estudios en lienzos grandes, utilizando medios de pintura acrílica optimizados para verter, desarrollados para ella por Golden Artist Colors . ^{[ 9 ]} El crítico Peter Malone describió el proceso: «Completada con cinco o seis formas translúcidas superpuestas, creadas al verter un color preparado a lo largo de una línea dibujada y enmascarada, cada pintura reitera un patrón compositivo básico. Grandes áreas de color, vertidas entre una línea predeterminada y la parte del borde del marco delimitada por los extremos de la línea, llenan todo el marco en una pantalla translúcida similar a un collage». ^{[ 10 ]}

James Panero informó en 2011 en The New Criterion que "el experimento de Nathanson en el proceso de estudio y la erudición bíblica es a la vez una inspiración y un desafío para una nueva (vieja) dirección en el arte". ^{[ 11 ]}

En The Hudson Review , Karen Wilkin escribió sobre una exposición individual de 2018 que «el meticuloso método de Nathanson exige una atención minuciosa y una enorme pericia, pero las imágenes resultantes nunca parecen forzadas ni calculadas... Nada es predecible, pero todo parece correcto, como las asonancias y disonancias en una partitura de Charles Ives o Igor Stravinsky ». ^{[ 12 ]} La crítica Christina Kee dijo sobre la misma exposición: «las obras parecen sugerir un alejamiento del color como un fenómeno físicamente arraigado hacia una fuerza poderosa, aunque ingrávida, que actúa sobre nosotros». ^{[ 13 ]}

En una entrevista con el curador Jaime Desimone del Museo de Arte Contemporáneo de Jacksonville , Nathanson articuló su concepto de "deseo de color", en el que "los colores densos y vertidos en mis pinturas atraen al espectador a través de la obra mediante las relaciones cromáticas". ^{[ 14 ]} La crítica de Whitehot Magazine, Cori Hutchinson, escribió que este "deseo de color" "atrae al espectador a medida que su mirada recorre cada obra; la pintora es singularmente consciente de los efectos somáticos del arte y su relación con el pulso". ^{[ 15 ]}

• Centro de Arte Agnes Etherington ^{[ 16 ]}
• Museo de Arte Contemporáneo de Jacksonville ^{[ 17 ]}
• Museo de Bellas Artes de Houston ^{[ 18 ]}
• Museo de Arte Sheldon ^{[ 19 ]}

• Sitio web oficial