Cascada Juliana Pollack

Criado en Berkeley , California, Pollack se inició en la música gracias a sus padres, Susan Waterfall (una consumada pianista de concierto) y Allan Pollack (director de orquesta, saxofonista y profesor de música en la Universidad de California, Berkeley ). ^{[ 3 ] [ 4 ]} Comenzó a estudiar piano formalmente a los cinco años con su madre y fue considerado un niño prodigio , capaz de interpretar piezas difíciles de música clásica con una madurez impropia de su edad. Asistió a The Crowden School en Berkeley, California, durante sus años de secundaria , donde recibió formación en interpretación orquestal, música de cámara , armonía y contrapunto , así como cursos de artes liberales . ^{[ 1 ]}

Posteriormente asistió a la escuela secundaria Berkeley, donde desarrolló su pasión por el jazz, tocando como pianista principal durante cuatro años en su premiado conjunto de jazz. Lanzó su álbum debut de trío de jazz, Goin' for It , que recibió grandes elogios de la crítica en el Área de la Bahía de San Francisco y alcanzó reconocimiento nacional al aparecer en el CD mensual de la revista Jazziz . ^{[ 5 ]}

Después de terminar la escuela secundaria en 2006, le ofrecieron una beca completa para el Berklee College of Music , pero optó por asistir en cambio a la Universidad de Nueva York en la ciudad de Nueva York. ^{[ 1 ]}

En 2007, apareció como invitado en el programa de radio Piano Jazz de Marian McPartland, emitido en NPR . ^{[ 6 ]} En 2010 lanzó su segundo álbum de trío, Infinite Playground , que recibió grandes elogios de la crítica. El álbum contó con la participación del bajista Noah Garabedian y el baterista Evan Hughes. ^{[ 7 ]} El álbum mostró el creciente interés de Pollack en fusionar múltiples géneros con la improvisación de jazz y la composición clásica. Incluyó piezas originales de Pollack con " My Funny Valentine " de Rodgers y Hart, " Cherokee " de Ray Noble y " And I Love Her " de los Beatles. ^{[ 7 ]} Continuó esta trayectoria con el álbum de 2013 del trío, Waves of Albion , que incluyó un arreglo polirrítmico de "What Sarah Said" de Death Cab for Cutie , "Flume" de Bon Iver y la canción folclórica estadounidense " Oh Shenandoah ". ^{[ 8 ]}

Pollack compuso un concierto para piano en tres movimientos en 2012. Fue estrenado por la Camellia Symphony en Sacramento. El estilo y la forma de la obra se inspiraron en gran medida en el jazz , el minimalismo y el impresionismo francés . ^{[ 3 ]} En 2013, Pollack compuso "Brooklyn Boomerang", una pieza para dos pianos que se estrenó en la Greenwich House de Manhattan en noviembre por Pollack y la aclamada pianista Natalie Tenenbaum . ^{[ 9 ]} También completó un cuarteto de cuerdas que fue encargado por el Telluride Chamber Music Festival y el Ives String Quartet. ^{[ 10 ] [ 11 ]} En 2014, Pollack estrenó una nueva composición para orquesta titulada Night Flower en el Mendocino Music Festival . ^{[ 12 ]}

En 2015, Pollack comenzó a explorar su interés por la música electrónica, los sintetizadores, el diseño de sonido y la producción, publicando música bajo el seudónimo de "J3PO". El nombre surgió de su compañero de trío, Evan Hughes:

Declaró que su nombre artístico, "J3PO", surgió de un mensaje de voz en el que se referían a él como "J3PO". Posteriormente, explicó que el diseño del logotipo, obra de Emily Hoerdemann, incorpora un "3" estilizado que se asemeja a una "W" de lado, formando "JWPO", que corresponde a sus iniciales y hace referencia al personaje C-3PO de Star Wars.

En 2016 lanzó el EP The 90s , una colección de canciones pop de los noventa rearmonizadas, reorquestadas y cantadas con talkbox. ^{[ 13 ]} En 2017 lanzó tres canciones originales en la misma línea, tituladas Memory EP . ^{[ 14 ]}

A partir de 2016, Pollack se unió a The Lesson GK , la célebre banda de hip-hop underground del Lower East Side de Nueva York , una jam session semanal que fusiona a la perfección elementos de hip-hop experimental, jazz, funk y soul. ^{[ 15 ]} En 2018 comenzó a girar con el legendario bajista y compositor Marcus Miller , uniéndose a su residencia en The Blue Note Tokyo, ^{[ 16 ]} y continuando con varias giras por Estados Unidos y Europa. ^{[ 17 ]}

En 2019, Julian (como J3PO) lanzó su álbum Small Plates , una colección de 12 temas que van desde ritmos lo-fi sencillos hasta complejos temas de jazztronica y future house. Inspirado en sintetizadores analógicos y música basada en samples, el álbum fusiona el amor de Julian por los estilos de producción contemporáneos con un guiño a la tradición del jazz y la espontaneidad de la música en vivo y la improvisación. ^{[ 18 ]}

Comenzó a trabajar en estrecha colaboración con Clavia Nord Keyboards, diseñando una biblioteca de patches exclusivos para el Nord Stage 3. ^{[ 19 ]} También lanzó un paquete exclusivo para el Nord Wave 2. ^{[ 20 ]}

En 2020, Julian compuso la banda sonora de la película independiente The Sound of the Wind , dirigida y escrita por Jared Douglas. ^{[ 17 ]}

Julian formó parte del equipo de diseño de sonido para crear parches para la nueva reedición del Prophet 5 de Sequential . ^{[ 21 ]} Durante la pandemia de Coronavirus, Julian lanzó un banco de sonidos gratuito para el sintetizador Disco DSP OB-Xd. ^{[ 22 ]}

En 2021, se le pidió a Julian que creara preajustes para el sintetizador polifónico Softube Model 84 ^{[ 23 ]} que es una emulación modelada por circuito de un sintetizador de seis voces de 1984. ^{[ 24 ]}

Firmó con Ropeadope Records para su álbum de larga duración, MAINS, lanzado el 4 de junio de 2021. ^{[ 25 ]}