Kafi

Kafi es una forma clásica de música sufí en las lenguas punjabi y sindhi que se originó en las regiones de Punjab y Sindh del sur de Asia . Algunos poetas kafi conocidos son Baba Farid , Bulleh Shah , Shah Hussain , Shah Abdul Latif Bhittai , Sachal Sarmast y Khwaja Ghulam Farid . Este estilo poético también se ha adaptado al género de canto kafi, popular en todo el sur de Asia, especialmente en Pakistán, Bangladesh e India. A lo largo de los años, tanto la poesía kafi como su interpretación han experimentado fases de rápido crecimiento a medida que diversos poetas y vocalistas añadieron sus propias influencias a la forma, ^{[ 1 ]} creando una forma poética rica y variada, pero a través de todo ello permaneció centrada en el diálogo entre el alma y el Creador, simbolizado por el murid (discípulo) y su Murshid (maestro), y a menudo por el amante y su amada.

La palabra Kafi deriva del árabe qāfiya ( قافية ), que significa «rima». Se dice que el género deriva del género poético árabe qasidah , una oda monorrima destinada a ser cantada, que utiliza uno o dos versos como estribillo que se repite para crear una atmósfera. La poesía Kafi suele girar en torno a relatos heroicos y románticos del folclore, a menudo utilizados como metáfora de verdades místicas y anhelos espirituales. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

En términos musicales, kafi se refiere al género de música clásica punjabí y sindhi que utiliza los versos de poetas kafi como Bulleh Shah y Shah Hussain . La música kafi es música devocional, normalmente asociada con las órdenes sufíes o tariqa del Islam en el sur de Asia , y era cantada por derviches o fakires (mendigos islámicos), solos o en grupos, como ofrenda a su murshid , guía espiritual.

Se caracteriza por una intensidad devocional en su interpretación y, como tal, se superpone considerablemente con el género Qawwali . Al igual que el Qawwali, sus interpretaciones solían tener lugar en los dargahs (mausoleos) de varios santos sufíes de la región. Sin embargo, a diferencia del Qawwali, el arreglo musical es mucho más sencillo y puede incluir solo un armonio , una tabla , un dholak y un único vocalista. El énfasis recae en las palabras más que en la música en sí, ya que el objetivo central de la música Kafi es transmitir la esencia de las letras místicas. El verso central se repite con frecuencia. No existen estilos fijos de canto de Kafi. Tradicionalmente, los derviches de Sindh utilizaban instrumentos como el yaktaro , un instrumento de cuerda pulsada de una sola cuerda, y castañuelas de madera, chappars , aunque muchos cantantes contemporáneos han optado por sus propias variaciones. ^{[ 2 ]}

Algunos de los primeros exponentes notables de esta forma en la década de 1930, cuando el canto clásico se hizo muy popular, fueron Ustad Ashiq Ali Khan de la gharana de Patiala , quien utilizó el estilo dhrupad en su interpretación de Sindhi Kafis, y su contemporáneo en el canto Sindhi kafi, Ustad Allahdino Noonari, quien utilizó la forma de fusión. ^{[ 1 ]}

Kafi alcanzó mayor notoriedad en Occidente a finales del siglo XX, gracias a la cantante pakistaní Abida Parveen , quien, al igual que el maestro del qawwali Nusrat Fateh Ali Khan , actuó ante el público occidental.

Sanam Marvi, de Hyderabad , es otra cantante y vocalista que interpreta canciones sufíes basadas en el estilo Kafi. Mooralala Marwada , un reconocido cantante de música folclórica sufí de Kutch, es un exponente de este género y apareció en Coke Studio . ^{[ 4 ] [ 5 ]}