Kathy Slade

La Galería de Arte de Alberta exhibió la obra de Slade titulada Charrette Roulette: Language: Kathy Slade, Kay Higgins and Publication Studio Vancouver (2015), que fue un "proyecto colaborativo en curso [que] plantea la publicación como una práctica artística, difuminando la línea entre la práctica curatorial y editorial". Para Edmonton Edition , PSV imprimió y encuadernó libros en el lugar, trabajando con artistas para producir nuevos libros de artista." ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En 2012 y 2013, el artista expuso It was a strange apartment; full of books… con Lisa Robertson en la Galerie Au 8 rue Saint Bon, París, Francia, y en Malaspina Printmakers, Vancouver, BC. En 2006, Slade expuso 52 Transactions , que documentaba los recibos del artista por transacciones en la Biblioteca Pública de Vancouver . ^{[ 11 ]}

La exposición I Want It All I Want It Now se presentó en la Or Gallery de Vancouver en 2003 e incluyó la videoinstalación Please Please Please, que muestra el punto de vista de Slade mientras pasea por las calles de Vancouver desde su estudio hasta la Or Gallery, acompañándose a sí misma con una canción, interpretando "Please Please Please Let Me Get What I Want" de The Smiths. ^{[ 12 ]}

En 2002, la artista expuso «Propuestas Monocromáticas Bordadas y Otras Obras Nuevas» en la Western Front Gallery de Vancouver, donde presentó varias pinturas monocromáticas bordadas a máquina, repitiendo una puntada para cubrir todo el lienzo. Estas obras se inspiran en la historia del arte decorativo, el feminismo, la tecnología, la historia laboral y las prácticas minimalistas/conceptuales. ^{[ 13 ] [ 14 ]}

La obra de Slade se presentó en la exposición Beginning with the Seventies: GLUT en la Morris and Helen Belkin Art Gallery , Vancouver BC, en 2018. ^{[ 15 ]} Esta exposición de artistas exclusivamente femeninas se centró en el exceso y la abundancia del archivo, el lenguaje y la posición de la lectora femenina como género artístico. ^{[ 15 ]} Slade exhibió tres obras de arte en esta muestra, incluyendo un mural de piso a techo en la Biblioteca Walter C. Koerner de la UBC .

En 2016, la obra de Slade se exhibió en la muestra titulada Yesterday was Once Tomorrow (o, A Brick is a Tool) en Artexte en Montreal, QC, y en 2015 en Plug In ICA en Winnipeg, MB. ^{[ 3 ]} La muestra se centró en revistas de arte canadienses que se iniciaron y cerraron en la década de 1990 y, "señala, por primera vez, una red informal de actividad que se desarrolla en las principales partes de Canadá". ^{[ 16 ]} También en 2016, el artista fue presentado en la exposición de la Galería de Arte de Alberta titulada The Blur In Between , que examinó la fusión del arte y el diseño tradicionales como disciplinas. ^{[ 3 ] [ 17 ]}

El artista fue incluido en la exposición Barroco Nova: Neo Baroque Moves in Contemporary Art en el Museum London en London ON en 2011. ^{[ 3 ]} La exposición "presenta una amplia gama de proyectos de 19 artistas contemporáneos canadienses e internacionales cuyos enfoques se basan en apelaciones intensificadas a nuestros sentidos para producir una respuesta comprometida a nuestro momento cultural: visiones que podrían considerarse que retoman nociones liebnitzianas del pliegue y los mundos posibles". ^{[ 18 ]}

En 2010, el artista expuso en el Turbine Hall de la Tate Modern junto con otras 70 organizaciones artísticas que presentaron ejemplos de su trabajo en un festival de arte celebrado en honor al décimo aniversario de la Tate, conocido como No Soul For Sale . ^{[ 19 ] [ 3 ]} También en ese año, Slade fue uno de los 70 artistas internacionales que participaron en CUE: Artists' Video de la Galería de Arte de Vancouver , una "exposición de videoarte exhibida en el pórtico de la fachada de la calle Robson . Al transformar su exterior en un espacio de exposición al aire libre de libre acceso, la Galería ha creado una oportunidad para que el público experimente el cine y el video experimental contemporáneo de una manera nueva". ^{[ 20 ] [ 3 ]}

La obra de Slade se exhibió nuevamente en la Galería de Arte de Vancouver en 2009 en la muestra How Soon is Now , que destaca a artistas contemporáneos de la Columbia Británica. ^{[ 21 ] [ 3 ]} También ese año, la artista fue incluida en una exposición colectiva en la Galería de Arte de Kamloops titulada Celebrity of the Self junto con Tim Lee, Shannon Oksanen , Stephen Shearer, Kathy Slade, Althea Thauberger y Weekend Leisure . ^{[ 3 ]} En 2008, Slade expuso junto a Aaron Carpenter y Steven Hubert en la exposición titulada Hold On en la Galería Or; su cortometraje "Tugboat" muestra "un remolcador 'envolviendo donas' en el puerto industrial de Vancouver. El bucle de película de 16 mm es a la vez lúdico y melancólico, ya que no está claro si este caballo de batalla de las economías de recursos y transporte marítimo de la Columbia Británica está atrapado en un abandono lúdico o si el barco está girando en un lapso momentáneo de agencia". ^{[ 22 ] [ 3 ]}

En 2007, Slade expuso en el Museo Whitney de Arte Estadounidense como parte de Whitney Live, junto con Rita McBride , Discoteca Flaming Star, Jay Batlle , David Gray, Michael Mahalchick, RH Quaytman, Glen Rubsamen y Kimberly Sexton. ^{[ 3 ]}