Kebyar duduk

Kebyar Duduk (en balinés:ᬓᭂᬩ᭄ᬬᬃᬥᬸᬥᬸᬓ᭄) es unadanza tradicional balinesacreada por el balinésI Ketut Maryay estrenada en público en 1925. Inspirada en el desarrollo delgong gamelan kebyar, kebyar duduk recibe su nombre de las posiciones sentadas y semi-sentadas que adoptan los bailarines. No narra una historia, sino que es interpretativa.

La danza kebyar duduk se interpretó por primera vez en 1925 y fue diseñada por I  Ketut Marya (más conocido en Occidente como I  Mario) de Tabanan , Bali . ^{[ 1 ]} Al diseñar la danza kebyar duduk, I  Mario se vio influenciado por las recientes innovaciones en el gamelan balinés , que permitían la interpretación de la música así como un tempo rápido. Este desarrollo, conocido como gamelan gong kebyar , se manifestó tempranamente en las danzas legong (específicamente, kebyar legong), de las cuales I  Mario extrajo su inspiración. ^{[ 2 ]} Posteriormente, I  Mario desarrolló aún más la danza, añadiendo instrumentos largos con gongs de caldero invertidos conocidos como trompong ; esta forma se conoce como kebyar trompong , aunque el kebyar duduk original sigue siendo  la creación más famosa de I Mario. ^{[ 3 ]}

I  Mario enseñó a sus alumnos a bailar kebyar duduk, y así se extendió por todo Bali. ^{[ 1 ]} Uno de esos alumnos, I  Wayan Badra, actuó para el presidente Sukarno en la década de 1950. Para 2004, el baile se estaba volviendo raro, ^{[ 4 ]} pero su popularidad aumentó, de tal manera que en 2011 se celebró un concurso de baile de kebyar duduk y otra de las creaciones de Mario, oleg tamulilingan (1952). Por esa época, un grupo de residentes de Tabanan argumentó que el baile se había alejado mucho de  la visión original de I Mario y comenzó a enseñar lo que consideraban la versión "original". ^{[ 1 ]}

El kebyar duduk se interpretó internacionalmente ya en 1931, cuando una compañía que pudo haber incluido a I  Mario o a un discípulo temprano lo interpretó como parte de un conjunto (que también incluía legong, barong y baris ) en la Exposición Colonial de París . ^{[ 5 ]} Un video de I  Mario interpretando kebyar duduk se incluyó en el documental Learning to Dance in Bali , que fue completado por Gregory Bateson y Margaret Mead en la década de 1930, pero estrenado por primera vez en 1991. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

«Kebyar» en balinés significa «destello, explosión» y en música describe cambios dinámicos y repentinos de volumen y tempo. El nombre kebyar duduk deriva de la forma en que se realiza la danza: los movimientos de los bailarines se completan casi todos en una posición casi sentada ( duduk ). Duduk es en realidad una palabra malayo-indonesia; en balinés es « negak », pero la danza nunca incorpora esta palabra. ^{[ 8 ]} Se clasifica como una danza «bebancihan» (androgina), a diferencia de las danzas «halus» («refinadas») de personajes heroicos masculinos y femeninos como Rama y Sita, y las formas keras («fuertes») como la danza guerrera baris . ^{[ 9 ]}

Generalmente, la danza kebyar duduk es interpretada por un solo bailarín, aunque su maquillaje le da una apariencia casi andrógina . ^{[ 8 ]} Viste una pieza de tela de 5 metros (16 pies) de largo ( kamben ), decorada con un patrón pintado en oro conocido como prada . ^{[ 8 ] [ 9 ]} Sus accesorios y tocado (este último conocido como udeng ) son dorados y brillantes; debido a esto, y a los diseños tradicionales de estos accesorios, el escritor Kartika Suardana los caracteriza como que dan un "efecto tradicional extra exótico". En su mano derecha, el bailarín sostiene un abanico. ^{[ 8 ]} 

Durante la actuación, el bailarín permanece mayormente sentado o semisentado, adoptando a veces una posición de cuclillas con las piernas cruzadas . ^{[ 2 ] [ 10 ]} En ocasiones, con un abanico en la mano, el bailarín gira en círculos sin ponerse de pie. Sus ojos son muy expresivos, transmitiendo una amplia gama de emociones, que pueden variar desde la coquetería hasta la timidez y la ira a lo largo de la rutina. ^{[ 2 ]} Sin embargo, esta danza es puramente interpretativa y no pretende contar una historia. ^{[ 10 ]}

La música se interpreta con ritmos rápidos y complejos y sonidos impactantes. ^{[ 2 ]} El musicólogo Michael Tenzer caracteriza la relación entre el percusionista del grupo de gamelán y el bailarín como casi una especie de competencia. El percusionista, mientras marca un tempo de cuatro tiempos por segundo, también debe responder rápidamente a las indicaciones del bailarín, señalando a los demás miembros del grupo. El bailarín, por su parte, debe enviar sus indicaciones (florituras conocidas como angsel ) en una relación fija con el compás de la música. ^{[ 11 ]} Sin embargo, hacia el final de una actuación, el percusionista y el bailarín pueden participar en una especie de dúo, pareciendo luchar por el control de la música. ^{[ 12 ]}

• danza balinesa
• La danza en Indonesia

• Medios relacionados con Kebyar Duduk en Wikimedia Commons