Hispanopedia WikiOleg (en balinés:ᬳᭀᬮᬾᬕ᭄), o también conocido por su nombre largo convencional Oleg Tamulilingan u Oleg Tambulilingan , es una forma dedanza tradicional balinesaoriginaria de la isla indonesia deBali, que presenta movimientos de danza únicos que simbolizan la vida salvaje delos abejorros, por lo que a veces también se la conoce coloquialmente como "danza balinesa del abejorro".
Actuación
Oleg es interpretada por bailarines masculinos y femeninos . Su intención es evocar un jardín donde las abejas zumban, recolectando néctar de las flores. Los bailarines representan a una abeja macho y una hembra, con el macho, obsesivamente coqueto, persiguiendo a la hembra de flor en flor. Aunque al principio la abeja hembra se muestra coqueta , finalmente acepta los avances del macho. [ 1 ] [ 2 ] Los movimientos de la bailarina se consideran más complejos que los del bailarín. [ 2 ]
Los bailarines y bailarinas visten trajes diferentes. La bailarina lleva una tela tradicional conocida como prada , cubierta de pintura dorada, y un pañuelo largo y transparente que le sirve de alas. En la cabeza luce un ramo de flores. El bailarín, por su parte, viste una tela similar, pero dispuesta de forma distinta sobre su cuerpo, de manera que se arrastra tras él. Lleva un udeng , un sombrero tradicional balinés, y en la mano sostiene un abanico. [ 3 ]
Debido a su simbolismo de abejas y jardín, que Kartika Suardana sugiere que pretende transmitir el mensaje de que "ambos sexos se necesitan naturalmente", [ 1 ] a Oleg se le suele llamar "la danza de los abejorros". [ 4 ] Es una de las numerosas danzas con temática animal de Bali, un género que también incluye la danza cendrawasih ( ave del paraíso ). [ 5 ]
Historia
Oleg fue coreografiado por primera vez por I Ketut Marya (más conocido en Occidente como I Mario) de Tabanan , Bali , en 1952 a petición del presentador musical John Coast, quien tenía la intención de llevar a un grupo de bailarines balineses de gira por Europa y Estados Unidos. Aunque I Mario, quien previamente había adaptado el estilo gamelan gong kebyar de la música balinesa a la danza kebyar duduk en 1925, se consideraba demasiado mayor para diseñar una danza, accedió después de que Coast continuara presionándolo. [ 1 ] I Mario, trabajando con Coast, el bailarín I Wayan Sampih y varios otros músicos, finalmente se basó en imágenes del ballet para crear una fusión de estilos de danza occidentales y balineses, [ 1 ] [ 6 ] mientras seguía promoviendo la danza como tradicional. La esposa de Coast diseñó los trajes originales para la danza, que fue probada con público occidental en Bali. [ 6 ] I Gusti Rasmin Raka y Sampih fueron los primeros bailarines de oleg. [ 7 ] La joven bailarina balinesa Raka Rasmi fue la primera en realizar la danza. [ 8 ]
Aunque inicialmente controvertido entre los tradicionalistas, ya que las bailarinas tenían que levantar los brazos y exponer las axilas para "volar", [ 7 ] el oleg se incorporó al canon de la danza balinesa. Niños pequeños, muchos de los cuales habían bailado previamente legong , aprendieron oleg . [ 4 ] [ 2 ] En su análisis de 2013 sobre la posición de la danza balinesa moderna, Andrew McGraw consideró el oleg una danza kebyar ahora clásica. [ 6 ] En The Rough Guide to Bali and Lombok , Lesley Reader y Lucy Ridout describieron el oleg como "una de las danzas más vivaces, humorísticas y atractivas del repertorio balinés". [ 2 ]
Véase también
Referencias
- 1 2 3 4 Suardana 2012 , pág. 72.
- 1 2 3 4 Reader & Ridout 2011 , pág. 525.
- ↑ Suardana 2012 , pág. 73.
- 1 2 McIntosh 2013 , pág. 77.
- ↑ McIntosh 2013 , pág. 78.
- 1 2 3 McGraw 2013 , pág. 219.
- ^ Dibia y Ballinger 2004 , sn .
- ↑ Mydans, Seth (13 de marzo de 2020). "Ya no es olvidada: Ni Gusti Ayu Raka Rasmi, bailarina balinesa" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
Obras citadas
- Dibia, I; Ballinger, Rucina (2004). Danza, teatro y música balinesa: Guía de las artes escénicas de Bali . Tuttle. ISBN 978-962-593-195-1.
- McGraw, Andrew Clay (2013). Tradiciones radicales: Reimaginar la cultura en la música contemporánea balinesa . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-994141-4.
- McIntosh, Jonathan (2013). «Negociando límites y fronteras musicales: turismo, niños intérpretes y el turista-etnógrafo en Bali, Indonesia». En Simone Krüger; Ruxandra Trandafoiu (eds.). La globalización de las músicas en tránsito: migración musical y turismo . Estudios de Routledge en etnomusicología. Vol. 4. Nueva York: Routledge. pp. 59–85 . ISBN 978-0-415-64007-7.
- Reader, Lesley; Ridout, Lucy (2011). The Rough Guide to Bali & Lombok . Londres: Rough Guides. ISBN 978-1-4053-8135-2.
- Suardana, Kartika D (2012). Danzas de Bali . Kuta: ¡Ahora! Bali. ISBN 978-602-97971-1-4.
- Danzas de Bali