Keith Edmier

Keith Edmier (nacido el 6 de septiembre de 1967 en Chicago ) es un escultor y actor estadounidense.

Cuando tenía cuatro años, Edmier y sus padres se mudaron a Tinley Park, Illinois , un suburbio al suroeste de Chicago. Compraron una casa en la urbanización Bremen Towne Estates, que era una pequeña aldea dentro de otra aldea, con su propio centro comercial, teatro e iglesias. ^{[ 1 ]} Desde pequeño mostró interés por la escultura, creando máscaras muy parecidas a las que se usan para los efectos especiales en las películas. Para aprender a crear colmillos de vampiro, consiguió un trabajo de medio tiempo en un laboratorio dental, donde aprendió a usar acrílicos y técnicas de moldeo. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Mientras aún era estudiante en la escuela secundaria Victor J. Andrew , logró entablar correspondencia con el maquillador de Hollywood Dick Smith . Después de graduarse anticipadamente de la escuela secundaria, Edmier partió hacia Hollywood, donde comenzó a aprender más trabajando en películas como La mosca . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} Edmier también asistió al Instituto de las Artes de California por un breve período.

Edmier trabajó en el cine, con la intención de convertirse en artista, y se mudó a Nueva York para perseguir ese objetivo en 1990. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Se convirtió en asistente de Matthew Barney ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Muchas de las obras de Edmier tienen una estrecha relación personal con su vida. Emprendió la creación de la exposición "Bremen Towne", donde recreó con todo detalle la casa de su infancia y las habitaciones familiares. Si bien sus padres habían vendido la casa y ahora vivían en la cercana Orland Park, Illinois , contactaron al propietario actual, quien accedió a permitirle a Edmier el acceso a la casa donde creció. La construcción de las habitaciones a tamaño real le llevó al artista más de un año. La exposición fue presentada por Petzel Galleries en 2008 ^{[ 2 ] [ 4 ]} y formó parte de la muestra colectiva Lifelike , que se inauguró en el Walker Art Center en 2012. ^{[ 5 ]}

Entre octubre de 2007 y febrero de 2008, Edmier presentó una exposición fundamental en el Centro de Estudios Curatoriales de Bard : desde sus primeras obras, como I Met a Girl Who Sang the Blues (1991), hasta Bremen Towne , Keith Edmier: 1991-2007 ofrece una visión general excepcional de su trabajo. Demuestra no solo el poder del artista al utilizar su paisaje autobiográfico como contrapunto para reflexionar sobre una experiencia colectiva, sino también su destreza técnica como escultor. Muchas de las obras de Edmier se basan en las intersecciones entre su mundo personal y figuras clave de la cultura estadounidense como el acróbata de motocicletas Evel Knievel y el ícono de los años 70 Farrah Fawcett , con quienes colaboró, así como Janis Joplin y John Lennon , y las ponen de manifiesto . “A través del acto de la escultura, persigue vorazmente sus recuerdos”, escribe el curador Tom Eccles , citando tanto a Jill Peters (1997), un “retrato virginal de su amor de la infancia, de pie torpemente con su suéter, falda y calcetines cortos”, construido en cera a partir de una foto del anuario, como a Beverly Edmier , 1967 (1998), un retrato de la madre del artista, en el que el artista aún por nacer se revela a través del vientre de su madre sentada.

Edmier continuó con exposiciones que estaban cerca de su infancia. También en 2008, Edmier exhibió su "& Episodio 1" en el museo de arte en el campus de la Universidad de Nueva York en Albany . Las exposiciones presentaban programas infantiles conocidos por la mayoría de los habitantes de Chicago: Bozo's Circus , The BJ and Dirty Dragon Show y The Ray Rayner Show . El vínculo especial de Edmier con Rayner surgió cuando, siendo niño, le envió un dibujo al programa. Rayner, quien mostraba en cámara todos los dibujos que le enviaban los televidentes de su programa, le dio al joven artista su primera exposición al son de campanas que los miembros del equipo tocaban como señal de su buen trabajo. Para la exposición, que se llevó a cabo del 10 de julio al 21 de septiembre de 2008, Edmier reconstruyó el antiguo plató del programa de Rayner utilizando fotos y bocetos del diseñador de escenarios que le proporcionó WGN-TV . Para que el plató pareciera auténtico, la pizarra se actualizaba diariamente con los resultados deportivos de Chicago y el pronóstico del tiempo, tal como se hacía cuando el programa estaba al aire. También mantenía el reloj del plató ajustado a la hora del centro de la ciudad. Edmier consiguió que le prestaran muchos de los títeres y otros objetos importantes de los programas de televisión a través del Museo de Comunicaciones Audiovisuales . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Edmier ha producido muchas publicaciones, entre ellas Keith Edmier 1991-2007 , una mirada profunda a la obra de Edmier publicada en conjunto con la exposición en CCS Bard que incluye ensayos de Tom Eccles , Douglas Fogle y Caoimhin Mac Giolla Leith; Regeneratrix publicada con motivo de la exposición Regeneratrix, en Petzel, Nueva York, del 9 de mayo al 20 de junio de 2015; Keith Edmier and Farrah Fawcett: Recasting Pygmalion , que narra el período en agosto de 2000, después de que Edmier extendiera una invitación formal a la actriz para unirse a él en la creación de una obra de arte, Edmier y Fawcett comenzaron lo que se convertiría en una colaboración de dos años que produjo varias esculturas (incluidas dos esculturas de desnudos a gran escala del uno del otro) y numerosas fotografías y dibujos; y Keith Edmier: Emil Dobbelstein y Henry J. Drope, 1944, encargado por Public Art Fund , Nueva York en 2002 como parte de la Bienal del Museo Whitney de 2002.

Las esculturas de Edmier se encuentran en las colecciones de muchos museos de arte moderno, entre ellos la Tate Modern , ^{[ 8 ]} el Museo Stedelijk , el Walker Art Center y el Museo de Israel .

• Evel Knievel (1996)
• Lirio de agua (1997)
• Primera y segunda noche de floración (1998)
• Campanillas de invierno (1998)
• Una docena de rosas (1998) ^{[ 8 ]}
• Beverly Edmier 1967 (1998) ^{[ 8 ]}
• Paphiopedilum (2001)
• Proyectos contemporáneos 7: Keith Edmier y Farrah Fawcett 2000 (2002–2003)
• Hierba de fuego (2002–2003)

• Farrah Fawcett

• Grosenick, Uta; Riemschneider, Burkhard, eds. (2005). Art Now (  edición del 25 aniversario). Colonia: Taschen. págs. 92 a 95. ISBN  9783822840931OCLC 191239335 .​ 

• "Keith Edmier y Farrah Fawcett" y "El supermercado americano"