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Laxmikant–Pyarelal

Laxmikant–Pyarelal (también conocidos como LP ) fueron un dúo de compositores indios, formado por Laxmikant Shantaram Kudalkar (1937–1998) y Pyarelal Ramprasad Sharma (nacido en...

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Laxmikant–Pyarelal (también conocidos como LP ) fueron un dúo de compositores indios, formado por Laxmikant Shantaram Kudalkar (1937–1998) y Pyarelal Ramprasad Sharma (nacido en 1940). [ 1 ] En su trayectoria profesional, que abarcó desde 1963 hasta 1998, compusieron música para aproximadamente 750 películas, trabajando con varios cineastas destacados. [ 2 ]

Primeros años de vida

Laxmikant Kudalkar

Laxmikant Shantaram Kudalkar nació el día de Laxmi Pujan , Dipawali, el 3 de noviembre de 1937. Probablemente, debido al día de su nacimiento, sus padres lo llamaron Laxmikant, que es un nombre del Señor Vishnu , consorte de la Diosa Laxmi . Su padre murió cuando él era niño. Debido a la precaria situación económica de la familia, tampoco pudo completar su educación académica. [ 3 ] Un amigo del padre de Laxmikant, que también era músico, les aconsejó a Laxmikant y a su hermano mayor que aprendieran música. En consecuencia, Laxmikant aprendió a tocar la mandolina y su hermano mayor aprendió a tocar la tabla. Pasó dos años con el conocido mandolinista Hussain Ali. Comenzó a organizar y participar en conciertos de música instrumental clásica india para ganar algo de dinero. Más tarde, en la década de 1940, también aprendió a tocar la mandolina con Bal Mukund Indorker y el violín con Husnalal (conocido por su participación en el Husanlal Bhagatram ). Laxmikant comenzó su carrera cinematográfica como actor infantil en las películas Bhakt Pundalik (1949) y Aankhen (1950). También actuó en algunas películas gujarati . [ 4 ]

Pyarelal Sharma

Pyarelal Ramprasad Sharma (nacido el 3 de septiembre de 1940) es hijo del renombrado trompetista Pandit Ramprasad Sharma (conocido popularmente como Babaji ), quien le enseñó los fundamentos de la música. Comenzó a aprender violín a los 8 años y lo practicaba de 8 a 12 horas diarias. Aprendió a tocar el violín con un músico de Goa llamado Anthony Gonsalves . La canción " My Name Is Anthony Gonsalves " de la película Amar Akbar Anthony se considera un homenaje al Sr. Gonsalves (la película contó con música de Laxmikant-Pyarelal). [ 6 ]

carrera musical

Década de 1960: Ascenso a la prominencia

Laxmikant-Pyarelal comenzaron su carrera en 1963 componiendo música para Parasmani de Babubhai Mistri . Resultó ser un éxito financiero y dos canciones de la película, "Hansta Hua Noorani Chehra, Kali Zulfen, Rang Sunehra" y "Woh Jab Yaad Aaye, Bahut Yaad Aaye" fueron superéxitos y formaron parte de la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala . [ 7 ] [ 8 ] Se establecieron al año siguiente cuando compusieron la banda sonora de la exitosa película dramática musical Dosti de Rajshri Productions . [ 9 ] Sus canciones, "Jaanewalon Zara Mudke Dekho Mujhe", "Chaahunga Main Tujhe Sanjh Savere", "Mera To Jo Bhi Kadam Hai", "Koi Jab Raah Na Paaye", todos los solos de Mohammed Rafi fueron éxitos de ventas que convirtieron a Dosti en uno de los álbumes de películas hindi más vendidos de la década de 1960 y le valieron a Laxmikant-Pyarelal su primer premio Filmfare. al Mejor Director Musical . [ 10 ] [ 11 ] Además de Dosti , sus otros éxitos musicales durante este período fueron Mr. X in Bombay (1964) y Aaye Din Bahar Ke (1966), los cuales tenían canciones de gran éxito, como "Mere Mehboob Qayamat Hogi", "Khoobsurat Haseena Jaan-E-Jaan Jaan-E-Man" en el primero y "Mere Dushman Tu Meri Dosti". "Suno Sajna" en este último. [ 1 ]

En 1967, compusieron la música para Shagird , Patthar Ke Sanam , Night in London , Milan y Farz , todas las cuales estuvieron entre las más taquilleras del año , lo que se atribuyó a su melodiosa banda sonora, especialmente el thriller de espías protagonizado por Jeetendra , Farz, cuyas canciones, como "Baar Baar Din Ye Aaye – Happy Birthday To You", "Hum To Tere Aashiq Hain", "Mast Baharon Ka Main Aashiq" y "Tumse O Haseena" fueron un éxito entre las masas y convirtieron su banda sonora en uno de los álbumes de películas hindi más vendidos de la década de 1960. [ 10 ] Por el drama de reencarnación protagonizado por Sunil Dutt, Milan , recibieron su segundo premio Filmfare al Mejor Director Musical . [ 12 ] Dos canciones de la película "Sawan Ka Mahina" y "Yug Yug Se", ambos duetos de Mukesh y Lata Mangeshkar, encabezaron la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala. [ 13 ]

Laxmikant – Pyarelal concluyó la década con Mere Hamdam Mere Dost (1968), Izzat (1968), Intaqam (1969), Aya Sawan Jhoom Ke (1969), Dharti Kahe Pukar Ke (1969), Anjaana (1969), Jeene Ki Raah (1969) y Do Raaste (1969). [ 14 ] Si bien los primeros cinco álbumes fueron éxitos, los dos últimos resultaron ser grandes éxitos en las listas de éxitos. [ 10 ] La música de Do Raaste causó tal furor que ayudó a que la película se convirtiera en la primera película india en recaudar 100.000 libras esterlinas en el Reino Unido, equivalente a 900.000 rupias (118.940,64 dólares estadounidenses). [ 15 ] Canciones notables de estas películas, incluidas "Chhalka Yeh Jaam", "Yeh Dil Tum Bin Kahin Lagta Nahin", "Kya Miliye Aise Logon Se", " Aa Jaane Jaan ", "Kaise Rahoon Chup Ki Meine Pee Hi Kya Hai", "Saathiya Nahin Jaana", "Aya Sawan Jhoom Ke", "Je Ham Tum Chori Se Bandhe Ek Dori Se", "Rim Jhim Ke Geet Sawan Gaye", "Aane Se Uske Aaye Bahar", "Bindiya Chamke Gi Chudi Khanke Gi" y "Yeh Reshmi Zulfen". [ 16 ] En los 17th Filmfare Awards , fueron nominados en el premio Filmfare a la categoría de Mejor Director Musical tanto para Jeene Ki Raah como para Do Raaste y lo ganaron para el primero. [ 17 ] Con un éxito continuo a finales de la década de 1960, Laxmikant–Pyarelal entraron en la liga principal y finalmente superaron a Shankar–Jaikishan , quienes habían dominado desde 1949 en adelante. [ 1 ]

Década de 1970: Competencia de empresas contemporáneas

A principios de la década de 1970, Laxmikant-Pyarelal se enfrentó a la competencia de RD Burman, cuyas composiciones de rock electrónico revolucionaron la música del cine hindi, y se convirtió en el favorito del superestrella Rajesh Khanna y de otros cineastas como Shakti Samanta , Nasir Hussain , Anand Brothers , Ravikant Nagaich y Gulzar , entre otros, componiendo la música de la mayoría de sus películas. [ 18 ] [ 19 ]

A pesar de esto, Laxmikant-Pyarelal continuó ofreciendo éxitos musicales, incluido el drama romántico de Mohan Kumar Aap Aye Bahaar Ayee (1971), que tenía a Rajendra Kumar en el papel principal, el drama criminal de Satyen Bose Jeevan Mrityu (1970) y el drama de acción de Raj Khosla Mera Gaon Mera Desh (1971), ambos protagonizados por Dharmendra , el romance de Mukul Dutt. Aan Milo Sajna (1970) y la comedia dramática de MA Thirumugam Haathi Mere Saathi (1971), ambas con Rajesh Khanna a la cabeza. [ 20 ] Las bandas sonoras de Aan Milo Sajna y Jeevan Mrityu tuvieron un gran éxito y fueron dos de los álbumes de películas hindi más vendidos del año, respectivamente. [ 21 ] Por otro lado, la música de Haathi Mere Saathi fue un éxito aún mayor y se encontraba entre los álbumes de Bollywood más vendidos de la década de 1970. [ 21 ] En 1972, compusieron para la tercera película dirigida por Manoj Kumar , Shor . [ 22 ] Una de sus canciones, "Ek Pyar Ka Nagma Hai", un dúo de Mangeshkar y Mukesh con letra escrita por Santosh Anand , se convirtió en una de las favoritas del público y le valió a Laxmikant-Pyarelal otra nominación en la categoría de Mejor Director Musical del Premio Filmfare . [ 17 ] Aparte de Shor , sus otros trabajos notables ese año fueron en Raja Jani , Gora Aur Kala , Piya Ka Ghar y Jeet , que tenían melodías imperecederas "Aa Aaja Aaja", un solo de Mangeshkar, "Dheere Dheere Bol, Koi Sun Na Le", un dueto de Mukesh y Mangeshkar, "Yeh Jeevan Hai", cantado por Kishore Kumar y "Chal Prem Nagar", un dúo de Mohammed Rafi y Mangeshkar, respectivamente. [ 23 ] [ 24 ]

El año 1973 resultó ser un año clave en su carrera, ya que tuvieron la oportunidad de componer para el musical romántico Bobby de Raj Kapoor . [ 25 ] Las canciones de la película, como "Main Shayar To Nahin", "Hum Tum Ek Kamre Mein Band Ho", "Mujhe Kuchh Kehna Hai", "Na Mangun Sona Chandi", fueron grandes éxitos y siguen siendo populares hasta la fecha. [ 26 ] [ 14 ] La popularidad de sus canciones convirtió a Bobby en un éxito de taquilla de todos los tiempos y su banda sonora en el álbum de películas hindi más vendido de la década. [ 27 ] [ 21 ] Además de Bobby , también compusieron música taquillera para el drama romántico de Yash Chopra, Daag: A Poem of Love , y la película de acción de A. Bhimsingh , Loafer , ambas con canciones memorables como "Ab Chahe Ma Roothe Yaa Baba" y "Mere Dil Mein Aaj Kya Hai" en la primera, y "Aaj Mausam Bada Be-Imaan Hai" y "Koi Shehri Babu" en la segunda. [ 21 ] [ 28 ] Por Bobby y Daag , Laxmikant–Pyarelal recibieron dos nominaciones más en la categoría de Mejor Director Musical del Premio Filmfare . [ 17 ] Continuaron su racha de éxitos a mediados de la década de 1970 al presentar canciones notables en películas, como Roti Kapada Aur Makaan (1974), Dost (1974), Amir Garib (1974), Imtihan (1974), Roti (1974), Dulhan (1974), Majboor (1974), Prem Kahani (1975), Pratiggya. (1975), Jaaneman (1976), Nagin (1976), Charas (1976) y Dus Numbri (1976). Por Roti Kapada Aur Makaan y Dulhan , recibieron dos nominaciones más al premio Filmfare al mejor director musical . [ 17 ] Además del reconocimiento de la crítica y el éxito comercial, la banda sonora de Roti Kapada Aur Makaan demostró ser otro logro para Laxmikant–Pyarelal, ya que se convirtió en el quinto álbum de película hindi más vendido de la década de 1970 y sus canciones "Mehngai Mar Gayi" y "Hai Hai Yeh Majboori" ocuparon el primer y segundo lugar en la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala, respectivamente.[21 ] [ 29 ] Otras canciones memorables compuestas por el dúo durante esta fase fueron "Gaadi Bula Rahi Hai" (Dost), "Ruk Jana Nahin" (Imtihan), "Yeh Public Hai" (Roti), "Aadmi Jo Kehta Hai" (Majboor), "Jaaneman Jaaneman" (Jaaneman), todos solos deKishore Kumar, "Baith Ja Khadi Ho Ja" (Amir Garib), "Gore Range Pe Na Itna" (Roti), "Prem Kahani Mein" (Prem Kahani), "Kal Ki Haseen Mulaqat Ke Liye" (Charas), todos duetos de Kumar y Mangeshkar, "Main Jat Yamla Pagla Deewana" (Pratiggya), un solo de Rafi y "Yeh Duniya Ek Numbri" (Dus Numbri), un solo de Mukesh. [ 14 ] [ 2 ]

Los últimos años de la década vieron un cambio de tendencia de romántico a orientado a la acción con múltiples estrellas con cineastas como Manmohan Desai y Prakash Mehra liderando el camino. [ 30 ] En 1977, Laxmikant–Pyarelal compusieron para cuatro películas de Manmohan Desai, que fueron - Amar Akbar Anthony , Parvarish , Dharam Veer y Chacha Bhatija . Hicieron que Mohammed Rafi cantara la mayoría de las canciones ya que estaba pasando por un mal momento debido al ascenso meteórico de Kishore Kumar después de Aradhana (1969). [ 31 ] En el momento de su estreno, las cuatro películas resultaron ser grandes éxitos comerciales, especialmente Amar Akbar Anthony y Dharam Veer , ambas mega éxitos de taquilla. [ 32 ] Las canciones de Amar Akbar Anthony como "Parda Hai Parda", "Taiyabali Pyar Ka Dushman" y "Shirdi Wale Sai Baba", las tres en solitario de Rafi fueron grandes éxitos entre las masas y marcaron su regreso. [ 33 ] La guinda del pastel fueron las canciones que encabezaron las listas de éxitos de Dharam Veer : "O Meri Mehbooba" y "Main Galiyon Ka Raja", nuevamente ambas en solitario de Rafi. [ 34 ] Las bandas sonoras de Amar Akbar Anthony y Dharam Veer fueron el séptimo y el noveno álbum de películas hindi más vendidos de la década de 1970, respectivamente. [ 21 ] Por la primera, Laxmikant–Pyarelal ganaron su cuarto premio Filmfare al Mejor Director Musical . [ 35 ] Sus otras canciones exitosas del año incluyen "Yaar Dildar Tujhe Kaisa Chahiye" ( Chhailla Babu ), "Aate Jate Khoobsurat Awara" ( Anurodh ), "Dream Girl" ( Dream Girl ), "Aadmi Musafir Hai" ( Apnapan ) y "Teri Meri Shadi Seedi Saadi" ( Dildaar ). [ 34 ] En 1978, se reunieron con Raj Kapoor y Raj Khosla para Satyam Shivam Sundaram y Main Tulsi Tere Aangan Ki , respectivamente. La música de ambas películas se abrió con elogios tanto de la crítica como del público. [ 36 ] Para el primero, Laxmikant–Pyarelal ganó su segundo premio Filmfare consecutivo al mejor director musical . [ 17 ] En 1979, compusieron para Sargam de K. Vishwanath ,De Mohan SehgalAmar Deep de Kartavya , R. Krishnamurthy y K. Vijayan , Jaani Dushman de Rajkumar Kohli y Suhaag de Manmohan Desai. Las cinco películas tuvieron una serie de canciones exitosas, como "Dafli Wale Dafli Baja" y "Hum To Chale Pardes, Hum Pardesi Ho Gaye" (ambas Sargam ), "Teri Rab Ne Bana Di Jodi" y "Ae Yaar Sun, Yaari Teri" (ambas Suhaag ), "Chanda Mama Se Pyara Mera Mama" y "Doori Na Rahe Koi" (ambas Kartavya ), "Chalo Re, Doli Uthao Kahaar" y "Tere Haathon Mein Pehnaake Chudiyan" (ambos Jaani Dushman ), "Duniya Mein Sada" y "Koi Na Tere Pehle Thi" (ambos Amar Deep ). [ 37 ] La música de Sargam fue uno de los álbumes de Bollywood más vendidosde la década y le valió a Laxmikant–Pyarelal su sexto premio Filmfare al Mejor Director Musical . [ 21 ] [ 17 ]

A pesar de enfrentarse a la competencia de RD Burman a principios de la década, Laxmikant-Pyarelal emergieron como los compositores de música más vendidos de la década de 1970 con el mayor número de canciones en la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala desde 1970 hasta 1979. [ 21 ] [ 14 ]

Década de 1980: Éxito continuado

Laxmikant–Pyarelal comenzó la nueva década con películas como Aasha , Karz , Dostana y Judaai , todas con letras escritas por Anand Bakshi . [ 38 ] En la taquilla, tuvieron éxito y sus canciones demostraron ser muy populares entre las masas, que fueron: "Sheesha Ho Ya Dil Ho" y "Tune Mujhe Bulaya Sherawaliye" ( Aasha ), "Om Shanti Om", "Paisa Yeh Paisa", "Ek Hasina Thi" y "Dard-E-Dil, Dard-E-Jigar Dil Mein Jagaaya Aap Ne" ( Karz ), "Salamat Rahe Dostana Hamara", "Mere Dost Kissa Yeh Kya Ho Gaya" y "Dillagi Ne Di Hawa" ( Dostana ), "Mar Gayi Mujhe Teri Judaai" y "Mausam Suhane Aa Gaye, Pyar Ke Zamane Aa Gaye" ( Judaai ). [ 39 ] [ 40 ] [ 41 ] Las bandas sonoras de Karz y Aasha resultaron ser dos de los álbumes de películas hindi más vendidos de la década de 1980, y Laxmikant-Pyarelal ganaron su cuarto premio Filmfare consecutivo al Mejor Director Musical por la primera. [ 42 ] [ 43 ] Continuaron su racha ganadora de 1981 a 1983 componiendo temas muy populares en éxitos de taquilla, como "Zindagi Ki Na Toote Ladi" y "Durga Hai Meri Maa" ( Kranti ), "John Jani Janardan" y "Mere Naseeb Mein" ( Naseeb ), "Tere Mere Beech Mein", "Hum Bane Tum Bane Ek Duuje Ke Liye" y "Solah Baras Ki" ( Ek Duuje Ke Liye ), "Bhanware Ne Khilaaya Phool", "Main Hoon Prem Rogi" y "Yeh Galiyan Yeh Chaubara" ( Prem Rog ), ""Lambi Judaai" y "Tu Mera Hero Hai" ( Héroe ), "Andhaa Kaanoon" y "Rote Rote" ( Andhaa Kaanoon ), "Din, Maheene, Saal Guzarte Jayenge” y "Chalo, Bulaawa Aaya Hai, Maata Ne Bulaaya Hai" ( Avtaar ), "Sari Duniya Ka Bojh Hum Uthate Hai", "Lambuji Tinguji" y "Humka Ishq Hua" ( Coli ). [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] Para Ek Duuje Ke Liye (1981), Prem Rog (1982) y Hero (1983),Laxmikant–Pyarelal recibieron tres nominaciones consecutivas al premio Filmfare al mejor director musical y sus bandas sonoras se convirtieron en tres de los álbumes de Bollywood más vendidos de la década junto con los de Kranti (1981) y Naseeb.(1981). [ 17 ] [ 42 ]

Con compositores como RD Burman y Kalyanji-Anandji perdiendo fuelle después de principios de la década de 1980, Laxmikant-Pyarelal emergieron como los principales directores musicales de la época, logrando finalmente una serie de éxitos musicales a lo largo de la década. [ 14 ]

En 1984, entre sus composiciones más destacadas se incluyeron proyectos aclamados por la crítica como Yeh Ishq Nahin Aasaan , de Tinnu Anand , de temática social musulmana; Utsav, de Girish Karnad ; y Ghar Ek Mandir, de K. Bapaiah , un drama familiar de gran éxito comercial . [ 14 ] A mediados de la década de 1980, interpretaron música en películas como Pyar Jhukta Nahin (1985), Ghulami (1985), Meri Jung (1985), Sur Sangam (1985), Sanjog (1985), Teri Meherbaniyan (1985), Nagina (1986), Swarag Se Sunder (1986), Aakhree Raasta. (1986), Karma (1986), Naam (1986), Naache Mayuri (1986), Love 86 (1986), Hukumat (1987), Sindoor (1987), Parivaar (1987) y Mr. India (1987). [ 14 ] [ 20 ] Las canciones de estas películas, como "Tum Se Mil Kar Na Jaane Kyon", "Chaahe Laakh Toofaan Aayen", "Zeehale - E - Miskin Makun ba-Ranjish", "Zindagi Har Kadam", "Dil Bekraar Tha Dil Bekraar Hai", "Yashoda Ka Nand Lala", "Teri Meherbaniyan", "Main Ka Piya Bulaave Apne Mandirwa", "Gori Ka Saajan Saajan Ki Gori", "Har Karam Apna Karenge", " Chiththi Aayi Aayi Hai Chiththi Aayi Hai ", "Tu Kal Chala Jaayega To Main Kya Karunga", "Na Tum Ne Kiya Na Maine Kiya", "Mehboob Se Hamare", "Ram Ram Bol", "Naam Sare Mujhe Bhool Jane Lage", "Tu Nache" Gaoon principal", "Zindagi Ek Dard Hai", "Baat Pate Ki Kahe Madaari", "Hawa Hawai", "Karte Hain Hum Pyaar Mr. India Se" y "Zindagi Ki Yahi Reet Hai" encabezaron la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala. [ 47 ] Por su música en "Pyar Jhukta Nahin", "Meri Jung" y "Sur Sangam", Laxmikant – Pyarelal recibió tres nominaciones al premio Filmfare al mejor director musical en el mismo año. [ 17 ] Además, la banda sonora de Pyar Jhukta Nahin resultó ser el décimo álbum de cine hindi más vendido de la década de 1980. [ 42 ]

En 1988 y 1989, compusieron para Tezaab de N. Chandra y Ram Lakhan de Subhash Ghai , respectivamente. [ 48 ] Las canciones de ambas películas se convirtieron en grandes éxitos y jugaron un papel importante en su éxito de taquilla y en convertir a Madhuri Dixit en una sensación de la noche a la mañana. [ 14 ] Ambas películas también obtuvieron nominaciones de Laxmikant-Pyarelal en el Premio Filmfare en la categoría de Mejor Director Musical y fueron dos de los álbumes de películas hindi más vendidos de la década de 1980, convirtiéndolos así en los directores musicales más vendidos durante otra década. [ 17 ] [ 42 ]

Década de 1990: Última etapa de su carrera

Con la llegada de nuevos directores musicales y nuevas estrellas, y el cambio en los gustos musicales, Laxmikant–Pyarelal vieron una disminución en su carga de trabajo en la década de 1990, pero aun así produjeron algunos de sus temas más memorables en esta década. [ 14 ]

Tras un comienzo de década poco destacado, compusieron la música de tres grandes éxitos en 1991: Saudagar , Hum y Narsimha . Las canciones de la película, "Imli Ka Boota" e "Ilu Ilu" ( Saudagar ), "Jumma Chumma De De", "Kagaz Kalam Davaat" y "Ek Doosre Se Karte Hain Pyaar Hum ( Hum ), "Jao Tum Chahe Jahan" y "Hum Se Tum Dosti Kar Lo" ( Narsimha ) fueron grandes éxitos entre las masas y siguen siendo populares hasta la fecha. [ 49 ] [ 14 ] Por Saudagar , Laxmikant-Pyarelal recibieron otra nominación en el Premio Filmfare en la categoría de Mejor Director Musical, además las bandas sonoras de las tres películas estuvieron entre los álbumes de películas hindi más vendidos del año. [ 50 ] Al año siguiente, lanzaron dos éxitos musicales más en Khuda Gawah y Prem Deewane , ambos aclamados por sus melodiosas canciones y encabezaron la lista de ventas, así como la lista anual de fin de año de Binaca Geetmala . 50 ]

Luego, Laxmikant-Pyarelal compuso música para Khalnayak (1993), Tirangaa (1993), Gumrah (1993) y Trimurti (1995), los cuatro nuevamente tuvieron canciones de gran éxito, como "Choli Ke Peeche Kya Hai" y "Khal Nayak Hoon Main" ( Khalnayak ), "Pee Le Pee Le Oh More Raja, Pee Le Pee Le Oh More". Jani" e "Ise Samjho Na Resham Ka Taar" ( Tirangaa ), "Main Tera Ashiq Hoon" y "Tere Pyar Ko Salam O Sanam" ( Gumrah ), "Mujhe Pyaar Karo" y "Bol Bol Bol" ( Trimurti ). [ 51 ] [ 52 ] Por Khalnayak , Laxmikant–Pyarelal recibió su última nominación en el Premio Filmfare a la categoría de Mejor Director Musical. [ 53 ] Las bandas sonoras de Khalnayak y Trimurti estuvieron entre los álbumes de Bollywood más vendidos de 1993 y 1995, respectivamente. [ 50 ] A finales de la década de 1990, la carrera de Laxmikant-Pyarelal decayó, ya que la mayoría de las películas para las que compusieron música, como Bhairavi (1996), Prem Granth (1996), Aurat Aurat Aurat (1996) y Mahaanta (1997), resultaron ser fracasos de taquilla. [ 54 ] Su único éxito durante este período fue Deewana Mastana , dirigida por David Dhawan en 1997 , que se convirtió en un éxito y tuvo canciones populares como "Tere Bina Dil Lagta Nahin" y "Dil Chaahe Kisi Se". [ 55 ]

Con la muerte de Laxmikant en 1998, la colaboración de 35 años del dúo llegó a su fin. [ 14 ] Su última composición juntos fue en la película largamente postergada Meri Biwi Ka Jawaab Nahin (2004), que se estrenó 6 años después de la muerte de Laxmikant. [ 2 ]

Tras la muerte de Laxmikant

Tras la muerte de Laxmikant, Pyarelal ha realizado algunos trabajos de forma independiente. Sin embargo, Pyarelal siempre utilizó el nombre «Laxmikant–Pyarelal» para todas sus composiciones posteriores. Cuando el cantante de playback Kumar Sanu se convirtió en director musical, se acercó a Pyarelal para que le arreglara la música. Pyarelal fue contactado para colaborar en la música de la canción «Dhoom Tana» de Farah Khan para la película Om Shanti Om . En 2009, Pyarelal ganó el Premio Internacional Sachin Dev Burman a la Música y el Sonido Creativos en el Festival de Cine de Pune. [ 56 ] Pyarelal ha realizado un espectáculo con Kakas Entertainment llamado Maestros: Un viaje musical de Laxmikant–Pyarelal. [ 57 ]

Estilo

Laxmikant–Pyarelal experimentaron con diferentes géneros, como la creación de un sonido similar al de la música disco para la película Karz (1980). También occidentalizaron un ghazal para la misma película, "Dard-e-dil Dard-e-jigar". Además, eran conocidos por utilizar grandes orquestas. Por ejemplo, emplearon alrededor de 72 violinistas para la canción "Chanchal Sheetal Nirmal Komal" de Satyam Shivam Sundaram (1978). [ 1 ]

Premios

Padma Bhushan (2024)
Premios Filmfare
Victorias
Nominaciones
Premios de la Asociación de Periodistas Cinematográficos de Bengala
Ganar

Logros

Colaboraciones frecuentes

Laxmikant–Pyarelal trabajó con varios directores exitosos del cine indio en una carrera que abarcó casi 35 años. Con frecuencia formaron equipo con Manmohan Desai , Subhash Ghai , Raj Khosla , Mohan Kumar , K. Viswanath , Mukul Anand , J. Om Prakash , JP Dutta , Dulal Guha , Satyen Bose y T. Rama Rao . [ 60 ] [ 61 ] También trabajaron con Raj Kapoor (3 películas), Manoj Kumar (3 películas), Basu Chatterjee (3 películas), Mahesh Bhatt (3 películas), Asit Sen (3 películas), Hrishikesh Mukherjee (2 películas), Ramanand Sagar (2 películas), Vijay Anand (2 películas) y Yash Chopra (1 película). [ 1 ] [ 62 ]

Mohammed Rafi le dio a Laxmikant–Pyarelal su primera gran oportunidad con Dosti (1964) y juntos produjeron una gran cantidad de canciones memorables. Cuando Rafi atravesaba un momento difícil a principios de la década de 1970, ellos jugaron un papel importante en su regreso. [ 31 ] También fueron fundamentales para que se convirtiera en la voz de playback de Dharmendra y Jeetendra a partir de la década de 1960. Incluso la última canción grabada de Rafi "Tu Kahin Aas Paas Hai Dost" ( Aas Paas ) tuvo música de Laxmikant–Pyarelal. [ 63 ] Además de Rafi, también compartieron una gran relación con Kishore Kumar , Lata Mangeshkar , Mukesh y el letrista Anand Bakshi con quien trabajaron en 302 películas. Bakshi debutó como cantante con Laxmikant–Pyarelal en Mome Ki Gudiya (1972), y luego cantó en Charas (1976) con un total de tres canciones, todas éxitos. Ninguna de las cuatro canciones que cantó para otros directores musicales fue un éxito. [ 64 ]

Acusaciones de plagio

Algunas de las canciones de Laxmikant-Pyarelal presentaban melodías de canciones populares en idiomas extranjeros, como "Ek Rasta Do Rahi" de Ram Balram (1980), que se inspiró en " That's the Way (I Like It) " de KC and the Sunshine Band ; "Ek Haseena Thi" de Karz (1980), que se inspiró en "We as Love (Live)" de George Benson ; "Saathiya Tu Mere Sapno Ka Meet Hai" de Insaan (1982), que se inspiró en " Angelo " de Brotherhood of Man ; y "Jumma Chumma De De" de Hum (1991), que resultó ser similar a "Tama" de Mory Kanté . [ 65 ] [ 66 ] En respuesta a las acusaciones, Pyarelal dijo: "Hubo mucha presión por parte de actores y productores. Por ejemplo, la canción "Jumma Chumma" apareció en la película Hum solo por la presión de Amitabh Bachchan. De las más de 500 películas que hemos hecho, debemos haber copiado 50 canciones debido a la presión". [ 67 ]

Discografía

Referencias

  1. ^ "¿Cómo puso fin Laxmikant-Pyarelal a la era Shankar-Jaikishan en Bollywood? Música más feliz y barata " . La impresión . 16 de noviembre de 2021 . Consultado el 7 de mayo de 2022 .
  2. ^ "Reseña: Música de Laxmikant Pyarelal de Rajiv Vijayakar " . Tiempos del Indostán . 28 de abril de 2022.
  3. ↑ Bollywoodirect (25 de mayo de 2017). "Recordando a Laxmikant Shantaram Kudalkar del famoso dúo de directores musicales Laxmikant–Pyarelal en el 19.º aniversario de su muerte" . Medium .
  4. ↑ Ashok Da. Ranade (1 de enero de 2006). Canción de película hindi: música más allá de los límites . Bibliófilo del sur de Asia. págs. 310–. ISBN  978-81-85002-64-4.
  5. ↑ "«El honor debería haber sido para ambos»: la hija de Laxmikant sobre el Padma Bhushan otorgado a Pyarelal . 7 de febrero de 2024.
  6. ↑ Gitanjali Roy (8 de mayo de 2013). "10 cosas que no sabías sobre Amar Akbar Anthony" . NDTV Movies . Consultado el 3 de agosto de 2013 .
  7. ↑ "Cuando ayer bendijo hoy - Noticias de películas de Bollywood - IndiaGlitz.com" . 22 de octubre de 2012. Archivado del original el 22 de octubre de 2012.
  8. ↑ "Portada -- LATA MANGESHKAR" . 2 de marzo de 2008. Archivado del original el 2 de marzo de 2008.
  9. ↑ "Las mejores películas independientes de la historia: Uri - El cuarto ataque quirúrgico" . 4 de abril de 2019.
  10. 1 2 3 "Éxitos musicales 1960–1969" . Box Office India . Archivado del original el 15 de febrero de 2008. Consultado el 2 de septiembre de 2013 .
  11. 1 2 "Premios Filmfare (1965)" . The Times of India .
  12. ↑ "Premios Filmfare (1968)" . The Times of India .
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Lecturas adicionales

  • Pyarelal: La leyenda crece
  • Pyarelal Ramprasad Sharma en IMDb
  • Laxmikant Shantaram Kudalkar en IMDb
  • Laxmikant–Pyarelal en IMDb
  • Discografía de Laxmikant–Pyarelal en Discogs