Lauren Bon

En 2005, Lauren Bon creó Metabolic Studio. ^{[ 19 ]} Derivado de la palabra griega para “cambio”, “metabolismo” es el proceso que mantiene la vida. En ciclos continuos de creación y destrucción, el metabolismo transforma los nutrientes en energía y forma. Las acciones generadas por Metabolic Studio tienen un enfoque y alcance global: desarrollar nuevas herramientas para la vida urbana y la planificación de ciudades; inventar prácticas sociales novedosas para la justicia política y ambiental; y orientar la práctica artística para que actúe a la misma escala que la capacidad de destrucción de la sociedad. Metabolic Studio, de Lauren Bon, es una fuerza de cambio, que demuestra que otra realidad es posible y señala el camino para nuevos esfuerzos y prácticas en una era de escasez económica y ambiental. “LOS ARTISTAS NECESITAN CREAR A LA MISMA ESCALA QUE LA SOCIEDAD TIENE LA CAPACIDAD DE DESTRUIR”, proclama un letrero de neón rojo en una pared de Metabolic Studio, ubicado en un almacén en las afueras de Chinatown, en el centro de Los Ángeles. ^{[ 20 ]}

El proyecto actual de Lauren Bon es Bending the River Back into the City ^{[ 21 ]} - una escultura de tres partes que consiste en un túnel subterráneo que desvía el agua del río Los Ángeles, una rueda hidráulica de setenta y dos pies que eleva el agua a jardines de biorremediación de acceso público en el techo del edificio Metabolic Studio, y una red de distribución de usuarios que reciben voluntariamente el agua recién limpia. ^{[ 22 ]} En la visión de Bon, el agua que de otro modo evitaría la ciudad a través del río (que es la captación de la lluvia) en ruta al océano (que es la captación del río) será capturada para el beneficio del paisaje árido de Los Ángeles. ^{[ 23 ]} Este proyecto a largo plazo limpiará el agua del río Los Ángeles hasta alcanzar estándares de potabilidad, y el agua pasará a formar parte de una red de distribución que suministrará agua a individuos, organizaciones e instituciones en el centro de Los Ángeles. Este proyecto por fases comenzará a materializarse en 2018 con la construcción de una presa inflable que se ubicará en el río Los Ángeles, desviando y canalizando un porcentaje del agua a través de un canal de derivación hacia una planta de tratamiento. El proyecto «Bending the River Back into the City» (Desviando el río hacia la ciudad) dará lugar a una noria llamada LA Noria, que revivirá el legado de las norias que impulsaban el agua en el sitio y sus alrededores durante el siglo XIX. ^{[ 24 ]}

"En este momento, toda el agua que se desemboca en el mar no regresa a la ciudad para ningún uso beneficioso, y ese es un paradigma que debe cambiar. Ese es el objetivo principal de La Noria ." ^{[ 20 ]}

AgH2O es una obra de 240 millas que busca reconectar a Los Ángeles con los elementos que la hicieron viable históricamente: la plata y el agua, ambos extraídos de las montañas del Valle de Owens. Este proyecto vincula estos elementos, plata y agua, con el surgimiento de la industria cinematográfica.

Strawberry Flag instaló una granja experimental de fresas mediante acuaponía en un cuadrángulo abandonado de la Administración de Veteranos (VA) del oeste de Los Ángeles, utilizando plantas rescatadas de una granja local donde, de otro modo, habrían sido aradas tras haber dado fruto solo una vez. En parte terapia, en parte instalación artística y en parte recaudación de fondos, el proyecto creó un campo de fresas elevado con la forma de la bandera estadounidense. Los veteranos cuidan las fresas, trasplantadas de campos abandonados, y venden conservas que elaboran con la fruta de la segunda cosecha. ^{[ 25 ]}

Garden Folly fue una instalación en la exposición EATLACMA que tuvo lugar en 2010. EATLACMA fue una investigación de un año de duración sobre comida, arte, cultura y política que involucró a más de cincuenta artistas diferentes que trabajaron con jardinería y comida en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. ^{[ 26 ]} El proyecto Garden Folly de Bon exhibió una fusión de plantas de fresa debilitadas y equipo médico como líneas intravenosas, bolsas y solución. Las plantas de fresa fueron rescatadas de granjas industriales y fueron sostenidas y revitalizadas utilizando el equipo. Garden Folly surgió del proyecto mucho más grande de Bon, Strawberry Flag. ^{[ 27 ]}

Farmlab fue un estudio colectivo. El estudio produjo un extenso archivo de objetos y videos de sus acciones performativas. Los proyectos más representativos de Farmlab involucraron propiedades en el centro de Los Ángeles, a menudo mal administradas por agencias políticas o afectadas negativamente por las fuerzas del mercado inmobiliario. Farmlab organizó dos mil encuentros públicos durante sus tres años de existencia. En ellos se abordaron temas como el uso del suelo, la política, el activismo, la crisis ambiental, la equidad alimentaria y la biorremediación de terrenos contaminados, tanto sociales como físicos, o lugares incapaces de sustentar la vida. ^{[ 28 ]}

Not a Cornfield fue una escultura viviente que consistía en un campo de maíz plantado en un terreno de 32 acres en el centro de Los Ángeles. Este campo fue cuidado por Lauren Bon y un gran equipo de colaboradores y voluntarios durante un ciclo agrícola completo entre 2005 y 2006. El proyecto se fundó con el deseo de recuperar un terreno urbano, otrora fértil y ahora agotado y abandonado, como símbolo de renovación y esperanza. También se diseñó para acelerar el proceso de convertir el sitio, propiedad del Estado de California, en un Parque Histórico Estatal. ^{[ 29 ]}

«No íbamos a tener un campo de maíz allí para siempre. Era un campo de maíz y a la vez no lo era», dijo. «Era una forma de crear el potencial para que ocurriera algo más allí, porque el lugar se había estancado en su proceso de transformación. Y el campo de maíz tenía como objetivo impulsarlo de nuevo hacia esa posibilidad». Sin embargo, añadió que tampoco es exactamente escultura, que «a menudo se centra en que su final formal sea el tema de la obra, en lugar de absorber incluso su final formal en una noción más amplia de transformación». ^{[ 30 ]}