Leonardo Cremonini

Leonardo Cremonini (1925-2010) fue un artista visual italiano.

Leonardo Cremonini era hijo de un trabajador ferroviario que le enseñó los fundamentos de la pintura. En 1935, su padre tuvo que trasladarse a Calabria por motivos profesionales. La costa tirrénica donde Cremonini crecería tendría un profundo impacto en su obra posterior. ^{[ 1 ]} Con el apoyo de una beca del Collegio Venturoli, estudió de 1932 a 1936 en la Academia de Bellas Artes de Bolonia y luego en la Academia de Brera de Milán. En 1948 realizó su primera exposición en Verona. En Bolonia conoció a Giorgio Morandi . Gracias a él recibió otra beca, que en 1951 le permitió residir en París. Sus primeros clientes los encontró en Estados Unidos, gracias a una exposición en la galería de Catherine Viviano en 1952. Esta galería acogió tres exposiciones más de su obra durante los siguientes diez años.

En 1960, una exposición de sus obras en la Galería del Dragón de París lo dio a conocer al público francés. Durante la década de 1960, se unió al movimiento de la Figuración Narrativa en el arte francés. Su obra fue bien recibida y obtuvo el reconocimiento de la crítica por parte de reconocidos escritores y figuras literarias francesas e italianas, como Louis Althusser , Michel Butor , Italo Calvino , Régis Debray y Marc Le Bot. Este último le dedicó un libro y un programa completo de conferencias en su curso sobre historia del arte contemporáneo en la Universidad de París I. Cemonini expuso en la Bienal de Venecia en 1964.

En 1974, se casó con la también pintora Roberta Crocioni. Tuvieron un hijo llamado Pietro. ^{[ 2 ]}

De 1983 a 1992, Cremonini fue director del taller de la Escuela de Bellas Artes de París. El entonces ministro de Cultura, Jack Lang, reconoció su intención de que la universidad se abriera más al arte contemporáneo. Paradójicamente, Cremonini se mantuvo artísticamente al margen de las tendencias del momento. El arte libre y transgresor de la siguiente generación, representado por artistas como Jean-Michel Basquiat , no le resultaba atractivo. «La pintura no debe hacer ruido», escribió en 1980, «porque solo la duda es dinámica».

A medida que la abstracción y el arte conceptual ganaban prominencia en el siglo XX, Cremonini parecía estar marginado. Pero un reciente resurgimiento del arte figurativo sugiere una nueva apreciación por el artista. Entre sus admiradores se encontraba el también artista Francis Bacon , quien sugirió a su amigo, el poeta W. H. Auden, que escribiera sobre él. William Rubin , exdirector del MoMA, elogió a Cremonini diciendo que su obra encarna un espíritu de monumentalidad atemporal. ^{[ 3 ]} Ha sido galardonado con la Orden de las Artes y las Letras en Francia, es miembro de la Real Academia de Bélgica, miembro de la Academia Nacional de San Luca en Roma y de la Academia de las Artes y el Diseño en Florencia. También recibió el Premio Internacional Marzotto en 1969 y el Premio del Presidente de la República Italiana en 1979. ^{[ 4 ]}

• Argel , Museo Nacional de Bellas Artes
• Detroit , Instituto de Artes
• Florencia , Galería Uffizi
• Grenoble , museo de Grenoble
• Museo de Jerusalén , Israel
• Lille , museo de arte moderno
• Marsella , museo Cantini
• Milán , Galería de Arte Moderna
• Nueva York , Museo de Brooklyn
• Nueva York, Fundación William Louis-Dreyfus
• Nueva York, Museo de Arte Moderno
• Nueva York, Centro Rockefeller
• París , Fondo Nacional de Arte Contemporáneo
• París, museo de arte moderno de la Ciudad de París
• París, museo nacional de arte moderno
• París, museo de historia de la inmigración
• Pittsburgh , Museo Carnegie
• Princeton , Museo de Arte de la Universidad de Princeton
• Estrasburgo , museo de arte moderno y contemporáneo
• Washington , Museo Hirshhorn