Lola Cueto

María Dolores Velázquez Rivas , más conocida como "Lola" Cueto (2 de marzo de 1897, en Azcapotzalco – 24 de enero de 1978, en la Ciudad de México ), fue una pintora, grabadora , diseñadora de títeres y titiritera mexicana . Es reconocida principalmente por su trabajo en el teatro infantil, creando escenografías, títeres y compañías teatrales que presentaban obras con fines educativos. Cueto tomó su apellido de su esposo, Germán Cueto , con quien tuvo dos hijas, una de las cuales es la reconocida dramaturga y titiritera Mireya Cueto . La mayor parte del interés artístico de Cueto se relacionaba con las artesanías y el arte popular mexicanos , ya sea creando pinturas sobre ellos o creando obras tradicionales como tapices, papel picado y juguetes tradicionales mexicanos .

Cueto nació María Dolores Velázquez Rivas en Azcapotzalco (ahora parte de la Ciudad de México) el 2 de marzo de 1897, hija de Juan Velázquez y Ana María Rivas. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Cueto ingresó a la Academia de San Carlos a los 12 años. Fue una de las primeras alumnas de la academia, rompiendo las normas sociales para las mujeres de la época. ^{[ 3 ]} Formó parte de un grupo de estudiantes, entre los que se encontraban David Alfaro Siqueiros y Andrés Audifred , que se rebeló contra los métodos de enseñanza tradicionales de la academia. Se cree que fue la primera alumna a la que se le permitió asistir a clases de dibujo de desnudos. ^{[ 2 ]} Sus estudios en San Carlos se vieron interrumpidos por la Revolución Mexicana y posteriormente ingresó en la Escuela de Pintura al Aire Libre, también conocida como la Escuela de Barbizón, creada y dirigida por Alfredo Ramos Martínez . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

En 1919, se casó con el vanguardista escultor Germán Cueto. La pareja era prominente en los círculos artísticos e intelectuales de la Ciudad de México, que incluían a Diego Rivera , Lupe Marín , Ramón Alva de la Canal , Fermín Revueltas , Germán List Arzubide , Manuel Maples Arce y Arqueles Vela . ^{[ 2 ]} Fue entonces cuando adoptó el apellido de su esposo (práctica poco común en México), llegando a ser conocida como Lola (diminutivo de Dolores) Cueto. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

De 1927 a 1932, vivió con su esposo en París, donde ambos experimentaron momentos críticos en su desarrollo artístico. ^{[ 2 ]} Durante su estancia en París, tuvieron su primer contacto con el arte de los títeres y el diseño de títeres de mano . A su regreso a México, fundaron un teatro de títeres de guante llamado "Rin-Rin". ^{[ 4 ]} Con el apoyo del Ministerio de Educación Pública, se formaron varios grupos para presentar los espectáculos de títeres de los Cueto en escuelas de todo México, durante un período de cincuenta años. ^{[ 4 ]} En 1936 la pareja se separó. ^{[ 5 ]} Lola y Gérman Cueto tuvieron dos hijas, Ana María y Mireya (n. 1922), quien se convirtió en una reconocida titiritera, escritora y dramaturga, y ganó la Medalla de Bellas Artes por su trayectoria. ^{[ 6 ]} Mireya comenzó su carrera ayudando a sus padres. ^{[ 7 ]}

Lola Cueto murió el 24 de enero de 1978 en la Ciudad de México. ^{[ 1 ]}

Lola Cueto fue una de las pocas mujeres artistas que trabajaban en México a principios del siglo XX, en una época en que el campo estaba dominado por hombres. ^{[ 8 ]} Entre sus contemporáneas se encuentran María Izquierdo , Olga Costa y Helen Escobedo . La Ciudad de México fue un centro de movimientos artísticos y colaboraciones en la década de 1920. Entre ellos se encontraba el estridentismo , un popular movimiento vanguardista multidisciplinario . Aunque mayoritariamente dominado por hombres, algunas mujeres lograron hacerse un hueco. Una de ellas fue la propia Cueto, armada con una máquina de coser. Mientras su esposo trabajaba dentro del movimiento como escultor, ella aportó modernidad al arte de los tapices utilizando su máquina de coser. Su estilo, casi precolombino, se fusionó con representaciones folclóricas, todo ello posible gracias al uso de una máquina de bordar Cornelli. ^{[ 9 ]}

Es más conocida por su trabajo en el teatro, especialmente con títeres y marionetas para niños. Germán tuvo la idea de crear marionetas y títeres cuando la pareja vivía en París, pero fue Lola quien la llevó a cabo. ^{[ 7 ]} La mayor parte de su trabajo teatral estuvo relacionado con la educación. ^{[ 10 ]} Fundó las compañías de teatro Rin Rin, El Nahual y El Colorín, que representaban obras educativas en zonas urbanas y rurales. ^{[ 1 ]} Una de sus obras teatrales más importantes fue con Silvestre Revueltas entre 1933 y 1935, con un ballet de marionetas llamado “El Renacuajo Paseador”. Se presentó en el Palacio de Bellas Artes en 1940. ^{[ 8 ]}

Durante su estancia en París a partir de 1926, Lola Cueto comenzó a recibir elogios por su obra como nunca antes había visto para sus pinturas. Los franceses, en particular, la destacaron como una de las figuras del Renacimiento mexicano en la revista L'Art Vivant en 1928. Era de conocimiento público, tanto en Francia como entre otros artistas mexicanos, que la obra de tapicería de Cueto era excepcional y cautivadora. Y, al tratarse de un medio atemporal, llegó a más gente que las grandilocuentes pinturas y esculturas de los grandes artistas. ^{[ 9 ]}

Además de títeres y marionetas, tenía un gran interés por la artesanía y el arte popular mexicanos, lo que influyó en su obra. Sus primeros trabajos, a principios de la década de 1920, consistieron en el diseño y la confección de tapices durante su estancia en París. Su obra fue reconocida en exposiciones de París, Barcelona y Rotterdam . ^{[ 2 ]}

Tras las reformas y revoluciones que se estaban produciendo en el arte y el pensamiento mexicanos, List Arzubide y Leopoldo Méndez fundaron «Troka» en 1932 para enseñar otras formas de arte más diversas a niños en instituciones educativas. Se reunieron con amigos que habían hecho en Francia, quienes, por sus especialidades únicas, ayudaron a formar el grupo. Cueto fue invitada y se le proporcionó financiación para su trabajo con títeres. ^{[ 11 ]}

Creó una escultura abstracta temprana. ^{[ 1 ]} José Luis Cuevas la llamó la primera artista en México en descubrir el arte abstracto. ^{[ 8 ]}

A finales de la década de 1930, se unió a la Sociedad Mexicana de Grabadores y trabajó con Carlos Alvarado Lang . Su mejor obra allí fue en mezzotinta , que destaca por su juego de luces y sombras. ^{[ 2 ]} Creó los aguatintas para un libro de Roberto Lago de 1947 titulado “Títeres Populares Mexicanos” (Marionetas Populares Mexicanas). ^{[ 8 ]} Roberto Lago incluyó el arte de las marionetas de Cueto en su libro de 1941 “Marionetas Populares Mexicanas”. También contribuyó enormemente a las ilustraciones del libro, utilizando una paleta de colores pequeña pero vívida para representar la cultura popular e indígena mexicana. ^{[ 12 ]}

Impartió clases en el Colegio de la Ciudad de México . Entre sus alumnos se encontraba José Luis Cuevas. ^{[ 1 ]}

Fue miembro fundador de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios , fundada en su casa. ^{[ 10 ] [ 13 ]}

A diferencia de otros artistas de la época, en particular sus contemporáneas como Frida Khaldo, no generó mucha controversia ni, por consiguiente, muchas críticas por su obra. Al adoptar lo tradicional y lo de género, sacrificó la creatividad convencional. Sin embargo, encontró expresión a través de la parodia. Mediante figuras de títeres y papel maché que representaban catedrales, rosarios y otra iconografía religiosa, planteaba un comentario social sobre la complejidad de la fe y su lugar en un México cada vez más secular. ^{[ 14 ]}

No tuvo muchas exposiciones de su obra, pero fue ampliamente reseñada por los críticos Paul Westheim y el artista Jean Charlot . ^{[ 6 ]} Charlot quedó impresionada por su trabajo tras una visita casual, cuando Cueto alquilaba un apartamento a Diego Rivera justo al lado. Describió los paneles bordados como individuales y discretos... y también claramente mexicanos. ^{[ 15 ]} Hubo una exposición individual de su obra poco después de su muerte en el Salón de la Plástica Mexicana . Treinta años después, en 2009, se realizó una retrospectiva de su obra patrocinada por el Instituto Nacional de Bellas Artes . ^{[ 3 ]}

Cueto es más conocida por su trabajo en el teatro infantil, especialmente el dirigido a la alfabetización básica. Su carrera también incluyó el tejido, acuarelas , dibujos, trabajos gráficos, óleos, gouache , además del diseño de marionetas, títeres, escenografías teatrales y juguetes tradicionales mexicanos. ^{[ 3 ] [ 16 ]} (trascendencia) Es reconocida como maestra e innovadora en la creación de marionetas y teatro infantil. ^{[ 10 ]}

Sus primeras pinturas son paisajes rígidos, generalmente de estilo impresionista . ^{[ 2 ]} Su obra visual posterior se centra en la artesanía y el arte popular mexicanos, tanto en las imágenes como en las técnicas artesanales incorporadas. El arte moderno y el arte popular popular eran característicos de la época. El hecho de que Cueto optara por centrarse en la artesanía fue la verdadera sorpresa. ^{[ 14 ]} Un ejemplo son las pinturas de juguetes tradicionales mexicanos, inspiradas por su preocupación por el auge de los juguetes producidos en masa en México. ^{[ 1 ] [ 6 ]}

Aunque no se la considera artesana, trabajó con varias artesanías tradicionales como la laca, diseños de papel picado, bordado y la elaboración de juguetes y marionetas tradicionales para representaciones teatrales. ^{[ 1 ] [ 10 ]}

Entre sus creaciones más destacadas se encuentran tapices y otros tejidos bordados a máquina. Entre ellos, una serie inspirada en las vidrieras de las catedrales góticas de Chartres y Bourges . Creó varios tapices con temas religiosos, como imágenes primitivas de Cristo y la Virgen María, altares rurales y representaciones de pueblos indígenas. ^{[ 2 ]}