Bucle en vivo

El looping en vivo consiste en grabar y reproducir una pieza musical en tiempo real ^{[ 1 ]} utilizando dispositivos de hardware específicos, llamados loopers o samplers de frases, o software que se ejecuta en una computadora con una interfaz de audio . Los músicos pueden usar software de looping o pedales de loop , que se venden para su uso sobre una mesa o en el suelo.

A finales del siglo XIX, el jazz y el blues habían influido enormemente en la música popular, animando a los músicos a experimentar con el ritmo, la repetición y la improvisación musical . ^{[ 2 ]} Con la llegada de la grabación de sonido en discos de gramófono , inventados en 1887 y comercializados por primera vez en 1889, llegó la grabadora de cinta y el desarrollo de la música electrónica pura .

El 1 de octubre de 1947, Bing Crosby se convirtió en el primer músico estadounidense en lanzar música mediante transmisión en cinta. En 1953, Les Paul hizo una demostración de bucles en vivo en el programa de televisión Omnibus . ^{[ 3 ]}

En 1963, el músico e intérprete Terry Riley lanzó una de las primeras piezas de bucle de cinta titulada «The Gift», que incluía la trompeta de Chet Baker . Fue la primera pieza basada en un sistema de retardo/retroalimentación de cinta con dos grabadoras Revox . ^{[ 2 ]} (Riley solía llamar a este sistema «Acumulador de Retardo de Tiempo». ^{[ 4 ]} Este nombre no se popularizó entre otros músicos.)

Los sistemas de retardo digital en la década de 1980 eran experimentales y poco intuitivos, pero las limitaciones del equipo inspiraron a los innovadores de la técnica a encontrar aplicaciones creativas. ^{[ 5 ]}

Incluso a principios de la década de 1990, cuando se lanzaron al mercado las primeras máquinas de bucle dedicadas, el término "live looping" aún no se había acuñado. El primer dispositivo de bucle dedicado fue el Paradis LOOP Delay. ^{[ 6 ]} El Paradis y otros modelos tenían memorias volátiles, lo que obligaba a los compositores a crear nuevos bucles en directo frente a su público; así nació el live looping.

Los pedales de loop de Roland y DigiTech llegaron al mercado en 2001, casi al mismo tiempo que la mezcla de DJ ganaba popularidad. Cuando el Repeater de 2002 introdujo la creación de bucles de estudio en tiempo real, los dispositivos de loop se volvieron lo suficientemente asequibles como para que los compositores aficionados pudieran disfrutarlos desde casa.

A medida que los ordenadores portátiles ganaron popularidad en 2004, el software informático comenzó a emular los efectos de los primeros dispositivos de bucle de los años 90.

La técnica de looping en vivo se ha popularizado enormemente en los últimos tiempos, ya que permite a un solo músico crear múltiples capas de sonido en directo, logrando una experiencia sonora muy similar a la de una banda completa. Entre los fabricantes más destacados de dispositivos de looping se encuentran Boss , DigiTech y TC Electronic .

En una encuesta realizada entre 2012 y 2013 a 1000 cantantes, el 11 % afirmó utilizar la técnica de looping en vivo, mientras que el 51 % desconocía qué era. ^{[ 7 ]} Entre los artistas conocidos por su uso o promoción de esta técnica se incluyen:

• Bucle (música)
• Música electrónica en directo
• Retardo (efecto de audio)

• Herramientas y técnicas para Live Looping
• Delicias de Loopers