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Lorez Alexandria

Lorez Alexandria (nacida Dolorez Alexandria Turner ; 14 de agosto de 1929 – 22 de mayo de 2001) [ 1 ] fue una cantante de jazz estadounidense , descrita como "una de las cantant...

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Lorez Alexandria (nacida Dolorez Alexandria Turner ; 14 de agosto de 1929 – 22 de mayo de 2001) [ 1 ] fue una cantante de jazz estadounidense , descrita como "una de las cantantes de jazz más talentosas y subestimadas del siglo XX". [ 2 ] Se consolidó en el Medio Oeste antes de mudarse a Los Ángeles a mediados de la década de 1960. Los críticos de jazz la han comparado con Dinah Washington , Sarah Vaughan , Carmen McRae y Ella Fitzgerald .

Primeros años de vida

Dolorez Alexandria Turner nació el 14 de agosto de 1929 en Chicago , Illinois . Desde joven, cantaba música góspel en coros de iglesias y viajó por el Medio Oeste con un grupo bautista itinerante de canto a capela . Más tarde, al entrar en el circuito de clubes de Chicago, se convirtió en una artista habitual en locales como el Brass Rail y el Cloister Inn. [ 3 ]

En Chicago, Alexandria se convirtió en una de las favoritas locales y grabó por primera vez para varios sellos independientes locales como King Records y, más tarde, Argo Records . Durante esta primera etapa de su carrera, estuvo estrechamente vinculada con el pianista, compositor y director de orquesta de Chicago Walter "King" Fleming, quien la acompañó en su álbum debut This is Lorez . [ 4 ]

Carrera

King Records

En 1957, Alexandria firmó con King Records . Ese mismo año se publicó su primer álbum, This is Lorez, con el King Fleming Quartet, seguido de Lorez Sings Pres: A Tribute to Lester Young , un homenaje al saxofonista tenor. En el LP participaron los trompetistas Paul Serrano y Cy Touff , con King Fleming como músico de acompañamiento. El álbum incluía temas del repertorio de Billie Holiday , amiga íntima de Lester Young . En el tema "No Eyes Blues", Alexandria improvisa con la misma facilidad que Ella Fitzgerald, mientras Serrano y Touff acentúan su rica línea melódica. [ 3 ]

Grabó dos álbumes más para King Records en 1959, publicando los LP The Band Swings – Lorez Sings y Singing Songs That Everyone Knows uno tras otro. En The Band Swings , Alexandria tocó con una orquesta completa por primera vez y, vocalmente, cautiva al oyente con swing, scat y paráfrasis, con un timbre que recuerda a Sarah Vaughan y Carmen McRae. [ 4 ]

Discos Argo

Alexandria colaboró ​​con el pianista Ramsey Lewis , con quien había actuado en 1958, y con algunos de los músicos que acompañaban a Count Basie ; el LP Early in the Morning fue lanzado por Argo en 1960. En la canción que da título al álbum, demuestra su dominio del blues , respaldada por una sección rítmica que crea el espacio justo para que ella se luzca junto a las explosiones de notas blues de Lewis al piano.

Grabó tres LP más para el sello, incluyendo Sing No Sad Songs for Me en 1961, que contaba con una sección de cuerdas completa, y Deep Roots en 1962, que incluía al trompetista Howard McGhee . Su último álbum para Argo, y el último que grabó en Chicago, For Swingers Only , salió en 1963 antes de dejar el medio oeste para ir a California. [ 5 ]

¡Impulso! Discos

En 1964, Alexandria se mudó a Los Ángeles en busca de más oportunidades para actuar en clubes y grabar, convirtiéndose rápidamente en vocalista destacada en locales como el Parisian Room y Marla's Memory Lane. [ 6 ] Firmó con Impulse!, un sello de jazz, lo que se esperaba que marcara su salto a la escena nacional después de siete años trabajando con sellos independientes como King y Argo. [ 7 ]

El álbum de Alexandria de 1964, Alexandria the Great , su primer disco con Impulse!, fue producido por Bob Thiele . El pianista Wynton Kelly la acompañó, con Paul Horn y Bud Shank alternándose en la flauta, Victor Feldman en el vibráfono , Ray Crawford en la guitarra, Paul Chambers en el bajo y Jimmy Cobb en la batería. [ 8 ] Su interpretación rítmica y melódica de la letra de "Somewhere Over the Rainbow" redefinió la textura de la composición y reflejó su habilidad para hacer suyas canciones conocidas.

Su segundo álbum en Impulse!, More of the Great Lorez Alexandria , se lanzó a finales de 1964 y fue producido por Tutti Camarata . Sin embargo, poco después, su relación con el sello terminó debido a una decisión de la sede de ABC Records de que la música vocal debía ubicarse en la sección pop de la compañía. [ 7 ]

Estilo musical

En las notas del álbum Alexandria the Great escribió: «Mi abuela materna era pastora, mi abuela paterna era pastora, y la hermana de mi madre está casada con un pastor metodista, así que esta influencia es muy fuerte. Todos en mi familia cantan». [ 9 ] A mediados de la década de 1960, durante una entrevista para un artículo en la revista de jazz DownBeat , dijo que:

"Intenté alejarme de cantar con connotaciones o aspectos religiosos... Quizás sea por mi formación. La evangelización o el uso del llamado canto 'soul' —ese tipo de cosas— se ha vuelto muy popular en la industria. [Pero] no soy de gritar ni soy cantante de góspel. No era cantante de góspel cuando cantaba en la iglesia. No puedo gritar; no puedo hacer eso otro. Pero era eficaz... Cualquiera puede cantar espiritualmente sin ser etiquetado como cantante de góspel." [ 10 ]

Cuando le preguntaron qué hacía único su estilo de canto, dijo una vez: "Mi sensibilidad para la letra, soy una narradora y trato de tener una dicción excelente para que no tengas que adivinar lo que digo. Algunas personas escuchan una canción durante años y no saben cuál es la letra". [ 8 ] En 1965, mientras escuchaba "Violets For Your Furs" de Billie Holiday, Alexandria dijo:

«Ya no hay mucho más que decir sobre Billie Holiday, ¿cómo es posible que una mujer sea tan grandiosa? Esto viene de una época en la que se suponía que no debía cantar demasiado bien, sin embargo, nunca he escuchado nada de ella que no me haya hecho comprender lo que sentía, lo cual es muy importante independientemente de la forma de su voz o de lo que esté sucediendo. Siempre transmitía el mensaje. Nunca falló.» [ 8 ]

Grabaciones posteriores

Desde 1978 hasta 1993, Alexandria retomó la grabación, publicando varios álbumes con diversos sellos discográficos, como Discovery , Trend y Muse . Entre 1980 y 1984, lanzó un tributo en tres volúmenes al compositor Johnny Mercer : Sings the Songs of Johnny Mercer, Vol. 1 , Sings the Songs of Johnny Mercer, Vol. II: Harlem Butterfly y Sings the Songs of Johnny Mercer, Vol. III: Tangerine . En Harlem Butterfly y Tangerine , que posteriormente recibió una nominación al Grammy en 1984, Alexandria contó con el apoyo del pianista de Los Ángeles Gildo Mahones y su cuarteto, integrado por Herman Riley al saxofón, Andy Simpkins al bajo y Carl Burnett a la batería. En el Vol. 1 , contó con el apoyo del Mike Wofford Quartet.

Gordon Brisker , el saxofonista tenor, contribuyó con muchos de los arreglos para el álbum de Alexandria de 1987, Dear to My Heart , lanzado por Trend Records. En este disco, Alexandria demostró que aún tenía la capacidad de reinventar estándares conocidos. I'll Never Stop Loving You , su segundo álbum lanzado por Muse Records en la primavera de 1992, contó con Herman Riley al saxofón tenor y la flauta y el pianista Gildo Mahones, con quien había colaborado en 1984. En su último álbum, Star Eyes , lanzado en junio de 1993, Alexandria estuvo acompañada por el saxofonista tenor Houston Person , el guitarrista Bruce Forman , el pianista Stan Hope, el bajista Peter Weiss y el baterista Michael Carvin .

Poco después del lanzamiento de Star Eyes , sufrió un derrame cerebral del que nunca se recuperó por completo. Tras retirarse en Gardena, California, le comentó a una amiga: «Estoy cansada; ya cumplí mi ciclo». En 1989, Impulse! reeditó Alexandria the Great y More of the Great Lorez Alexandria en un solo CD. Entre 2004 y 2005, Verve Records también reeditó ambos discos por separado.

En 2001, a la edad de 71 años, murió Alexandria, recordada por algunos como una de las vocalistas de jazz más infravaloradas del siglo XX. [ 11 ] [ 3 ] [ 5 ]

Discografía

Referencias

  1. ↑ "Notas de la contraportada", Más de la gran Lorez Alexandria.
  2. ↑ Carr, Ian; Fairweather, Digby; Priestley, Brian (2004). The Rough Guide to Jazz . Rough Guides. pp. 18 –. ISBN  978-1-84353-256-9. Consultado el 15 de septiembre de 2019 .
  3. 1 2 3 Carr, Ian, Digby Fairweather, Brian Priestly y Charles Alexander. The Rough Guide to Jazz . Penguin Books, 2004, pág. 10
  4. 1 2 Friedwald, Will. Guía biográfica de los grandes cantantes de jazz y pop . Pantheon Books, 2010, pág. 732
  5. 1 2 Friedwald, Guía biográfica de los grandes cantantes de jazz y pop , 2010, pág. 733
  6. ↑ Thurber, John. Lorez Alexandria; cantante de jazz reconocida por su estilo . Los Angeles Times. 24 de mayo de 2001.
  7. 1 2 Khan, Ashley. La casa que construyó Trane: La historia de Impulse Records. WW Norton & Company, 2007. pág. 1734
  8. 1 2 3 Johnson, David Brent. Alejandría la Grande . Programa de radio Night Lights. Indiana Public Media. 2005
  9. ↑ Alexandria, Lorez. Notas del álbum – Alexandria the Great . Impulse! Records. 1964.
  10. ↑ Dahl, Linda. Tiempo tormentoso: La música y las vidas de un siglo de mujeres del jazz. Proscenium Publishers , 1984, pág. 153.
  11. ↑ All Music Guide to Jazz: The Definitive Guide to Jazz Music , editado por Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra y Stephen Thomas Erlewine. Backbeat Books, 2002, pág. 20