Louise Lasser (11 de abril de 1939 - 6 de julio de 2026) fue una actriz, guionista de televisión, profesora y directora de artes escénicas estadounidense. Es conocida por su interpretación del personaje principal en la telenovela satírica Mary Hartman, Mary Hartman , por la que fue nominada a un premio Emmy .
Lasser hizo su debut en Broadway en el musical I Can Get It for You Wholesale (1962). Estuvo casada con Woody Allen desde 1966 hasta 1970 y actuó en varias de sus primeras películas, incluyendo Take the Money and Run (1969) y Bananas (1971). [ 1 ] Lasser presentó Saturday Night Live en 1976 y tuvo papeles como invitada en The Bob Newhart Show , The Mary Tyler Moore Show , Taxi , Laverne and Shirley y St. Elsewhere .
Entre los papeles posteriores de Lasser se incluyen películas de comedia negra como Happiness (1998) de Todd Solondz y Funny Pages (2022) de Owen Kline . Interpretó a Beadie en la serie de HBO Girls, creada por Lena Dunham, que narra la transición a la adultez .
Lasser también fue miembro vitalicio de The Actors Studio y estudió con Sanford Meisner y Robert X. Modica. [ 2 ]
Primeros años y educación
Nacida en la ciudad de Nueva York, Lasser fue la única hija de Paula Lasser (de soltera Cohen) y Sol Jay Lasser. [ 3 ] Su padre escribió y publicó la serie Everyone's Income Tax Guide en las décadas de 1970 y 1980. Louise no aceptó plenamente su herencia judía hasta más tarde en su vida. [ 4 ] La inestabilidad emocional de su madre la llevó a un intento de suicidio en 1961 que fue frustrado por la propia Louise. Su madre juró no perdonar jamás a Lasser por sus acciones; después de divorciarse de su esposo, se suicidó en 1964. [ 4 ] Sol Jay Lasser también murió posteriormente por suicidio. [ 1 ]
Lasser estudió ciencias políticas en la Universidad de Brandeis durante tres años. [ 5 ]
Carrera
1962–1975: Colaboraciones con Woody Allen
Lasser comenzó su carrera actuando en cafeterías y bares de Greenwich Village y actuó en revistas de improvisación antes de ser suplente de Barbra Streisand como "Miss Marmelstein" en el musical de Broadway I Can Get It for You Wholesale . [ 3 ] También actuó en la telenovela The Doctors y en comerciales de televisión. Actuó en numerosas películas de Woody Allen , incluidas sus primeras comedias de humor físico Take the Money and Run (1969), Bananas (1971) y Everything You Always Wanted to Know About Sex* (*But Were Afraid to Ask) (1972). También fue actriz de voz para el doblaje paródico de Allen de 1966 de la película japonesa de comedia de espías Kokusai himitsu keisatsu: Kagi no kagi ( Policía Secreta Internacional: Llave de Llaves ), retitulada What's Up Tiger Lily ?. Lasser citó a Allen como "una influencia tremenda, pero es la influencia que me hizo ser yo misma... Recuerdo el día que dijo: 'Yo hago chistes... tu comedia es actitud ' " . [ 5 ] En 2013, cuando habló con Interview, dijo: "Me encanta su trabajo. Esa relación fue muy influyente, en todos los sentidos. Es interesante verlo. Siempre estaré influenciada por su trabajo. Gran parte de mi mejor trabajo proviene del suyo. Algunos intencionadamente y otros sin siquiera pretenderlo". [ 6 ]
Entre sus otras incursiones cómicas en el cine de la década de 1970 se incluyen Such Good Friends (1971) y Slither (1973). En televisión, obtuvo créditos en Love, American Style (1971), The Bob Newhart Show (1972) y The Mary Tyler Moore Show (1973). También apareció en la versión para televisión de 1973 de La mentira de Ingmar Bergman y fue la protagonista en el papel de Elaine en un episodio de la serie romántica antológica de NBC Love Story .
1976–1977: Un gran avance.
María Hartman, María Hartman

El papel que catapultó a Lasser a la fama fue el del personaje principal , infeliz y neurótico , en la sátira televisiva Mary Hartman, Mary Hartman , que se emitió cinco noches a la semana durante dos temporadas, desde enero de 1976 hasta julio de 1977. En algunos mercados se emitía en distintos horarios y también en un formato de bloque que mostraba todos los episodios de la semana seguidos. Durante la emisión del programa, Lasser se convirtió en un nombre conocido en todos los hogares y apareció en las portadas de Newsweek, People [ 7 ] y Rolling Stone . En su biografía, el productor Norman Lear dijo que la elección de Lasser se tomó en menos de un minuto después de que Charles H. Joffe le dijera que solo había una actriz para interpretar el papel de Mary Hartman. Lasser inicialmente rechazó el papel, pero luego accedió. Lear dijo que "cuando me leyó un poco del guion, casi lloré de alegría ... Louise trajo consigo la personalidad que le quedaba a Mary Hartman como un corsé ". [ 8 ]
Sobre su breve pero memorable tiempo en la serie, Lasser resumió: "Podía entrar en la cocina de cualquier persona en Estados Unidos y cenar. Fue la mejor y la peor época". [ 7 ] Agotada por las extenuantes exigencias del horario, Lasser dejó la serie después de dos temporadas y 325 episodios. La serie fue rebautizada como Forever Fernwood , que se centró en las vidas de los otros personajes de Mary Hartman, Mary Hartman y duró 26 semanas más. En una entrevista para los extras del set de DVD de Mary Hartman, Mary Hartman de Shout! Factory , Lasser reveló que la idea del colapso nervioso de Mary al final de la primera temporada surgió después de que escribiera una carta de 12 páginas sugiriéndole la idea a Norman Lear. [ 9 ]
Presentador de Saturday Night Live (1976)
El 24 de julio de 1976, Lasser presentó el penúltimo episodio de Saturday Night Live.primera temporada de. Su actuación es más conocida por su monólogo de apertura en el que recreó una crisis nerviosa al estilo de Mary Hartman y se encerró en su camerino. Luego, Chevy Chase /Tiburón Terrestre la convence para que salga con la promesa de aparecer en la portada de Time . Algunos informes afirman que el comportamiento errático de Lasser en el programa la llevó a ser la primera persona vetada de SNL . [ 10 ] Chase la acusó de " solipsismo ", y el guionista de SNL, Michael O'Donoghue, la llamó "clínicamente loca" y supuestamente abandonó el episodio de esa semana disgustado. O'Donoghue admitió que Lasser "era una buena mujer que estaba pasando por algunos problemas, pero quería obligarla a comerse sus malditas trenzas a punta de pistola". [ 11 ]
Lasser negó que alguna vez se le prohibiera regresar. [ 4 ] Según Lasser, inicialmente se le dijo que podría escribir su propio material, pero esa promesa fue retirada posteriormente, y también se negó a hacer sketches que consideraba "obscenos"; uno en particular presentaba a Lasser y Gilda Radner como adolescentes hablando sobre genitales masculinos . Finalmente, Jane Curtin apareció en el sketch con Radner en su lugar. [ 12 ] Lasser también afirmó que sus payasadas en SNL , que incluían divagaciones de flujo de conciencia (típicas de su personaje Mary Hartman), fueron "a propósito" y que Lorne Michaels retiró las repeticiones de la transmisión solo a petición de su gerente porque a este no le gustaba todo el asunto, incluido el segmento final en el que la actriz se sentó en el escenario para hablar sobre su ascenso a la fama y el incidente de la casa de muñecas. [ 4 ] Lasser actuó principalmente sola en el programa, pero también aparece en una viñeta con un perro en una mesa.
Lasser llamó a Chase "malo como un matón" pero a Radner "una muñeca", [ 4 ] pero aparte del segmento de introducción en el que Radner y Dan Aykroyd llaman a la puerta de su camerino, Chase fue el único actor regular con el que Lasser tuvo alguna escena. Lasser y Chase aparecen como amantes en una parodia de Ingmar Bergman; además, la pareja filmó una secuencia en la Convención Nacional Demócrata de 1976 (aunque el metraje nunca se emitió). En cambio, hay un corto de video en un restaurante en el que ella y su pareja, interpretado por Alan Zweibel , intentan romper pero olvidan sus diálogos; al final, Lasser se mueve a la barra y se sienta junto a Michael Sarrazin . Lorne Michaels también aparece brevemente en el clip, que termina con el crédito "una película de Louise Lasser". [ 13 ] Según Lasser, "Para mí, amenazar con abandonar el programa, nunca haría eso por despecho. Prohibido, eso es algo horrible de haber dicho". [ 4 ] El productor de Mary Hartman, Mary Hartman, Norman Lear, y la coprotagonista Mary Kay Place también presentaron SNL durante la emisión de Mary Hartman, Mary Hartman.
Papeles posteriores: 1978–2022
Tras su salida de Mary Hartman, Mary Hartman , Lasser escribió una película para televisión titulada Just Me and You (1978) y la protagonizó junto a Charles Grodin . Sus créditos teatrales posteriores a Mary Hartman, Mary Hartman incluyen A Coupla White Chicks Sitting Around Talking y Marie and Bruce (1980). [ 2 ] Tuvo un papel recurrente como la exesposa de Alex en la exitosa serie Taxi y protagonizó la temporada 1981-1982 de It's a Living , en la que interpretó a la camarera Maggie McBurney. [ 14 ]
Lasser tuvo un papel recurrente en St. Elsewhere a mediados de la década de 1980 como la tía Charise de Victor Ehrlich, un personaje cómico neurótico. Sus apariciones en películas de la década de 1980 incluyeron Stardust Memories (1980), In God We Tru$t (1980), Crimewave ( 1985), Blood Rage (1987), Surrender (1987), Rude Awakening (1989) y como la madre del personaje principal en Sing (1989). [ 2 ]
Entre sus películas de la década de 1990 se incluyen Frankenhooker (1990), The Night We Never Met (1993), Sudden Manhattan (1996), Layin' Low (1996) y el papel de madre de los tres personajes femeninos principales en la película Happiness (1998) de Todd Solondz . Apareció en Mystery Men (1999) como la madre del personaje de Hank Azaria . También tuvo papeles en la película Requiem for a Dream (2000) de Darren Aronofsky , la comedia romántica Fast Food Fast Women (2000) y coprotagonizó junto a Renée Taylor National Lampoon's Gold Diggers (2003).
Lasser actuó en dos episodios de Girls de HBO como una artista de Manhattan para la tercera temporada de la serie (2014). [ 15 ] Fue miembro del profesorado de HB Studio , donde impartió clases de técnica actoral. [ 16 ] En 2014, dirigió la producción Off-Off-Broadway de Chinese Coffee de Ira Lewis . [ 17 ] En 2021, se reunió con su coprotagonista de Mary Hartman, Greg Mullavey, en un cortometraje de 16 minutos llamado Bliss . [ 18 ] [ 19 ] En 2022, apareció en Funny Pages , su primer papel en un largometraje de cine en casi 20 años. Chris Feil de The Daily Beast escribió: "Louise Lasser crea lo que seguramente es la maravilla de una sola escena más hilarantemente extraña, pero a la vez francamente aterradora". [ 20 ]
Vida personal
Casamiento
Lasser se casó con Woody Allen en 1966. Aunque la pareja se divorció en 1970, ella apareció en cinco de sus películas entre 1966 y 1980. [ 21 ] Sobre trabajar con Allen, dijo: «Creo que es muy talentoso, muy divertido y muy serio». [ 22 ] Vivía en Manhattan y dirigía el Louise Lasser Acting Studio en el Upper East Side . [ 2 ]
Incidente legal de 1976
En la primavera de 1976, en Los Ángeles, Lasser fue arrestada en una tienda benéfica y la policía encontró 88 miligramos de cocaína por valor de 6 dólares en su bolso. Las autoridades fueron alertadas después de que se rechazara la tarjeta American Express de Lasser y ella se negara a irse sin una casa de muñecas de 150 dólares . Inicialmente, Lasser fue detenida por dos multas de tráfico impagadas (una por cruzar la calle indebidamente ), pero los agentes encontraron la droga en su bolso. Lasser afirmó que un fan le había dado la cocaína varios meses antes. Finalmente, se le ordenó a Lasser someterse a seis meses de terapia, lo cual cumplió fácilmente porque ya estaba viendo a un analista. [ 23 ] Una versión ficticia del incidente de la casa de muñecas también se incorporó a Mary Hartman.su primera temporada.
Muerte
Lasser falleció en su casa de Manhattan el 6 de julio de 2026, a la edad de 87 años. [ 24 ] [ 25 ] Le sobrevivió su pareja de muchos años, el productor de cine Michael Citriniti. [ 26 ]
Legado e influencia
Mary Hartman, Mary Hartman presenta "Kitchen Sink Theater of the Absurd" [ 23 ] que presenta a un ama de casa que ve la televisión al estilo de Cándido y que, en un episodio emblemático, le lleva a un vecino enfermo un tazón de sopa de pollo , solo para que este se duerma y se ahogue en ella. "De hecho, he quitado una vida humana con mi sopa de pollo", se lamenta Mary. Si bien algunos consideraron que la producción se adelantó a su tiempo, Lasser señaló que esta comedia-drama satírica existencial posterior al Watergate también refleja perfectamente su época. [ 15 ]
Como escribe la autora Claire Barliant: "Para algunos, la década de 1970... fue un descenso al caos, una disolución del yo, pero también una especie de despertar... La crisis nerviosa de los setenta coincide con la liberación de la mujer y un fortalecimiento del movimiento por los derechos de los homosexuales ... [ Mary Hartman, Mary Hartman ] es relevante hoy porque entretiene pero aún impacta, porque el comentario social , la sátira y la valentía de la serie son tan frescos como siempre". [ 27 ] Además, Lasser, como figura principal de la serie, encarna acertadamente tanto la locura como la ilustración de la época.
En 2000, Lasser participó en un panel con sus antiguos compañeros de reparto y equipo de Mary Hartman, Mary Hartman en el Paley Center for Media en Beverly Hills . El seminario, titulado Mary Hartman, Mary Hartman: Reunión, Reunión , fue moderado por Steven A. Bell y grabado para los archivos del museo. [ 28 ]
En 2004 y 2007, Mary Hartman, Mary Hartman ocupó los puestos número 21 y 26 en la clasificación de TV Guide.Las mejores series de culto de todos los tiempos. [ 29 ]
Filmografía
Película
Televisión
Teatro
Premios y reconocimientos
En 1967, Lasser se convirtió en la primera mujer en ganar un premio Clio a la Mejor Actriz en un Anuncio. Fue nominada a un premio Emmy por su actuación en Mary Hartman, Mary Hartman y ganó el premio del National Board of Review a la Mejor Actuación de un Elenco por su participación en la película Happiness . [ 2 ]
Referencias
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- ↑ "Ladrones (Broadway, 1974)" . Programa de mano . Consultado el 9 de mayo de 2024 .
Enlaces externos
- Louise Lasser en IMDb
- Louise Lasser en la base de datos de películas de TCM (archivado)
- Louise Lasser en la base de datos de Broadway en Internet
- Louise Lasser en la base de datos de teatro Off-Broadway en Internet (archivada)
- Louise Lasser en Las entrevistas: Una historia oral de la televisión
- Sitio web oficial
- Discografía de Louise Lasser en Discogs
- Nacimientos en 1939
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