Madangguk

Madangguk o Madanggeuk ( coreano : 마당극 ; lit. ' teatro del pueblo ' ) es una forma de arte teatral que surgió en Corea del Sur a raíz del Movimiento Minjung . ^{[ 1 ]} La palabra "madang" ( 마당 ) significa "patio" mientras que "guk" ( 극 ) significa "teatro". Por lo tanto, literalmente, significa teatro de patio, lo que implica que esta forma de teatro era más personal o comunitaria que formal o comercial. Madangguk se inspiró en formas de arte tradicionales coreanas como el talchum ( 탈춤 ) o danza de máscaras. ^{[ 1 ]} Madangguk se popularizó en las décadas de 1970 y 1980 por estudiantes universitarios surcoreanos durante una época de opresión política. ^{[ 2 ]} Fue un intento de crear un diálogo alternativo contra el intento del gobierno de preservar ciertas formas de arte para crear una memoria estratégica de la historia coreana. ^{[ 2 ]} El madangguk se convirtió en una forma de arte dramático popular utilizada para expresar problemas políticos y sociales de la Corea del Sur poscolonial y desempeñó un papel importante en el Movimiento Minjung.  

Madangguk surgió en la década de 1970 y se inspiró en formas de arte tradicional coreano más antiguas, como el talchum (danza de máscaras). Como su nombre lo indica, el talchum involucraba bailarines enmascarados, quienes normalmente realizaban una danza narrativa. Estas máscaras se usaban no solo para expresar las emociones de los personajes, sino también para brindar anonimato a los bailarines, quienes a menudo expresaban críticas hacia la élite y las figuras religiosas a través de sus actuaciones. ^{[ 3 ]} Así, Madangguk también fue una expresión narrativa política a través de la actuación, la danza y los accesorios para contar historias sobre las luchas de la clase baja o media y la opresión política o económica. ^{[ 2 ]} Madangguk se popularizó en la década de 1970 en toda Corea del Sur cuando los estudiantes universitarios comenzaron a realizar presentaciones en todo el país para expresar su frustración con el gobierno. Corea durante este tiempo enfrentó frecuentes disturbios gubernamentales y opresión política por parte de líderes políticos militantes. En la década de 1960, el gobierno inició una iniciativa para conmemorar la historia de Corea, y Madangguk fue una forma de contrarrestar esto por parte del pueblo que quería tener voz en lo que se recordaba de la historia y el arte coreanos. ^{[ 2 ]} Así, las representaciones de Madangguk a menudo giran en torno a temas de injusticia, violencia, pobreza y la búsqueda de la libertad.

Tradicionalmente, el Madangguk, como su nombre indica (teatro de patio), tiene una estructura flexible y se representaba en lugares informales (sin escenario), como patios, jardines o campos abiertos. ^{[ 4 ]} El público se sentaba en círculo y los intérpretes actuaban en el centro. ^{[ 5 ]} Por ello, no había decorados ni escenarios como los que se suelen ver en las obras de teatro occidentales modernas. ^{[ 4 ]} Este elemento pudo haber sido lo que atrajo a los estudiantes universitarios de la época, ya que era un medio de expresión económico pero eficaz. Incluso cuando se representaba en interiores, no se creaban decorados especiales, salvo quizás algo de iluminación. ^{[ 4 ]} Esto también fomentaba la participación del público, puesto que no había límites entre los intérpretes y el público; todos estaban en el mismo espacio. ^{[ 2 ]} Todos estos elementos del Madangguk lo hacían fácil de disfrutar, muy portátil y eficaz para difundir una idea o historia. Las representaciones contemporáneas de Madangguk ahora utilizan más atrezzo y vestuario, aunque la producción escénica mínima se mantiene. ^{[ 4 ]}

En cuanto a la trama, a diferencia del teatro moderno, las narrativas en una representación de Madangguk suelen basarse en historias reales. En lugar de crear una experiencia ficticia o un viaje voyeurista a un reino diferente, las representaciones de Madangguk se centran en problemas de la vida real que enfrentan los ciudadanos surcoreanos de clase baja. ^{[ 6 ]} Esta es otra razón por la que esta forma de arte fue tan popular, porque el público mismo se sentía de alguna manera protagonista de las historias que se contaban a través de las representaciones.

Desde la década de 1960 hasta la de 1980, Corea del Sur atravesó varias convulsiones gubernamentales y sufrió diversas formas de opresión gubernamental, líderes corruptos, explotación de la riqueza y otras dificultades. ^{[ 7 ]} El movimiento Minjung fue un intento de alcanzar una sociedad democratizada que fuera para el pueblo, no para la élite. Y debido a que Madangguk ilustraba tales dificultades, así como posibles formas de combatirlas, muchos académicos creen que Madangguk desempeñó un papel significativo en el movimiento Minjung en Corea del Sur. ^{[ 6 ] [ 1 ] [ 2 ]} De hecho, debido a que Madangguk involucraba temas políticos y críticas, sirvió no solo como una forma de comunicar propaganda, sino también para involucrar a la audiencia en la causa al involucrarla emocionalmente. ^{[ 6 ]} Madangguk en las décadas de 1970 y 1980 fue una forma de analizar el estado sociopolítico de Corea del Sur bajo el gobierno militar de una manera que tanto personas sin educación como con educación pudieran entender. ^{[ 2 ]} Debido a la portabilidad del Madangguk y su capacidad para conectar fácilmente con el público, se extendió rápidamente, y la mayoría de las universidades contaban con sus propios grupos de Madangguk durante este período. ^{[ 1 ]} La exploración de la opresión y la rebelión que presentaba el Madangguk puede considerarse un ensayo para la revolución que buscaba el movimiento Minjung, ya que ofrecía a la gente una visión de lo que podría suceder al resistir. Por ello, las representaciones de Madangguk solían estar presentes en eventos políticos o protestas. En ocasiones, la propia producción provocaba disturbios o rebeliones imprevistas como resultado del espectáculo. Así, muchos estudiosos creen que el Madangguk fue el inicio del movimiento Minjung, creando solidaridad entre los coreanos a través de sus dificultades compartidas e impulsando al público a la acción.